الكسندر ميخائيلوفيتش جيراسيموف ، فنان: لوحات ، سيرة ذاتية

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

لا يمكن أن تكون حياة الفنان خالية من الغيوم ، حتى لو كان كل شيء ظاهريًا على ما يرام. يبحث المعلم الحقيقي دائمًا عن كل من وسائل التعبير الفني والمؤامرات التي ستؤثر على الشخص الذي حول نظره إلى صورته.

المراهقة والشباب

ولد الكسندر جيراسيموف في بلدة كوزلوف الصغيرة في مقاطعة تامبوف عام 1881. سيعود إليها ، إلى وطنه الصغير ، مرارًا وتكرارًا ، مستريحًا من حياة مزدحمة في العاصمة ويكتسب قوة وانطباعات جديدة. في غضون ذلك ، يدرس الشاب الموهوب المتنامي الرسم في موسكو. كان أساتذته ك.أ.كوروفين ، إيه إي أركيبوف ، ف.أ. سيروف ، سادة حقيقيين ، تفخر بلادنا بأعمالهم. أسلوب كتابي واسع للكتابة ، أصبح التلوين الغني متأصلاً في المعلم المبتدئ. هكذا ينمو الفنان جيراسيموف ، ويتقن التقنيات الكلاسيكية والحديثة.

عندما بدأت الحرب العالمية الأولى ، تم تعبئة جيراسيموف ، وقضى عامين على الجبهات. كان يعرف مدى خطورة حرب الخنادق ، عندما يأكل شخص ، على حد تعبير شولوخوف ، قملة حتى العظم.

العودة والمغادرة للعاصمة

في عام 1918 عاد جيراسيموف إلى موطنه كوزلوفويعمل هناك كمصمم ديكور منذ عدة سنوات. في عام 1925 عاد مرة أخرى إلى العاصمة. وجد جيراسيموف نفسه في جمعية AHRR كرسام. يجمع الفنان الآن بين الموضوعات السياسية السوفيتية والطريقة التقليدية للرسم. العمل الكبير "لينين على المنصة" تم ابتكاره وكتابته.

لا يمكنها أن تفشل في العثور على رد في نفوس الأشخاص الذين فقدوا زعيمهم مؤخرًا ، منذ أربع سنوات ، وما زال حزنهم حياً. لكنهم الآن يرون فلاديمير إيليتش على خلفية الرايات القرمزية التي سفكوا من أجلها الدماء على جبهات الحرب الأهلية ، بحيوية ، ينادون إلى الأمام … الصورة مليئة برثاء الطاقة الثورية وهي مكتوبة بشكل مفهوم ، لغة تصويرية واضحة.

بورتريه

في نفس الوقت ، هو مدرس في 1905 Memory School. كان لدى Gerasimov القدرة على التقاط صورة تشابه. لذلك ، كان ينظر إلى نفسه ويضع نفسه في المقام الأول كرسام بورتريه. في الثلاثينيات من القرن الماضي ، أصبحت البورتريه هي الشيء الرئيسي في عمل الفنان. لديه صور فردية وجماعية. إنه يعمل على صور الممثلين المحبوبين المشهورين والمستكشفين القطبيين. صورة جماعية "جيش الفرسان" يفوز بالجائزة الكبرى في معرض بباريس.

الحياة العامة

الفنان "فتح باب" الاستوديو الخاص به ، وتدفقت فيه الحياة اليومية للناس في سيل واسع. لا يفوت الرسام حدثًا اجتماعيًا واحدًا يؤثر على البلد - فكل شيء يتردد صداه عنده. في الوقت نفسه ، تمت إضافة العمل الإداري: أصبح جيراسيموف أحد القادة في أمانة مجلس إدارة الاتحادالفنانين السوفييت. على الرغم من ضيق الوقت ، بدأ الأشخاص الأوائل للدولة يظهرون أكثر فأكثر في صوره. بقصد أو بغير قصد ولكن يعتبر عمله نموذجاً لكيفية الكتابة. أصبح الفنان جيراسيموف رسام بورتريه المفضل لدى ستالين.

هذه صورة لستالين في المؤتمر السابع عشر للحزب الشيوعي (ب) في عام 1934. لا يزال ممتلئًا بالطاقة ، يقرأ I. V. Stalin تقريرًا يثير دعم القاعة بأكملها. ظلال مختلفة من اللون البني ، تلعب بالانعكاسات الذهبية ، لا تندمج ، لكنها تعطي شدة وجدية للحظة. هذه هي الصورة الرسمية "الاحتفالية". المزيد من الحجرة ، صورة "المنزل" لـ I. V. Stalin و A. M Gorky في Gorki ، سيكتب في عام 1939.

مكان مريح على شرفة أرضية يغمرها ضوء الصباح المتدفق عبر المساحات الخضراء للأشجار المحيطة. انعكاساته المصنوعة من عرق اللؤلؤ على الدرابزين المنحوت ، وعلى مفرش المائدة ، وعلى ملابس شخصين يتحدثان بهدوء. كل شيء مليء بالبساطة والهدوء. يؤكد الكلب الذي ينام بهدوء على الأرض على الهدوء والسلام. تغلب ببراعة على هذه البيئة الودية جيراسيموف. الفنانة لم تندم على الألوان الفاتحة التي خلقت مثل هذه الزاوية المتناغمة الرائعة.

اندفاع من الإلهام

الصورة التي رسمها جيراسيموف "بعد المطر" بسيطة وخفيفة وشاعرية.

إنها مجرد زاوية من الشرفة خلفها حديقة: مقعد مع درابزين ، وطاولة مجعدة بأرجل منحوتة. باقة ضخمة في إبريق زجاجي ، زجاج مقلوب - كل شيء يلعب ويتلألأ ببهجةالألوان ، انعكاسات الشمس التي خرجت بعد الاستحمام. العصير والمتنوع هو المساحات الخضراء للحديقة التي يغسلها المطر. استعملت كل درجات اللون الأخضر. كل ورقة تومض ، مضاءة على طول الكفاف ومضاءة من الخلف. كانت الفروع مائلة بشدة ، قريبة جدًا من الشرفة ، وكانوا على وشك النظر فيها. تعكس البرك الموجودة على الأرض زرقة السماء. في كل مكان ، وعلى كل شيء ، تتلألأ قطرات المطر مثل عرق اللؤلؤ. حقق الفنان حالة خاصة من النضارة والنقاء ، باستخدام الانعكاسات التي تترك وراءها خضرة أوراق الشجر والباقة البيضاء الزهرية على السطح الرطب الغامق للطاولة. يتشابك الضوء والظل ، لكن الظل مصنوع في العديد من الظلال ، وبالتالي يضيء ويضيء ، مما يرضي العين. العارض لا يرى مصدر الضوء. ضوء الشمس المتناثر - في مكان ما خلف الأشجار والشجيرات. إنه ليس مشرقًا ، لكن دفء شمس الصيف يكون محسوسًا في كل مكان. وفقًا لشهود العيان ، بعد هطول أمطار غزيرة في الصيف ، جيراسيموف ("بعد المطر" هي واحدة من أشهر لوحاته) ، مسرورًا بما رآه ، على الفور التقط الطلاء ولوحة الألوان ، وفي نفس واحد ، دون توقف ، التقط صورة رائعة المناظر الطبيعيه. ولكن لكي تكون قادرًا على العمل بسرعة وكفاءة ، يجب على المرء أن يسير في طريق طويل وصعب في الرسم. هذا هو السبب الوحيد الذي دفع الفنان للتعبير عن صدق إحساسه ، والذي لا يترك أي شخص غير مبالٍ ، لينقل إلى المشاهد طاقة النضارة. في وقت لاحق ، استذكر السيد فرحته ونفاد صبره عندما كان يعمل في المناظر الطبيعية. لذلك ، أصبح العمل صادقًا وشاعريًا بكل تفاصيله. تم عرضه في باريس ، وحصل الرسام على الجائزة الكبرى (Grand Prix). هذا ليس حظا عشوائيا بل نتيجة الكثير من العمل الطويل ،مشروط بكل الحياة. بجوارها صورة عائلية تم التقاطها قبل عام.

