2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26
يعود الأدب الإسباني إلى القرن الثاني عشر ، عندما ولدت اللغة الإسبانية وتشكلت أخيرًا. قبل ذلك ، كتبت الشعوب التي عاشت على أراضي إسبانيا الحديثة وتواصلت حصريًا باللغة اللاتينية. يمكن تقسيم تاريخ هذا الأدب بأكمله تقريبًا إلى أربع فترات. هذه هي فترة الولادة ، وفترة الازدهار ، وفترة الانحطاط والتقليد ، وفترة النهضة.
أغنية جانبي
ينتمي أحد أقدم أعمال الإسبان المسمى "أغنية جانبي" إلى فترة ولادة الأدب الإسباني. وفيها يغني مؤلف مجهول للبطل القومي المسمى رودريجو دياز دي فيفار المعروف للكثيرين بالاسم العربي سيد.
من المفترض أنه تمت كتابته في موعد أقصاه 1200 ، لكنه لم ينجو بكامله. في الوقت نفسه ، فإن "أغنية سيدتي" هي مثال كلاسيكي لأدب تلك الفترة. يمكنك أن تجد فيه دوافع وطنية ، والأبطال أتقياء ومخلصون ومخلصون لهمملك
لاحظ النقاد الأدبيون أن لغة العمل نفسه فظة جدًا وبسيطة قدر الإمكان ، لكنها مشبعة بروح البطولة ، ترسم صورة حية للحياة في أيام الفروسية.
أدب النهضة الإسبانية
خلال هذه الفترة ، كان للسادة الإيطاليين تأثير مفيد على الإسبان. في الشعر ، يحتل خوان بوسكان ، الذي عمل في القرن السادس عشر ، الدور الرائد. غالبًا ما لجأ إلى تقاليد بترارك ، وإثراء الشعر الإسباني بآيات من 10 مقاطع صوتية وسوناتات وأوكتافات. غالبًا ما كان يعمل مع الموضوعات العتيقة. على سبيل المثال ، في قصيدة "Hero and Leander".
يمكن دراسة الملحمة الدينية في الأدب على أساس أعمال يوحنا الصليب. كتب أطروحات في النثر بعنوان "ليلة الروح المظلمة" ، "شعلة الحب الحية" ، "تسلق جبل الكرمل".
الرواية الرعوية تحظى بشعبية كبيرة في أدب عصر النهضة الإسبانية. الممثلون البارزون لهذا الاتجاه هم جاسبار بولو وألونسو بيريز ، اللذان كتبوا تكملة لرواية مونتيمايور الراعي الشهيرة "ديانا إنامورادا" ، والتي ظلت لفترة طويلة نموذجًا للرواية الرعوية الكلاسيكية في إسبانيا.
أدب عصر النهضة في إسبانيا مرتبط بالنسبة للكثيرين بظهور الرواية البيكارية. ملامحها المميزة هي تصوير واقعي لأعراف المجتمع الحديث ، وكذلك الشخصيات البشرية. مؤسس هذا النوع في إسبانيا هو دييجو هورتادو دي ميندوزا ، الذي كتب قصة "Lazarillo from Tormes".
لوب دي فيجا
الممثل اللامع للأدب الإسباني في هذه الفترة هو الكاتب المسرحي Lope de Vega ، الذي ولد عام 1562. قبله ، كان هناك كتاب مسرحيون في إسبانيا ، لكن لم تكن هناك دراما إسبانية وطنية حتى الآن. كان دي فيجا هو من نجح في إنشاء مسرح إسباني كلاسيكي ، ليصبح تعبيراً حياً عن مشاعر ورغبات شعبه.
كتب مسرحيات جديدة لمدة 40 عامًا تقريبًا ، وتتمتع بشعبية كبيرة طوال هذا الوقت. بالإضافة إلى ذلك ، كان غزير الإنتاج بشكل لا يصدق ، حيث كتب أكثر من ألفي مسرحية ، وحوالي 20 مجلدًا من القصائد الغنائية ، بالإضافة إلى عدد غير قليل من القصائد. كان لـ Lope de Vega تأثير كبير على الجيل القادم من الكتاب ، ليس فقط الكتاب المسرحيين الإسبان ولكن أيضًا الكتاب المسرحيين الإيطاليين والفرنسيين. باسمه تقترن ذروة الدراما الإسبانية.
