فاتسلاف نيجينسكي: السيرة الذاتية ، وتاريخ ومكان الميلاد ، والباليه ، والإبداع ، والحياة الشخصية ، والحقائق والقصص المثيرة للاهتمام ، وتاريخ وسبب الوفاة

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

يجب أن تكون سيرة Vaslav Nijinsky معروفة جيدًا لجميع محبي الفن ، وخاصة الباليه الروسي. هذا هو أحد أشهر الراقصين الروس وأكثرهم موهبة في أوائل القرن العشرين ، والذي أصبح مبتكرًا حقيقيًا للرقص. كان نيجينسكي هو راقصة الباليه الرئيسية في فرقة دياجيليف الروسية ، حيث قام بتصميم رقصات مثل "بعد الظهر من Faun" و "Til Ulenspiegel" و "The Rite of Spring" و "Games". ودّع روسيا عام 1913 ، ومنذ ذلك الحين يعيش في المنفى.

سيرة الراقصة

سيرة Vaslav Nijinsky كلاسيكية لشخص مبدع في عصره. ولد في 1889 ، 12 مارس ، ولد في كييف. كان والديه من راقصي الباليه البولنديين ، لذلك قرر أن يسير على خطىهم. اسم والد Vaslav Nijinsky هو Tomasz ، واسم والدته كان Eleonoraبريدا

في وقت ولادة فاتسلاف ، كانت إليونورا تبلغ من العمر 33 عامًا ، وكانت أكبر بخمس سنوات من زوجها. تم تعميد Wenceslas في وارسو الكاثوليكية ، وكان الطفل الثاني في الأسرة. بعد ذلك بعامين ، أنجب والديه ابنة سميت برونيسلافا.

منذ الطفولة المبكرة ، عرّف الأب جميع أبنائه على الرقص ، وقد لعب هذا دورًا كبيرًا في حياة Vaslav Nijinsky ، الذي كانت سيرته الذاتية موضوع مراجعتنا. هو نفسه ظهر لأول مرة على خشبة المسرح في سن الخامسة ، حيث أدى الهوباك كمشروع في جولة في مسرح أوديسا.

قدم والدا نيجينسكي في فرقة جوزيف سيتوف ، بعد وفاته في عام 1894 ، انفصلت الفرقة أخيرًا. حاول توماسز تجميع فريقه الخاص ، لكنه أفلس ، وفشلت المؤسسة ، وبدأت سنوات عديدة من التجوال ، حيث انقطعت الأسرة بسبب وظائف غريبة.

يدعي الباحثون في سيرة فاسلاف نيجينسكي أنه في تلك السنوات ، بدأ صبي صغير في مساعدة والده ، وهو يتحدث في أيام العطلات والمعارض بأعداد صغيرة ، ولكنها مشرقة ومذهلة. على سبيل المثال ، تم الاحتفاظ بمعلومات موثوقة حول أدائه في نيجني نوفغورود يوم عيد الميلاد.

في عام 1897 ، ترك والد فاكلاف العائلة. خلال جولة في فنلندا ، وقع في حب العازف المنفرد الشاب روميانتسيفا. والدا بطل مقالنا مطلقان رسميا. ذهبت إليانور مع جميع أطفالها الثلاثة إلى سان بطرسبرج ، حيث عاش صديقها الشاب ستانيسلاف جيلرت. كان هذا راقصًا بولنديًا مشهورًا من العاصمة ، قام بنفسه بالتدريس في مدرسة سانت بطرسبرغ للباليه ووعد بمساعدة أسرته. Nijinsky مما يمكن.

تعليم الباليه

شقيق فاتسلاف نيجينسكي الأكبر ، واسمه ستانيسلاف ، وفي المنزل كان الجميع يُدعى ستاسيك ، سقطوا من النافذة عندما كان طفلاً. منذ ذلك الحين ، بدأ يعاني من اضطرابات ، كما قالوا ، "لم يكن من هذا العالم". لذلك ، لم يرسله والديه إلى أي مكان للدراسة ، ولكن بمجرد وصولهما إلى سان بطرسبرج ، أرسل بطل مقالنا من قبل والدته إلى فصل باليه. ساعدته الخبرة التي اكتسبها من والده ، فقد تم قبوله بسهولة تامة.