في منزل الأب نفسه في كوزلوف ، في يوم صيفي حار ، اجتمعت عائلة جيراسيموف بأكملها. هنا ، دون الانتقال إلى العاصمة ، يعيش أقارب الفنان باستمرار. الرسام يستريح بهدوء بعد القيام بنشاطات مكثفة مع عائلته. إنه يستعد للعمل القادم الصعب والكبير. اللوحة مليئة بالنور والسلام والوئام

المعرض حدث كبير في حياة فنان

في نفس السنوات ، وبشكل أدق ، في عام 1936 ، لخص الفنان عمله الذي استمر ربع قرن: أقيم معرضه في موسكو ، حيث تم تقديم حوالي مائة عمل. كانت هذه لوحات وأعمال رسومية

صورة أخرى

بعد ذلك بقليل ، سيتم رسم "صورة راقصة الباليه O. V. Lepeshinskaya" في عام 1939.

الفنانة تمسك بالراقصة الرئيسية بعد الإحماء ، لم تعد في الحانة. في توتو الباليه التقليدي ، تقف على حذاء بوانت ، تكون على استعداد للطيران ومواصلة الرقص. هبوط الرأس بفخر ، وتحويل الكتفين ، وابتسامة خفيفة - كل شيء يتحدث عن الشخصية المتألقة المزاجية للراقصة ، وحيويتها وحيويتها ، التي نقلتها إلى المسرح. الإلهام والحب للعمل الذي عاشته راقصة الباليه البرايمية تم التقاطهما أيضًا من قبل الفنانة في هذه الصورة. كانت أولغا فاسيليفنا واحدة من أكثر راقصات الباليه المحبوبة لدى إيف ستالين ، وقد أطلق عليها اسم "اليعسوب".

حرب

في سنوات الحرب الصعبة ، يواصل السيد العمل ويحول مدخراته الشخصية إلى صندوق الدفاع. النوع التاريخي يشغل الفنان الآن أكثر فأكثر. يرسم صورًا لأبطال الحرب الوطنية العظمى. خلال الفترة نفسها ، رسم "صورة جماعية لأقدم الفنانين السوفييت بافلوف آي إن ، باكشيف في إن ، بياليانيتسكي بيرولي في كيه ، ميشكوف في إن" ، والتي حصل على جائزة ستالين في عام 1946.

نظرا للتأثير الكبير على تطوير الفنون الجميلة فقد أ.م. جيراسيموف ، حصل على لقب فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. كما يعمل على فيلم ملحمي مخصص لمؤتمر قادة القوى العظمى الثلاث في طهران.

لذا ظهر النوع التاريخي مرة أخرى في عمل الفنان. التقطت اللوحة مظهر وشخصيات الأشخاص الذين شاركوا فيها.

أكاديمي

بعد الحرب ، في عام 1947 ، تم انتخابه كأول رئيس لأكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. لعب صديقه المقرب فوروشيلوف دورًا مهمًا في هذه الانتخابات. لمدة عشر سنوات ، في هذا المنصب ، حارب جيراسيموف بقوة هؤلاء الفنانين الذين شوهدوا في الابتكار أو حتى في الانطباعية فقط. لقد اعتبر الفن الغربي المنحط غريبًا على الشعب السوفيتي. خلال هذه السنوات ، قام بإنشاء لوحة مليئة بالود والغرور تسمى "هناك مترو أنفاق!"

في المنتصف على المنصة - جي في ستالين. لكن لسبب ما ، ليس القائد ، وليس المندوبين في القاعة ، ولكن خمس ثريات ضخمة تجذب كل الاهتمام. كل شيء آخر يبدو أصغر وتافهة

في الوطن الصغير

يتصرف الفنان بإمكانيات إبداعية كبيرة وكفاءة عالية عندما يأتي إلى مدينته الأصلية. هنا لا يزال يرسم الحياة ، والمناظر الطبيعية ، مما يعكس حالته الذهنية. تنعكس ذكريات سنوات العمل والدراسة مع كونستانتين كوروفين في هذه اللوحات.

