الكلاسيكية في العمارة الروسية (صورة)

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

ظهرت الكلاسيكية في العمارة الروسية في نهاية القرن الثامن عشر وتطورت بنشاط حتى بداية القرن التاسع عشر. ازدهر عصر جديد من العمارة الروسية. حدثت التغييرات الأكثر لفتا للنظر في المظهر المعماري للعواصم ، فضلا عن بعض المدن الأخرى. بعد ذلك ، ضع في اعتبارك ما يشكل الكلاسيكية في العمارة. سيكون من السهل إعداد تقرير عن هذا الموضوع باستخدام مواد المقال.

معلومات عامة

الكلاسيكية هي اتجاه ثقافي وجمالي أوروبي. ركز على الفن القديم ، ولا سيما الفن الروماني واليوناني القديم. أيضًا ، تأثر تطور الاتجاه بشكل كبير بأساطير تلك الفترات. بالنسبة للأدب الروسي ، كان عصر الكلاسيكية فيه مملاً وقصيرًا نسبيًا. يمكن قول الشيء نفسه عن الموسيقى. ومع ذلك ، فإن العديد من روائع الكلاسيكية في الهندسة المعمارية لروسيا تُركت للأجيال القادمة.

طابع الاتجاه: الوصف

تتميز الكلاسيكية في العمارة (الصورة أدناه) بإيقاع هادئ وواضح وتوازن ووضوح. يتعلق الأمر بموازنة النسب.كان التناظر هو القانون الرئيسي للتكوين. تألفت ملامح الكلاسيكية في العمارة في الانسجام العام للأجزاء والكل. أما بالنسبة للمدخل الرئيسي للمبنى ، فيجب أن يكون يقع في الوسط ويشبه الرواق. إنه يشير إلى الجزء البارز من الهيكل مع قاعدة وأعمدة. في الوقت نفسه ، كان يجب أن يختلف هذا الأخير عن الجدران في اللون. كقاعدة عامة ، كانت الأعمدة ذات صبغة بيضاء. كانت الجدران صفراء. هذه هي السمات الرئيسية للكلاسيكية في العمارة.

عملية البناء: تبسيط وسط المدينة

بدأت الكلاسيكية في الهندسة المعمارية لروسيا تظهر بسلاسة شديدة. تميز تبسيط وسط العاصمة الثقافية بتشييد مبنى الأميرالية. تم تطوير هذا المشروع بواسطة Andrey Dmitrievich Zakharov. في مبنى ضخم ، قرر المهندس المعماري إبراز البرج المركزي. كانت القاعدة المكعبة الضخمة بمثابة قوة دافعة لخلق استمرارها الرأسي الديناميكي. يمر الهيكل بأكمله إلى هيكل أصغر به صف أعمدة خفيف. ثم هناك إقلاع سريع لإبرة مذهبة بقارب. تم تحديد نغمة الهندسة المعمارية بأكملها للمدينة على نهر نيفا من خلال الإيقاع الرئيسي الرسمي للأميرالية. صارت السفينة رمزه

الكلاسيكية في العمارة في سانت بطرسبرغ

في منتصف القرن الثامن عشر ، تميزت هذه العاصمة بفرق منفردة. كانت تشبه إلى حد بعيد موسكو القديمة ودُفنت في المساحات الخضراء للعديد من العقارات. في وقت لاحق ، بدأ البناء المنتظم لشوارعها ، والتي ، مثل الأشعة ، تباعدت عن الأميرالية. كيفالكلاسيكية الرائعة في العمارة في سانت بطرسبرغ؟ بادئ ذي بدء ، هذه ليست مبانٍ منفصلة ، لكنها مجموعات وطرق كاملة. الكلاسيكية في العمارة في سانت بطرسبرغ ملفتة للنظر في الانسجام والوحدة والتوازن.

إنشاء البورصة

في بداية القرن التاسع عشر ، بدأت الكلاسيكية في العمارة في سانت بطرسبرغ تكتسب المزيد والمزيد من الأهمية. كان من المقرر أن تلعب البورصة على جزيرة Vasilyevsky دورًا رئيسيًا. كان من المفترض أن يوحد المجموعات التي تطورت حول القسم الأوسع من مجرى النهر. شارك Thomas de Thomon ، وهو مهندس معماري فرنسي ، في تصميم البورصة وتصميم السهم. شارك أ. د. زاخاروف في وضع اللمسات الأخيرة على المشروع. تم حل جميع المهام ببراعة بفضل المجتمع الإبداعي للمهندسين المعماريين. توحد النظام بمرآة نيفا. أما بالنسبة لحجم مبنى البورصة نفسه ، فهو صغير نسبيًا. ومع ذلك ، فقد عارضت بثقة الامتداد الشاسع للمياه. في كثير من النواحي ، تم تحقيق ذلك بسبب أعمدة المنقار وخصائص أشكال الهيكل. تم تطوير موضوع الهيمنة على العناصر الجبارة بشكل مثالي. على وجه الخصوص ، يشير هذا إلى العمل الضخم الذي أكمل المجموعة.

