الرسم الشعبي: أنواعه ، أنماطه ، زخارفه ، تقنياته

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

اللوحة الفنية في روسيا هي حاملة التقاليد الأصلية لإبداع أهل البلد وجزء من فنونها وحرفها. إنه يربط الأجيال السابقة من الأساتذة الروس بالأجيال الحالية. نشأت في البداية كجزء لا يتجزأ من بعض مزارع الكفاف ، ثم نمت اللوحة الزخرفية لتصبح حرفًا كاملة للشعوب ، وأصبحت مصدرًا للسلع ليس فقط للأسواق المحلية ، ولكن أيضًا للأسواق الخارجية.

فقط الحرفيين الأفراد وعائلاتهم توقفوا عن عمل هذه الحرف ، فالاحتلال غطى قرى ومناطق بأكملها ، وبفضلهم حصلت هذه الأنواع من اللوحات على أسمائهم.

أنواع الرسم

ما هي أنواع اللوحات الشعبية التي يمكن لمتوسط اسم المقيم؟ سيتذكر الجميع تقريبا Khokhloma. بالطبع ، هو أكثر إشراقًا من البقية ، وهو أكثر شيوعًا ، ولهذا السبب يغوص في الذاكرة بقوة أكبر.

لكن هذا ليس كل شيء. تشتهر الثقافة الروسية بثرواتها. لذلك يجب على المرء أن يعرف ويحب هذه الهدايا من الخزينة الوطنية.

لوحة خوخلومة

يمر الوقت ، كما تتحسن الحرف الشعبية المبنية عليه. في العالم الحديث ، لطالما تم ترقيتهم إلى مرتبة الفن الحقيقي. خوخوماتبرز وتعتبر من أكثر الأنماط الشعبية مثالية لسبب وجيه ، لأن غرابة نسجها معروفة ومحبوبة في جميع أنحاء كوكب الأرض.

اصول صناعة الخوخة

Khokhloma ينشأ من فيليكي نوفغورود. هناك أسطورة منفصلة حول هذا الموضوع. يُزعم ، في مناطق نيجني نوفغورود ، عاش مثل هذا الحرفي على ضفاف النهر لدرجة أن جميع أطباقه بدت وكأنها مطلية بالذهب - وقد أضاءت الأنماط عليها. سرعان ما اشتهر الحرفي الشعبي في جميع أنحاء منطقته ، وسرعان ما عرف القيصر نفسه عنه. كان الحاكم منزعجًا جدًا من حقيقة أن مثل هذا السيد المذهل لم يخدم في بلاطه. ثم أرسل خدمه إلى الغابة للبحث عن حرفي. فتشوا عنه وبحثوا ولكن دون جدوى. والشيء هو أن السيد اكتشف بأعجوبة مقدمًا أن أتباع الملك كانوا يبحثون عنه ، واختفوا في اتجاه غير معروف بشكل نهائي. لكن قبل أن يختفي ، تمكن من تعليم مهاراته للحرفيين البسطاء في المنطقة.

لكن إذا كنت تؤمن بالعلم ، فقد اتضح أن هذه المهارة الخاصة في منطقة الفولغا جاءت جنبًا إلى جنب مع المنشقين الذين فروا من اضطهاد الدولة. من بين الهاربين كان هناك الكثير من الفنانين ورسامي الأيقونات من ذوي المواهب النادرة. لذا لأسلوبهم الشعبي ، يجب أن يشكرهم الحرفيون في منطقة الفولغا. وقد تم بيع كل هذا الجمال في المقام الأول في قرية تسمى Khokhloma. ومن هنا كان من المعتاد تسمية هذه الزخارف الجميلة بالخلومة.

ملامح مميزة للخوخومة

العناصر الأساسية في رسم خوخلومة هي كالتالي:

• الأكثر شيوعًا هو مزيج الألوان الأحمر والذهبي ؛
• باستخدام اثنين أو ثلاثة ظلال غنية فقط ؛
• رسم فني: هناك دائما الكثير من التفاصيل الصغيرة في نمط خوخلومة ؛
• الخطوط والأشكال دائمًا سلسة ، ولا توجد هندسة صارمة ؛
• العمل يتم دائمًا يدويًا فقط ؛
• سطوع الأنماط ووضوح اللكنات ؛
• بشكلها الكلاسيكي رسم خوخلومة على الخشب

تاريخ صناعة Gorodets

أيضًا ، على الضفة اليسرى لنهر الفولغا ، ليس بعيدًا عن سادة خوخلوما الرائعين ، كان هناك Gorodets. هذه واحدة من أقدم المدن المحصنة في روسيا ومسقط رأس العديد من الحرف الشعبية المختلفة. اللوحة ، التي نشأت هناك في منتصف القرن التاسع عشر ، كانت تسمى Gorodets. ثم توقفت مقاعد عجلة الغزل المسماة بأسفل المرصعة وبدأت بالطلاء.

