Krymova Natalya Anatolyevna: سيرة ذاتية ، مهنة ، أسرة

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

Krymova ناتاليا أناتوليفنا هي شخصية أسطورية في عالم المسرح. بعد أن استوعبت براعم الإنسانية والحقيقة الاجتماعية في الستينيات ، جمعتها بطريقة فريدة مع الاحتراف العميق. قال أوليغ إفريموف بشكل رائع عن هذه الحالة الذهنية:

الستينات… "الستينات"… لقد كان الوقت الذي ساعدك في أن تصبح رجلاً. كل من كانت لديه القدرة على أن يصبح رجلاً ، فقد أصبح. قد يبدو الأمر بسيطًا لدرجة السذاجة ، ولكنه صحيح في نفس الوقت. المهم ليس "المتجر" ، وليس الاستبيان ، بل الملامح البشرية.

تؤمن ناتاليا أناتوليفنا بصدق بتنمية الطبيعة النفسية للمسرح ، وفهمت الحاجة إلى إشباعها بأشكال جديدة أكثر فأكثر. أعربت عن آرائها في المقالات والكتب. كانت ناقدًا مطلوبًا. لطالما توقع أصحاب إبداع مقالاتها ، وأخذت وجهة نظرها بعين الاعتبار.

حول هذا المتذوقمسرح ناتاليا كريموفا - زوجة إيفروس ، ممثل ومخرج ، عرف الجميع. ومع ذلك ، فإن حياتها المهنية تتعلق بجهودها الشخصية وموهبتها ونزاهتها. إلى حد كبير ، بفضلها ، وقع الكتاب المسرحيون Arbuzov و Rozov و Volodin ، لأن الهجمات غير المهنية عليهم سحقهم الغبار بعد كلمتها. كان جوهر مقالاتها وخطبها هو إزالة اللمعان الرسمي السكرية من أساتذة المسرح ، الضروري للفن ، لتقديمها بكل عمقها وأصالتها. لاحظت كريموفا البراعم الإيجابية للتطور المسرحي واعتنت بها. إلى حد كبير ، وبفضلها ، تم نشر الأدبيات المنهجية الضرورية جدًا للممثلين: مجلدين M. Chekhov ، كتب M. Knebel ، A. Popov.

كانت محترمة. كانت ، دون خفض مستوى الاحتراف ، لديها الشجاعة النادرة لتقول الحقيقة دائمًا ، ولا تطيع أبدًا وضع السوق.

الطفولة. الشباب

سيرة ناتاليا كريموفا عادة ما يتم تطويرها ، مثل معظم المواطنين السوفييت: الولادة ، والطفولة ، والمدرسة ، والجامعة. ولدت في 12 مارس 1930 في موسكو. عاشت مع والديها في لينتيفسكي لين. بالمناسبة ، شقق ستانيسلافسكي كانت قريبة. نتاشا الصغيرة تذكرت مشيته وابتسامته وكلمات الترحيب الموجهة للأطفال

كان والدا الفتاة بعيدين عن عالم المسرح. يمكن العثور على ما يلي عنهم في ملاحظات ناتاليا أناتوليفنا: "… كانت والدتي مفوضة الفوج الحديدي ، وهي شيوعية تتمتع" بتجربة ما قبل أكتوبر ". عن والدي ، كنت دائمًا أكتب في الاستبيانات "عامل الحزب" - كان يعمل في Cheka تحت قيادة Dzerzhinsky ، ثم كان مسؤولاًكل أنواع "الدوائر السرية". غادر الأب منزلنا في العام الذي ظهرت فيه طوليا معنا …"

منذ الطفولة ، كانت مليئة روحياً بقصائد فلاديمير ماياكوفسكي واعتبرت المسرح شيئًا غير عادي ناتاليا كريموفا. تشهد سيرتها الذاتية على الاختيار الواعي للمهنة: لقد تخرجت من قسم المسرح في معهد Lunacharsky (دورة بافيل ماركوف) ، ثم طالبة دراسات عليا في GITIS.