في مسرحياته ، يتطرق المؤلف إلى جميع أنواع الموضوعات - التاريخ الأجنبي والمحلي ، والتاريخ الاجتماعي والسياسي ، والمسرحيات الغرامية والتاريخية. تحتل الطبقة التاريخية مكانًا منفصلاً في أعماله. تم إنشاء مسرحيات الكاتب المسرحي بطريقة تجعل بعض الأحداث العشوائية تتداخل باستمرار مع تطور الحبكة ، مما يجعل دراما العمل تصل إلى درجة المأساة. غالبًا ما تساعد المؤامرات الرومانسية في الكشف عن القوة الكاملة للغرائز الإنسانية للشخصيات الرئيسية ، يوضح Lope de Vega مجموعة متنوعة من الشخصيات والسلوكيات البشرية في المجتمع والأسرة ، مع عدم نسيان الأفكار الدينية والسياسية التي تسود بين معاصريه.
ولعل أشهر أعماله هو الكوميديا في ثلاثة أعمال "الكلب في المهد". هذامن أشهر كتب العصر الذهبي للأدب الإسباني. كتبه عام 1618. في قلب القصة أرملة شابة من نابولي تدعى ديانا. سكرتيرة تيودورو تستحوذ على قلبها. ومع ذلك ، فإن الوضع يتفاقم بسبب حقيقة أن تيودورو نفسه يتعاطف مع خادمها مارسيلا ، حتى أنهم خططوا لحفل زفاف.
ديانا تحاول دون جدوى التأقلم مع مشاعرها. ثم تكتب رسالة إلى الشخص الذي اختارته نيابة عن صديقة رومانية وهمية ، تعترف فيها بمشاعرها وتطلب من الشاب تقييم هذا النص وإعادة كتابته بيدها. رجل يخمن أسبابها الحقيقية ويدرك أن بينهما هوة كاملة. تغلبت على مارسيلا الغيرة وتغلقها ديانا في حجرة نومها لبضعة أيام.
يمر تيودورو نفسه بأوقات عصيبة في هذا الوقت ، تلعب الكونتيسة معه ، وتعطي الأمل في البداية لعلاقة أخرى ، ثم تدفعه بعيدًا عنها. نتيجة لذلك ، انفصل تيودورو عن مارسيلو من أجل الانتقام منه ، وتقرب الفتاة خادم فابيو منها.
ينهار تيودورو في مرحلة ما ، ويلقي على الكونتيسة كل المشاعر التي تراكمت لديه خلال هذا الوقت. الشيء الرئيسي الذي يوبخ ديانا هو أنها تتصرف مثل الكلب في المذود. ديانا تصفع الشاب وتكمن وراءها الشغف الحقيقي الذي تشعر به تجاه الشاب. هذه القصة الرائعة ما زالت تبقي الجمهور في حالة تشويق ، المسرحية تقدم بانتظام على مسارح المسارح حول العالم.
يقع عمل المؤلف في فترة العصر الذهبي للأدب الإسباني.
كالديرون
الأدب الإسبانيارتبط القرن السابع عشر باسم كالديرون بالنسبة للكثيرين. لم يكن شاعرًا فحسب ، بل كان أيضًا محاربًا وكاهنًا ناجحًا. لا تقل شعبية عن Lope de Vega.
أظهر مستوى عاليًا من مهارته في بناء الحبكة ، وكذلك في تأثيرات المسرح المختلفة ، والتي استخدمها بنشاط في أعماله.
كالديرون ، مثل Lope de Vega ، كتب العديد من المسرحيات - حوالي 200 ، وكان أكثر شهرة في الخارج منه في الداخل. وضعه النقاد الأدبيون في ذلك الوقت على قدم المساواة مع شكسبير. المسارح الإسبانية لا تزال تلعب بعض مسرحياته.
