النحت اليوناني القديم ، معالمه ، مراحل تطوره. التماثيل اليونانية القديمة ومؤلفوها

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

يحتل النحت اليوناني القديم مكانة خاصة بين مجموعة متنوعة من روائع التراث الثقافي التي تنتمي إلى هذا البلد. يمجد ويجسد بمساعدة الوسائل البصرية جمال جسم الإنسان المثالي. ومع ذلك ، ليس فقط نعومة الخطوط والنعمة هي السمات المميزة التي تميز النحت اليوناني القديم. كانت مهارة صانعيها رائعة لدرجة أنهم تمكنوا من نقل مجموعة من المشاعر حتى في الحجر البارد ، لإعطاء معنى عميق ومميز للشخصيات ، كما لو كانت تنفث الحياة فيها. منح كل تمثال يوناني قديم لغزًا لا يزال يجتذب. إبداعات السادة العظماء لا تترك أحدا غير مبال.

اليونان القديمة ، مثل الثقافات الأخرى ، شهدت فترات مختلفة في تطورها. تميز كل منهم بتغييرات في جميع أنواع الفنون الجميلة ، بما في ذلك النحت. لذلك ، من الممكن تتبع المراحل الرئيسية في تشكيل هذا النوع من الفن من خلال وصف موجز لميزات النحت اليوناني القديم فيفترات مختلفة من التطور التاريخي لهذا البلد

الفترة القديمة

الفترة القديمة - الفترة من القرن الثامن إلى القرن السادس قبل الميلاد. النحت اليوناني القديم في هذا الوقت كان له بعض البدائية كسمة مميزة. لوحظ لأن الصور المجسدة في الأعمال لم تختلف في التنوع ، كانت معممة للغاية (كانت أرقام الفتيات تسمى كورس ، الشباب - كوروس).

أبولو تينيا

تمثال أبولو تينيا هو الأكثر شهرة من بين جميع شخصيات هذا العصر التي وصلت إلى عصرنا. في المجموع ، العشرات منهم معروفون الآن. وهي مصنوعة من الرخام. يصور أبولو كشاب يديه لأسفل وأصابعه مشدودة بقبضتيه. عيناه مفتوحتان على مصراعيه ، ووجهه يعكس ابتسامة قديمة ، نموذجية لمنحوتات من هذه الفترة.

شخصيات نسائية

تميزت صور النساء والفتيات بشعر مموج ، وملابس طويلة ، لكن أكثر ما انجذب إليهن أناقة ونعومة الخطوط ، تجسيد للنعمة والأنوثة.

المنحوتات اليونانية القديمة لديها بعض التفاوت والتخطيط. من ناحية أخرى ، كل عمل جذاب بعاطفة مقيدة وبساطة. لهذه الحقبة ، في تصوير الشخصيات البشرية كما سبق وأشرنا ، فإن نصف ابتسامة مميزة ، مما يمنحها العمق والغموض.

تقع اليوم في متحف برلين الحكومي ، آلهة مع ثمرة الرمان هي واحدة من أفضل الشخصيات المحفوظة من بين المنحوتات القديمة الأخرى. بنسب "خاطئة" وتجذب الخشونة الخارجية لصورة اليد ، التي رسمها المؤلف ببراعة ، انتباه الجمهور. الإيماءة التعبيرية تجعل النحت معبرًا وديناميكيًا بشكل خاص.

Kouros from Piraeus

يقع في متحف أثينا ، "Kouros of Piraeus" هو ابتكار لاحق ، لذلك ، أكثر كمالا ، صنعه نحات قديم. أمامنا يظهر محارب قوي شاب. تشير إيماءات اليد والميل الطفيف للرأس إلى المحادثة التي يجريها. لم تعد النسب المكسورة ملفتة للنظر. المنحوتات اليونانية القديمة القديمة ، كما ذكرنا ، لها ملامح وجه معممة. ومع ذلك ، فإن هذا الرقم ليس ملحوظًا كما هو الحال في الإبداعات التي تنتمي إلى الفترة القديمة المبكرة.

الفترة الكلاسيكية

الفترة الكلاسيكية هي الفترة من القرن الخامس إلى القرن الرابع قبل الميلاد. خضعت أعمال النحت اليوناني القديم في هذا الوقت لبعض التغييرات ، والتي سنخبرك عنها الآن. ومن أشهر النحاتين في هذه الفترة فيثاغورس ريجيوس.