بعد ذلك بعامين ، دخلت أخته برونسلافا مدرسة الباليه نفسها. تجدر الإشارة إلى أنه ليس فقط ستانيسلاف ، ولكن أيضًا Vatslav تميزت بسلوك غريب في عائلة Nijinsky. تم اكتشاف أولى مظاهر الاضطرابات النفسية في بطل مقالنا عندما درس في مدرسة باليه. تم إرساله للفحص في عيادة للمرضى العقليين ، لكن لم يحدث شيء. يقترح الباحثون وكتّاب السير الذاتية أن اللوم على الأرجح هو نوع من الأمراض الوراثية.

سرعان ما نسي الجميع مشاكل Vaslav Nijinsky ، وكانت موهبته لا يمكن إنكارها لدرجة أن مدرسة الباليه قررت غض الطرف عن بعض شذوذاته. نتيجة لذلك ، جذب فاتسلاف انتباه الراقص البارز مؤخرًا نيكولاي ليجات ، الذي كانت وجهات نظره في ذلك الوقت تعتبر قديمة إلى حد ما ، لكنه كان لا يزال موضع تقدير ومراعاة برأيه.

في عام 1905 ، شارك نيجينسكي في اختبار باليه تم تنظيمه لطلاب مدرسته. تم تنظيمه من قبل مدرس مبتكر كان يكتسب شعبية في تلك السنوات ، ميخائيل فوكين. علاوة على ذلك ، كان هذا هو أول أداء له كـمصمم الرقصات ، قرر أنه سينظم أجيس وغالاتي. حصل فاتسلاف على دور Faun ، على الرغم من أنه لم يكن خريجًا بعد ، ولكن من حيث الموهبة ومستوى المهارة فقد تجاوز العديد ممن تخرجوا بالفعل من مدرسة الباليه.

أقيم العرض التوضيحي في مسرح ماريانسكي في 10 أبريل 1905. ظهر نيجينسكي البالغ من العمر 15 عامًا لأول مرة على المسرح الروسي الرئيسي. جميع الصحف التي صدرت في اليوم التالي أشارت بالإجماع إلى الموهبة المذهلة للمواهب الشابة. كتب الصحفيون والنقاد المسرحيون أن الفنان الشاب نيجينسكي أذهل الجميع وأدهشهم ، لكنه كان لا يزال مضطرًا للدراسة في مدرسة باليه لمدة عامين آخرين ، مما يعني أن مهاراته لن تتطور إلا. لاحظ الجميع بياناته المادية الاستثنائية وموهبته. حركات جميلة وسلسة ، السهولة التي يؤدي بها كل عنصر من عناصر الرقصة. الشيء الرئيسي الذي أراده الجميع هو ألا يتوقف عن التطور ، حيث يتم تذكره فقط على أنه طفل معجزة براقة ، بل أن يتحول إلى نجم باليه حقيقي.

أداء في مسرح ماريانسكي

سرد سيرة مختصرة لفاسلاف نيجينسكي ، من الضروري ذكر فترة عمله في مسرح ماريانسكي. بعد الأداء المنتصر لدور Faun ، تمت دعوته لأداء دور دائم بالفعل في عام 1906. كانت مسيرة Nijinsky في هذا المسرح مشرقة ، لكنها لم تدم طويلاً. بالفعل في عام 1911 تم إقالته بفضيحة. وأثناء عرض باليه "جيزيل" ظهر على خشبة المسرح ليس مرتديًا سروالًا من الحريم ، وهو أمر غير مألوف بالنسبة للجمهور في ذلك الوقت ، ولكن في لباس ضيق. تم تصميم اسكتشات لأزياء الباليه بواسطة Benois ، وقد أحب Nijinsky هذا النهجالروح.

من بين الجمهور في القاعة كان أفراد العائلة الإمبراطورية ، وكان لديهم صندوق دائم في مسرح ماريانسكي ، وقد حضروا جميع العروض الأولى تقريبًا. وفقًا للمؤرخين ، كان الزي الشاب Wenceslas أكثر غضبًا من قبل الأرملة الإمبراطورة ماريا فيودوروفنا. بادئ ذي بدء ، بدا صريحًا جدًا معها ، أصرت على اتهام الفنانة بالسلوك الفاسد.

