2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26
"مواهب ، من أين أتيت؟ - من الطفولة. أنا أؤلف وأعيش فقط على ما أكلته في طفولتي في وطني "(فاليري جافريلين). السيرة الذاتية ، التي يصعب تلخيصها ، كان هذا الشخص مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالفن. جلب هذا الملحن إلى عمله كل الجمال الروحي لمدينته ومنطقته. الارتجاف ، الضعف ، الرقة ، الرقة - كل هذا يتجسد في أعمال الملحن.
صوت فولوغدا
Valery Alexandrovich Gavrilin ولدت في 1939-17-08 في عائلة من المعلمين. بالنسبة إلى الملحن المستقبلي ، وكذلك بالنسبة للعديد من أقرانه ، أصبحت الحرب روضة أطفال جلبت الجوع والبؤس واليتم. توفي والد فلاديمير ، الذي ذهب إلى الحرب ، في أغسطس 1942 بالقرب من لينينغراد. تنتقل العائلة للعيش في قرية Perkhureva. من هناك ، الأم قريبة من دار الأيتام التي كانت تقع في قرية فوزدفيزينسكي ، حيث عملت كمخرجة.
وقت صعب ، عمل مرهق ، شتاء عام 1946 الجائع لم يمنع القرويين من تنظيم لقاءات شتوية مع العزف على الهارمونيكا والرقصات والجوقات “تحت اللسان” ، الأغاني الطويلة والحزينة. استوعبت فاليرا كل هذا مثل الإسفنج. استمر هذا حتى1950 ، ثم انتهت الطفولة بين عشية وضحاها. تم القبض على الأم بتهم كاذبة ، ومنعها من رؤية الأطفال ، وأختها جاليا اقتادتها عمتها ، وانتهى الأمر بطفل يبلغ من العمر 11 عامًا في دار الأيتام في فولوغدا.
دار أيتام
في دار الأيتام ، كانت هناك جوقة وعازفة بيانو وعامل موسيقى تاتيانا توماشيفسكايا. لم ينجح فاليري جافريلين ، الذي سارت سيرته الذاتية في اتجاه مختلف ، في الجوقة أو في الرقص. كما أنه لا يهم أنه يعزف على الآلات. ولكن عند النظر إلى المرافق ، كان الصبي يخطف الأنفاس. لقد غمرته الرغبة في تأليف الموسيقى وكتابة الملاحظات بنفسه.
بمجرد وصول البروفيسور إيفان ميخائيلوفيتش بيلوزمتسيف إلى المدينة من معهد لينينغراد الموسيقي لاختيار الأطفال الموهوبين. تم عرضه على صبي يحاول كتابة الموسيقى. قرر الأستاذ العزف وفقًا لكتاب فاليري الموسيقي ، لكن أوقفه الملحن المستقبلي ، الذي قرر إظهار تركيبته بنفسه. طلب منا ضيف من لينينغراد تشغيل موسيقى رائعة أكثر من مرة. منذ تلك اللحظة تغيرت حياة فاليري
تدريب
في عام 1953 ، بإذن من والدته ، التي تمكنت من الحصول على الحرية ، تم نقله إلى مدرسة الموسيقى في معهد لينينغراد الموسيقي. تلقى جافريلين تعليمه في فصل الكلارينيت. في وقت لاحق انتقل إلى قسم التأليف. درس فاليري مع نشوة الطرب. أعادوا جميع السيمفونيات والسوناتات المشهورة كل الأعمال الجديدة.
في سن التاسعة عشر يدخل الملحن الشاب المعهد الموسيقي في قسم نظرية تكوين المصنفات. بعد الدراسة لمدة عامينفجأة ذهب إلى قسم الموسيقى وأصبح أكثر اهتمامًا بالفولكلور. أثناء دراسته ، كان فاليري جافريلين في رحلات استكشافية ، ودرس حياة القرية ، وحفظ اللهجة ، وكتب الأغاني. كانت الرحلات صعبة. لا يقتصر العمل على الاستماع فحسب ، بل أيضًا الروح والقلب. ساعدت القرى الجائعة في فترة ما بعد الحرب والأغاني النسائية الهستيرية فاليري جافريلين على الجمع بين الكلاسيكيات الموسيقية والفنون الشعبية في المستقبل. وأيضًا كتابة كتاب عن أعمال V. Solovyov-Sedogo.