حب

كانت ناتاليا كريموفا سيدة مذهلة للغاية ، وجذابة ومعبرة طوال حياتها. صور لها تشهد على هذا بشكل مقنع. مما لا شك فيه أن هبة الممثل الأعلى مستوى يتم اللعب بها بالألوان ، حيث يكون كل شيء حقيقيًا وليس مصطنعًا. الق نظرة على صورها. بأعمار مختلفة - وجه حنون وعيون مضيئة

بدا المسرح للفتاة العالم كله ، شعرت به وفهمته. كتبت الناقدة الشابة كريموفا أول أعمالها المسرحية بناءً على مسرحية فيرتا التي قدمها مسرح النقل بالعاصمة. هنا رأت أناتولي إفروس في دور مالفوليو في كوميديا شكسبير الليلة الثانية عشرة.

تكتب Krymova نفسها ما يلي حول هذه الصفحة المشرقة من حياتها:

… الاجتماع مع Malvolio قرر كل شيء في حياتي - لقد وقعت في حب Tolya. كيف لعب مالفوليو؟ هذا الأداء أذهلني تمامًا وأذهلني. تضحك وتبكي في نفس الوقت

هل يمكن أن لا يقع أناتولي إفروس في حبها؟ ربما لا.

سمات الشخصية

ماذا يتذكر ملايين مشاهدي حلقة المؤلف عن المسرح في مظهرها؟ صفتهاالانفجارات ذات العلامات التجارية ذات الشعر الرمادي ، والبصيرة اللافتة للنظر ، وبالطبع خاتم فضي أنيق.

لم تبدو وكأنها ناقد ، أشبه بممثلة من المدرسة القديمة بصوت بطيء ورائع لم يكن مبتذلاً بتغيير المشاعر. كان هذا هو الافتراضي: قبل المخرجون والممثلون رأيها باعتباره نهائيًا ، كقرار من محكمة التحكيم المسرحية في شخص واحد.

المرأة الصغيرة لم يكن لديها الشجاعة. كانت هي أول من ابتكر إنتاجًا مسرحيًا في ذكرى الممثل الروسي العظيم المشين فلاديمير سيمينوفيتش فيسوتسكي. على عكس البيروقراطية الخجولة “هناك رأي” خلافا للدعاية الرسمية ، خلافا لسوء فهم الإنسان لدور هذا الشخص في الثقافة.

أردت الاستماع إلى حديثها دون توقف. في الوقت نفسه ، لم تستخدم ناتاليا أناتوليفنا ، كما تفعل الممثلات الحقيقيات ، الإيماءات. أكثر بلاغة مما كانت عليه فترات توقف مناسبة ، أحيانًا - صمت معبر ، وبالطبع تثبيت دقيق ومناسب للنظرة. كانت الناقد المسرحي الأكثر تأثيراً في عصرها.

العمل في مجلة "Teatr". انتقاد سنوات النجوم

صدر أول منشور لكريموفا في مجلة المسرح عام 1956 ، وكان تحليلاً للممثل بروفاتوروف وهو يلعب دور جليل.

بعد ذلك بعامين ، أصبحت ناتاليا كريموفا ، الناقدة المسرحية المقبولة والمفهومة من قبل المجتمع الإبداعي ، متعاونة أدبية ثم محررة لهذا المنشور. أعرب رئيس تحرير المجلة ، الكاتب المسرحي الشهير وكاتب السيناريو نيكولاي فيدوروفيتش بوجودين ، عن تقديرهرؤيتها لمسرح الأعمال. عملت ناتاليا كرئيسة لقسم النقد. أصبح عملها في هذا المنشور سنوات نجمية من التقدير والسلطة في عالم المسرح.

كان "المسرح" مجتمعًا حقيقيًا من المواهب ، وعملت فيه شخصيات مثل Solovieva و Turovskaya و Krymova و Svobodin. نظرًا لوجهات النظر غير المتحيزة والالتزام بشرائع المسرحية الكلاسيكية ، فقد اعتُبر هذا المنشور في الاتحاد السوفيتي "معقلًا للنقد الفني شبه المنشق". في الواقع ، كانت ناتاليا كريموفا إيديولوجية الحركة النيوليبرالية. بدت وكأنها تشعر بالمسرح جسديًا تقريبًا ، وتلتقط أدنى زيف.

في أوائل السبعينيات ، بقرار من أعلى ، تم إغلاق مجلة المسرح.