ملامح منحوتات فيثاغورس

تتميز إبداعاته بالواقعية والحيوية التي كانت إبداعية في ذلك الوقت. تعتبر بعض أعمال هذا المؤلف جريئة جدًا في هذا العصر (على سبيل المثال ، تمثال لصبي يخرج شظية). سمحت سرعة العقل والموهبة غير العادية لهذا النحات بدراسة معنى الانسجام باستخدام طرق الحساب الرياضية. قادهم على أساس المدرسة الفلسفية والرياضية التي أسسها. درس فيثاغورس ، باستخدام هذه الأساليب ، الانسجام ذو الطبيعة المختلفة:الهيكل الموسيقي والمعماري لجسم الإنسان. كانت هناك مدرسة فيثاغورس تقوم على مبدأ العدد. كان هو الذي اعتبر أساس العالم

النحاتون الآخرون من الفترة الكلاسيكية

الفترة الكلاسيكية ، بالإضافة إلى اسم فيثاغورس ، أعطت الثقافة العالمية أساتذة مشهورين مثل Phidias و Poliklet و Miron. توحد أعمال النحت اليوناني القديم لهؤلاء المؤلفين بالمبدأ العام التالي - انعكاس الانسجام بين الجسد المثالي والروح الجميلة الموجودة فيه. هذا هو المبدأ الرئيسي الذي وجه العديد من الأساتذة في ذلك الوقت عند إنشاء إبداعاتهم. النحت اليوناني القديم - مثال التناغم والجمال

ميرون

تأثير كبير على فن القرن الخامس قبل الميلاد أثينا ه. قدم عمل Myron (يكفي أن نتذكر Discobolus الشهير ، المصنوع من البرونز). هذا المعلم ، على عكس بوليكليتوس ، الذي سنتحدث عنه لاحقًا ، كان يحب تصوير الشخصيات المتحركة. على سبيل المثال ، في تمثال Discobolus أعلاه ، يعود تاريخه إلى القرن الخامس قبل الميلاد. على سبيل المثال ، قام بتصوير شاب وسيم في اللحظة التي تأرجح فيها من أجل رمي قرص. جسده متوتر ومنحن ، عالق في الحركة ، مثل زنبرك جاهز للانفتاح. انتفاخ العضلات المدربة تحت الجلد اللين لذراعه الخلفي. لتشكيل قاعدة صلبة ، حفرت أصابع القدم في عمق الرمال. هذا هو النحت اليوناني القديم (Discobolus). التمثال مصبوب من البرونز. ومع ذلك ، لم يصل إلينا سوى نسخة رخامية صنعها الرومان من الأصل. الصورة أدناه توضح تمثال مينوتور من قبل هذا النحات.

بوليكليت

النحت اليوناني القديم لبوليكليتوس له السمة المميزة التالية - صورة رجل يقف ويده مرفوعة على ساق واحدة ، التوازن متأصل. مثال على تجسيدها البارع هو تمثال Doryphoros the Spearman. سعى Polikleitos في أعماله إلى الجمع بين البيانات المادية المثالية والروحانية والجمال. هذه الرغبة ألهمته أن ينشر رسالته المسماة "كانون" والتي للأسف لم تصمد إلى عصرنا.

تماثيل بوليكليتوس مليئة بالحياة المكثفة. كان يحب تصوير الرياضيين وهم في حالة راحة. على سبيل المثال ، "سبيرمان" رجل قوي مليء باحترام الذات. يقف بلا حراك أمام المشاهد. ومع ذلك ، فإن هذا السلام ليس ثابتًا ، وهو سمة من سمات التماثيل المصرية القديمة. مثل الرجل الذي يتحكم بسهولة ومهارة في جسده ، قام سبيرمان بثني ساقه قليلاً ، ونقلها إلى وزن آخر من الهيكل. يبدو أن القليل من الوقت سيمضي ، وسيدير رأسه ويتقدم للأمام. يظهر أمامنا رجل جميل وقوي ، خالٍ من الخوف ، وضبط النفس ، وفخور - تجسيدًا لمُثُل الإغريق.

فيدياس

يمكن اعتبار Phidias بحق مبدعًا رائعًا ، ومبدعًا للنحت ، يعود تاريخه إلى القرن الخامس قبل الميلاد. ه. كان هو الذي كان قادرًا على إتقان مهارة صب البرونز إلى الكمال. قام فيدياس بإلقاء 13 شخصية نحتية ، والتي أصبحت زخارف جديرة بمعبد دلفيك في أبولو. من بين أعمال هذا السيد أيضًا تمثال أثينا العذراء في البارثينون ، الذي يبلغ ارتفاعه12 مترا. مصنوع من العاج والذهب الخالص. هذه التقنية في صنع التماثيل كانت تسمى كريسو الفيل.

تعكس منحوتات هذا السيد بشكل خاص حقيقة أن الآلهة في اليونان هي صور لشخص مثالي. من بين أعمال فيدياس ، أفضل ما تم الحفاظ عليه هو الشريط الرخامي الذي يبلغ ارتفاعه 160 مترًا للإفريز المنقوش ، والذي يصور موكب الإلهة أثينا ، متجهاً إلى معبد البارثينون.