استمرت الكلاسيكية في العمارة والنحت الروسي في النمو بشكل أقوى. التأكيد على هذا الأخير يكمن في الشخصيات الجبابرة التي تزين سدود الأنهار الرئيسية في البلاد. عمل العديد من الأساتذة على إنشائهم: V. I. Demut-Malinosky ، I. I. Terebenev and S. S. Pimenov. هذه والعديد من روائع الكلاسيكية فيالعمارة الروسية لها أهمية عالمية بحق.

العمل على شارع نيفسكي بروسبكت

سيكون حول الطريق الرئيسي للعاصمة الثقافية. مع بناء كاتدرائية كازان ، بدأ الشارع في الظهور كمجموعة معمارية متكاملة. تم تطوير المشروع بواسطة Andrey Nikiforovich Voronikhin. بالمناسبة ، كان والده عبدا. تم أخذ عمل مايكل أنجلو كنموذج. إنه يتعلق بكاتدرائية St. بيتر (في روما). استخدم فورونيخين دوافعه. وهكذا ، تم إنشاء عمل معماري فريد. الساحة أمام كاتدرائية كازان محاطة من كلا الجانبين بعمودها. أصبحت مركز الحياة الحضرية العامة. وعقدت هنا مظاهرات ومسيرات لاحقة. تم نقل رماد M. I. Kutuzov إلى الكاتدرائية.

كاتدرائية القديس إسحاق

استغرق بناءه أربعين عامًا. هذا هو أكبر مبنى تم بناؤه في النصف الأول من القرن التاسع عشر في روسيا. يمكن أن يتواجد 13 ألف زائر بداخلها في نفس الوقت. تم تطوير المشروع من قبل Auguste Montferrand. أما بالنسبة لتصميم الديكور الداخلي والمظهر ، فقد شارك فيه كل من K. P. Bryullov و P. K. Klodt - فنان ونحات على التوالي. لقد تم تصورها بطريقة تجسد فيها الكاتدرائية حصانة وسلطة الأوتوقراطية. كما يشير إلى الاتحاد الوثيق مع الكنيسة الأرثوذكسية. مبنى الكاتدرائية مهيب حقًا. إنه يترك انطباعًا دائمًا. ومع ذلك ، من المستحيل عدم إلقاء اللوم على العملاء والمؤلفين للمشروع بسبب هوس عملاق معين. شهد هذا أن الكلاسيكية في الهندسة المعمارية لروسيا بدأت في التجربةفترة الأزمة.

مبنى موسكو

لم تكن تتميز في المقام الأول بالمجموعات ، بل بالمباني المنفصلة. أما بالنسبة لإنشاء الأول ، فقد كان من الصعب جدًا إعادة إنتاجها في الشوارع المنحنية ، والتي كانت مكتظة حرفياً بمباني من عصور مختلفة. لم يستطع الحريق الذي حدث في عام 1812 كسر الاختلافات التقليدية. ومع ذلك ، فإن الكلاسيكية في الهندسة المعمارية لروسيا كانت قادرة على جلب الألوان الزاهية حتى هنا. بعد اندلاع حريق في موسكو ، أقيمت العديد من المباني الجميلة. نحن نتحدث عن مجلس الأمناء في Solyanka و Manege ومسرح Bolshoi وما إلى ذلك. نصب تذكاري لمينين وبوزارسكي أقيم في الميدان الأحمر. مؤلف هذا العمل هو إيفان بتروفيتش مارسوف. اتبع النحات تقاليد الكلاسيكية. لهذا السبب ، يرتدي الأبطال ملابس عتيقة. لم تستطع الكلاسيكية موسكو أن تتباهى بنفس الأثر المهيب الذي تتمتع به سانت بطرسبرغ. كان يتميز بقصور صغيرة من نوع مانور. يمكننا أن نقول أن كلاسيكية موسكو أقرب إلى الشخص ، فهي ساذجة جدًا وحرة. منزل Lopukhins هو أفضل قصر في موسكو مصنوع بهذا الأسلوب. تم تطوير هذا المشروع من قبل المهندس المعماري A. G. هو من مواليد الأقنان

تطوير مدن المقاطعات

تم تنفيذه بشكل مشابه لموسكو. تتباهى المقاطعة بعدد من الحرفيين الرئيسيين. تم تتبع الباروك والكلاسيكية في هندسة المباني في سيبيريا منذ بداية القرن التاسع عشر. هذه الصفاتتنعكس في كل مكان. على سبيل المثال ، في كاتدرائية القيامة في تومسك أو موسكو غيتس إيركوتسك. في وقت لاحق ، اكتسبت الكلاسيكية أخيرًا موطئ قدم في سيبيريا. "البيت الأبيض" هو أحد أفضل الإبداعات الأولى التي تم صنعها بهذا الأسلوب. تم بناؤه من قبل التجار Sibiryakovs. في وقت لاحق ، تحول إلى مقر إقامة الحاكم العام. أقيمت كاتدرائية Nikolsky Cossack في أومسك وفقًا لمشروع مهندس معماري شهير. نحن نتحدث عن فاسيلي بتروفيتش ستاسوف. لافتة يرماك محفوظة في هذه الكاتدرائية.

فترة الأزمة

بدأت في الثلاثينيات من القرن التاسع عشر. توقف المعاصرون عن الإعجاب بالرتابة المحبطة للمباني ذات الأعمدة. ذكر N. V. Gogol هذا أيضًا. في ذلك الوقت ، كانت سانت بطرسبرغ مغطاة ببناء مساكن. احتاجوا إلى مداخل متعددة. ومع ذلك ، وفقًا لشرائع الكلاسيكية ، يمكن عمل ممر رئيسي واحد فقط ، والذي كان يجب أن يكون موجودًا في وسط المبنى. كما خضعت الطوابق السفلية للمنازل السكنية لتغييرات. بدأوا في وضع المتاجر. حتى هنا ، لا يمكن ملاحظة معايير الكلاسيكية بأي شكل من الأشكال. كان هذا بسبب وجود نوافذ واسعة. وهكذا ، تحت هجمة حقائق الحداثة ، أُجبرت الكلاسيكية على الرحيل.

وجهات جديدة

بدأ التفكير الإبداعي للمعماريين يعتمد على مبادئ "الاختيار الذكي". لقد اعتقدوا أن المبنى يجب أن يتم تنفيذه بأسلوب يناسب الغرض منه على أفضل وجه. ومع ذلك ، اعتمدت النتيجة النهائية على ذوق المهندس المعماري ورغبات العميل. بدأ بناء عقارات الملاك على الطرازالقوطية في العصور الوسطى. في الوقت نفسه ، ظهرت القصور الأرستقراطية في المدن ، والتي تتوافق مع جميع شرائع الباروك الجديد. في بعض الأحيان ، قام العملاء بإغراق المهندسين المعماريين بمتطلبات غير قياسية. وهكذا ، يمكن أن تظهر نوافذ البندقية في المبنى السكني. بدأت فترة مزج الأنماط.

المباني الشهيرة في وقت متأخر

تم بناء The New Hermitage في سانت بطرسبرغ وفقًا لمشروع طوره المهندس المعماري الألماني Leo Klenze. أطلس جرانيت قوي يحرس المدخل والديكور (على الطراز اليوناني الحديث) وتوازن الأجزاء - بفضل كل هذا ، تم إنشاء صورة رائعة للمتحف. في وقت لاحق ، تم تشييد قصر نيكولاس. من الواضح أنه يتتبع دوافع عصر النهضة الإيطالية. يعود تطوير هذا المشروع إلى المهندس المعماري Andrey Ivanovich Shtakenshneider. تعطي المناظر الداخلية للقصر انطباعًا قويًا بشكل خاص. تؤكد الشبكة الداكنة للحاجز على صعود مسيرات الدرج الرئيسي. تتميز الأعمدة بنعمة خاصة. يبدو أن الخزائن ترتكز عليها بسهولة. يبدو أن العمارة مليئة بالحركة الداخلية. أما فضاء الدرج فهو يتحرك صعودا ونزولا في الأعماق.

مساهمة كونستانتين أندرييفيتش تون

كان هدفه الإبداعي هو إحياء تقاليد العمارة الروسية القديمة. وفقًا لتصميمات Ton ، تم بناء كنائس ذات خمس قباب بنوافذ مقوسة ضيقة. استخدم الديكور البيزنطي والروسي. تم دمج كل هذه العناصر مع التناسق والنسب الصارمة للكلاسيكية. لم يستطع توني الانفصال عنه.بالنسبة للكثيرين ، بدا هذا النمط المشترك مصطنعًا للغاية. ومع ذلك ، كان الواقع شيئًا آخر. السبب الرئيسي هو التطور غير العميق للتراث المعماري الروسي القديم. نيكولاس أقدر عمل تون. تلقى المهندس المعماري العديد من الطلبات الكبيرة لموسكو. تم بناء قصر الكرملين الكبير تحت قيادته. في وقت لاحق ، تم وضع كاتدرائية المسيح المخلص. استغرق بنائه وقتا طويلا جدا. من الجدير بالذكر أن المعبد نفسه كان بمثابة ذكرى خلاص البلاد من الغزو النابليوني. في عام 1883 تم تكريسها رسميًا. شارك العديد من الأساتذة الروس الموهوبين في البناء ، من بينهم:

1. الحجارة.
2. مؤسسون.
3. مهندسين.
4. فنان
5. النحاتين.

كما تم وضع لوحات من الرخام في المعبد خُلدت عليها أسماء الجرحى والقتلى من الضباط. يحتوي على معلومات حول عدد الجنود الذين لقوا حتفهم في معركة معينة. كما تم تخليد أسماء الأشخاص الذين تبرعوا بمدخراتهم لتحقيق النصر على هذه اللوحات الرخامية. بالنسبة للصورة الظلية لموسكو ، فإن الجزء الأكبر من المعبد البالغ مائة متر يناسبها تمامًا.