نجاح في الموسيقى والأزمات
بنهاية دراسته في المعهد الموسيقي ، كتب جافريلين مجموعة "Cockroach" ، وهي عبارة عن عدة أوتار لفرقة رباعية و "German Notebook" - دورة صوتية على قصائد Heine ، والتي قوبلت بالتصفيق في اتحاد الملحنين ولسنوات عديدة تم تضمينهم في ذخيرة فناني الأداء.
بإصرار من شوستاكوفيتش ، دخل فاليري المدرسة العليا. اجتاز امتحاناته خارجيا. كان عمل الأطروحة عبارة عن دورة "دفتر روسي". في عام 1965 ، في الحفلة الموسيقية الأخيرة لعقد من موسيقى لينينغراد ، حقق أداء هذا التكوين نجاحًا كبيرًا. بدأ Gavrilin يطلق عليه "Yesenin من الموسيقى". في عام 1967 ، أصبح الملحن أصغر حاصل على جائزة ولاية جلينكا.
بعد هذا النجاح المذهل ، بدأ Gavrilin أزمة إبداعية. إنه دائمًا ما يكتب كثيرًا ، لكنه لا يستطيع الوصول إلى الإنجاز الإبداعي العالي الذي ابتكره في دوراته الصوتية. وقد ذهب إلى الظل لعدة سنوات ، حيث قام بإنشاء مقطوعات للبيانو ، وأجنحة ، وكتابة موسيقى للأفلام والعروض. وفقط في السنة الثانية والسبعين تمكن من الكتابةالعديد من الأعمال القوية ، مثل أوبرا "حكاية عازف الكمان فانيوشا" ، الأعمال السمفونية "الرسائل العسكرية" و "الدفتري الألماني 2". بعد ذلك بقليل ، ظهر آخرون: "German Notebook 3" ، "مساءً" من ألبوم امرأة عجوز "ودورة حول قصائد Shulgina" Earth ".
في كل هذه الأعمال ، تمكن Gavrilin من إنشاء نوع جديد ، أطلق عليه أحد علماء الموسيقى "Song-symphonic". كانت أعماله الشعبية والموسيقية على مستوى عالٍ لدرجة أن مشاهير الأوبرا والغرفة أداها بكل سرور.
المسرح والموسيقى
قدم الملحن مساهمة كبيرة في المسرح. تسمع موسيقاه في العديد من العروض ، ومن أهم أعمال جافريلين "الأجراس" التي ولدت بعد أن قرأ المؤلف أعمال فاسيلي شوكشين.
العمل الكورالي "الدقات" هو صورة موسيقية من حياة الناس العاديين. الرنين في التكوين يجسد رمز الحياة في مظاهرها المختلفة. هذا نوع من التنبيه للإنسانية - لا تقتل الخير في نفسك ، لا تحسد ، افعل أفعال إيجابية ، أحب الجمال.
باليه
فاليري جافريلين ، التي كانت صورتها معروفة للعديد من المواطنين السوفييت ، حققت نجاحًا كبيرًا في الباليه. في عام 1983 ، حصل Anyuta على الجائزة الذهبية. بعد ثلاث سنوات ، تم عرضه في مسرح سان كارلو.
وظهر هذا العمل بفضل المخرج الكسندر بيلينسكي الذي قرر عرض فيلم "آنا على العنق" كفيلم باليه. بالتفكير في الحبكة ، سمع أداء غافريلين "فالس" وكان مفتونًا بها ، واقترحقام الملحن بدمج منمنمات البيانو المختلفة في كل واحد مع "الفالس" على رأس المرافقة الموسيقية الكاملة لرقصة الباليه "Anyuta". تم تنفيذ الأجزاء في الباليه من قبل سادة حرفتهم مثل ماكسيموفا وفاسيليف. بعد ذلك ، أنشأ هذا الاتحاد الإبداعي للأشخاص الموهوبين عرض الباليه التلفزيوني "Road House" بناءً على أعمال Tvardovsky.
