الحكاية الخيالية لمدينة سمولينسك - مسرح الدمى وعالمه الرائع

جدول المحتويات:

الحكاية الخيالية لمدينة سمولينسك - مسرح الدمى وعالمه الرائع
الحكاية الخيالية لمدينة سمولينسك - مسرح الدمى وعالمه الرائع

فيديو: الحكاية الخيالية لمدينة سمولينسك - مسرح الدمى وعالمه الرائع

فيديو: الحكاية الخيالية لمدينة سمولينسك - مسرح الدمى وعالمه الرائع
فيديو: تحققت علامة الساعة التي أخبرنا بها النبي (ﷺ) الملائكة تحول البحر إلى أوروبا علامات الساعه الكبرى 😰 2024, شهر نوفمبر
Anonim

أصبحت عروض محرك العرائس منتشرة كنوع فني متنوع ، جنبًا إلى جنب مع مجموعات الفنانين المتجولين. في العديد من البلدان ، ظهرت أنواع تقليدية من عروض الدمى ، وألغاز ذات طبيعة طقسية ، وتعود المعلومات المتعلقة بها إلى عصور مصر القديمة واليونان وروما. في روسيا ، تاريخ الدمية متجذر في الطقوس الوثنية. مع ظهور المهرجين ، نشأ مسرح شارع Petrushka المحمول ؛ في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، أخذت الدمى أماكنها. في بداية القرن العشرين ، تم إنشاء مسرح Petrograd State Puppet Theatre ، وفي عام 1930 تم دمجه مع مسرح Petrushka. وقعت العروض في حب الجمهور الصغير ، وسرعان ما تم تشكيل المسارح المحلية في العديد من المدن ، بما في ذلك مدينة سمولينسك. تأسس مسرح العرائس هنا عام 1937

بناء مسرح سمولينسك للعرائس قبل إعادة البناء
بناء مسرح سمولينسك للعرائس قبل إعادة البناء

تاريخ المسرح

تأسيس مسرح العرائس علىمنطقة سمولينسك. بدأت مسيرته الإبداعية بوضع الملصقات. في عام 1924 ، تم قبوله في فرقة نوفغورود لمسرح يونغ سبيكتيتور ، ثم في عام 1931 دخل في خدمة مسرح الجيش الأحمر في سمولينسك. بعد ست سنوات ، غزا ديمتري نيكولايفيتش مرحلة مسرح سمولينسك للدراما ، ومنذ عام 1938 عمل كممثل ومحرك للدمى في المسرح. لينين كومسومول.

لأول مرة في سمولينسك ، فتح مسرح الدمى أبوابه للجمهور بأداء "سيركنا" (1937) ، ولكن في سنوات ما قبل الحرب ، 1938-1941 ، عمل محركو الدمى على أساس مسرح لينين كومسومول. خلال الحرب ، تم تعليق الأنشطة مؤقتًا. فقط في سبتمبر 1944 عُرضت مسرحية الدمى مرة أخرى في مدينة سمولينسك. رأس مسرح العرائس المخرج ن. تشيرنوف.

في عام 1944 ، قدم سفيتيلنيكوف مسرحية للأطفال "سمولكا". لمدة عشر سنوات بعد الحرب ، عمل كمدير فني للفرقة الإقليمية وأوركسترا الجاز ومدير سمولينسك الفيلهارموني الإقليمي ودار الفن الشعبي ورئيس القسم الإقليمي للفنون. من عام 1955 إلى عام 1971 ، شغل منصب المدير الرئيسي لمسرح سمولينسك الإقليمي للعرائس.

على حسابه أكثر من 100 إنتاج نجح مع الأطفال والكبار. طوال حياته ، كان يشارك بنشاط في الإبداع ، وكمستشار ، نقل إلى أتباعه أغنى تجربة مسرحية. في عام 2006 ، غيّر المسرح اسمه إلى مسرح سمولينسك الإقليمي للعرائس الذي سمي على اسم دي إن سفيتيلينكوف.

الدمى الحية للمسرح
الدمى الحية للمسرح

الحياة بعد إعادة الإعمار

حاليًا ، يقع المبنى الأصلي في أحدالشوارع المركزية في سمولينسك. استقر مسرح العرائس في مبنى تم بناؤه في عام 1957 ، والذي خضع لإصلاح كامل وإعادة بناء وترميم في أوائل عام 2012. وفقًا لمشروع الدولة "مسارح للأطفال" ، تلقى مسرح سمولينسك للعرائس دعمًا فيدراليًا في شكل إعانات تهدف إلى المشاركة - تمويل تكلفة المعدات الفنية ودعم الأنشطة الإبداعية.

Image
Image

تم تقديم هذا الدعم لأول مرة ، وبحلول الذكرى 1150 للمدينة ، وجد المسرح منزلاً جديدًا. في نهاية عام 2013 ، استقبلت مرحلتان جديدتان من القاعات الكبيرة (150 مقعدًا) والصغيرة (100 مقعدًا) الضيوف الصغار مع والديهم. وحضرت حفل الافتتاح ابنة المخرج ناديجدا سفيتيلنيكوفا.

مرجع

مسرح سمولينسك الإقليمي للدمى
مسرح سمولينسك الإقليمي للدمى

يحتفل محركو الدمى في سمولينسك بكل موسم مسرحي جديد مع عروض أولية مثيرة للاهتمام ، ويوسعون ذخيرتهم باستمرار. تتيح لك العروض الانغماس في عالم القصص الخيالية ليس فقط للأطفال ، ولكن أيضًا لعودة والديهم إلى طفولتهم. العروض المبنية على القصص الخيالية لشعوب العالم ، والملاحم والمسرحيات والأعمال الأدبية الكلاسيكية والحديثة لها في ذخيرتها مسرح الدمى في سمولينسك. الملصق دائما مليء بالألوان الزاهية.

خلال تاريخه الذي يزيد عن 70 عامًا ، قدم المسرح حوالي 400 إنتاج ، بما في ذلك إنتاج للبالغين. ومن أشهرها:

  • "كولوبوك" ؛
  • "زهرة قرمزية" ؛
  • "ثلاثة خنازير صغيرة سعيدة" ؛
  • "سوان الأوز" ؛
  • سنور في جزمة ؛
  • "النقر يطير" ؛
  • "الثعلب والقلاع" ؛
  • "ملك الغزلان" ؛
  • "حكاية السلاحف" ؛
  • "سندريلا" ؛
  • خنزير تشوك ؛
  • جوسلينج ؛
  • "موروزكو" ؛
  • "روغ ليتل فوكس" ؛
  • "زهرة قرمزية" ؛
  • "باي بايك" ؛
  • "ماشا والدب" ؛
  • "كات هاوس" ؛
  • "ملكتان" ؛
  • بوكا
  • "الزرافة ووحيد القرن" وغيرهم.

تتكون الفرقة المسرحية اليوم من 12 ممثلاً. يتطور المسرح ويتطور باستمرار ، ويحدث القاعدة الفنية ، ويسعد بالعروض الجديدة.

موصى به: