النحات دوناتيلو: السيرة الذاتية ، والأعمال ، والصور

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

دوناتيلو هو نحات إيطالي يمثل مدرسة فلورنسا في وقت مبكر من عصر النهضة. سنتحدث عن حياته وعمله في هذا المقال. سيرة هذا المؤلف غير معروفة بالتفصيل ، لذا لا يمكن تقديمها إلا لفترة وجيزة.

معلومات موجزة عن السيرة الذاتية للنحات دوناتيلو

ولد النحات المستقبلي دوناتيلو في فلورنسا عام 1386 ، في عائلة نيكولو دي بيتو باردي ، وهو مقشر صوف غني. تدرب من 1403 إلى 1407 في ورشة رجل يدعى لورنزو غيبرتي. هنا أتقن ، على وجه الخصوص ، تقنية صب البرونز. تأثر عمل هذا النحات بشكل كبير بمعرفته برجل عظيم آخر - فيليبو برونليسكي. ظل Ghiberti و Brunneleschi أقرب أصدقاء السيد مدى الحياة.

قال جورجيو فاساري أن النحات دوناتيلو كان شخصًا كريمًا جدًا ، ولطيفًا جدًا ، وعامل أصدقاءه جيدًا ، ولم يعلق أهمية على المال أبدًا. طلابه وأصدقاؤه أخذوا منه بقدر ما يحتاجون.

الفترة الإبداعية المبكرة

ارتبط نشاط هذا النحات في الفترة المبكرة ، في عام 1410 ، بالأوامر الجماعية التي تم توفيرها له من أجلزخارف المباني العامة المختلفة في فلورنسا. لبناء Or San Michele (واجهته) ، يؤدي Donatello تماثيل St. George (من 1415 إلى 1417) و St. مرقس (1411-1413). في عام 1415 أكمل تمثال القديس. يوحنا الإنجيلي الذي زين كاتدرائية فلورنسا.

كلفت لجنة البناء في نفس العام دوناتيلو بعمل تماثيل الأنبياء لتزيين جريس. عمل السيد على إنشائها لما يقرب من عقدين (من 1416 إلى 1435). خمس شخصيات في متحف الكاتدرائية. لا تزال "داود" وتماثيل الأنبياء (حوالي 1430-1432) مرتبطة إلى حد كبير بالتقليد القوطي المتأخر الذي كان قائماً في ذلك الوقت. تخضع الأشكال لإيقاع زخرفي مجرد ، ويتم التعامل مع الوجوه بطريقة موحدة بشكل مثالي ، ويتم تغطية الأجساد بأردية ثقيلة. لكنه يحاول بالفعل في هذه الأعمال نقل المثل الأعلى الجديد لعصره - الشخصية الفردية البطولية - دوناتيلو. ابتكر النحات أعمالًا من مواضيع مختلفة يتجلى فيها هذا المثال. هذا ملحوظ بشكل خاص في صورة St. مرقس (1412) ، سانت. جورج (1415) ، وكذلك حبقوق وإرميا (سنوات الخلق - 1423-1426). تدريجيًا ، تصبح الأشكال أكثر وضوحًا ، وتصبح الأحجام صلبة ، ويتم استبدال البورتريه بتعبير وجه نموذجي ، وتلف ثنيات الجلباب الجسم بشكل طبيعي ، مرددًا صدى حركته ومنحنياته.

قبر يوحنا الثالث والعشرون

ينشئ النحات دوناتيلو مع ميشيلوزو قبر يوحنا الثالث والعشرون بين عامي 1425 و 1427. لقد أصبح نموذجًا كلاسيكيًا مستخدمًاللمقابر اللاحقة التي يعود تاريخها إلى عصر النهضة. يبدأ التعاون الطويل بين هذين النحاتين بهذا العمل.

صب الأشكال البرونزية

تحول دوناتيلو في أوائل عام 1420 إلى صب الشخصيات البرونزية. في هذه المادة ، كان أول عمل له هو تمثال لويس تولوز ، والذي كلف عام 1422 بتزيين مكانة في أور سان ميشيل. وهي من أبرز المعالم الأثرية التي عكست فهم القداسة على أنها إنجاز شخصي سيطر على عصر النهضة.

