2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26
Ambrogio Lorecetti هو واحد من أعظم الفنانين في الثقافة العالمية. عاش وأنشأ أعماله في مدينة سيينا الإيطالية في القرن الرابع عشر. لكن حتى اليوم ، لم تتم دراسة عمله بالكامل بعد.
سيرة الفنان
التاريخ الدقيق لميلاد أمبروجيو لورنزيتي غير معروف. يميل الباحثون إلى الاعتقاد بأن هذا حدث بين عامي 1295 و 1305. كان شقيقه الأكبر بيترو أيضًا رسامًا مشهورًا.
بالفعل في عام 1320 ، تم قبول Ambrogio الشاب في نقابة الفنانين في فلورنسا. وصفه المعاصرون بأنه شخص متعلم ومتعدد الاستخدامات وله العديد من المواهب. بالإضافة إلى الرسم ، كان منخرطًا أيضًا في الإبداع الأدبي. وحظيت بنجاح كبير
ترتبط حياة وعمل أمبروجيو ارتباطًا وثيقًا بمدينة سيينا الإيطالية. بالنسبة للكاتدرائيات المحلية ، رسم أفضل لوحاته الجدارية. ومن المعروف أيضًا أنه في عام 1321 زار الفنان فلورنسا. هناك دليل مكتوب على ذلك. صحيح ، هذه المستندات هي سندات دين.
في عام 1330 ، أصبح Ambrogio ، وإن لم يكن رسميًا تمامًا ، هو الفنان الرئيسيالحكومة السينية. مات الأخوان لورينزيتي بسبب الطاعون عام 1348. ثم دمر هذا المرض العديد من سكان سيينا وبقية إيطاليا.
التأثير على الإبداع
بما أن أمبروجيو لورينزيتي كان من أكثر الناس تعليما في عصره ، لم يستطع المرور بالفن القديم. تركت المنحوتات واللوحات الجدارية من اليونان وروما انطباعًا كبيرًا عليه وأثرت بشكل كبير على عمله.
انطباع قوي آخر على الفنان الشاب صنعه الرسام الإيطالي جيوتو. تقليدًا له ، بدأ Ambrogio في إيلاء اهتمام كبير لصورة المنظور. كان الأمر جريئًا للغاية ، لأنه في تلك الأيام كان الفنانون قد بدأوا للتو في التفكير في تنظيم مساحة الصورة.
منظور لورنزيتي أكثر بساطة من الحديث. لكنه تفوق بشكل كبير على فناني قرنه في تصوير حجم وعمق الفضاء. بالإضافة إلى ذلك ، صور الأشخاص في اللوحات بأوضاع طبيعية ومليئة بالدراما.
الابتكار في الفن
الرغبة في الابتكار والواقعية ملحوظة بالفعل في أول لوحة موقعة ومؤرخة لأمبروجيو لورنزيتي "مادونا والطفل" عام 1319. في الوضع المهيب لوالدة الإله ، يمكن للمرء أن يشعر بشغف الفنان بالأيقونات البيزنطية. لكن حجم وتأثير الشكل يبدو حديثًا تمامًا.
في هذا العمل المبكر ، لم يتم الكشف عن إمكانات الفنان بعد. في المستقبل ، ملأ عمله بعلم النفس اللامع.
الرسام السيني الشهير متقدم بكثيروقته ، ليس فقط بفضل التقدم في المنظور. كانت أعماله مبتكرة للغاية لدرجة أن العملاء طلبوا في كثير من الأحيان إعادة صنع كل شيء وفقًا للشرائع المألوفة لهم.
أحد الأمثلة على هذا النهج الجريء لتصوير الموضوعات الدينية هو Ambrogio Lorenzetti's Madonna the Mammary ، الذي تم رسمه بين عامي 1325 و 1348. على ذلك ، صورت العذراء والطفل بطريقة علمانية: حيوية للغاية ومعبرة. يمكن للمشاهد أن يتخيل شخصية كل شخصية: طفل يتمتع بصحة جيدة وأم حنونة ، مثل إيطالي بسيط.
الحوكمة الذكية
بالإضافة إلى الموضوعات الدينية ، اهتم السيد الإيطالي أيضًا بالموضوعات الاجتماعية. "Allegory of Good Government" Ambrogio Lorenzetti - أشهر أعمال الفنان وأهمها. تم إنشاء هذه اللوحة الجدارية من عام 1337 إلى عام 1339 لتزيين مباني الحكومة السينية - قاعة التسعة في Palazzo Publico.
