"دريم ثياتر": التأسيس و الديسكغرافيا

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

مسرح الأحلام موجود منذ أكثر من 30 عامًا ولا يزال أحد أهم الأعمال في نوع الميتال التقدمي. خلال مسيرتهم المهنية ، أصدرت الفرقة 13 ألبومًا في الاستوديو وبنت قاعدة معجبين مخصصة حول العالم.

ظهور المجموعة

تأسس مسرح دريم في عام 1985. تضمنت التشكيلة الأولى عازف الجيتار جون مايانج وعازف الجيتار جون بتروتشي وعازف الطبول مايك بورتنوي. درس الأصدقاء معًا في بيركلي ، كلية الموسيقى الشهيرة في بوسطن. بدونهم ، من المستحيل تخيل الكون الموسيقي ، وهو عمل مجموعة مسرح الأحلام. تم تأسيس الفرقة في وقت كان هناك طلب خاص على الهيفي ميتال في أمريكا. بدأ الأصدقاء ، مثل العديد من الموسيقيين الشباب من ذلك الجيل ، حياتهم المهنية بإصدارات غلاف الهواة لأغاني Iron Maiden.

ومع ذلك ، كان لمؤسسي "مسرح الأحلام" نماذج أخرى يحتذى بها. بادئ ذي بدء ، ركزوا على البروجريسيف روك في السبعينيات وأحد فرق هذا المستوى - راش. استوحى مايك بورتنوي من أغنية هذه الفرقة Bastille Day andاقترح استخدام كلمة Majesty ("العظمة") كإشارة للخمسة الجديدة. هكذا وصف النهاية لأغنيته المفضلة من الفرقة الكندية.

في بروجريسيف روك ، على عكس المعدن ، لم يتم استخدام القيثارات المعتادة فقط ، ولكن أيضًا المفاتيح. تمت دعوة صديق جون بتروتشي كيفن مور للعزف على هذه الآلة. درسوا معًا في المدرسة الابتدائية وحتى بعد ذلك اتفقوا على الأذواق الموسيقية. ولكن كان هناك مكان آخر شاغر. تم استلام الميكروفون في البداية من قبل كريس كولينز.

أسلوب البحث

قرر ترينيتي الذي درس في بيركلي بعد تأسيس "مسرح الأحلام" ترك التعليم وانتقل إلى نيويورك. ركز الرفاق على مشروعهم الموسيقي. لقد كرسوا كل وقت فراغهم للتدريب وكتابة مواد جديدة. لم تكن النتيجة طويلة في القادمة. في عام 1986 ، تم إصدار أول عرض توضيحي لهم ، والذي تم إصداره في تداول ألف نسخة.

وفي نفس الوقت بدأت الحفلات الموسيقية في أندية مسقط رأسه. سرعان ما غادر كريس كولينز الفرقة. كان يعتقد أن "مسرح الأحلام" يجب أن يسير في مسار إبداعي مختلف (المزيد عن ذلك أدناه). بدأ باقي المشاركين في البحث عن بديل لزميلهم المنسحب. ثم أخذ تشارلي دومينيسي مكان قائد الهجوم بشكل غير متوقع. كان أكبر سناً بشكل ملحوظ من زملائه في الفريق (وُلِدوا في منتصف الستينيات ، والمغني الجديد في العام الحادي والخمسين). على الرغم من الاختلاف في العمر ، اتضح أن الجزء الثاني من الخماسية أكثر صلابة وإنتاجية من الأول. بدأ الفريق في إقامة حفلات ليس فقط في بوسطن ، ولكن أيضًا في نيويورك ، حيث كانت الحياة الموسيقية أكثر نشاطًا.ثم في باطن الأرض في الساحل الشرقي وبدأ الحديث عن ظاهرة تسمى "مسرح الأحلام". كانت المجموعة مشهورة ، ولكن لكي يسمعها جمهور كبير ، كان عليهم تسجيل ألبومهم الخاص.

وفي الوقت نفسه ، كان على الرفاق تغيير العلامة. تم أخذ اسم Majesty بالفعل من قبل فرقة أخرى ، والتي هددت بوسطن باتخاذ إجراءات قانونية. بدأ الموسيقيون يتجادلون حول اسم جديد. اتفقنا على خيار "دريم ثياتر" (حصلت المجموعة على اسم مسرح كاليفورنيا القديم والمغلق بالفعل).