مقدم التلفزيون والراديو

بعد حصولها على اعتراف وسلطة واسعة في عالم المسرح ، منذ عام 1972 تقوم Krymova Natalya Anatolyevna بإجراء برامج تلفزيونية وإذاعية متخصصة حول قضايا المسرح. ابتكرت سلسلة من البرامج التليفزيونية "سادة الشاشة" التي نالت استحسان الجمهور والممثلين ، وتحكي عن مشاهير الممثلين والمخرجين. كانت حبكة كل عملية نقل غير مقيدة وفريدة من نوعها. صوت ناقد موجه للجمهور ساعدهم على التقاط الجمال الفريد للعبة ، وجعلهم يعجبون بمظاهر الموهبة الحقيقية ، ويتعلقون بإجلال بأسرار المسرح.

كيف تمكنت من فعل كل شيء؟ على الرغم من العبء التواصلي الكبير ، إلا أن مقالاتها المسرحية لا تزال تظهر بانتظام في التقويمات والمجموعات والمجلات.

أستاذ

منذ عام 1989 ، تعمل ناتاليا كريموفاأستاذة جامعية في جامعتها (معهد لوناشارسكي ، الذي أعيدت تسميته لاحقًا بـ GITIS ، والذي منحها تعليماً مسرحيًا أعلى). أصدرت دورتين. يتذكر طلابها سعة الاطلاع الواسعة للأستاذة التي لم تكن بحاجة إلى التأكيد على النقاط الرئيسية بالشفقة والحيل الأدبية وتبسيط التعميمات.

كل هذا لم يكن ضروريًا لشخص ، بمساعدة صوت مبيض بشكل خاص ، كان قادرًا على تقديم ظاهرة مثل فن اللعبة إلى جمهور عريض. علّمت طلابها أن يحبوا المسرح دون أدنى تلميح من التكبر ، ليس بشكل أعمى وتهور ، بل على العكس من ذلك ، التقطت كل الفروق الدقيقة ، وأن يحبوا بدقة ونزاهة ، وإذا لزم الأمر ، إظهار الصلابة.

مجلة موسكو أوبزيرفر

من عام 1990 إلى عام 1998 ، عملت Krymova كمحرر في Moscow Observer. سميت المجلة بهذا الاسم نسبة للنشر التاريخي والأدبي بالعاصمة ، وهي تصدر مرتين شهريًا من عام 1835 حتى عام 1839.

ومع ذلك ، على عكس النسخة السابقة ، كان للطبعة السوفيتية طابع مسرحي احترافي واضح. لعبت المجلة دوراً إيجابياً في الحفاظ على التقاليد المسرحية في حالة انتقالية

كتب

تم نشر أعمال ناتاليا كريموفا في مجموعة من ثلاثة مجلدات. جميع الكتب الثلاثة متحدة بعنوان الأسماء. قصص عن أهل المسرح. كان الهدف من فهم جميع أعمال هذا الناقد هو الأشخاص الذين كرسوا قوتهم وفكرهم ووعيهم بالكامل لفهم فن ميلبومين وثاليا. لم تكن ناتاليا أناتوليفنا أبدًا شخصية إضافية عادية في حياة المسرح.من خلال إظهار الذوق الرفيع والالتزام بالمبادئ في معايير التقييم ، قامت في الواقع بإنشاء كتاب مدرسي مشرق مليء بأمثلة حية للأشخاص الذين يحاولون فهم الروح ذاتها ، جوهر الإبداع المسرحي.

كما اشتهرت بكتابها "الأسماء" و "هل تحب المسرح؟".

ملاحظاتنقد

جدير بالذكر أنه عند قراءة مقالات Krymova ، تفهم: الناقد لا ينأى بنفسه عن المسرح في هذه الأعمال ، فهو ببساطة يعيش ويتنفس ويمتلئ بها.

عبرت ناتاليا كريموفا عن آرائها بأسلوب خفيف غير ممل ومسلي. تم تصميم كتبها ليس فقط للقراءة من قبل المتخصصين والعاملين في المجال الإنساني ، ولكنها أيضًا تهم الناس العاديين - عشاق المسرح. تضم المجموعة 300 من ألمع أعمال النقد الأدبي.

عائلة

في عام 1953 تزوجا من إيفروس ، وفي العام التالي رُزقا بابن ديمتري ، الذي أصبح فيما بعد مخرجًا مسرحيًا وفنانًا.

من النادر جدًا في الفن العثور على نظير لمثل هذا الاتحاد من الشخصيات الإبداعية ، مثل زواج ناتاليا كريمسكايا وأناتولي إيفروس الذي دام أكثر من ثلاثين عامًا. هل هذا مستسلاف روستروبوفيتش وجالينا فيشنفسكايا وروديون شيدرين ومايا بليستسكايا.