لاحقًا ، عندما بدأ لعب دور Faun في المسرحية ، التي قدمها بنفسه ، اتهم مرة أخرى بالفحش والإثارة الجنسية المفرطة. بدت تحركاته على المسرح لبعض المشاهدين مشابهة للعادة السرية ، خاصةً عندما يتمسك بحماس بالرأس الذي تركه الحورية على الشاطئ.

يقول خبراء الفن الحديث أن أدائه كان قبل وقتهم بكثير ، وفي روسيا القيصرية كان هناك تأثير قوي للعصر الفيكتوري. لكن علينا أن نعترف بأن موضوع النشاط الجنسي لعب دورًا كبيرًا ليس فقط في عمل Vaslav Nijinsky ، ولكن أيضًا في اضطرابه العقلي.

العمل مع دياجليف

فور تخرجه من المدرسة مباشرة ، تمت دعوة فاكلاف للعمل من قبل سيرجي دياجيليف ، حتى يشارك الشاب في مواسم الباليه. من عام 1909 رقص مع دياجليف. كان هناك حصل على لقبه بيردمان لقدرته على القيام بقفزات عالية بشكل لا يصدق.

تولى Dyagilev الفرقة في جميع أنحاء أوروبا ، وجمع قاعات ضخمة. في باريس قاموا بأداء مقطوعات موسيقية لمسرح مارينسكي. من عام 1907 إلى عام 1911 ، تم عرض "Chopiniana ، أو Sylphides" ، "Pavilion of Armida" على المسرح الفرنسي الرئيسي ،"جيزيل" ، "الليالي المصرية ، أو كليوباترا" ، "بحيرة البجع".

بالإضافة إلى هذه الإنتاجات ، كان هناك تحويل ناجح يسمى "العيد" لموسيقى الملحنين المحليين ، "الكرنفال" لموسيقى شومان ، "بتروشكا" لسترافينسكي ، "دافنيس وكلوي" لرافيل ، "شهرزاد" لريمسكي كورساكوف ، "رؤية الوردة" ويبر. خلال الباليه الأخير ، أذهل Vaslav Nijinsky الجميع بقفزته. لقد اختفى للتو في النافذة. في وصف ما رآه ، قال الشاعر والكاتب المسرحي الفرنسي جان كوكتو ، الذي تعاون مع دياجيليف ، إن هذه كانت قفزة أنكرت قوانين التوازن في العالم ، وانتهت رحلة عالية ومنحنية مع اختفاء نيجينسكي ببساطة في النافذة.

المنتجات الخاصة

موهبة فاتسلاف فوميتش نيجينسكي كانت دائما مشجعة من قبل معلمه الرئيسي دياجيليف. كان أول من نصح بطل مقالتنا بأن يجرب نفسه ليس فقط كراقص ، ولكن أيضًا كمصمم رقص.

سرا من Fokine ، يبدأ Nijinsky في التمرين على أول رقص باليه. يتوقف اختياره عند إنتاج "بعد الظهر من فاون" لموسيقى ديبوسي. يبني فاكلاف تصميم الرقصات بأكمله حصريًا على الوضعيات الشخصية ، والتي يقترضها من لوحات المزهريات اليونانية القديمة. أصاب دياجيليف نيجينسكي بإيوريثميتيك ورأب إيقاع ، والذي يستخدمه الأخير بنشاط في الإنتاج.

تم إصدار"ظهر فاون" في عام 1912 ، وفي العام التالي ، نظم نيجينسكي باليه الثاني ، "طقوس الربيع" لموسيقى سترافينسكي ، بنفس الجماليات. يكتب الملحنالعمل ، باستخدام التنافر بحرية قدر الإمكان ، مع الاعتماد على الدرجة اللونية ، يعتمد تصميم الرقصات الخاص به على مجموعات معقدة من الإيقاعات. أصبح هذا الإنتاج من أوائل الباليه التعبيري في التاريخ.

لم يتم قبول "The Rite of Spring" على الفور من قبل المشاهدين والنقاد ، فقد تحول العرض الأول بالفعل إلى فضيحة. شعر الجمهور مرة أخرى ، كما بعد باليه "بعد ظهر الفون" ، بالغضب والصدمة من المشهد الإيروتيكي الأخير. لطالما أولى Vatslav Fomich Nijinsky اهتمامًا كبيرًا لموضوع الجنس.