يمكن تقسيم أعماله إلى ثلاثة أنواع. هذه دراما شرف ، تهيمن عليها قضايا الباروك - الدين والحب والشرف. غالبًا ما يرتبط الصراع الرئيسي بالحاجة إلى الامتثال لها ، وحتى التضحية بالحياة البشرية. على الرغم من انتقال الفعل إلى الماضي البعيد ، إلا أن المؤلف يثير المشاكل الفعلية في عصره. هذه دراما مثل "Alcalde of Salamey" ، "The Painter of His Infamy" ، "The Steadfast Prince".
في الأعمال الدرامية الفلسفية ، التي كانت شائعة جدًا في الأدب الإسباني في القرن السابع عشر ، تم التطرق إلى الأسئلة الأساسية حول الوجود والمعاناة الإنسانية والإرادة الحرة. في الوقت نفسه ، يتم نقل الحدث إلى دول غريبة بالنسبة لإسبانيا ، مثل روسيا أو أيرلندا ، من أجل التأكيد على النكهة المحلية والتاريخية. ومن الأمثلة على ذلك أعمال "الساحر" ، "الحياة حلم" ، "مطهر القديس باتريك". كان الأدب الإسباني عن روسيا في ذلك الوقت محل اهتمام العديد من معاصري كالديرون ،لهذا السبب كان يحظى بشعبية كبيرة.
وأخيرًا ، تم بناء كوميديا دسائس كالديرون وفقًا للشرائع الكلاسيكية. لديهم علاقة حب رائعة ، غالبًا ما تبدأها النساء. يمكنك غالبًا أن تصادف "حركة كالديرون" المعروفة ، عندما يتم لعب الدور الرئيسي بواسطة عناصر تصادف وجودها مع الأبطال عن طريق الصدفة ، أو الرسائل التي وردت إليهم عن طريق الخطأ.
الخدم
يجب أن تبدأ دراسة الأدب الإسباني لخبراء الأدب المبتدئين بالرواية الشهيرة لميغيل دي سيرفانتس "دون كيشوت". هذا واحد من أهم الأعمال الأدبية في تاريخ العالم. ظهر الجزء الأول من هذه الرواية عام 1605. في البداية ، تم تصور العمل باعتباره محاكاة ساخرة للرومانسية الفروسية. نتيجة لذلك ، أصبحت شائعة جدًا لدرجة أنها تُرجمت إلى جميع اللغات الأوروبية.
يحكي سرفانتس بطريقة ساخرة عن مغامرات هيدالغو الماكرة التي تحاول العيش وفقًا لأوامر الفرسان القديمة ، على الرغم من أن العالم من حوله قد تغير بشكل جذري. يسخر منه من حوله ، لكن دون كيشوت نفسه لا يشعر بالحرج على الإطلاق ، فهو لا يهتم بآراء الآخرين ، فهو يقاتل طواحين الهواء. مخلص ومخلص له ، فقط خادمه سانشو بانسو بقي ، الذي يتحمل كل غرابة أطوار سيده.
يُعرف سرفانتس أيضًا بأنه مؤلف العديد من القصص القصيرة ، التي تصور الحقيقة المطلقة للحياة ، مشبعة بروح وطنية رشيقة. في قصصه ، يصور العصر بشكل واقعي قدر الإمكان ، ويضرب القارئ بثريًا وحيويًالغة. هذا مثال رئيسي للأدب الكلاسيكي الإسباني.
باروك
في تاريخ الأدب الإسباني ، كانت هناك فترة من الانحدار والتقليد. إنه يتزامن مع عصر الباروك الإسباني ، الذي بدأ في نهاية القرن السادس عشر. عندها نشأت المدرسة Gongrism ، التي سميت على اسم ممثلها الرئيسي والألمع ، لويس جونجورا.
