النغمة في الفن هي من أهم الأدوات بالنسبة للفنان

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

عندما نبدأ في تعلم الرسم بقلم رصاص أو بالطلاء ، يبدو لنا أن الميزة المهمة للفنان هي إحساس اللون والحجم وأخيرًا الخيال! غالبًا ما يتم تجاهل مفهوم مثل النغمة ، خاصة من قبل المبتدئين وأولئك الذين يتعلمون الرسم بدون معلم. يحاولون الرسم أو الرسم بشكل جميل ، مما يجعل الرسومات تبدو وكأنها صور فوتوغرافية سيئة.

الحل اللوني للصورة لا يقل أهمية عن اللون ، وفي الصورة بالأبيض والأسود هو الحل الرئيسي. ما هي النغمة في الفنون الجميلة؟

معلومات عامة

ما هي النغمة في الفن باختصار؟ النغمة هي مفهوم خفة الكائن واللون (الطلاء). في بعض الأحيان يتم استخدام مصطلح "الفتحة" ، وهو ما يعادل مفهوم "النغمة". عادة ما تكون هناك عدة أشياء في صورة الفنان ، ويتم حلها جميعًا بنبرة. إذا نجح الفنان في نقل العلاقات اللونية للأشياء بشكل صحيح ، فسيكتسب العمل حيوية ويعطي المشاهد انطباعًا بالصدق ، وسيكون ذلك ممتعًا للعين.

النغمة في الفن هي قوة الضوء الذي يعمل على الأشياء. كل موضوع في الصورة مضاء بشكل أو بآخر. كل كائن في الصورة له لونه الخاص. عادة ما يكون من السهل تسمية الألوان وتذكرها. تذكرالنغمة أكثر تعقيدًا. يعتمد على تغيير الضوء وشكل الموضوع ولا يمكن تحديده على أنه اللون بالضبط.

هذا هو تعقيد مصطلح النغمة. نميل إلى الاعتقاد بأن الجسم الأبيض أفتح من الجسم الأزرق أو الأسود. إذن كيف تكون قطعة قماش بيضاء أغمق في الظل من تلك السوداء في الضوء؟

بالنسبة للفنان ، فإن رؤية النغمة والشعور بها مهمة صعبة للغاية. غالبًا ما يرى المعلم الذي يتمتع بإحساس جيد بالألوان أن النغمة أسوأ ، وعلى العكس من ذلك ، فإن السيد الذي يشعر بالنغمة ليس ملونًا موهوبًا.

في رسم الكنتور ، يتم ضبط الدرجة حسب سمك خط القلم الرصاص أو نسيجه.

النغمة الصحيحة في المكان المناسب

لفهم نغمة كائن ما ، تحتاج إلى مقارنته بالأشياء المجاورة ، انظر إليه ، وتحول عينيك. النغمة واضحة للعيان في الصور بالأبيض والأسود.

لتصبح فنانًا كفؤًا ، عليك أن تعرف وتراقب قوانين النغمة والعلاقات اللونية ، وبالطبع ، فهم مصطلح النغمة والتعريف في الفن. تسمى القدرة على إظهار العلاقات اللونية "تكوين العلاقات" ، أي أظهر بشكل صحيح قوة إضاءة الأشياء المصورة.

يظهر الضوء ويبني الشكل: المناطق الأكثر محدبة في الموضوع تكون أكثر إضاءة ، والبعض الآخر أقل إضاءة. هذه هي الطريقة التي يساعد بها الضوء الفنان على تشكيل النموذج وفهمه. من مصطلح "تأخذ العلاقات" يتبع قاعدة "اللمسات" - كيف تتفاعل الأشياء مع بعضها البعض. يجب أن يلاحظ الفنان كيف يتلامس الكائن المصورالأشياء المجاورة: في مكان ما ستصبح أكثر قتامة من الخلفية ، في مكان ما ستبرز على خلفية مظلمة ، في مكان ما ستصبح العلاقات اللونية قريبة جدًا بحيث يبدو أن الكائنين يبدأان في الذوبان في بعضهما البعض. من هذه القواعد ولد الرسم

النغمة الصحيحة في المكان المناسب - هكذا حدد الفنان الشهير إيليا ريبين سر نجاحه في مجال التصوير.