في عام 1913 ، قدم باليه آخر - إنها "ألعاب" لموسيقى ديبوسي ، السمة المميزة الرئيسية لها هي الغياب التام للحبكة. في جميع إنتاجاته الأولى ، ركز Nijinsky على معارضة أناقة الأسلوب الكلاسيكي ومناهضة الرومانسية ، والتي كانت مألوفة لجميع محبي الباليه في ذلك الوقت.

سحر باليه فاكلاف نيجينسكي الجمهور الفرنسي حرفيا. بدا المجتمع المسرحي الباريسي بارعًا في موهبة الفنان الدرامية ، فضلاً عن مظهره غير العادي وحتى الغريب. بصفته مصمم رقص ، كان Nijinsky دائمًا مخرجًا جريئًا وغير تافه فتح طرقًا وإمكانيات جديدة للباليه في البلاستيك ، وعاد للرقص الذكوري البراعة والأولوية السابقة التي فقدها في ذلك الوقت. في الوقت نفسه ، يجدر الاعتراف بأن فاكلاف مدين بالكثير من نجاحه لسيرجي دياجيليف ، الذي آمن به دائمًا ودعمه في أكثر التجارب جرأة وغير متوقعة.

الحياة الشخصية للراقصة

سيرة وشخصيةكانت حياة Vaslav Nijinsky دائمًا تحت إشراف معجبيه. لم يعد سرا أن نيجينسكي كان مثليًا. في شبابه ، كان لديه علاقة حميمة مع الأمير بافيل دميترييفيتش لفوف ، وأصبح لاحقًا سيرجي دياجيليف عشيقته.

تزوج رسميا. حدث هذا عندما ذهبت الفرقة في عام 1913 في جولة إلى أمريكا الجنوبية. على متن السفينة ، التقى بمشجعه ، الأرستقراطي من المجر ، رومولا بولسكايا. بعد أن وصلوا إلى وجهتهم ، دخلوا في زواج رسمي في إحدى دول أمريكا الجنوبية. حدث ذلك في 10 سبتمبر 1913. علاوة على ذلك ، كان الزواج سريًا ، حتى أنهم لم يخبروا أقاربهم به.

علم سيرجي دياجليف بما حدث من خادمه فاسيلي ، الذي تم تعيينه لنيجينسكي لرعايته. كانت الحياة الشخصية لفاسلاف نيجينسكي تحت السيطرة المستمرة. لم يذهب دياجليف نفسه في جولة إلى أمريكا الجنوبية. أرسل فاسيلي برقية إلى رئيسه ، الذي وقع على الفور في حالة من الغضب ، وقرر طرد الراقصة من الفرقة. في الحقيقة ، هذه الحلقة أنهت مسيرته ، والتي كانت بداية مذهلة.

الحقيقة هي أن العلاقة بين دياجليف وفاسلاف نيجينسكي حتى هذه النقطة كانت مبنية على ثقة كاملة. لم يوقع الراقص أي عقود مع رجل الأعمال الخاص به ولم يتقاضى أجرًا رسميًا ، على عكس الفنانين الآخرين الذين عملوا مع دياجليف. دفع دياجليف ببساطة لنيجينسكي نفسه في كل مكان ، ولم يفكر الراقص في المال ومستقبله. لهذا نجحتخلص من نجمه الاساسي بدون اي تأخير

كان للحياة الشخصية تأثير كبير على سيرة فاسلاف نيجينسكي. بعد الانفصال عن دياجليف ، وجد نفسه بلا مصدر رزق وبلا عمل.

مؤسسة المؤلف

الآن اضطر Vaslav Nijinsky ، الذي تم عرض صورته في هذا المقال ، للبحث عن خيارات لكسب المال. لقد دخل في ظروف صعبة للغاية. لكونه عبقري باليه ، لم يكن يمتلك فطنة منتج ولم يكن أبدًا شخصًا حصيفًا. صحيح ، ظهرت عروض العمل على الفور تقريبًا. لكنه رفض أن يرأس باليه جراند أوبرا في باريس ، وقرر إنشاء وتعزيز مشروعه الخاص. تمكن من تجميع فرقة ضمت 17 شخصًا ، من بينهم أخته برونسلافا وزوجها ، اللذان اعتادا الرقص مع دياجيليف ، لكنه ترك المقاولة ، ودعم شقيقها.

