مسرح ياكوبسون للباليه

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

تميز العام البعيد 1966 بحدث مشرق في فن الباليه الروسي والحياة الثقافية مثل إنشاء مسرح باليه فريد وفريد من نوعه - الآن مسرح سانت بطرسبرغ للباليه. جاكوبسون. لأول مرة في تاريخ الفن المسرحي انفصلت فرقة الباليه عن فرقة الأوبرا ولا تزال موجودة.

من تاريخ المسرح

فنان الشعب من اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية بيوتر جوسيف ترأس فرقة الباليه للسنوات الثلاث الأولى ، وبعد ذلك ترأس المسرح العامل الفني المكرم من روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، مصمم الرقصات البارز ليونيد ياكوبسون. لقد تغير الكثير مع وصوله: تم تحديث تكوين الفرقة ، وتلقى الفريق اسمًا جديدًا. بدأ مسرح جاكوبسون للباليه يحمل اسم "Choreographic Miniatures" وكان يقع في غرفة منخفضة وصغيرة في الطابق الأرضي. تتكون الفرقة بشكل أساسي من فنانين زائرين غير معروفين للجمهور ومدربين على فن الباليه بعيدًا عن أفضل المدارس في البلاد.

مصيرفنان

أثناء اتباع طريقه الإبداعي ، شعر جاكوبسون دائمًا بمعارضة ورفض من السلطات. بعد أن استثمر حياته كلها في الفكرة ، لم يتوقف عن محاولة إثبات أنه بالإضافة إلى الباليه الكلاسيكي بشرائعه وقواعده المعتمدة ، هناك أشكال أخرى من التعبير عن الفن التعبيري. يخشى أنصار الأكاديمية أن يقوض التفكير الحر والنهج المبتكر الذي يتبعه ياكوبسون الأسس الكلاسيكية التي تطورت على مر السنين ، وبالتالي فإن جميع أنشطته جرت على خلفية صراع دائم ، على الرغم من الاعتراف الكامل من الجمهور وحبه. الفنان. لم يستطع معارضو عمله السماح لخياله الحر بالتغلغل والتأصل في الباليه الكلاسيكي.

لطالما اعتز Yakobson بآماله في الذهاب في جولة: لقد أراد تقديم أعماله للعالم ، لكن هذه الخطط لم تتحقق لفترة طويلة. موجودة في الاتحاد السوفياتي تحت نير السلطات ، أتيحت الفرصة لباليه ياكوبسون لعبور حدود جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية بعد سنوات فقط ، وحتى في ذلك الوقت فقط في رحلة إلى إحدى الجمهوريات النقابية. معاصر لجورج بالانشين ، لم يكن جاكوبسون أقل ذكاءً منه ، وربما أكثر من ذلك ، لأنه ، على عكس بالانشين ، عاش وعمل على الرغم من العديد من الظروف التي أظلمت مساره الإبداعي.

ولادة روائع

العمل ، الذي تم في ظروف من النزاعات المستمرة مع المسؤولين والنزاعات مع اللجان من أجل الحق في عرض العروض ، كان لا يطاق بالنسبة لفنان لامع مثل ياكوبسون. كان الباليه الذي ابتكره فريدًا حقًا.غالبًا ما كان جاكوبسون يرتجل أثناء العمل. شعر بمهارة الموسيقى ، وجسد بسهولة في الحركة كل جملة موسيقية خرجت من قلم أي ملحن. بالنسبة له ، لم تكن هناك موضوعات وأعمال مغلقة يتعذر الوصول إليها ولا يمكنه توليها ولا يمكنه تقديمها في رسوماته للرقص. لقد أحب إبداعاته بصدق ودائمًا ما ابتكرها لفناني معين ، مع مراعاة شخصيته الفردية وبالتالي الكشف عن هاوية الموهبة حتى في أكثر الراقصين العاديين الذين لم يذهبوا إلى مدرسة كلاسيكية. كان تصميم الرقصات الخاص به قادراً على تحويل فناني الصور الموسيقية إلى نجوم المسرح ، والتي لا يمكن تكرار نجاحها حتى من قبل راقصي الباليه الأكثر خبرة. كان جاكوبسون يطالب نفسه دائمًا وفناني أدائه ، ولا يتفهم ، ولا يسمح بأي تساهل أو عمل بدون تفاني واجتهاد.