الأعمال المبكرة لهذا المؤلف هي الأغاني والرومانسية المكتوبة بالروح الشعبية. في فترة لاحقة من عمله ، تميز بأسلوب معقد ، أبهى وأحيانًا مصطنع ، مشبع بعدد كبير من الاستعارات والانعطافات الغريبة. غالبًا ما كانت أعماله معقدة للغاية في الشكل بحيث لم يكن في متناول كل قارئ لفهمها. كان الموضوع الرئيسي هو فكرة هشاشة وعدم ثبات الوجود البشري في هذا العالم. هذه هي السمات المميزة للباروك الإسباني.
كان لديه العديد من الطلاب والمقلدين ، من بينهم يمكن أن نذكر فيلاميد ، الذي وضع لنفسه ، مثل الآخرين ، الهدف الرئيسي لتكرار أسلوب المعلم قدر الإمكان.
أدب القرن التاسع عشر
في القرن التاسع عشر ، ازدهر الأدب الإسباني. في هذا الوقت ، تم استبدال الكلاسيكية الزائفة السائدة بالرومانسية. أحد أبرز ممثلي هذه الحقبة هو خوسيه ماريانو دي لارا ، الذي عمل تحت اسم مستعار فيجارو. كانت لديه موهبة ساخرة مشرقة بشكل لا يصدق ، والتي تم دمجها مع براعة طبيعية وعقل فضولي. يصور الأوبئة والرذائل التي تسود المجتمع ،إنشاء مقالات ذات مغزى لكنها قصيرة جدًا.
إذا تحدثنا عن الأدب الإسباني الدرامي الأكثر جدية في القرن التاسع عشر ، فمن الضروري أن نذكر مانويل تامايو واي باوس ، الذي قدم بالفعل نوعًا جديدًا - الدراما النفسية والواقعية الإسبانية ، بناءً على أفضل الأمثلة الألمانية. صحيح أن أعماله لم تترجم عمليًا إلى اللغة الروسية ، لذلك ليس من السهل على القارئ المحلي تقييم موهبته.
كاتب النثر خوان فاليرا يبرز بين ممثلي الواقعية. تخرج من كلية الحقوق بجامعة غرناطة ، وتقلد مناصب رفيعة في السلك الدبلوماسي ، بعد أن سافر نصف العالم للعمل. عاد أخيرًا إلى إسبانيا بعد ثورة 1868 ، وشغل عددًا من المناصب الحكومية حتى وزير التربية والتعليم.
ظهرفاليرا لأول مرة في الأدب الإسباني بمجموعة من القصائد الغنائية المفعمة بالحيوية ، ثم كتب الخطب والمقالات النقدية التي صور فيها الوضع الحالي للأدب الوطني. ظاهرة بارزة في سيرته الإبداعية هي رواية "بيبيتا خيمينيز" ، وبعدها كتب أعمال "خوانيتا لونغ" ، "أوهام الدكتور فاوستينو" التي تركت بصمة. خلال رحلاته حول العالم ، زار فاليرا روسيا ، وترك ملاحظات مفصلة عن رحلته.
إذا تحدثنا عن الروائيين في الأدب الإسباني في هذه الفترة ، فإن بينيتو بيريز جالدوس له أولوية واضحة ، حيث تميزت رواياته بنظرة جديدة على الأشياء العادية ، والصور الواقعية والحيوية بشكل غير عادي التي تصور الحياة الإسبانية الحديثة.
XXالقرن
يلعب الأدب الإسباني للقرن العشرين دورًا كبيرًا في الحياة العامة. في بداية القرن ، كانت مبنية على ممثلي "جيل 98". هذا هو اسم مجموعة من الكتاب الإسبان الذين يمرون بأزمة حادة بسبب الانهيار النهائي للإمبراطورية في عام 1898. تراوحت أعمار معظمهم بين 35 و 45 سنة مع بداية القرن العشرين.
أحد أكبر ممثلي هذا الاتجاه هو فيسنتي بلاسكو إيبانيز. هذا روائي اجتماعي شهير جسّد في عمله أفكار النقد الديمقراطي للواقع المحيط.