في عام 1989 ، كتب جافريلين نتيجة الباليه زواج بالزامينوف ، والتي تجسدت لاحقًا في فيلم بيلينسكي.
فاليري جافريلين ، الملحن والموسيقي ، كتب العديد من أعمال الباليه ، حيث تُسمع بوضوح الملامح المأساوية الكامنة في موسيقاه.
الحياة الخاصة
قضى فاليري ألكساندروفيتش معظم حياة فاليري في لينينغراد ، لكن على الرغم من ذلك ، لم يقطع علاقته بفولوغدا أبدًا. شارك في العديد من الأحداث في وطنه.
تطورت الحياة الشخصية وكذلك عمل فاليري جافريلين. في عام 1959 ، تزوج فاليري من ناتاشا شتاينبرغ ، معلمة دار أيتام. عندما رأى Gavrilin زوجته المستقبلية لأول مرة قبل ثلاث سنوات من الزفاف ، اعتقد على الفور أنه سيتزوجها. بالنسبة له ، كان حبًا من النظرة الأولى. كان هناك فارق كبير في العمر بينهما ، لكن فاليري ألكساندروفيتش كان قادرًا على جذب اهتمام ناتاشا ، التي عاش معها منذ ما يقرب من أربعين عامًا ، وإثارة إعجابها بها.
الموهوبون لا يستطيعون العيش إلى الأبد ، بل يغادرون ، تاركين وراءهم ذكرى لسنوات. في عام 1999 ، في 28 يناير ،فاليري الكسندروفيتش جافريلين. بعد وفاته بقي "تراث جافريلين".
موصى به:
بوريس ميخائيلوفيتش نيمنسكي: سيرة ذاتية ، حياة شخصية ، إبداع ، صورة
استحق فنان الشعب نيمنسكي بوريس ميخائيلوفيتش لقبه الفخري. بعد أن مر بصعوبات الحرب واستمر في دراسته في مدرسة للفنون ، كشف عن نفسه كشخص ، وأدرك لاحقًا أهمية تعريف جيل الشباب بالإبداع. لأكثر من ثلاثين عامًا ، كان برنامجه التعليمي للفنون الجميلة يعمل في البلاد وخارجها
Le Guin Ursula: سيرة ذاتية ، إبداع ، صورة
نتحدث اليوم عن امرأة تسمى "سرير ، صحفية وناقدة أدبية". اسمها أورسولا لو جوين. وترتبط أشهر أعمال هذه المرأة المذهلة بدورة بحر الأرض
Lavrenty Masokha: سيرة ذاتية ، إبداع ، صورة
ممثلو الجيل الماضي. كان الجمهور يعشقهم. كانت الأفلام بمشاركتها تحظى بشعبية كبيرة. لقد أصبحوا حقًا المفضلين المعترف بهم عالميًا للفنانين العامين الحقيقيين. ولا يحق لأي شخص حرمانهم من هذا اللقب. لسوء الحظ ، لم يعد معظم هؤلاء الأشخاص العظماء على قيد الحياة ، لكنهم سيبقون في ذاكرتنا إلى الأبد. ممثلونا الرائعون
فاليري سوكولوف ، عازف الكمان الأوكراني: سيرة ذاتية ، إبداع
فاليري سوكولوف هو أحد عازفي الكمان الأكثر موهبة في العالم ، والمعروف بتقنياته الموسيقية المثالية. أثناء أدائه في أفضل أماكن الحفلات الموسيقية في العالم ، يؤدي أكثر الأعمال تعقيدًا المكتوبة على ذخيرة الكمان. في أوكرانيا ، يعقد فاليري العديد من الاجتماعات الإبداعية والحفلات الموسيقية الخيرية. الرجل منظم مهرجان الموسيقى في خاركوف
الممثل فاليري نيكولاييف: فيلموغرافيا وسيرة ذاتية. أفضل الأفلام مع فاليري نيكولاييف (صورة)
الممثل فاليري نيكولاييف مألوف ليس فقط للجمهور الروسي ، ولكن أيضًا لمحبي السينما الجيدة في العديد من البلدان الأخرى. كيف بدأ المسار الإبداعي لهذا الشخص ، وما الأدوار التي سيرضي الجمهور في المستقبل القريب؟