ألبوم لاول مرة

الشعبية التي اكتسبها "Dream Theatre" سمحت للمجموعة بتوقيع عقدهم الأول مع شركة التسجيلات الميكانيكية. تم إصدار الألبوم الأول في 6 مارس 1989. كان يسمى عندما اتحدوا الحلم واليوم (يمكن صياغة الترجمة الأدبية على أنها "عندما يتحقق الحلم"). أصبح اسم السجل إشارة إلى اسم الفرقة. هذا ليس مفاجئًا ، لأنه منذ بداية حياتهم المهنية ، أولى مؤسسو "مسرح الأحلام" اهتمامًا كبيرًا لمفهوم أعمالهم. لقد تبنوا هذه السمة من موسيقى الروك التقدمية المحبوبة في السبعينيات. من الناحية الموسيقية ، مال الألبوم الأول أكثر نحو الميتال.

الألبوم الجديد "دريم ثيتر" يلائم إطار النوع الجديد الذي ظهر في الولايات المتحدة في النصف الثاني من الثمانينيات. وقد أطلق النقاد فيما بعد على مزيج من موسيقى البروجريسيف روك وهيفي ميتال اسم التقدمي ميتال من قبل النقاد. أصبح "مسرح الأحلام" في النهاية فريقًا رئيسيًا في هذا الاتجاه. ومع ذلك ، في عام 1989 ، لم تكن آفاق المستقبل الوظيفي للفرقة مشرقة جدًا. فيكان الموسيقيون يتعارضون مع التسمية. لم تفِ الشركة بجميع التزاماتها ولم تفعل شيئًا تقريبًا للترويج للسجل في الصناعة. أدى هذا إلى فشل تجاري. كانت الجولة الأولى قصيرة وتألفت من خمس حفلات فقط.

أيضًا ، غادر المنشد تشارلي دومينيسي الفرقة بعد وقت قصير من إصدار الألبوم. كانت المشكلة أنه على الرغم من حقيقة أنه كان مؤديًا موهوبًا ، إلا أن أسلوبه لا يتناسب مع نوع الفرقة. أراد باقي مسرح الأحلام المضي قدمًا نحو تطوير أفكار المعدن التقدمي ، والذي سيكون له تراكيب طويلة ، وفرقة عزف على الجيتار ، وقسم إيقاع واضح. من ناحية أخرى ، كان Dominici أكثر ملاءمة للأغاني في أنواع قصص البوب أو موسيقى الروك الناعمة (ما يسمى موسيقى الروك الناعمة). بعد ذلك بكثير ، قارن مايك بورتنوي تشارلي ببيلي جويل.

لابري يصل

مع رحيل مانشيني ، واجهت الفرقة مرة أخرى معضلة إيجاد مطرب دائم. في عام 1991 ، تم الاستماع إلى حوالي 200 عرض توضيحي ، أرسلها المتحمسون من جميع أنحاء أمريكا. كانت العلامة التجارية Dream Theatre ، التي تألفت مؤقتًا من أربعة أشخاص ، مشهورة بالفعل في دوائر عشاق المعادن وعشاق الموسيقى بشكل عام. أخيرًا ، تم جذب Petrucci وشركاه من خلال تسجيل تم إرساله من كندا. تم نشره بواسطة جيمس لابري. تلقى المؤدي دعوة للحضور إلى الولايات المتحدة والمشاركة في الازدحام. أظهرت التدريبات أن طريقة وحالة الرجل الطموح مثالية للفريق

في هذا الوقت ، كان باقي الفريق يكتب المادة التيشكلت أساس الألبوم الثاني لمجموعة "دريم ثياتر". "Pull Me Under" (Pull Me Under) هي أغنيتهم الأكثر شهرة وشعبية ، والتي تم تأليفها على وجه التحديد في مطلع 1991-1992. أصبح لابري المطرب الجديد قبل التسجيل النهائي للتسجيل. منذ ذلك الحين ، ظل الرجل الأمامي الذي لم يتغير من الخمسة الأمريكيين. أصبح صوته السمة المميزة للفريق

اختراق

في عام 1992 ، وجد Dream Theatre تسمية جديدة لتحل محل الميكانيك ريكوردز. أصبحوا أتكو. أعطت الشركة المجموعة حرية إبداعية كافية. في مجال الموسيقى في ذلك الوقت ، كانت هذه خطوة جريئة. أخيرًا ، في 7 يوليو ، صدر الألبوم الثاني - صور وكلمات ("الرموز والكلمات"). من ناحية الصوت ، اختلف بشكل ملحوظ عن الألبوم الأول وكان استمرارًا منطقيًا لأفكار نوع الفرقة.