رواياته هي الأكثر شعبية. في الروايات الإسبانية ، يحتل عمل "المزرعة الملعونة" مكانة خاصة. وقعت الأحداث في قرية صغيرة بالقرب من فالنسيا. في قلب القصة مالك الأرض الذي يكسب المال بالربا وكذلك المستأجرين.
تظهر رواية "في بساتين البرتقال" العلاقة بين السياسي الشاب والمحامي رافائيل برول والمغنية الشعبية ليونورا. يصف إيبانيز ، كما يفعل غالبًا في أعماله ، أجيالًا عديدة من عائلة واحدة ، ويخبرنا كيف ارتقى أفرادها السلم الوظيفي والمكانة. يعيش ابطاله في اسرة متدينة ومحافظة جدا وهو ما يعارضه الطبيب والمفكر الدكتور مورينو فهو جمهوري في قناعاته
كتاب آخر شهير من تأليف إيبانيز "ريد وسيلت" هو قصة حية عن ثلاثة أجيال من الصيادين الذين يعيشون ويعملون على ضفاف بحيرة صغيرة البوفيرا. كان مؤلفها نفسه هو من اعتبر نفسهأفضل عمل. يصور الجد بالوما ، صياد السمك الأكبر سناً في القرية بأكملها ، الذي يراقب مراعاة التقاليد المهنية ويحمي شرف العائلة بكل طريقة ممكنة. ابنه Tono شخص لائق ومجتهد يترك مهنة والده ليبدأ في زراعة الأرض وكسب المال منها. والآن ابنه المسمى الغرق متعطل غير قادر على أي عمل ولكنه يقضي معظم وقته في الحفلات والمؤسسات الترفيهية.
فيديريكو جارسيا لوركا
الكلاسيكية الحقيقية للأدب الإسباني في القرن العشرين هي عمل الشاعر فيديريكو جارسيا لوركا. وقد أطلق عليه لقب شخصية رئيسية في "جيل 27" ، والذي كان يضم الكتاب والشعراء الإسبان الذين اعتبروا أنفسهم من أتباع الشاعر الباروكي الأسباني لويس دي غونغورا. في عام 1927 مرت 300 عام بالضبط على وفاته.
عندما كان طفلاً ، لم يدرس لوركا جيدًا ، لكن في العقد الأول من القرن العشرين بدأ يظهر نفسه في المجتمعات الفنية المحلية. في عام 1918 ، نشر مجموعته الشعرية الأولى بعنوان "انطباعات ومناظر طبيعية" ، مما جعله مشهورًا على الفور ، على الرغم من أنها لم تجلب الكثير من المال.
في عام 1919 ، في مدريد ، التقى لوركا بأهم الفنانين في عصره - المخرج لويس بونويل والرسام سلفادور دالي. وفي نفس الفترة بدأ في كتابة أولى أعماله الدرامية.
نتيجة لذلك ، أصبح شخصية بارزة بين الفنانين الطليعيين ، حيث أصدر مجموعات شعرية "Gypsy Romancero" ، والتي فيهايحاول مزج أساطير الغجر بالحياة اليومية من حوله.
يغادر لوركا إلى أمريكا لمدة عام تقريبًا ، وعندما يعود ، يجد الجمهورية الإسبانية الثانية الناشئة. يصف الكثيرون عمله بأنه اختراق حقيقي في الأدب الإسباني. الشاعر والكاتب المسرحي يعمل على نطاق واسع في المسرح ، ويخلق مسرحياته الشهيرة The House of Bernarda Alba و Bloody Weddings و Yerma.
بدأت الحرب الأهلية الإسبانية عام 1936. لوركا يتعاطف مع اليسار ، لذلك أجبر على مغادرة العاصمة إلى غرناطة. ولكن حتى هناك فهو في خطر. تم القبض على الشاعر ، ووفقًا للنسخة الرئيسية ، أطلق عليه الرصاص في اليوم التالي. بعد اغتياله ، منع الجنرال فرانكو ، الذي وصل إلى السلطة ، كل أعماله. تمت دراسة الأدب المعدل باللغة الإسبانية في روسيا منذ فترة طويلة بناءً على أعمال لوركا.
