الملحن فاسيلي أندريف

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

ولد الملحن فاسيلي أندريف عام 1861 في عائلة تجارية. لم يصبح تاجرًا ، بل أصبح مهتمًا بالموسيقى. بفضله ، نشأت أزياء للآلات الشعبية الروسية ، والتي حظيت باعتراف عام وتوزيع كبير على خشبة المسرح. لم يكن أندرييف مجرد ملحن ، بل كان أيضًا منظمًا ومروجًا لهذه المنطقة الفنية.

Virtuoso and theorist

شكل فاسيلي أندريف أول أوركسترا له في سانت بطرسبرغ. وشملت محبي الرباب والشفقة والدفوف والآلات الشعبية الأخرى. نشرت الحفلات الموسيقية للأوركسترا شغف العزف على البالاليكا في جميع أنحاء البلاد. أتقن فاسيلي أندريف نفسه هذه الآلة ببراعة.

أنشأ الملحن بالفعل مجالًا جديدًا للإبداع الموسيقي ، يسمى فن الآلات الشعبية الروسية للتقاليد المكتوبة. تم دمج العناصر المهنية الأكاديمية والفولكلورية. هذا هو السبب في أن كل ما فعله فاسيلي أندرييف يعتبر فريدًا. توصل الملحن إلى فكرة إنشاء نوع جديد من الفن الموسيقي ليس على الفور ، على الرغم من أن البالاليكا كان يسحره منذ الطفولة. الأهم من ذلك كله ، أنه أحب الجرس الأصلي لهذه الآلة وأدائهاالحيل

فاسيلي أندرييف ملحن تميز بعزم متعصب في تنفيذ خططه. من ناحية ، كان مبدعًا في الأداء الحي ، ومن ناحية أخرى ، كان صاحب نظريات مدروسة كتب عددًا كبيرًا من المقالات والكتب حول موضوعه المفضل.

أول بالاليكا لوني

على الرغم من تخصص فاسيلي أندريف في الآلات الشعبية ، فقد تأثر أيضًا بالموسيقى الأكاديمية. درس الكمان لمدة ثلاث سنوات ، وتلقى دروسًا من قائد الأوركسترا وعازف الكمان البارز نيكولاي جالكين ، الأستاذ السابق في معهد سانت بطرسبرغ. هذا هو السبب الذي جعل أندريف ، بمرور الوقت ، يطالب بمزيد من المطالب على البالاليكا التي تعتبر نموذجية لآلة موسيقية. الحنق المنقولة أعطت فقط مقياس موسيقي. استخدم الملحن مزاج لوني ثابت. أصبح مصلحًا لتقنية الأداء.

في عام 1887 ، مع المعلم الموهوب فرانز باسربسكي ، ابتكر أندرييف أول بالاليكا لونية. اكتسبت الأداة شعبية على الفور. في صيف العام نفسه ، نُشر كتاب "مدرسة العزف على البلاليكا". كان مثال باسربسكي ذا أهمية أساسية وكاردينالية لعمل أندرييف الحياتي. ظهرت لأول مرة آلة البلاليكا ، التي أصبحت أداة أكاديمية واحتفظت بخصائصها الفولكلورية المميزة (عدد الأوتار ، الشكل الثلاثي لموجه الصوت ، تقنيات العزف ، النظام). كانت هناك احتمالات لإتقان التراث الموسيقي الكلاسيكي عليه

الترويج للبالاليكا

في الواقع ، أعطى أندريف البلاد بالاليكاتحسين وتعزيز. قبل ذلك ، كانت جنسية هذه الأداة في أصلها الإثنوغرافي ، والآن أصبحت شائعة أيضًا في توزيعها الشامل. يعتبر العديد من الخبراء هذه الظاهرة فريدة من نوعها في تاريخ الموسيقى.

في غضون عشر سنوات فقط ، قطعت البالاليكا شوطًا طويلاً استغرقت الآلات الأخرى قرونًا لتكتمل. في بداية القرن الحادي والعشرين ، كان هناك حوالي 200 ألف منهم في روسيا (بينما في سانت بطرسبرغ كان هناك حوالي 65 ألفًا).

مزايا نموذج أندريف

الآلة التي كتب عنها فاسيلي أندريف العديد من المقالات وابتكر تقنية أداء جديدة حددت الموضة الموسيقية في عصره. تم تحسين balalaika الجديد بطريقة أصبحت أكثر سهولة بالنسبة للمبتدئين لإتقانها. اتضح أن صوتها كان أكثر تميزًا ونغمة من صوت أسلافها.

أصبح شكل البالاليكا أكثر ملاءمة ، والأهم من ذلك أنه أكثر إحكاما. لم تمنع المزايا الأداة من أن تظل رخيصة وسهلة التصنيع. كانت مناسبة بنفس القدر لكل من الأغنية الشعبية العاطفية الغنائية والرقص المزاجي. جذب مزيج كل هذه الإيجابيات المزيد والمزيد من المتحمسين الذين أرادوا إتقان الحرفة الموسيقية غير المعروفة لهم.