الاختلافات في لوحة Gorodets

الألوان الرئيسية في لوحة Gorodets الشعبية هي الزنجفر والكروم الأصفر. يتم استخدام هذين اللونين لإنشاء خلفية اللوحة الجدارية بأكملها ، والأخضر والأزرق ، وفي حالات نادرة ، الأزرق والوردي للنمط. الأبيض والأسود يبرز التفاصيل. ارتبط هذا النوع من الفن بعناصر لوحة خوخلومة من خلال إيجاز الصور وسطوعها. تم صنع الأشكال الحيوانية والزهور والمشاهد النوعية بضربات حرة تم تحديدها باللونين الأسود والأبيض. اللوحة مزخرفة بالأثاث والأبواب والستائر وعجلات الغزل

الأشكال الأكثر شيوعًا هنا هي الزهور (عادةً وسادات الزنبق ذات الأوراق والورود المتماثلة) والحيوانات مثل الطيور والخيول.

لوحة Gorodets تكوينيامقسمة إلى:

• رسم زهرة:
• رسم الزهور مع الحيوانات ؛
• رسم مؤامرة.

في الواقع ، هذا التقسيم تعسفي إلى حد ما ، لأنه حتى لوحة الرسم لا تزال تتضمن أنماطًا بها أزهار.

أصل حرفة Gzhel

لوحة Gzhel أقدم ، يبدأ تاريخها في القرن الرابع عشر. لأول مرة ، ذكر إيفان كاليتا قرية Gzhel والرعية التي تحمل الاسم نفسه في إحدى رسائله الروحية في عام 1339 ، وبعد وقت قصير جدًا ، تم ذكر قرية Gzhel من قبل جميع الدوقات الكبرى تقريبًا. يُعتقد أن هذا الاسم يأتي من الكلمة الروسية القديمة "zhgel" ، والتي يمكن ترجمتها حرفيًا على أنها "حرق الطين". وبحسب العلماء فإن هناك علاقة مباشرة بين اسم القرية والفخار ، حيث لا يمكن أن يظهر الاسم من الصفر ، ما يعني أن هناك حرفة.

ما الذي يميز Gzhel؟

هذا هو نوع من الطلاء تحت التزجيج. هذا يعني أن المنتج قد تم إطلاقه مبدئيًا ، فور طلاؤه ، وبعد ذلك فقط يتم غمسه في التزجيج وإرساله إلى الفرن لإعادة إطلاقه (لماذا يتغير لون الطلاء ويصبح التزجيج شفافًا). تقليديا ، رسومات Gzhel هي لوحات تستند إلى الزخارف الشعبية: التوت ، أوراق الشجر ، باقات ، الحبوب ، أكاليل الزهور ، الأغصان. تشبه الأزهار ظاهريًا الزنابق ، الخشخاش ، الإقحوانات ، الفاونيا ، القرنفل ، الورود والزهور النجمة ، لكن شكلها تعسفي تمامًا ، في الواقع هي مجرد زخارف نباتية. هناك أيضًا ما يسمى ب "شبكات Gzhel" ، والتي غالبًا ما يستخدمها الفنانون عندماالتصميم - هذه هي "الهوائيات" و "الأمشاط" و "القطرات" و "اللؤلؤ". لدى أسياد هذه المناطق العديد من الأسرار ، فهي تكمن في التقنيات الخاصة بالسكتات الدماغية: كل السكتات الدماغية مختلفة وفردية ، وكلها تختلف بالضرورة عن بعضها البعض. لديهم أسماء معينة ، وهناك الكثير من هذه الأسماء. من الضروري أيضًا أن تكون قادرًا على استخدام الألوان البيضاء والزرقاء بشكل صحيح ، والحفاظ على النسبة الصحيحة.