نجح Nijinsky في الحصول على عقد مع مسرح بالاس في لندن. تضمنت الذخيرة العديد من أعمال مؤلفه ، بالإضافة إلى باليه Fokine ، التي تعرض بطل مقالنا لتغيير جذري. كانت هذه "كرنفال" و "فانتوم أوف ذا روز" و "سيلفس".

لكن الجولة لا يمكن اعتبارها ناجحة ، فهي لم تؤتي ثمارها ، وانتهت بالفشل والانهيار المالي الكامل. أدت هذه الظروف إلى انهيار عصبي آخر ، والذي حدث لـ Nijinsky ، وبدأ مرضه العقلي يتطور بسرعة مخيفة. بعد الفشل الأول ، تبعه الفشل الواحد تلو الآخر. يمكنك معرفة المزيد عنها من الكتب التي تصفه عن Vaslav Nijinskyالقدر والسيرة الذاتية. على سبيل المثال هذا عمل ريتشارد باركلي المسمى "نيجينسكي" مذكرات زوجة رومولا نيجينسكي عن الراقصة الأسطورية.

العرض الأول لفيلم Nijinsky

في عام 1914 أنجب نيجينسكي وزوجته رومولا ابنة. عندما بدأت الحرب العالمية الأولى ، كانوا عائدين من سانت بطرسبرغ إلى بودابست. في المجر ، تم اعتقال الزوج والزوجة حتى عام 1916. بمجرد القبض عليه ، كان Nijinsky قلقًا للغاية ، مما أدى إلى تفاقم حالته العقلية ، فقد عانى من الكسل الإبداعي.

في هذا الوقت ، واصل دياجليف ، على الرغم من اندلاع الحرب ، جولته بنجاح. جدد عقده مع Nijinsky للسفر مع فرقة الباليه الروسية لحضور العروض في أمريكا الجنوبية والشمالية. في 12 أبريل 1916 ، عاد بطل مقالنا إلى خشبة مسرح دياجليف ، وأدى أدواره المتتالية في إنتاجي "Vision of the Rose" و "Petrushka". لقد أسر جمهور أوبرا متروبوليتان في نيويورك.

في نفس العام ، أقيم العرض الأول لباليه نيجينسكي "Til Ulenspiegel" لموسيقى شتراوس على مسرح أوبرا مانهاتن. اتضح أنه العرض الأخير الأول في مسيرته الإبداعية التي شارك فيها. قام Nijinsky تقليديًا بأداء الجزء الرئيسي. كان الجانب السلبي هو أن الأداء تم إنشاؤه على عجل ، وكان الوقت ينفد لدينا ، وكان لدى المؤلف الكثير من اكتشافات المسرح المثيرة للاهتمام ، ولكن انتهى الإنتاج بالفشل على أي حال.

مرض قاتل

الاضطرابات ولقد أدت إخفاقات السنوات الأخيرة إلى صدمة نفسية Nijinsky غير المستقرة بالفعل. من المعتقد أن شغفه بالتولستويانية ، والذي كان شائعًا للغاية في ذلك الوقت بين المثقفين المبدعين ، لعب دورًا خاصًا. ألهم أعضاء فرقة دياجيليف الذين التزموا بهذه الأفكار فاتسلاف بأن مهنة التمثيل كانت آثمة ، مما أدى إلى تفاقم مرضه.

في 26 سبتمبر 1917 ، ظهر على خشبة المسرح للمرة الأخيرة في إنتاج "Vision of the Rose". بعد ذلك استقر مع عائلته في سويسرا. هنا وجد راحة البال ، حتى أنه بدأ في وضع خطط إبداعية مرة أخرى ، وطور نظام تسجيل رقص جديد ، وخطط لفتح مدرسته الخاصة. في عام 1918 ، حدد الأفكار الرئيسية في كتاب بعنوان "مذكرات فاتسلاف نيجينسكي" ، نُشر عام 1953 في باريس.

لكن التنوير لم يدم طويلا. ومع ذلك تم إرساله للعلاج في عيادة للمرضى النفسيين. شخّص الأطباء حالته بالفصام. حتى نهاية حياته ، ظل في عيادات نفسية مختلفة ، حيث حصل على نجاحات متفاوتة.