خوسيه أورتيجا y Gasset
ممثل بارز آخر لأدب القرن العشرين هو الكاتب والفيلسوف خوسيه أورتيجا وجاسيت. جاءت الشعبية إليه عام 1914 ، عندما نشر أول أعماله بعنوان "تأملات في دون كيشوت". في محاضراته الفلسفية ، تمسك بموقف المثقفين الشباب في عصره ، ويعتقد بعض الباحثين أن عمله هو الذي لعب دورًا خاصًا في سقوط النظام الملكي.
من أشهر أعماله مثل "موضوع عصرنا" ، "تجريد الفن من إنسانيته". بصياغة أفكاره الفلسفية الرئيسية ، يصر على أن الشخص لا يستطيع ذلكيعتبر بمعزل عن الظروف التاريخية والناس من حوله.
جاءت الشعبية خارج إسبانيا إليه بعد نشر عمل "ثورة الجماهير" ، الذي أعلن فيه أن الواقع الوحيد الموجود هو الإنسان مع الأشياء. كان أورتيجا مقتنعًا بأن استنتاجاته توقعت العديد من أفكار مارتن هايدجر ، والتي تم طرحها في عام 1927 في عمل "الوجود والوقت".
لعبOrtega دورًا كبيرًا في تطوير المدرسة الفلسفية الإسبانية ، حيث شارك في أنشطة التدريس. على سبيل المثال ، كان أساس كتاب "ما هي الفلسفة" محاضراته التي ألقاها عام 1929 في جامعة مدريد.
ارتورو بيريز ريفرتي
في الأدب الإسباني الحديث ، الاسم الأعلى والأكثر شهرة هو Arturo Perez-Reverte. هذا هو معاصرنا البالغ من العمر 66 عامًا. منذ أوائل السبعينيات ، عمل كمراسل حربي يغطي النزاعات في المناطق الساخنة حول العالم.
كرّس روايته الأولى المسماة "هسار" إلى زمن الحروب النابليونية. حقق نجاحًا حقيقيًا في عام 1990 ، عندما رأت رواية The Flemish Board النور. هذا مزيج رائع من قصة بوليسية مليئة بالإثارة وكتاب رائع. أثناء ترميم لوحة من القرن الخامس عشر ، تكتشف الشخصيات الرئيسية نقشًا مخفيًا عن أعين المتطفلين. تُظهر الصورة وضعية الشطرنج ، وتحليل ترتيب القطع عليها ، والشخصيات تحاول حل جريمة قتل غامضة ارتكبت في القرن الخامس عشر.
في عام 1994 ، قام جيم بتصوير الروايةماكبرايد
في عام 1993 ، كتب بيريز ريفرتي أعماله الشهيرة - هذه هي رواية "نادي دوما ، أو ظل ريشيليو". الأحداث فيه ليست أقل إثارة. تجري الأحداث في عالم الكتب. جميع الأبطال هم تجار كتب ، أو محبو كتب ، أو مجلّدو كتب ، أو ببساطة عشاق ومحبين متحمسين للكتب. ومن بينهم من يفضل روايات "العباءة والسيف" ومن يحب القصص البوليسية أو يعمل في علم الشياطين.
أحدهم هو محب الكتب Varo Borja ، الذي عين متخصصًا لمقارنة ثلاث نسخ معروفة من طبعة فريدة تسمى "The Book of the Nine Gates to the Realm of Shadows" ، والتي تم نشرها في عام 1666 بواسطة القليل -طابعة معروفة Aristide Torchia. اتهمت Torquia فيما بعد بالهرطقة من قبل محاكم التفتيش المقدسة ثم أحرقت على المحك. تم تدمير تداول الكتاب بالكامل تقريبًا ، ولم يتبق منه سوى عدد قليل من النسخ حتى عصرنا.
بورجا يعترف بأنه درس استجوابات الطابعة ، والتي يترتب عليها وجود نسخة أخرى من هذا الكتاب مخبأة في مكان سري. هذه الحقيقة تطارد الشخصية الرئيسية. يريد معرفة أي من الثلاثة هو الحقيقي مهما كان الأمر.