تاريخ لوحة Zhostovka

لم يتم استنفاد الأنواع الثلاثة المذكورة أعلاه من الرسم الشعبي. يعود تاريخ صيد Zhostovo إلى نفس عمر Gorodets ويعود تاريخه أيضًا إلى القرن التاسع عشر. ثم استحوذت بعض القرى القريبة من موسكو ، مثل خليبنيكوف وأوستاشكوف ، وفي الواقع ، زوستوف ، على ورش عمل ينتج فيها الحرفيون أواني مطلية بالورنيش ، وكانت المادة من أجلها مصنوعة من الورق المعجن.

مع حلول القرن العشرين ، انخفض الطلب على هذه المنتجات بشكل حاد ، وانخفضت الثروة السمكية. بحلول عام 1928 ، توحدت مادة Artel الكبيرة "Metalpodnos" جميع الأعمال الفنية الصغيرة تحت سقفها. أصبحت قرية Zhostovo مركزها

السمات المميزة للوحة Zhostovo

الدافع الرئيسي لها هو باقة زهور ، توضع عادة على خلفية حمراء أو سوداء. في بعض الأحيان ، ولكن في كثير من الأحيان ، يتم استخدام ألوان أخرى كخلفية. حسب التقاليد ، في هذه اللوحة الزخرفية ، يتم تنفيذ جميع المؤلفات الفردية بشكل ارتجالي. لا يستخدم الفنان الطبيعة والنموذج ، فهو يركز فقط على التقنيات التركيبية وخياله الخاص ، ولهذا السبب لن تقابل أبدًا صوانيين متطابقتين. ومع ذلك ، هناك عدة أنواعالتراكيب التي تطورت تاريخيًا. عادة ما يتم تصوير الزهور إما في سلال أو في باقات من عدة أزهار. يمكن أيضًا وضعها على طول محيط الدرج ، وغالبًا ما يتم استكمالها في هذه اللوحة الشعبية بالطيور والتوت والفواكه.

قبل مرحلة الرسم ، يتم صقل الدرج بالرمل ، وتجهيزه ، ثم تلميعه بالورنيش. يتم ذلك على عدة مراحل. يستخدم الأسياد دهانات زيت التربنتين ، والتي يتم تطبيقها بفرش السنجاب ، والتي تتميز بنعومة متزايدة. يتم تطبيق الطلاء على عدة طبقات ، وبعد كل منها من الضروري الانتظار حتى يجف لفترة طويلة.

كل مراحل إنتاج الرسم لها أسمائها الخاصة. الأول هو "الطلاء السفلي". هذا عندما يأخذ السيد فرشاة واسعة ويرسم مخططًا للتكوين. يتم تحديد اللون الرئيسي أيضًا في هذه المرحلة. لا تستخدم الطاولات ، كل شيء يتم على ركبتيك. المرحلة الثانية هي ما يسمى ب "الظل" - يتم التأكيد على جميع الأماكن المظللة. ثم ، بمساعدة اللون الأبيض على الأوراق والأزهار ، يتم التأكيد على الأحجام - وهذا ما يسمى "مضيئة". بعد ذلك ، يتم إجراء "رسم" و "زراعة بذور" مسلية. في هذه المرحلة ، يتم رسم البتلات والأوردة والأسدية والمدقات في خطوط رفيعة. كل شيء ينتهي بـ "ملزم" - كتابة نمط عشبي بين الأوراق والزهور.

عند اكتمال الرسم ، يتم تغطية الصينية بورنيش الزيت في عدة طبقات ، وتجفيفها وصقلها. في النهاية ، يتم أخذ مسحوق الطباشير ، ويتم إحضار لمعان مرآة مع راحة اليدين. الدرج جاهز

ألعاب الرسم

يتضمن الفن الشعبي شكلاً آخر قديمًا من الحرف - لعبة.

تاريخ هذا النوع من اللوحات الشعبية أقدم بكثير من جميع اللوحات الأخرى. إنها حقًا مرآة لأسلوب الحياة والتقاليد وحياة الأجداد. يمكن للألعاب التي نجت بأعجوبة حتى يومنا هذا أن تخبرنا كثيرًا عن العصور القديمة. كان الخشب والطين من المواد العملية للغاية وبأسعار معقولة ، ولهذا انتشرت الألعاب المصنوعة منها وكانت أول من زينت بالرسم.

