فن المجوهرات. سادة المجوهرات

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

فن المجوهرات هو صناعة منتجات مختلفة ، عادة من المعادن الثمينة باستخدام الأحجار الكريمة. في البداية ، لم تكن هذه الأشياء تخدم الجمال فحسب ، بل للتأكيد أيضًا على المكانة الاجتماعية العالية للمالك أو المالك. أيضًا ، غالبًا ما تُنسب الوظائف السحرية إلى المجوهرات. تم استخدامها ، على سبيل المثال ، كتعويذات وتعويذات واقية. يعود تاريخ المجوهرات إلى العصور القديمة. في البداية ، لم يتضمن إنشاء المجوهرات أي نوع من المعالجة. على مر القرون ، تحسن الفن ، ابتكر الحرفيون مجوهرات أكثر تعقيدًا ورائعة. دعونا نتتبع تاريخ صناعة المجوهرات ونسمي أسيادها البارزين.

مصر القديمة

تم تطوير فن المجوهرات بشكل جيد بشكل مدهش في مصر القديمة. لا تزال الزخارف التي تم إنشاؤها هناك تدهش بجمالها وتعقيدها. في الشكل ، كانت تشبه عادة صور الآلهة القديمة. في مصر القديمة ، كانوا يعتقدون أن المجوهرات تؤدي وظائف سحرية: فهي تحمي من الأمراض ونوبات الشر ، وتربط الإنسان بقوى الطبيعة.

كان من المفترض أن يكون ارتداء المجوهرات على أجزاء معينة من الجسم. بادئ ذي بدء ، كانت منطقة القلب (كانت تعتبر العضو الأكثر أهمية). لحمايته ، تم ارتداء عناصر على شكل جعران على الصدر. ترمز الخنفساء إلى الحيوية والنشاط والقيامة. بالإضافة إلى ذلك ، كان منتصف الجبهة نقطة مهمة. استخدم الحرفيون المصريون القدماء ، في صنع الزينة لها ، رموز القوة والحكمة ، مثل صور الأفعى. بالحديث عن تقنية صنع المنتجات ، يمكن ملاحظة أن المطاردة والنقش كانت تستخدم عادة ، وكانت المواد المفضلة عند المصريين هي الذهب والفضة والسبج والجمشت.

اليونان القديمة

تميز فن المجوهرات القديم في اليونان بالأناقة والبراعة. كانت التقنية المفضلة للحرفيين هي الصغر - تنفيذ النمط الأكثر تعقيدًا من سلك رفيع ذهبي أو فضي ملحوم بخلفية معدنية. في أغلب الأحيان ، تم استخدام زخرفة نباتية: صور الزهور والأوراق والكروم.

من بين المواد ، كان الذهب هو الأكثر قيمة - عزا الإغريق القدماء الخصائص السحرية إلى هذا المعدن. بشكل عام ، أكدت المجوهرات على مكانة المالك ، لذلك كلما كان العمل أرق وأكثر تعقيدًا ، كان أكثر تكلفة. كانت النساء اليونانيات الأثرياء يرتدين مجموعة متنوعة من المجوهرات. كانت المنتجات الفاخرة للشعر والرقبة ، وكذلك الأساور تحظى بتقدير كبير. ربما كان الاستثناء سبارتا - لم ترتدي النساء المحليات مجوهرات فاخرة وفاخرة ، مفضلات المجوهرات المعدنية البسيطة.

مجوهرات عصر النهضة

مجوهرات عصر النهضة ملفتة للنظر في تطورها وجمالها وتعقيدها. استخدم الحرفيون مجموعة متنوعة من التقنيات ، بما في ذلك المطاردة والقطع والمينا. لقد تأثروا إلى حد كبير بالتقاليد القديمة ، وفي الوقت نفسه ، تم أيضًا تقديم الميزات النموذجية لتلك السنوات.

إذًا لم تعد الزخارف تدل على مكانة المالك ، بل تؤكد على صقل الذوق والخيال. تصبح فريدة ومميزة. لا تزين الأحجار الكريمة واللؤلؤ وتفاصيل المينا الرائعة المجوهرات فحسب ، بل تزين أيضًا الملابس النسائية الرائعة. أصبحت الخواتم والمعلقات الضخمة تحظى بشعبية كبيرة.

في ألمانيا ، يستخدم الحرفيون في عملهم مواد غير عادية للغاية: قشور جوز الهند وبيض النعام والقشور.