الباليه كشكل من اشكال الحياة

لباليه جاكوبسون سماته الفريدة. على سبيل المثال ، تضمنت تصميم الرقصات الخاصة به حركة لكل صوت موسيقي جديد ، الأمر الذي تطلب عملاً ومهارة كبيرين من الفنانين ، الذين أجبروا على الاستجابة بسرعة غير عادية لتغيير اللحن والحفاظ على وتيرة الرقص السريعة. فكر جاكوبسون في كل إيماءة ووقف للراقص بعناية فائقة ، ونحت لوحاته مباشرة على المسرح أثناء التدريبات وبث الحياة فيها ، والتي لا يزال أتباعه لا يستطيعون تكرارها على النحو الواجب. يمكن أن يُنسب أحد أفضل إنتاجات جاكوبسون إلى أعمال مثل "Weddingموكب "،" رودان "،" سبارتاكوس "،" حشرة ".

الاستمرارية

بعد وفاة المايسترو ، في عام 1976 ، استولى أسكولد ماكاروف ، فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، الحائز على جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، على باليه ياكوبسون. من قبل ، كان أحد الفنانين الذين أدوا الأجزاء البطولية الرئيسية في منمنمات جاكوبسون. لأكثر من عشرين عامًا ، ترأس ماكاروف فرقة الباليه ، محافظًا على تقاليد وذاكرة سلفه المتميز ، ولكن خلال هذه الفترة الزمنية ، تم إحياء ذخيرة المسرح مع الإنتاج الكلاسيكي الأول: بحيرة البجع وجيزيل. بعد ذلك ، تغير المدير الفني لباليه ياكوبسون مرتين أخريين: في عام 2001 ، كان يوري بيتوخوف ، ومنذ عام 2011 ، أندريان فاديف. لقد تغير التوجه الأيديولوجي لباليه ياكوبسون بشكل كبير الآن. الآن أمام المسرح ثلاثة أهداف لم تكن خلال حياة مؤسسه وملهمه ، وهذه الأهداف هي الحفاظ على التراث الفني لـ Yakobson ، وتوسيع ذخيرة الفرقة وتقديمهم بانسجام إلى الباليه الكلاسيكي.

نداء للكلاسيكيات

لا تُترك الآن روائع الباليه الأكاديمية المعروفة بدون اهتمام في مسرح ياكوبسون. أصبحت رقصة الباليه "بحيرة البجع" ، المشهورة في جميع أنحاء العالم ، جوهرة حقيقية في عدد من إنتاجات الفرقة. أقيم العرض الأول للأداء الجديد في يونيو 2015. عمل فياتشيسلاف أوكونيف ، مصمم مسرح موهوب ، على تصميم مسرح جديد مشرق. يعيدتكريمًا لفن الباليه الكلاسيكي الروسي ، أخذت الفرقة هذا العمل ، وقدمته في نسخة قريبة من الأصل: تم تعيين الباليه على موسيقى بيوتر إليتش تشايكوفسكي ، كما أنها تحتفظ أيضًا بتصميم الرقصات لماريوس بيتيبا ، ولكن هناك جزء من هذا الابتكار الذي لطالما كان سمة باليه ياكوبسون. "بحيرة البجع" نسخة محدثة من عمل أكاديمي.

أفضل الإنتاجات في تاريخ المسرح

مستوحى من منحوتات رودين ، ابتكر جاكوبسون العديد من لوحات الرقصات ، مثل "مينوتور والحورية" ، "المعبود الأبدي" ، "القبلة" ، "اليأس" ، "باولو وفرانشيسكا" ، " الربيع الأبدي "، وتعرض بعضهم لاحقًا لهجوم شديد من قبل الرقابة السوفيتية. كان على المايسترو وفنانيه حرفياً طلب الإذن لإظهار أرقامهم. المنمنمات من النوع جاكوبسون مشبعة بالحيوية الخاصة والتعبير: "Snow Maiden" ، "Village Don Juan" ، "Viennese W altz" ، "Baba Yaga" - يمكن متابعة هذه القائمة إلى أبعد من ذلك ، لأنها كانت مليئة بالخيال الذي لا ينضب لرائع فنان

تستحق أغنية "Swan" لجاكوبسون إشارة خاصة - وهي عبارة عن منمنمة موسيقية قام بتأليفها بناءً على دافع العمل الشهير لكاميل سانت ساينز. في ذلك ، تظهر راقصة الباليه التي ترتدي الأسود كبجعة ، وتؤدي دورها بطريقة غير عادية للغاية.