صعود الأوركسترا

بعد ظهور balalaika لوني جديد ، حصل Andreev على عدد كبير من الطلاب. لقد كانوا ، مع معلمهم ، هم من أنشأوا أشهر أوركسترا سانت بطرسبرغ (التكوين الأولي كان 8 أشخاص). أقيم حفله الأول يوم 20مارس 1888. هذا التاريخ هو عيد ميلاد أوركسترا الآلات الشعبية الروسية.

تم تكرار أجزاء الآلة ولها تقسيم وظيفي واضح (مرافقة الوتر ، الجهير ، اللحن). لعب بالاليكاس في انسجام تام. في وقت لاحق ، في تسعينيات القرن التاسع عشر ، توسعت الأوركسترا لتشمل 16 شخصًا.

دعاية للموسيقى في الجيش

عند التعرف على الآلة التي كتب لها فاسيلي أندرييف مسرحيات وخلق أوركسترا وكتبًا ، لا ينبغي لأحد أن ينسى أن حملة كفؤة للترويج للبلاليكا قد ساهمت بشكل كبير في نجاحه. بعد أن اشتهر في العاصمة ، بدأ الملحن في تنظيم دوائر مواضيعية في الوحدات العسكرية. كان يعتقد (وصدق بشكل صحيح) أن الجنود المسرحين والعودة إلى مواطنهم الأصلية من شأنه أن يزرع الحب للبالاليكا بين الأصدقاء والأقارب.

وهكذا تم إحياء التراث الشعبي في القرى والمصانع والمصانع ، وتلقيت شرائح واسعة من الناس التربية الجمالية والموسيقية. لهذا السبب فقط ، يحتل فاسيلي أندريف مكانًا جيدًا في مجرة الموسيقيين العظماء. أصبحت مقطوعات الملحن معروفة على نطاق واسع واستخدمها العديد من المتحمسين كمصادر لدراساتهم.

في عام 1897 ، أنجز أندريف إنشاء هيئة تدريس في الجيش ، والتي كانت تعمل في الترويج للعب بالاليكا. لعب العديد من الجنود الذين تعلموا من الملحن في مسرح ماريانسكي. حضر الحفل الموسيقي المخصص للذكرى العاشرة لفرقة أندرييف أوركسترا تتكون من 380 عازف بالاليكا.

ومع ذلك ، لا أعتقد ذلكأصبح تنظيم التدريب مشروعًا بسيطًا للمؤلف. في البداية ، كان عليه أن يحارب البيروقراطية والبيروقراطية في المكاتب العسكرية ، التي تعاملت مع الآلات الشعبية بالعديد من التحيزات والازدراء.

طلاب الملحن

بعد أوركسترا أندرييف في سانت بطرسبرغ ، بدأت فرق أوركسترا مماثلة في الظهور في جميع أنحاء البلاد ، متخصصة في الموسيقى الشعبية الروسية. أصبحت موسكو المدينة الثانية بدائرة جديدة من عشاق البلياليكا.

كانت أوركسترا أندريف تتوسع أيضًا ، والتي كانت تتألف من أكثر طلاب الملحن تفانيًا. أشهرهم كان نيكولاي فومين. درس في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي وجلب المزيد من الأكاديميات والمهنية إلى الدائرة. كان فومين هو مؤلف معظم نسخ وترتيبات الأغاني الشعبية الروسية للأوركسترا. سرعان ما أصبحت أعماله كلاسيكيات. بالطبع ، أثر فاسيلي أندريف نفسه أيضًا في تشكيل فومين. أصبحت "ميتيور" و "فاون" وأعماله الأخرى دليلًا عمليًا لعدة أجيال من الموسيقيين.

اندريف ودومرا

بمرور الوقت ، لم يعد أندريف راضيا عن جرس أوركسترا بالاليكا المتجانسة. لقد اعتبر مثل هذا الصوت متنوعًا بشكل غير كافٍ. لذلك ، بدأ الملحن في إدخال آلات جديدة في فرقته الموسيقية. لقد ساعدوا في تحديث برنامج الحفل الموسيقي بأعمال أكاديمية كلاسيكية أكثر جدية. ومن المثير للاهتمام أن توسيع ذخيرة أوركسترا أندريفسكي شجعه العديد من الشخصيات المشهورة في الفن الروسي.من تلك الفترة. موسيقى بالاليكا أسرت ليس فقط الموسيقيين. لذلك ، تم الحفاظ على مراسلات أندريف مع الفنان الكبير إيليا ريبين.