الجواهريون في روسيا القديمة

فن المجوهرات الروسي له تاريخ عظيم. يتضح هذا من خلال الحفريات الأثرية الحديثة: لا تزال جودة ودقة عمل الحرفيين القدماء مذهلة. تأثر فن المجوهرات في روسيا القديمة بالثقافات الإسكندنافية والشرقية والبيزنطية ، وفي الوقت نفسه ارتبط ارتباطًا وثيقًا بالعادات والتقاليد الشعبية.

أتقن المعلمون من جميع أنحاء كييف روس أكثر التقنيات تعقيدًا ، بما في ذلك الصب الفني والتخريم واختيار الذهب. اشتهرت فيليكي نوفغورود بمجوهراتها المصنوعة من المعادن الثمينة. قام صانعو المجوهرات في كييف بمعالجة الأحجار الكريمة بمهارة غير عادية. كانت الزخارف الأكثر شيوعًا هي ما يسمى بالحلقات الزمنية ، والتيتنسج في الشعر أو تتدلى من أغطية الرأس. كما ارتدت النساء مجموعة متنوعة من الأساور والخرز مع المعلقات.

روس في القرنين الرابع عشر والسابع عشر

مع ظهور جحافل التتار والمغول ، تم نسيان المجوهرات لمدة قرن تقريبًا. مات العديد من الحرفيين أو نُقلوا للعمل لدى حكام القبيلة. فقط في نهاية القرن الرابع عشر تبدأ العودة التدريجية للفن القديم. أصبحت موسكو مركز صناعة المجوهرات ، حيث تحظى تقنية التخريم الفضي بشعبية كبيرة.

في القرنين السادس عشر والسابع عشر ، استخدم فن المجوهرات المينا والأحجار الكريمة بنشاط. تتميز زخارف هذه الفترة بالثراء والتلوين وتشبع الألوان. تختلف الأحجار أيضًا في السطوع - يحظى الياقوت والياقوت والزمرد بتقدير كبير. هذه المرة تسمى ذروة تكنولوجيا اسوداد. يتم إنشاء مراكز صياغة الفضة في العديد من المدن.

مجوهرات أوروبية من القرن الثامن عشر

في القرن الثامن عشر ، كانت الأنماط السائدة هي الباروك والروكوكو. هذا ينطبق أيضا على المجوهرات. أصبح الخيال والروعة والألوان الزاهية من المألوف. في الوقت نفسه ، يحتل فن المجوهرات الفرنسي المكانة الرائدة. عندها اكتسبت المجوهرات مظهرها الحديث. بدأت مجموعات المجوهرات في الظهور تدريجياً ، وتحظى دبابيس الزينة الكبيرة بشعبية كبيرة بين الأثرياء. أكثر الأحجار المفضلة هي الألماس المصفر والوردي والمزرق ، وهي تستخدم في بدلات الرجال والسيدات.

روس في القرن الثامن عشر

في روسيا في القرن الثامن عشر ، ازدهر فن المجوهرات. حدث هذا إلى حد كبير بسبب إصلاحات بيتر الأول. ومنذ ذلك الحين ، كانت المجوهرات تقترض بنشاط الاتجاهات الأوروبية ، مع الحفاظ على أصالتها. غالبًا ما يأتي السادة الأجانب إلى روسيا. من بينهم الشهير جيريمي بوزير ، الذي عمل في المحكمة لمدة ثلاثين عامًا وخلق روائع حقيقية من فن المجوهرات. يعتبر أفضل عمل له هو التاج الإمبراطوري العظيم ، المصنوع لكاترين الثانية. المنتج فريد من نوعه ، ويحتوي على ما يقرب من خمسة آلاف ماسة. الآن تم الحفاظ على هذه الآثار بعناية من قبل متحف فريد من نوعه لفن المجوهرات - صندوق الماس في موسكو.

بشكل عام ، أصبح استخدام الأحجار الكريمة شائعًا في هذا الوقت. إنها متألقة ، مشرقة ، ومصنوعة ومزينة بشكل رائع ، تكمل وتزين بشكل مثالي الملابس الرائعة للسيدات والنبلاء النبلاء.

ومن المثير للاهتمام أن كلمة "صائغ" نفسها دخلت حيز الاستخدام أيضًا في القرن الثامن عشر. استبدلت العنوان الطويل إلى حد ما "صائغ الذهب والفضة".