امرأة حكيمة محبة وذات شخصية فولاذية رتبت طريقة الحياة في عائلتها بطريقة كان أناتولي إفروس هو الزعيم دائمًا. ساعدته زوجته باستمرار ، وأحاطت بالمبدع بعناية وتفهم. قالت: "إن لتوليا مثل هذه الشخصية ، والجروح التي أصابته لا تلتئم أبدًا". قال المعاصرون عن هذا الزوجين أن علاقتهما كانت نادرةالتفاهم والمساعدة والرحمة

الزيجات تتم في الجنة. يرى بعض المعجبين بموهبتهم الانسجام الذي يسود هذه العائلة ، حتى في تواريخ رحيل هؤلاء الأشخاص: توفي أناتولي إفروس في 13 يناير ، في رأس السنة الجديدة ، وناتاليا كريمسكايا في 1 يناير ، في العام الجديد.

جوائز

في عام 1997 ، مُنحت ناتاليا أناتوليفنا كريموفا اللقب الفخري لعامل الثقافة الفخري في الاتحاد الروسي بموجب مرسوم صادر عن الرئيس. في الواقع ، لقد استحقت ذلك أكثر مما تستحق. ومع ذلك ، عند التفكير في هذه الجائزة ، يمكن طرح عدد من الاعتبارات والأسئلة.

للأسف ، الدولة تقدر مساهمتها في النقد المسرحي قبل خمس سنوات فقط من وفاتها. إذن ما هي هذه الجائزة بالضبط؟ بيان حقيقة أم حافز للإبداع؟ كان يجب أن يكافأ! بعد كل شيء ، كانت ناتاليا كريموفا لسنوات عديدة ، حوالي ثلاثين عامًا ، تعتبر زعيمة ومنبر الفكر المسرحي ، خالية تمامًا من أي غطرسة وظروف ، وهو أمر غير شائع على الإطلاق. في عالم المسرح ، لم تكن Krymova رسمية ، لكنها تمتعت بالقوة الحقيقية بفضل الكلمة.

يجب أن تلهم المكافأة الشخص عندما لا يزال مليئًا بالقوة ، ولكن ليس عندما يكون مريضًا بشكل خطير ومريض. في سنواتها الأخيرة ، لم تكتب Krymova أي شيء. هي ، شخص كامل بشكل مثير للدهشة ، عاشت ببساطة في ذكرى زوجها الراحل والمحبوب أناتولي إفروس.

الخلاصة

في الأيام الخوالي ، إذا علم المسرح أن Krymova كانت حاضرة في الأداء ، فإن الممثلين لم يصعدوا إلى المسرح بلا مبالاة. لقد قدموا أفضل ما لديهم ، ولعبوا بكامل قوتهم ، ثم انتظروا في خوف من التقييم. بعد كل شيء ، من المهم أن تعرف كل شخص مبدعما إذا كانت شرارة موهبة الله تعيش فيه حقًا. رأت ناتاليا أناتوليفنا ، بفضل غريزتها غير المفهومة ، جوهرها في أي لعبة ، وفصلت الزيف عن الإلهام ، وحرقًا إبداعيًا متميزًا عن التكرار الميكانيكي لما تعلمته عن ظهر قلب. الآن يمكنك الاسترخاء: كريموفا لن تأتي

للأسف ، في عصرنا هذا لا يوجد نقد مسرحي كافٍ لهذا المستوى. أجابت طوال حياتها على سؤال عما إذا كان هذا المعلم مطلوبًا من قبل المجتمع ، ناتاليا كريموفا. أصبح المسرح الآن غير موات بشكل خاص ، فهو يعاني بالفعل من العديد من الظواهر السلبية: الردة عن المثل العليا للأخلاق ، والتساهل الذي يسمح به المخرجون ، وخفض المعايير الجمالية والأخلاقية.

الممثلين والمخرجين الذين يسعون وراء شباك التذاكر أحيانًا ينسون أنه يجب عليهم التعامل مع مهنتهم بالخوف ، وأن نتيجة النشاط الإبداعي الحقيقي يجب أن تكون دائمًا خلق نوع من المعجزة غير الملموسة تسمى الفن.