في القرن الرابع عشر ، نوقش موضوع الحكومة المعقولة على نطاق واسع في المجتمع ، مما جلب الخير والازدهار لرعايا الدولة. كانت هي التي أضاءتها الفنانة بشكل استعاري
العمل عبارة عن سلسلة من ست لوحات جدارية تصور عواقب الحكومة الجيدة والسيئة للبلاد. هذه رسومات تخطيطية لمواقف مضحكة ودرامية على خلفية المناظر الطبيعية الحضرية والريفية. لسوء الحظ ، سقطت العديد من الأجزاء في حالة سيئة في نهاية القرن الرابع عشر ، وعلى الرغم من عمليات الترميم المنتظمة ، لم يتم حفظها.تماما
لورنزيتي بشكل مجازي يصور نتائج الحكومة المعقولة: السلام ، الازدهار ، تطور الثقافة. في الوقت نفسه ، فإن عواقب الحكم السيئ هي الفوضى والحرب والدمار. في دورة اللوحات الجدارية ، لا يستخدم السيد الدوافع الدينية والمقارنات الكتابية. لقد كان قرارًا جريئًا للغاية وغير متوقع في ذلك الوقت.
مكان في التاريخ
أصبحPietro و Ambrogio Lorenzetti أحد ألمع ممثلي مدرسة Sienese للرسم جنبًا إلى جنب مع Duccio di Buoninsegna و Francesco di Giorgio و Simone Martini. مزج هؤلاء الفنانون بمهارة ملامح أسلوب التصوير الفينيسي وعصر النهضة والقوطي.
أعطى Lorenzetti دفعة قوية لمزيد من تطوير الفن العالمي من خلال عمله. ساعد عمله مع الفضاء ثلاثي الأبعاد للصورة والحجم واللوحة المتابعين على فهم المنظور بشكل أفضل.
جلب واقعية وحيوية غير متوقعة لقصص الكتاب المقدس الكلاسيكية. فنانون عظماء مثل رافائيل سانتي وساندرو بوتيتشيلي نظروا بعد ذلك إلى مهارته.
موصى به:
بوريس ميخائيلوفيتش نيمنسكي: سيرة ذاتية ، حياة شخصية ، إبداع ، صورة
استحق فنان الشعب نيمنسكي بوريس ميخائيلوفيتش لقبه الفخري. بعد أن مر بصعوبات الحرب واستمر في دراسته في مدرسة للفنون ، كشف عن نفسه كشخص ، وأدرك لاحقًا أهمية تعريف جيل الشباب بالإبداع. لأكثر من ثلاثين عامًا ، كان برنامجه التعليمي للفنون الجميلة يعمل في البلاد وخارجها
الشعراء الرومان: الدراما والشعر الروماني ، مساهمة في الأدب العالمي
كان لأدب روما القديمة تأثير كبير على تكوين وتطوير كل من الأدب الروسي والعالمي. نشأ الأدب الروماني نفسه من اليونانية: كتب الشعراء الرومان القصائد والمسرحيات ، مقلدين الإغريق. بعد كل شيء ، كان من الصعب جدًا إنشاء شيء جديد بلغة لاتينية متواضعة ، عندما تمت كتابة مئات المسرحيات بالفعل في مكان قريب جدًا: ملحمة هوميروس الفريدة والأساطير الهيلينية والقصائد والأساطير
ناتاليا كورنيلوفا: سيرة ذاتية ، حياة شخصية ، مساهمة في الأدب
ناتاليا كورنيلوفا هي مؤلفة الأعمال البوليسية والخيال العلمي. بعضها مكتوب في حلقة ، والبعض الآخر بدون سلسلة. الكتاب الأول بعنوان "النمر" وتم نشره عام 1997. إنه يحكي عن فتاة تدعى ماريا ، والتي ، بإرادة القدر ، انتهى بها المطاف في وكالة المباحث. وسيكون كل شيء على ما يرام ، فقط ماريا لديها بعض القدرات التي لا تريد إخبار أي شخص عنها
جورجي دميترييف ، رسام بحري: سيرة ذاتية ، حياة شخصية ، مساهمة في الفن
الفنان جورجي ديميترييف هو رسام حديث من روسيا ، والذي ، وفقًا للكثيرين ، ليس له مثيل في القرنين الحادي والعشرين. إنه أحد أساتذة المناظر البحرية ، ومن حقه أن يكون على قدم المساواة مع شخصية إيفازوفسكي ومهارته
غالينا نيكولاييفنا كوزنتسوفا: سيرة ذاتية ، حياة شخصية ، مساهمة في الأدب
بالكاد يستحق الكتابة عن الشاعرة غالينا كوزنتسوفا. لن يقول هذا الاسم شيئًا لأي شخص ، باستثناء النقاد الأدبيين ومحبي أعمال آي. أ. بونين. يُزعم أنه تم تبنيها ، ولكن في الواقع - عشيقته ، عاشت مع إيفان ألكسيفيتش وزوجته في جراس الفرنسية وباريس. انضم إلى هذه "العائلة" الغريبة كاتب غير معروف ليونيد زوروف. لقد مكثوا في باريس ، ولكن في كثير من الأحيان - في جراس ، في فيلا