2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26
جينو سيفيريني (7 أبريل 1883 ، كورتونا ، إيطاليا - 27 فبراير 1966 ، باريس ، فرنسا) هي فنان إيطالي مشهور. بدأ عمله بالتنقيط (الانقسام). في المستقبل ، كان قادرًا على تجميع أنماط مثل المستقبل والتكعيب. له عدة كتب
سيرة
كان والده مسؤول محكمة صغرى ووالدته تعمل خياطة. لبعض الوقت التحق بالمدرسة في كورتونا. في الخامسة عشرة ، طُرد من النظام المدرسي لسرقة أوراق الامتحان. لبعض الوقت كان يعمل مع والده. في عام 1899 انتقل مع والدته إلى روما. كان هناك اهتمامًا جادًا بالفن لأول مرة ، والرسم في أوقات فراغه أثناء عمله ككاتب شحن. بفضل مساعدة راعيه ، مواطنه ، حضر دروسًا في الفنون ، والتحق بمدرسة مجانية تابعة لمعهد روما للفنون الجميلة ، وأصبح فيما بعد طالبًا في أكاديمية خاصة. انتهى تعليمه الفني الرسمي بعد عامين عندما توقف راعيه عن دفع مصروفه.
أن تصبح فنان
بدأ Severini حياته المهنية في الرسم في عام 1900 عندما كان طالبًا لـ Giacomo Balla ، رسام تنقيطي إيطالي أصبح لاحقًا رائدًا مستقبليًا بارزًا. قاموا معًا بزيارة ورشة جياكومو بالا ، حيث تم تعريفهم بتقنية الانقسام ، والرسم بالألوان المقسمة بدلاً من الألوان المختلطة ، وتقسيم السطح المطلي إلى نقاط وخطوط. بتشجيع من وصف Balla لاتجاه جديد في فرنسا ، انتقل جينو إلى باريس في عام 1906 والتقى مع كبار ممثلي الطليعة الفرنسية ، الرسامين التكعيبي جورج براك وبابلو بيكاسو والكاتب غيوم أبولينير. بيع عمله لم يوفر المال الكافي للعيش ، واعتمد على كرم الرعاة.
واصل جينو سيفيريني العمل بطريقة تنقيطية ، والتي تضمنت استخدام نقاط من الألوان المتناقضة وفقًا لمبادئ العلوم البصرية. تابع هذا الاتجاه حتى عام 1910 ، قبل التوقيع على بيان الفنانين المستقبليين.
Futurism بواسطة جينو سيفيريني
بدعوة من فيليبو توماسو مارينيتي وبوتشيوني ، انضم إلى الحركة المستقبلية. نتيجة لذلك ، في فبراير 1910 ، وقع هؤلاء الفنانون الثلاثة ، بالإضافة إلى Ballo و Carlo Carro و Luigi Russolo ، بيان الفنانين المستقبليين ، ثم بعد شهرين ، البيان الفني للرسم المستقبلي. بعد أن زار المستقبليون الإيطاليون باريس في عام 1911 ، بدأوا في استخدام التكعيبية ، مما جعل من الممكن تحليل الطاقة في اللوحات والتعبير عنهاديناميكية.
أراد ممثلو هذا الاتجاه إحياء الفن الإيطالي (ونتيجة لذلك ، كل الثقافة الإيطالية) ، تصور سرعة وديناميكية الحياة الحديثة. شارك جينو سيفيريني في هذا الاهتمام الفني ، لكن عمله افتقر إلى الدلالات السياسية المميزة للمستقبل.
إبداع
بينما كان زملاؤه يرسمون عادة سيارات أو سيارات متحركة ، كان هو نفسه يصور عادة الشكل البشري كمصدر للحركة النشطة في لوحاته. كان مغرمًا بشكل خاص برسم مشاهد ملهى ليلي ، واستحضار أحاسيس الحركة والصوت في المشاهد ، وملء الصورة بأشكال إيقاعية وألوان مبهجة متلألئة. احتفظ فيلم Gino Severini's The Dynamic Hieroglyph of the Tabarin Ball (1912) بموضوع الحياة الليلية ، ولكنه دمج تقنية الكولاج التكعيبية (تم إرفاق الترتر الحقيقي بفساتين الراقصين) وعناصر لا معنى لها مثل شخصية عارية على المقص.
في أعمال زمن الحرب مثل قطار الصليب الأحمر يمر عبر قرية (1914) ، رسم سيفيريني موضوعات تليق بتمجيد المستقبليين للحرب والقوة الآلية. على مدى السنوات القليلة التالية ، تحول بشكل متزايد إلى شكل غريب من التكعيبية ، والذي احتفظ بالعناصر الزخرفية للتنقيط والمستقبل.