في عام 1945 ، اكتشفه الصحفيون في فيينا ما بعد الحرب ، وهو يرقص بين الجنود السوفييت. لقد تأثر كثيرا بالاجتماع مع مواطنيه. بدأ نيجينسكي ، الذي لم يتحدث منذ فترة طويلة ، في التواصل مع البولنديين بلغته الأم. بذلت محاولات عديدة لإعادته إلى الحياة. في عام 1928 ، جاء دياجليف إلى عيادته ، في محاولة لإنعاش عقله برقصة. أخذ Nijinsky لإنتاج "Petrushka" ، لكن Vatslav ظل غير مبال بما رآه.

بعد وفاة دياجليف عام 1929 قامت زوجة الراقص رومول بمثل هذه المحاولات. حتى أنها ذات مرة دعت سيرج ليفار إلى المستشفى للرقص أمام زوجها. رقص Lifar على الإرهاق لعدة ساعات ، لكن Nijinsky ظل طوال هذا الوقت غير مبالٍ تمامًا بما كان يحدث. فجأة ، كما لو أن نوعًا ما من القوة حملته ، أقلع ، وعلق في الهواء في قفزة ، كما كان يعرف دائمًا كيف يفعل على المسرح ، ثم سقط على الفور في حالة فاقد للوعي. التقط المصور جان مونزون هذه اللحظة من التنوير اللحظي. تُعرف الصورة بالقفزة الأخيرة لفاسلاف نيجينسكي.

موت عبقري

توفي نيجينسكي في لندن عام 1950. حدث ذلك في 11 أبريل ، كان عمره 61 عامًا. في عام 1953 ، تم نقل جثته إلى باريس ، حيث أعيد دفنها في مقبرة مونمارتر. كان بالقرب من قبر راقص أسطوري آخر ، غايتانو فيستريس ، الذي أدى في القرن الثامن عشر ، الكاتب المسرحي تيوفيل غوتييه ، الذي يعتبر أحد مؤسسي الباليه الرومانسي. على قبر قبر نيجينسكي ، المصنوع من الحجر الرمادي ، يجلس مهرج حزين من البرونز ورأسه منحني.

من الصعب التقليل من أهمية شخصية نيجينسكي في تاريخ الباليه الروسي والعالمي. وصفها النقاد بأنها "عجائب الدنيا الثامنة". زعم شركاؤه في المسرح ، ومن بينهم نجمة الدرجة الأولى ماتيلدا كيشينسكايا ، وتمارا كارسافينا ، وأولغا سبيسيفتسيفا ، وآنا بافلوفا ، أنه عندما علّق على خشبة المسرح في قفزته الرائعة الفريدة ، بدا أن الشخص كان قادرًا على هزيمة قوانين الجاذبية ، بعد أن سيطرت على الدولةانعدام الوزن.

كما لاحظ الجمهور الذي حضر عروضه ، تمكن Nijinsky من تحقيق تناسخ داخلي وخارجي مطلق على خشبة المسرح. كان هذا اختراقًا حقيقيًا في فن الباليه ، وكان أول من اكتشف أسلوب التعبيرية الذي تم تأسيسه بعد سنوات عديدة فقط. قدم للجمهور إمكانيات جديدة من اللدونة بشكل أساسي. وكل هذا من أجل حياة إبداعية قصيرة بشكل لا يصدق ، والتي استمرت قرابة عشر سنوات فقط.

في عام 1971 كرس موريس بيجارت باليه لشخصية نيجينسكي. تم عرض الإنتاج بعنوان "نيجينسكي ، مهرج الله" لموسيقى بيوتر تشايكوفسكي.

Nijinsky كان المعبود الرئيسي لجيله ، راقص تمكن من الجمع بين الخفة والقوة على خشبة المسرح ، وأذهل الجمهور بقفزات أسرت أنفاس الجميع. على خشبة المسرح ، كان ينضح بمغناطيسية قوية ، بينما في الحياة اليومية العادية كان شخصًا صامتًا وخجولًا.

في عام 2011 ، في بهو مسرح البولشوي في وارسو ، تمثال برونزي للأخ والأخت ، فاكلاف وبرونيسلاف نيجينسكي ، في صورهما الشهيرة لـ Faun و Nymph في الإنتاج الشهير "بعد الظهر من Faun" تم تثبيته.