تمثال أثينا

تضرر تمثال هذا المعبد بشدة. حتى في العصور القديمة ، مات "أثينا بارثينوس". هذا الرقم وقف داخل المعبد. تم إنشاؤها بواسطة Phidias. كان للنحت اليوناني القديم لأثينا السمات التالية: رأسها بذقن مستديرة وجبهة منخفضة ناعمة ، وكذلك ذراعاها ورقبتها صنعتا من العاج ، وصُنعت خوذتها ودرعها وملابسها وشعرها من ملاءات من ذهب

هناك العديد من القصص المرتبطة بهذا الشكل. كانت هذه التحفة الفنية مشهورة ورائعة لدرجة أن فيدياس كان لديه على الفور الكثير من الحسود الذين حاولوا بكل طريقة ممكنة إزعاج النحات ، وكانوا يبحثون عن أسباب لاتهامه بشيء ما. هذا السيد ، على سبيل المثال ، اتهم بإخفاء جزء من الذهب المخصص لنحت أثينا. قام فيدياس ، كدليل على براءته ، بإزالة جميع الأشياء الذهبية من التمثال ووزنها. وتزامن هذا الوزن بالضبط مع كمية الذهب التي قدمت له. ثم اتهم النحات بالكفر. كان درع أثينا هو السبب في ذلك. يصور مشهد معركة مع أمازون الإغريق. يصور فيدياس بين الإغريق نفسه ، وكذلك بريكليس. عاماليونان ، على الرغم من كل مزايا هذا السيد ، مع ذلك عارضته. وانتهت حياة هذا النحات بإعدام قاس.

إنجازات Phidias لم تقتصر على المنحوتات المصنوعة في البارثينون. لذلك ، ابتكر شخصية أثينا بروماتشوس من البرونز ، والتي أقيمت حوالي 460 قبل الميلاد. ه. في الأكروبوليس.

تمثال زيوس

أصبح Phidias مشهورًا حقًا بعد أن أنشأ هذا السيد تمثال زيوس للمعبد الموجود في أولمبيا. كان ارتفاع الرقم 13 مترا. العديد من النسخ الأصلية ، للأسف ، لم يتم حفظها ، فقط أوصافها ونسخها بقيت حتى يومنا هذا. من نواح كثيرة ، تم تسهيل ذلك من خلال التدمير المتعصب للأعمال الفنية من قبل المسيحيين. لم ينج تمثال زيوس أيضًا. يمكن وصفها على النحو التالي: تمثال طوله 13 مترًا جالسًا على عرش ذهبي. وكان رأس الإله مزينًا بإكليل من أغصان الزيتون التي كانت رمزًا لسلامته. الصدر والذراعين والكتفين والوجه مصنوعة من العاج. تم إلقاء عباءة زيوس على كتفه الأيسر. اللحية والتاج من ذهب لامع. هذا هو هذا النحت اليوناني القديم الموصوف بإيجاز. والظاهر أن الله إذا قام وأدى كتفيه لن يصلح في هذه الصالة الواسعة - سقفه سيكون منخفضاً بالنسبة له.

الفترة الهلنستية

اكتملت مراحل تطور النحت اليوناني القديم بالهيلينستية. هذه الفترة هي الفترة الزمنية في تاريخ اليونان القديمة من القرن الرابع إلى القرن الأول قبل الميلاد. كان النحت في ذلك الوقت لا يزال هو الغرض الرئيسي من تزيين الهياكل المعمارية المختلفة. لكنه عكس ذلك أيضًاالتغييرات في الحكومة.

في النحت الذي كان في ذلك الوقت أحد الأنواع الرئيسية للفنون ، بالإضافة إلى ذلك ، ظهرت العديد من الاتجاهات والمدارس. كانت موجودة في رودس ، في بيرغامون ، الإسكندرية. تعكس أفضل الأعمال التي قدمتها هذه المدارس المشاكل التي كانت تقلق عقول أهل هذا العصر في ذلك الوقت. هذه الصور ، على عكس الهدوء الكلاسيكي ، تحمل شفقة عاطفية ، توترًا عاطفيًا ، ديناميكيات

يتميز التأثير القوي للشرق على كل الفن ككل بالعصور اليونانية القديمة المتأخرة. تظهر ميزات جديدة للنحت اليوناني القديم: تفاصيل عديدة ، وستائر رائعة ، وزوايا معقدة. إن مزاج وعاطفية الشرق تخترق عظمة وهدوء الكلاسيكيات.

يقع في المتحف الروماني ، حمامات أفروديت القيرواني مليئة بالإثارة ، وبعض الغنج.