أوروبا في القرن التاسع عشر

في منتصف القرن التاسع عشر ، أصبحت المجوهرات أكثر انتشارًا. في الوقت نفسه ، بدأ استخدام الأحجار والمواد الأقل قيمة: الزبرجد ، الكريستال الصخري ، الملكيت ، الماس الاصطناعي. لقد غير فن المجوهرات أيضًا النمط العام - فقد حلت الكلاسيكية محل الروكوكو ، على التوالي ، أصبحت المجوهرات أكثر صرامة ومصنوعة بعناية. توقف استخدام المنتجات بالأحجار الكريمة تدريجياً في الرجالأزياء ، لكن مقابض القصب وصناديق السعوط باهظة الثمن هي الموضة.

يمكن تمييز Martin Guillaume Bienne ، صائغ بلاط نابليون الأول ، عن السادة المشهورين. ولدت المنازل المشهورة عالمياً مثل كارتييه وتيفاني في القرن التاسع عشر.

الوضع في روسيا في القرن التاسع عشر

وصل أعلى مستوى من المجوهرات في روسيا في القرن التاسع عشر. في هذا الوقت ، يتغير اتجاه العمل بشكل كبير ، يحاول الحرفيون الابتعاد عن التقاليد الأوروبية والعودة إلى التقاليد الروسية الأصلية ، مما يمنح المنتجات نكهة وطنية. أصبحت لآلئ النهر من المألوف بشكل خاص.

في سانت بطرسبرغ وموسكو ، تظهر الشركات الكبيرة في تجارة الفضة والذهب. تشتهر بشكل خاص شركات Ovchinnikov و Postnikov وإخوان Grachev وبالطبع Carl Faberge. بمهاراتهم المذهلة ، لم يغزووا النبلاء الروس فحسب ، بل قهروا أيضًا البلاط الملكي في أوروبا الغربية. ومع ذلك ، فإن منتجاتهم متاحة أيضًا للمشتري العادي - نحن نتحدث عن علب السجائر والأواني الفضية.

وفقًا للخبراء ، نهاية القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين هي العصر الذهبي لفن المجوهرات الروسي.

القرن العشرين

في القرن الماضي ، تم تشكيل عدد كبير من الاتجاهات في فن المجوهرات. في العقود الأولى ، كان النمط السائد حديثًا. في فن المجوهرات ، تحقق تأثيره في التعقيد الشديد لأشكال وزخارف المجوهرات. تستخدم بنشاط البلاتين والبلاديوم والألمنيوم المؤكسد. الحصول على الشعبية مرة أخرىالماس. أصبحت مجوهرات الأزياء أيضًا من المألوف ، حيث تأثر توزيعها بشكل كبير بشركة Coco Chanel الشهيرة.

في سنوات الحرب وما بعد الحرب ، أصبحت المنتجات أبسط ، وغالبًا ما يتم استبدال الذهب بالبرونز. في النصف الثاني من القرن ، وتحت تأثير الأفكار غير المتوافقة ، بدأ الحرفيون في استخدام مواد غير عادية في عملهم ، والتي لم يكن من الممكن تصورها سابقًا للمجوهرات: الخشب والبلاستيك والصلب وغيرها. مع تطور التكنولوجيا المتطورة ، تظهر المجوهرات بأحجار الحرباء القادرة على تغيير اللون حسب التغيرات في درجات الحرارة أو الحالة المزاجية للمالك. أصبحت اللآلئ المزروعة بألوان مختلفة شائعة.

في السنوات السوفيتية ، أنتجت شركات المجوهرات الروسية في الغالب منتجات ضخمة. لكن في نهاية القرن الماضي ، قرر الحرفيون المعاصرون إحياء نقابة الصاغة الروس من أجل إعادة فن المجوهرات إلى مجده السابق.

الفن الحديث

اليوم ، ربما أكثر من ذي قبل ، أصبحت حرفة المجوهرات فنًا. المجوهرات هي أحد أشكال التعبير الإبداعي عن الذات. تستخدم الشركات الحديثة أدوات أكثر احترافية ومواد ميسورة التكلفة. ومع ذلك ، فإن العديد من المنتجات مصنوعة من مواد تركيبية. وعلى الرغم من أنهم لا يستطيعون تجاوز جمال وكمال الأحجار الطبيعية ، إلا أنهم ما زالوا ينافسونها بكرامة

يستمر فن المجوهرات الحديث بجدارة في تقاليد السادة القدامى. ويسمح لك استخدام التقنيات الجديدة بصنع المزيد والمزيد من المجوهرات غير العادية والمثيرة للاهتمام.