تمثال داود

ذروة عمل هذا السيد في البرونز هو تمثال داود ، الذي تم إنشاؤه حوالي 1430-1432. تم تصميمه ، على عكس منحوتات العصور الوسطى ، من أجل انعطاف دائري. ابتكار آخر كان موضوع العري ، والذي لجأ إليه دوناتيلو. صور النحات ديفيد عارياً ، وليس مرتدياً أردية كما كان معتاداً من قبل ، ولأول مرة منذ العصور الوسطى بشكل واقعي وعلى نطاق واسع.

أعمال أخرى لدوناتيلو يعود تاريخها إلى عام 1410 - أوائل عشرينيات القرن التاسع عشر - صورة لأسد منحوت في الحجر الرملي - شعار فلورنسا ، صليب خشبي لكنيسة سانتا كروتشي ، وهو ذخائر برونزية لكنيسة أوغنيسانتي ، تمثال صغير من البرونز موجود في المتحف الوطني في فلورنسا يسمى "أتيس أمورينو" ، والذي يبدو أنه تصوير لإله الخصوبة القديم ، بريابوس.

يعمل بتقنية الاغاثة

التجارب في تقنية الإغاثة من دوناتيلو كانت أيضًا ثورية. السعي الجاد لتصوير واقعييقود الفضاء الوهمي النحات إلى خلق نقش مسطح ، حيث يتم تكوين انطباع العمق باستخدام تدرج الأحجام. استخدام تقنيات المنظور المباشر يعزز الوهم المكاني. "الرسم" بالإزميل ، يشبه النحات بفنان يرسم صورة. نلاحظ هنا أعمالًا مثل "معركة جورج مع التنين" و "مادونا باتزي" و "عيد هيرود" و "صعود مريم" وغيرها. تم تصوير الخلفية المعمارية في النقوش الخلابة لهذا السيد باستخدام قواعد المنظور المباشر. تمكن من إنشاء عدة مناطق مكانية توجد فيها الشخصيات.

رحلة إلى روما ، الفترة الفلورنسية الثانية

النحات دوناتيلو موجود في روما من أغسطس 1432 إلى مايو 1433. هنا ، جنبًا إلى جنب مع Brunelleschi ، يقيس آثار المدينة ، ويدرس النحت القديم. وفقًا للأسطورة ، اعتبر السكان المحليون الصديقين من صائدي الكنوز. انعكست الانطباعات الرومانية في أعمال مثل خيمة الاجتماع ، التي صنعت من أجل كنيسة ساكرامنتو بأمر من يوجين الرابع (البابا) ، و "البشارة" (خلاف ذلك - Cavalcanti Altarpiece ، انظر الصورة أدناه) ، منصة الغناء لأحد فلورنسا الكاتدرائيات ، وكذلك المنبر الخارجي ، المصنوع من أجل الكاتدرائية في براتو (وقت الإنشاء - 1434-1438).

دوناتيلو يحقق الكلاسيكية الحقيقية في "عيد هيرود" ، الذي تم إنشاؤه عند عودته من رحلة إلى روما.

حوالي عام 1440 ، أنشأ النحات أبوابًا برونزية ، بالإضافة إلى ثماني ميداليات لخزانة سان فلورنتين القديمةلورنزو (الفترة من 1435 إلى 1443). في أربعة نقوش مصبوبة من الطرق ، تم تحقيق حرية مذهلة في تصوير الديكورات الداخلية والمباني وشخصيات الناس.

فترة بادوا

ذهب دوناتيلو إلى بادوفا عام 1443. هنا تبدأ المرحلة التالية من عمله. يؤدي تمثال الفروسية لإيراسمو دي نارني (تمثال جاتاميلاتا). قام دوناتيلو بإلقاءه في عام 1447 ، وتم تثبيت هذا العمل بعد ذلك بقليل - في عام 1453. كان النصب التذكاري لماركوس أوريليوس بمثابة صورة. بمساعدة القطر ، الذي يتكون من سيف وقضيب Gattamelata (لقب إيراسمو) ، بالإضافة إلى موضع اليدين ، قام النحات دوناتيلو بدمج أشكال الحصان والفارس في صورة ظلية واحدة. التماثيل التي صنعها خلال هذه الفترة رائعة حقًا. بالإضافة إلى ما سبق ، يقوم بعمل مذبح St. أنتوني بادوفا ، بالإضافة إلى أربعة نقوش تصور مشاهد من حياته ، والتي تعتبر ذروة عمل هذا السيد في الإغاثة الخلابة.