أصبح السجل على الفور من أكثر الكتب مبيعًا. الأغنية الافتتاحية ، Pull Me Under (حرفيًا "اسحبني لأسفل") ، حصلت على نسخة مختصرة على دوران الراديو. كان هذا بسبب حقيقة أن المجموعة قررت ألا تبخل في تأليف أفكارها. كانت جميع أغاني الألبوم تقريبًا طويلة جدًا. على سبيل المثال ، استمرت الأغنية الأولى لمدة 8 دقائق (نسخة الراديو كانت نصف طولها). تم تصوير مقطع فيديو موسيقي لـ Pull Me Under والذي وصل حتى إلى MTV. من بين التجارب الموسيقية للمجموعة في عام 1992 ، تجدر الإشارة إلى استخدام الساكسفون ، والذي تم تسجيله بمساعدة فناني الأداء الضيوف. كان النمط الذي وضعه الألبوم الثاني لـ "Dream Theatre" هو الفكرة المهيمنة لعمل الفرقة لسنوات عديدة.

استيقظ

بعد إصدار الصور والكلمات ، عرف العالم أجمع عن أداء الشباب تحت شعار "مسرح الأحلام". بدأت صور الموسيقيين في الظهور في المجلات الأكثر تكرارًا. قدمت الفرقة عروضها في أوروبا لأول مرة. كانت أوائل التسعينيات مجرد العصر الأخير حيث كانت صناعة الموسيقى القديمة موجودة قبل ظهور الإنترنت وانتشار المحتوى الرقمي.

في عام 1994 صدر الألبوم الثالث للأمريكيين. كان يسمى استيقظ (استيقظ). من الناحية الموسيقية ، كان هناك بعض ترجيح الصوت. كان الألبوم الأخير لعازف لوحة المفاتيح كيفن مور. بعد تسجيل التسجيل ، أخبر الموسيقي أصدقاءه أنه يريد ممارسة مهنة فردية. كان على المجموعة ، التي قدمت عروضًا في جميع أنحاء العالم على أنفها ، البحث عن بديل عاجل. أخذ مكان كيفين ديريك شيرينيان من كاليفورنيا. على الرغم من صغر سنه ، فقد كان مشهورًا جدًا في مشهد موسيقى الروك. شيرينيان عملت مع أليس كوبر و كيس

استراحة القلم للتشكيلة الجديدة للفريق كان الألبوم المصغر A Change of Seasons ("تغيير المواسم"). خرج في عام 1995. ذهب الموسيقيون مرة أخرى إلى التجارب وسجلوا أغنية ضخمة مدتها 23 دقيقة تحمل نفس الاسم. لقد كانت ذروة حقيقية لبحثهم الإبداعي في النوع التدريجي. حبكة الأغنية تحدثت عن رجل تمت مقارنة مجرى حياته في النص بالدورة السنوية الطبيعية. في الاستوديو ، تم تركيب الحوارات من الأفلام الشعبية في ذلك العصر (على سبيل المثال ، من Dead Poets Society ، بطولة روبن ويليامز) على أساس موسيقي. تم استخدام تقنية خلط مماثلة من قبل - في الأغنية التي تنتهيالبوم استيقظ

الوقوع في اللانهاية

مع توسع الذخيرة ، كان الموسيقيون قادرين على تحمل تكلفة تجربة العروض الحية. اختلفت كل حفلة في "دريم ثياتر" عن سابقتها من حيث القائمة المحددة. الأغاني طالما تم تقسيم "تغيير الفصول" إلى أجزاء ، يتم إجراؤها بشكل منفصل. وفي عام 1993 ، خلال جولة دعم الصور والكلمات ، بدأ بيع الألبوم الحي الأول Live at the Marquee.

بعد سلسلة أخرى من العروض الناجحة حول العالم ، يفكر أعضاء الفرقة في منعطف إبداعي جديد ، وهو "مسرح الأحلام". لم يكن لدى ديسكغرفي المجموعة حتى الآن ألبوم مفهوم كامل. ومع ذلك ، في عام 1997 كان لا بد من وضع هذه الفكرة على الرف. الألبوم الرابع Falling Into Infinity ("Falling into infinity") كان لا بد من تعديله بشكل كبير بسبب عدم رغبة الشركة في إصدار تسجيل كان طويلاً ومكلفًا للغاية. كان هذا السجل هو الأخير لعازف لوحة المفاتيح ديريك شيرينيان. قرر (مثل كيفن مور من قبل) القيام بمشاريعه الخاصة. تم استبداله بعازف متعدد الآلات ومرتجل جوردان روديس ، الذي لا يزال مع الفرقة حتى يومنا هذا.

أوبرا معدنية مفاهيمية

حتى في ألبوم الصور والكلمات كانت أغنية متروبوليس. في عام 1999 ، أصدرت المجموعة ألبومها الجديد ، والذي أصبح استمرارًا لهذا التكوين. كان السجل يسمى Metropolis Pt. 2: مشاهد من ذاكرة ("متروبوليس 2: مشاهد من ذاكرة").كانت مقطوعة موسيقية حقيقية من جزئين

حسب الحبكة ، الشخصية الرئيسية في حلم منوم. سافر حول العالم في عام 1928 ويحاول معرفة سبب وجوده هناك. قامت المجموعة بجولة حول العالم ، وتألفت قائمة المجموعة بالكامل من عرض مسرحية خاصة بهم. تتلاءم الفظاظة تمامًا مع الفريق. تلقت الأغاني الجديدة ارتجالاته العديدة والمثيرة للاهتمام على لوحة المفاتيح ، المستوحاة من الموسيقى الأكاديمية ، من بين أمور أخرى.