تتحول هذه المهمة التي تبدو بسيطة إلى مشكلة كبيرة للباحث. هناك من يلاحقه ، يقتل كل من يقابله أو يتقاطع بأي شكل من الأشكال. في نهاية العمل ، تتلقى معظم الألغاز تفسيرًا غير متوقع. لا يمكن شرح اللغز الرئيسي فقط بطريقة عقلانية. الاستنتاج الوحيد الذي يمكن استخلاصه منالقارئ ، بناءً على التلميحات والأدلة الظرفية المنتشرة من قبل المؤلف في جميع أنحاء الرواية ، لا يصدق ورائع.
تم تصوير هذه الرواية أيضًا. قام الأسطوري رومان بولانسكي بإخراج الفيلم وبطولة جوني ديب ولينا أولين وإيمانويل سينر.
هناك أيضًا دورة كاملة من الأعمال التي تمجد Perez-Reverte. هذه روايات مغامرات تاريخية من سلسلة مغامرات الكابتن ألاتريست. في عام 1996 ، افتتح المسلسل أعمال "الكابتن الأاتريستي" ، ثم "الدم النقي" ، و "الغضب الأسباني" ، و "الملك الذهبي" ، و "الفارس في سترة صفراء" ، و "كورسيرز أوف ذا ليفانت" ، و "جسر أوف. القتلة ".
موصى به:
الكتاب الحديثون (القرن الحادي والعشرون) في روسيا. الكتاب الروس الحديثون
الأدب الروسي للقرن الحادي والعشرين مطلوب بين الشباب: المؤلفون المعاصرون ينشرون كتبًا كل شهر حول المشاكل الملحة في العصر الجديد. ستتعرف في المقال على أعمال سيرجي ميناييف وليودميلا أوليتسكايا وفيكتور بيليفين ويوري بويدا وبوريس أكونين
الأدب الكلاسيكي (روسي). الأدب الكلاسيكي الروسي: قائمة بأفضل الأعمال
الأدب الكلاسيكي (الروسي) مفهوم واسع ، ويضع الجميع معناه الخاص به. يتحمل مبدعو الكلاسيكيات الروسية دائمًا مسؤولية اجتماعية كبيرة. لم يتصرفوا أبدًا كمعظمين ، ولم يقدموا إجابات جاهزة في أعمالهم. وضع الكتاب مهمة صعبة للقارئ وأجبروه على التفكير في حلها
مشاهير الكتاب والشعراء الأوكرانيين. قائمة الكتاب الأوكرانيين المعاصرين
قطع الأدب الأوكراني شوطًا طويلاً للوصول إلى المستوى الموجود حاليًا. ساهم الكتاب الأوكرانيون طوال الوقت من القرن الثامن عشر في أعمال بروكوبوفيتش وهروشيفسكي إلى الأعمال المعاصرة لمؤلفين مثل شكليار وأندروخوفيتش
الأدب الإيطالي: أفضل الكتاب و الأعمال
يحتل الأدب الإيطالي مكانة مهمة في ثقافة أوروبا. يحدث هذا على الرغم من أن اللغة الإيطالية نفسها أخذت شكلًا أدبيًا في وقت متأخر جدًا ، حوالي 1250. ويرجع ذلك إلى التأثير القوي للغة اللاتينية في إيطاليا ، حيث كانت تستخدم على نطاق واسع. كانت المدارس ، التي كانت في الغالب علمانية بطبيعتها ، تدرس اللغة اللاتينية في كل مكان. فقط عندما كان من الممكن التخلص من هذا التأثير ، بدأ الأدب الأصيل في التبلور
أفضل الاقتباسات من الأعمال الأدبية. أمثال الكتاب والشعراء
الأعمال الأدبية هي مخزن لا ينضب من الحكمة الحيوية. العبارات المأخوذة من أعمال الكتاب والشعراء والكتاب المسرحيين المحليين والأجانب المشهورين عالميًا ستكون موضع اهتمام أي شخص يرغب في الانضمام إلى تراث روائع العالم