ما هي النغمة المصنوعة؟

النغمة في الفن هي سلسلة من المكونات. يحتوي السطح الخفيف لجسم ما على ضوء وضوء ووهج ، بينما يحتوي السطح غير المضاء على الظل والانعكاس. يجب أن يكون لكل مكون نغمة خاصة به. لا يمكن أن يكون الوهج أغمق من الضوء ، ولا يمكن أن يكون الظل أفتح من ظل القلم. إذا لم يتم الالتزام بقواعد "العلاقات" هذه ، فسيكون الكائن المصور مجعدًا وغير مفهوم في البنية. يجب أن يتعلم الفنان رؤية الكائن ككل ، ولكن في نفس الوقت يفهم تصميمه وهيكله وأن يكون على دراية بكيفية تأثر الكائن بالأشياء الأخرى المحيطة به. لن يرسم الفنان الجيد الموضوع بلون واحد. سيحتاج إلى إظهار الأشياء المجاورة التي تؤثر على الموضوع. وكل هذا دون تجاوز نسب النغمة

قواعد النغمة

يتم تصوير الكائنات في المقدمة بمزيد من التباين في النغمة. الكائنات الموجودة في عمق الصورة لها نغمات أقرب. حتى يتمكن الفنان من نقل المنظور ، عمق الصورة ، الحجم.

من أجل ارتكاب أخطاء أقل في صورة النغمة ، من المهم وضع عملك بشكل صحيح - قماش أو ورقة. من غير المرغوب فيه إلقاء الضوء على الصورة كثيرًا - فينتيجة لذلك ، ستكون جميع الكائنات مظلمة للغاية. إذا كنت تعمل في ظروف الإضاءة المنخفضة ، فسيكون العمل خفيفًا جدًا وله لمسات حادة. من المهم مراقبة عملك "من الخارج". للقيام بذلك ، عليك أن تتوقف بشكل دوري عن الرسم وتتنحى جانباً ، وامنح عينيك قسطاً من الراحة ، وامنح نفسك أيضاً الفرصة للنظر إلى العمل من بعيد.

لهجة التدريس

يولي معظم معلمي الفنون اهتمامًا كبيرًا لأسئلة النبرة. الفهم الصحيح لمصطلح "النغمة" هو أساس محو الأمية الفنية. النغمة في الفن ليست تظليلًا ، ولا تحجب الموضوع ، وليست نسخًا أعمى للأماكن المظلمة والمضيئة. يسمح استخدام النغمة للفنان بإخبار المشاهد بنوع الضوء الذي يؤثر على الكائن ، لجعل الشيء حيًا للإدراك ، ولإظهار وتحليل شكله وهيكله. التعتيم الأعمى للبقع الداكنة وإبراز البقع الفاتحة يجعل العمل فوضويًا ويخون عدم احتراف الفنان.

تساعد النغمة الفنان في إظهار تصميم الكائن ولونه (حتى بالأبيض والأسود) وملمس السطح.

كيف تعمل النغمة؟

من أجل العمل بشكل صحيح مع النغمة ، من الضروري تحليل البيانات الأولية للطبيعة. كيف يتم استخدام النغمة في الفن (أمثلة):

• أظهر مكان مصدر الضوء بالنسبة إلى العارض ؛
• ما هي قوة وطبيعة الإضاءة - ضوء قوي أم منتشر ، وما إلى ذلك ؛
• منظور جوي - مدى بعد الكائنات عن بعضها البعض ؛
• كيف يتم توزيعهاالضوء والظلال على الأجسام المسطحة و / أو المستديرة ، في أي زاوية تختلف المستويات عن مصدر الضوء ؛
• حيث يوجد مركز الإضاءة - يمكن إضاءة أحد الكائنات بشكل أكثر نشاطًا ، والبعض الآخر - أقل ويطيع الأول ؛
• كيف تمتثل التفاصيل لمركز الإضاءة

العلاقات بين الدرجات اللونية والطلاء ، وظلامها أو خفتها - يخضع اللون دائمًا لقوانين النغمة ، ولا ينبغي تغميق اللون الداكن ، ولكن يجب تحديد لونه وعلاقاته مع الكائنات المجاورة. النغمة في الفن مهمة للغاية. وفقًا للفنان د. كاردوفسكي ، رسم - لون مأخوذ.