حتى عندما يصور دوناتيلو حركة حقيقية ، كما في تمثالين للقديس. يوحنا المعمدان في فلورنسا (في كازا مارتيلي وبارجيلو) ، يحصر نفسه في أكثر الناس تواضعًا. في كلتا الحالتين ، St. يتم تمثيل يوحنا على أنه يمشي ، والجميع ، حتى آخر إصبع القدم ، يشاركون في هذه الحركة. سر جديد ينتزع من الطبيعة

من السمات المميزة لمهارة دوناتيلو أن هذا النحات يصور الطاقة والقوة والجمال والنعمة بنفس المهارة. على سبيل المثال ، نقش بارز لشرفة رخامية في كاتدرائية براتو ، منحوتة عام 1434 ، تصور عباقرة وأطفالًا نصف عراة ،الذين يعزفون على الآلات الموسيقية ويرقصون بأكاليل الزهور. حركاتهم حيوية للغاية ومرحة ومتنوعة. يمكن قول الشيء نفسه عن النقوش الرخامية الأخرى المصنوعة من أجل كاتدرائية فلورنسا.

لم يعمل دوناتيلو كثيرًا في السنوات الأخيرة في بادوفا. على ما يبدو ، إنه مريض بشكل خطير. عاد النحات إلى فلورنسا عام 1453 واستمر في العيش هنا حتى وفاته (عام 1466) ، باستثناء رحلة قصيرة إلى سيينا عام 1457.

الفترة الفلورنسية المتأخرة

يطرح العمل المتأخر لدوناتيلو العديد من الأسئلة. لم يخلق هذا النحات في الفترة المتأخرة من الإبداع الكثير من الأعمال المثيرة للاهتمام. في بعض الأحيان هناك حديث عن تراجع في مهارته ، وكذلك عودة إلى بعض الأساليب القوطية. النحت الذي قام به دوناتيلو في الفترة من 1450 إلى أوائل 1460 يمثله تمثال لمريم المجدلية (1455 ، انظر الصورة أدناه) ، مصنوع من الخشب ، ومجموعة من "جوديث وهولوفرنيس" ، تمثال يوحنا المعمدان ، نقوش حول موضوعات القيامة وآلام المسيح على منبر في كنيسة سان لورينزو. يهيمن على هذه الأعمال الموضوع المأساوي الذي يطوره دوناتيلو. التزم النحات في التنفيذ بالفطرة الطبيعية ، والتي كانت تحد من الانهيار الروحي. تم الانتهاء من عدد من المؤلفات بعد وفاة المعلم من قبل طلابه - برتولدو وبيلاجو.

توفي النحات عام 1466. ودفن في كنيسة سان لورينزو المزينة بأعماله مع مرتبة الشرف. هكذا تنتهي مسيرة دوناتيلو. النحات الذي كانت سيرته الذاتية وأعمالهالمقدمة في هذه المقالة ، لعبت دورًا بارزًا في العمارة العالمية. لاحظ ما تتكون منه.

معنى عمل هذا السيد

كان دوناتيلو شخصية رئيسية في تاريخ البلاستيك في عصر النهضة. كان هو أول من بدأ في دراسة آلية حركة جسم الإنسان بشكل منهجي ، وصوّر حركة جماعية معقدة ، وبدأ في تفسير الملابس فيما يتعلق بلونة الجسم والحركة ، وحدد مهمة التعبير عن صورة فردية في النحت ، وركز على نقل الحياة العقلية للشخصيات. أتقن صب البرونز والنمذجة الرخامية. أشارت النقوش ثلاثية المستويات التي طورها إلى الطريق لمزيد من التطوير للنحت ، وكذلك الرسم.