أنواع وميزات طلاء ألعاب الطين

ستتبادر خيول Dymkovo إلى الذهن بالنسبة للكثيرين. لكن أقدم تلك الألعاب الفخارية التي تم العثور عليها عمرها أكثر من خمسة عشر قرنًا. في البداية ، كانت هذه أبسط طيور الصافرة ، والتي تحولت فيما بعد إلى أعمال فنية تطبيقية لا تصدق. أولاً ، تم تجفيف تمثال من الطين. خلال هذه العملية ، تم تحضير الدهانات. تم تربيتها على بيروكسيد كفاس ، وبعد ذلك لا يزال الطلاء النهائي مطحونًا على بيضة. في البداية أخذوا نغمات فاتحة ، ثم انتقلوا إلى الألوان الداكنة. كما اعتمد خطها الخاص أيضًا على المناطق ومدارس الرسم الخاصة بها. أشهرها: ألعاب Dymkovo و Filimonovo و Kargopol.

ألعاب Dymkovo

هذه ألعاب محددة للغاية. إن خيولهم ودمىهم وديوكهم مشرقة وفخمة لدرجة أنه ليس من السهل نسيانها. من ليس على دراية بحصان Dymkovo؟ يتم إجراؤها دائمًا لا يخلو من البهجة والفكاهة في الصورة. دائمًا ما تكون خلفية رسوماتهم بيضاء ، وإلا يتم استخدام ألوان متباينة: الأزرق والأرجواني والأحمر والوردي والبرتقالي.

ألعاب Filimonov

اشتهر الجد فيليمون لدرجة أن ذاكرته لا تزال حية من خلال هذه الألعاب. ترضي العين شخصيات مضحكة ومشرقة من الدراجين والفلاحات والجنود ، والحيوانات المخططة ليست بعيدة عن الركب. خلفية صفراء ، ألوان غنية: أحمر ، أزرق ، أخضر

لعب كارجوبول

لكن هذه الألعاب ، على العكس من ذلك ، قاسية: اختلطت الألوان الداكنة (البني والأهوار) مع الألوان ، مما جعلها تبدو قاتمة. ومع ذلك ، كان لديهم أيضًا روح الدعابة في تصوير مشاهد من حياة الناس اليومية. اليوم ، يتم استخدام الألوان الأكثر إشراقًا في كثير من الأحيان: البرتقالي والأحمر والذهبي.

ألعاب خشبية

ألعاب خشبية صنعت في الأصل للأغراض التعليمية. السيوف والأقواس للبراعة. قمم - نتعلم الميكانيكا ؛ المزامير والأنابيب المختلفة ، من ناحية ، الترفيه ، من ناحية أخرى ، ساعد في تكوين صداقات مع الموسيقى. وتعددت انواع الرسم الشعبي في حالهم

لعب من سيرجيف بوساد

كان Sergiev Posad أكبر مركز للألعاب الخشبية. هنا قاموا بصنع الحرف اليدوية بشكل أساسي ، مثل الفرسان والسيدات والرهبان. كانت النغمات المستخدمة بسيطة إلى حد ما.

الدرابزينات من Fedoseevo

"الدرابزينات" فيدوسيف ، أي المتعة ، كانت ألعابًا من النوع الأكثر تعقيدًا. تتميز مجموعاتها متعددة الأشكال ، على سبيل المثال ، فرق الخيول والدوارات ، بألوانها الأنيقة وألوانها الرائعة. كانت ألوان الخلفية عادة خضراء وصفراء.

ماتريوشكاس

الجميع يعرف ماتريوشكا. إنها معروفة ليس فقط في روسيا ، ولكنفي كل ركن من أركان العالم تقريبًا. في الوقت نفسه ، هذه هي أصغر الألعاب الشعبية ؛ ظهرت دمى ماتريوشكا منذ قرن فقط. يُعتقد أنها تطورت من بيض مطلي - بيض عيد الفصح. لطلاء هذه التماثيل ، يتم أخذ الدهانات الزاهية والجذابة بشكل تقليدي. ماتريوشكا يرمز إلى سر واتساع الروح الروسية.

من الآمن أن نقول إنه بغض النظر عن نوع اللوحة التي تأخذها - يؤثر الوقت والموقع والسمات المميزة لحرفة مدرسة معينة دائمًا على النتيجة. ومع ذلك ، لا يتوقف أي إنشاء للسيد عن كونه فريدًا من هذا. من صواني Zhostovo إلى ألعاب Filimonov - صُممت جميعها لإرضاء الأشخاص بالدفء والجمال والأصالة ، والصفات التي حملوها على مر القرون.