بحثًا عن الآلات الشعبية الروسية المناسبة لإعادة الإعمار ، قرر أندريف أن يلجأ إلى دومرا الوترية والمقطوعة. ثم كانت مسألة ملكيتها قابلة للنقاش. وجد أندرييف "وريثة" دومرا في منطقة فياتكا بالاليكا ، والتي اختفت لفترة طويلة من الاستخدام الواسع. كانت السمة المميزة لها جسم دائري (يختلف عن المثلث "الكلاسيكي").

لأي أداة كتب فاسيلي أندريف مقطوعات؟ تم إنشاء معظم أعماله لبالاليكاس. ومع ذلك ، قام الملحن بالكثير من أجل الترويج للآلات الأخرى أيضًا. ومثال دومرا بهذا المعنى هو الأكثر دلالة. بعد إعادة بنائه ، وجد أندريف مصدرًا جديدًا لتنوع الجرس لأوركسترا الآلات الشعبية الروسية.

تحديث الأوركسترا

صُنعت الدومرا الأولى وفقًا لنموذج Vyatka في صيف عام 1896. بعد إضافتهم إلى برنامج الحفل الموسيقي ، أعيدت تسمية أوركسترا أندريفسكي باسم روسيا العظمى. أوضح الملحن سبب ظهور علامة جديدة من خلال حقيقة أنه وطلابه استخدموا الآلات الموسيقية التي كانت مميزة حصريًا للقطاع الشمالي والوسطى من البلاد. في الوقت نفسه ، ظهرت القيثارات التي أعيد بناؤها على شكل خوذة لأول مرة في الأوركسترا.

إلى جانب balalaika ، أحب فاسيلي أندريف الهارمونيكا منذ الطفولة. لقد عزف هذه الآلة منذ سن مبكرة. في منزله في ماريينو ، غالبًا ما استراح الملحن مع الهارمونيكا بعد الحفلات الموسيقية الطويلة. في البدايهتناوب الأوركسترا بانتظام الأرقام على هذه الآلة مع balalaikas. بمساعدة الهارمونيكا ، قام فاسيلي أندريف بعمل جاد ومفصل. في الوقت نفسه ، لم تصبح هذه الآلة كلاسيكية بالنسبة للأوركسترا الروسية العظمى. الحقيقة هي أن الهارمونيكا أكثر ارتباطًا بأغنية المدينة ، بينما حاول أندرييف (بكل حبه لها) إحياء طبقة سابقة من الفولكلور.

أعمال الموسيقي

“Memories of Vienna” ، “Faun” ، “Butterfly” ، Polonaise No. 1 - هذه ليست القائمة الكاملة للأعمال التي كتبها فاسيلي أندريف. كان "الأوركيد" أيضًا رقمًا معروفًا من ذخيرة الأوركسترا الروسية الكبرى. حتى المجموعات الشعبية الحديثة تواصل تأدية أغنية "Shining of the Months" التي ابتكرها الملحن منذ أكثر من مائة عام.

كتب فاسيلي أندريف مقطوعات ملونة بشكل فعال ، ومشرقة في اللحن وتحظى بشعبية بين أوسع جمهور. لقد اجتذبوا المزيد والمزيد من الأتباع المتحمسين للتعرف على الثقافة الشعبية الأوركسترالية الجديدة.

جولات

تركيبة الآلات التي جمعها أندريف أبهرت حتى أكثر الملحنين الأكاديميين شهرة. وكان من بينهم نيكولاي ريمسكي كورساكوف. تأثير Andreevsky محسوس في أوبراه حول مدينة Kitezh. مروج البالاليكا والآلات الشعبية الأخرى رحب بنفسه بفكرة تأليف أعمال جديدة واسعة النطاق لأوركسترا الخاصة به.

أصبح مشهورًا ، فريق أندريفبدأت في تقديم حفلات ليس فقط في روسيا ، ولكن أيضًا في الخارج. أقيمت عروض الأوركسترا الروسية الكبرى مع منزل كامل في ألمانيا وفرنسا وأمريكا وإنجلترا. هناك حالة معروفة عندما رفض الملحن الإيطالي روجيرو ليونكافالو الذهاب إلى برلين لحضور العرض الأول لأوبرا Pagliacci الخاصة به من أجل حضور حفل Vasily Vasilyevich في نفس الوقت.

ظل أندريف مؤديًا نشطًا ومتفانيًا حتى سنواته الأخيرة. بعد الثورة ، بدأت الحرب الأهلية ، وذهب الملحن إلى المقدمة مع الحفلات الموسيقية. كانت عروضه تحظى بشعبية كبيرة لدى الجيش الأحمر. خلال إحدى الحفلات الموسيقية ، كان فاسيلي أندرييف يقود في البرد ببدلة خفيفة وأصيب بمرض خطير. تم نقله إلى بتروغراد. توفي في 26 ديسمبر 1918. يقع قبر Andreev على طريق الملحن في مقبرة Tikhvin ، حيث دُفنت الشخصيات الشهيرة في الفن الموسيقي.