لاغية

أصدرت الفرقة خمسة ألبومات في الألفية الجديدة. لم يتوقف الفريق عن أنشطته وبعد كل جولة حول العالم عاد إلى الاستوديو ، مما يفسر إنتاجيته الملحوظة. بالإضافة إلى ذلك ، فقد اعتاد الموسيقيون على إطلاق التحية على الفرق الموسيقية السابقة التي أثرت بشكل أكبر في أعمالهم. هذه هي الطريقة التي تم بها أداء ألبومات Iron Maiden و Rush و Metallica وتسجيلها مباشرة.

في عام 2002 ، تم إطلاق ست درجات من الاضطراب الداخلي. كان هذا الألبوم هو الألبوم الأول والوحيد في الألبوم بأكمله للفرقة. ومع ذلك ، كان يحتوي على 6 أغانٍ فقط. أصبح هذا السجل من أكثر الأغاني تماسكًا في مسيرة الفرقة.

في عام 2003 التالي تم إصدار الألبوم التالي Train of Thought. تحتل مكانة خاصة في ديسكغرافيا الفرقة. يعتبره معظم النقاد والمستمعين العاديين أنه أحلك ألبوم خماسي. في الواقع ، تبرز كل من الترتيبات وغلاف الألبوم عن بقية الإصدارات. فيخلال الجولة لدعم Train of Thought ، تم تسجيل واحدة من أكثر الحفلات الموسيقية طموحًا في تاريخ مسرح Dream Theatre. أقيمت في طوكيو بودوكان الشهيرة ، وهي ساحة عرضت فيها الفرق الموسيقية الأسطورية في تاريخ موسيقى الروك. منذ ذلك الحين ، ظهرت العديد من أقراص DVD الحية في أسطوانة الخماسي.

ألبومات أخرى - Octavarium و Systematic Chaos و Black Clouds و Silver Linings - واصلت الاتجاه نحو "تحديث" صوت الفرقة. مع كل هذا ، لم ينس كل ملحن من المجموعة التأثير الأساسي لموسيقى الروك التقدمية في السبعينيات. في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، أصبح Dream Theatre أحد أكثر فرق الميتال شهرة وشعبية في العالم. يحتوي ألبوم الفوضى المنهجية على أجزاء من العديد من الزملاء البارزين المدعوين في ورشة العمل. كوري تيلور ، ستيفن ويلسون ، ميكائيل أوكيرفيلدت ، وغيرهم ، عزفوا أو غنوا مع "رواد المسرح"

2010

8 سبتمبر 2010 ، أحد مؤسسي المجموعة - مايك بورتنوي - في شبكات التواصل الاجتماعي الخاصة به أخبر المعجبين أنه كان يغادر "مسرح الأحلام". غطت ألبومات وجولات عالمية مع عازف الدرامز هذا فترة 25 عامًا من وجود الفرقة. حتى الآن ، لا يوجد تفسير واضح لأسباب رحيل الموسيقي. بشكل عام ، وصفهم أعضاء الفرقة بأنهم "اختلاف في الآراء الإبداعية". منذ ذلك الحين ، كان Portnoy يلعب في العديد من المشاريع الجانبية جنبًا إلى جنب مع أسماء كبيرة أخرى في مشهد موسيقى الروك والميتال. لكن عازف الدرامز لم ينشئ فرقته الخاصة التي تدوم طويلاً. بعد دوران التكوين ، أخذ مايك ماجيني مكانًا خلف البراميل والصنج في مجموعة Dream Theatre. بقي الألبوم الأخير مع Portnoy فصلاً أصليًا في تاريخه ، لكن الأعضاء ، على الرغم من شدة الانقسام ، واصلوا حياتهم المهنية تحت نفس الشعار.

أصدرت Magini بالفعل ثلاثة ألبومات: في عام 2011 - A Dramatic Turn of Events ، في 2013 - Dream Theatre الذي يحمل اسمًا ، ومؤخراً ، في أوائل عام 2016 - The Astonishing. كان هذا القرص تجربة فريدة من نوعها. مثل متروبوليس ، الألبوم هو قصة طويلة المفاهيم. خلق جون بتروتشي (شاعر غنائي) عالمًا خياليًا كاملاً. يحتوي The Astonishing على عدة شخصيات و 2 عملين و 34 أغنية.