حوالي عام 1916 ، بدأ سيفيريني في اتخاذ نهج رسمي أكثر صرامة للتكوين ؛ بدلاً من تفكيك الأشكال ، أراد أن يجلب ترتيبًا هندسيًا للوحاته. تمثل أعماله في هذه الفترة ، فيلا تزال الحياة بشكل أساسي ، مصنوعة بأسلوب التكعيب الاصطناعي ، والذي استلزم إنشاء تكوين من أجزاء من الأشياء. في صور مثل Motherhood (1916) ، بدأ أيضًا في تجربة أسلوب التصوير الكلاسيكي الجديد ، وهو نهج محافظ كان سيستخدمه بشكل كامل في عشرينيات القرن الماضي. نشر سيفيريني من التكعيبية إلى الكلاسيكية (1921) حيث قدم نظرياته حول قواعد التركيب والتناسب. في وقت لاحق من حياته المهنية ، ابتكر العديد من اللوحات الزخرفية واللوحات الجدارية والفسيفساء ، وانخرط في مجموعات ومشاهد المسرح. نُشرت السيرة الذاتية للفنان "حياة فنان" عام 1946.
بالإضافة إلى الأعمال المذكورة بالفعل ، يمكنك أيضًا تقديم لوحات أخرى لجينو سيفيريني بالعناوين التالية: Commedia dell'Arte و "Musicians" و "Concert" و "Harlequins" و "Spring" و "Dancers" و الآخرين.
Vernissages
ساعد Severini في تنظيم أول معرض مستقبلي في Galerie Bernheim-Jeune ، باريس (فبراير 1912) ، وعُرضت أعماله في معارض Futurist اللاحقة في أوروبا والولايات المتحدة. في عام 1913 أقام معارض فردية في معرض مارلبورو في لندن وبرلين. في سيرته الذاتية ، التي كُتبت في وقت لاحق ، لاحظ رضا المستقبليين من رد الفعل على المعرض في باريس ، لكن النقاد المؤثرين ، ولا سيما أبولينير ، سخروا منهم بسبب ادعائهم ، وجهلهم بالتيار الرئيسي للفن الحديث وإقليمهم.. وافق سيفيريني لاحقًا مع أبولينير.
موصى به:
المستقبل الروسي في الأدب - ضربة شعرية للجماليات والحياة اليومية
ظهرت المستقبل الروسي في الأدب في بداية القرن العشرين. تزامنت هذه المرة مع وضع اجتماعي - سياسي ملائم في البلاد لتنميتها. كما هو متوقع ، لم ينظر النقاد والمجتمع الراقي إلى المستقبليين ، لكن الناس العاديين عاملوهم باحترام وحب
دكتور إميت براون: "العودة إلى المستقبل"
أصبحت ثلاثية "العودة إلى المستقبل" لروبرت زيميكيس كنزًا ثقافيًا مطلقًا لمس الأجيال. يعرف الجميع تقريبًا من هم مارتي ماكفلي وإيميت براون ، وأن هذا الأخير يسمى ببساطة Doc. كانت الشخصيات المشرقة وغريبة الأطوار هي التي حققت للفيلم مثل هذا النجاح الباهر
هل سيكون هناك تكملة لـ The Real Boys في المستقبل القريب؟
لقد مر وقت قصير منذ بث المسلسل ، لكن الفيلم نجح في كسب اهتمام غالبية مشاهدي TNT. بعد انتهاء الموسم الخامس ، يتساءل عشاق المشروع عما إذا كان سيكون هناك استمرار لـ The Real Boys في المستقبل القريب أم لا؟
ما هي المفاهيمية؟ إنها توليفة من العقلانية مع التجريبية
هل تعرف ما هي المفاهيمية؟ هذا هو أحد اتجاهات الفلسفة المدرسية. وفقًا لهذه العقيدة ، فإن إظهار المعرفة يأتي من التجربة ، لكنه لا ينطلق من الخبرة المكتسبة. يمكن أيضًا اعتبار المفاهيمية على أنها توليفة من العقلانية مع التجريبية. يأتي هذا المصطلح من الكلمة اللاتينية conceptus ، والتي تعني الفكر ، المفهوم. على الرغم من أنها حركة فلسفية ، فهي أيضًا حركة ثقافية ظهرت في القرن العشرين
المستقبل في الرسم المستقبل في الرسم في القرن العشرين: الممثلون. المستقبل في الرسم الروسي
هل تعرف ما هو المستقبل؟ في هذا المقال ، سوف تتعرف بالتفصيل على هذا الاتجاه ، الفنانين المستقبليين وأعمالهم ، التي غيرت مسار تاريخ تطور الفن