"Song of the Starling" هو عمل خالص بدون أي شفقة ، ويخبر غنائيًا عن جمال الطبيعة اليقظة. لا تزال الحياة "ظهر. المطر الدافئ "يوضح كيف كان السيد يتوق لهذا العمل.

في ذلك ، يمكنه استخدام جميع التقنيات المتاحة ، وتغيير اللون البني والأحمر الممل إلى اللون الأزرق الفاتح الخفيف ، وإظهار قطرات المطر المتدفقة على الزجاج ، والتنفس في هواء نظيف ومليء بالرطوبة. هذه هي الحياة في مظاهرها الشخصية. هذا جيراسيموف الفنان الذي لوحاته بعيدة كل البعد عن الرسمية لكنها مليئة بالأحلام وكلمات الأغاني والإعجاب والسرور.

سمات الشخصية

هنا يمكنك رؤية جانب آخر من شخصيته. بعد كل شيء ، كان جيراسيموف في الحياة اليومية شخصًا لطيفًا وخيرًا. وأوصى الفنانين الشباب بعدم مطاردة الألقاب والمال والشهرة. سيأتون إلى الشخص الذي يستحقهم بعد عمل طويل في الرسم والتلوين. كان يعتقد أنه لا ينبغي للمرء أن يفقد الفنان في نفسه.

أوبالا

بعد وفاة آي في ستالين ، بدأ تأثير جيراسيموف في الانخفاض. نعم ، لقد تغير في المظهر. أصبح ، كما كان ، أصغر في القامة ، فقد وزنه. كانت العيون الذكية حزينة. لكنه كان بالفعل في السبعينيات من عمره.كان يُنظر إلى الفنان المشين أثناء "ذوبان الجليد" في خروتشوف على أنه شيء عفا عليه الزمن.

الحياة تستمر

ومع ذلك ، لم يعتبر جيراسيموف نفسه رجعيًا. كان يعلم أنه فنان موهبة كبيرة من الله نفسه. وكان هذا صحيحًا. لكن بماذا استبدل موهبته؟ من أجل البقاء ، كان عليه التنازل وخدمة من هم في السلطة. هناك خط رفيع بين خدمة الموهبة والماجستير. كيف لا تفلت منه؟ كيف لا تعبر الخط غير المرئي؟ هذه أسئلة أبدية لكل فنان ، في أي مجال يعمل. واجه الموسيقي أورفيوس سؤالًا حول من يجب أن يخدم - Phoebus المشرق والواضح والمتناغم أو Dionysus المظلم والعاصف والنشوة. منذ العصور القديمة ، كان هذا السؤال يقرره الجميع بنفسه. أعطى جيراسيموف ألكسندر ميخائيلوفيتش (فنان) إجابة ، رغم أنه تردد حتى النهاية.

غموض الفنان

نقاد فن المستقبل ، بمقارنة لوحتين لجيراسيموف ، في معرض الدولة تريتياكوف ، يمكن أن يروا فيها موهبة خالدة ولن يوبخوا الفنان على روعة صور القادة السوفييت. كيف ننظر اليوم إلى الأعمال الاحتفالية لفرانز كزافييه وينترهالتر أو دي جي ليفيتسكي وف.

ما منح الفنان الوطن الأم

للخدمات المقدمة للوطن ، بدءًا من عام 1941 ، تم تفضيل A. M. Gerasimov من قبل السلطات. الجوائز والجوائز أمطرت عليه للتو. إنه فنان شعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، وله أربع جوائز ستالين ، وسام لينين ، ووساملافتة حمراء للعمل

إذن ، في العمل الدؤوب ، مرت حياة المبدع بلقب بسيط جيراسيموف. الفنان الذي سيرة ذاتية مزدوجة وغامضة ومميزة بلا شك موهبة ، توفي عن عمر يناهز 82 عاما.