لاكون واولاده

أشهر تكوين نحتي متعلق بهذا العصر هو "لاكون وأبناؤه" لأجساندر رودس. هذه التحفة الفنية محفوظة الآن في متحف الفاتيكان. التكوين مليء بالدراما ، والحبكة توحي بالعاطفة. يبدو أن البطل وأبناؤه ، الذين قاوموا بشدة الثعابين التي أرسلتها أثينا ، يتفهمون مصيرهم الرهيب. هذا التمثال مصنوع بدقة غير عادية. شخصيات واقعية وبلاستيكية. وجوه الشخصيات تترك انطباعا قويا

ثلاثة نحاتين عظماء

في أعمال النحاتين التي يعود تاريخها إلى القرن الرابع قبل الميلادن. هـ ، يتم الحفاظ على المثالية الإنسانية ، لكن وحدة المجتمع المدني تختفي. تفقد المنحوتات اليونانية القديمة ومؤلفوها الإحساس بامتلاء الحياة وسلامة النظرة إلى العالم. سادة عظماء عاشوا في القرن الرابع قبل الميلاد. هـ ، خلق فنًا يكشف عن جوانب جديدة للعالم الروحي. تم التعبير عن عمليات البحث هذه بشكل واضح من قبل ثلاثة مؤلفين - Lysippus و Praxiteles و Skopas.

Scopas

أصبح Scopas الشخصية الأبرز بين النحاتين الآخرين الذين عملوا في ذلك الوقت. الشكوك العميقة والنضال والقلق والاندفاع والعاطفة تتنفس في فنه. هذا المواطن من جزيرة باروس عمل في العديد من مدن هيلاس. تجسدت مهارة هذا المؤلف في تمثال يسمى "نايكي ساموثريس". ورد هذا الاسم في ذكرى الانتصار عام 306 قبل الميلاد. ه. أسطول رودس. هذا الشكل مثبت على قاعدة ، تذكرنا بمقدمة السفينة.

يتم تقديم "Maenad الراقص" من Scopas في منظور ديناميكي ومعقد.

براكسيتل

منحوتات براكسيتيل كان لها بداية إبداعية مختلفة. غنى هذا المؤلف الجمال الحسي للجسد وفرحة الحياة. تتمتع براكسيتليس بشهرة كبيرة ، وكانت غنية. اشتهر هذا النحات بتمثال أفروديت الذي صنعه لجزيرة كنيدوس. كانت أول تصوير لإلهة عارية في الفن اليوناني. كان فريني الجميل ، هيتيرا الشهير ، المحبوب من براكسيتيليس ، بمثابة نموذج لتمثال أفروديت. اتُهمت هذه الفتاة بالتجديف ثم بُرئت بإعجابها بجمالهاالقضاة. براكسيتليس هي مغنية الجمال الأنثوي ، والتي تم تكريمها من قبل الإغريق. لسوء الحظ ، أفروديت من كنيدوس معروف لنا فقط من النسخ.

Leohar

Leohar - سيد أثيني ، أكبر معاصري براكسيتليس. هذا النحات ، الذي عمل في سياسات يونانية مختلفة ، ابتكر مشاهد أسطورية وصور للآلهة. قام بعمل عدة تماثيل بورتريه بتقنية كريسو-فيل تصور أفراد عائلة فيليب ، الملك المقدوني. بعد ذلك ، أصبح سيد بلاط الإسكندر الأكبر ، ابنه. في هذا الوقت ، أنشأ Leochar تمثالًا لأبولو ، وهو مشهور جدًا في العصور القديمة. تم حفظها في نسخة رخامية صنعها الرومان ، واكتسبت شهرة عالمية تحت اسم Apollo Belvedere. يوضح ليوهار تقنية الموهبة في جميع إبداعاته.

بعد عهد الإسكندر الأكبر ، أصبح العصر الهلنستي فترة ازدهار سريع لفن البورتريه. نصبت تماثيل مختلف الخطباء والشعراء والفلاسفة والجنرالات ورجال الدولة في ساحات المدن. أراد المعلمون تحقيق تشابه خارجي وفي نفس الوقت التأكيد على الميزات في المظهر التي تحول الصورة إلى صورة نموذجية.

النحاتون الآخرون وإبداعاتهم

أصبحت المنحوتات الكلاسيكية أمثلة على العديد من إبداعات السادة الذين عملوا في العصر الهلنستي. يظهر الهوس العملاق بوضوح في أعمال ذلك الوقت ، أي الرغبة في تجسيد الصورة المرغوبة في تمثال ضخم. غالبًا ما تتجلى عند إنشاء التماثيل اليونانية القديمة للآلهة.ويعتبر تمثال الإله هيليوس خير مثال على ذلك. إنه مصنوع من البرونز المُذهَّب ، ومرتفع عند مدخل ميناء رودس. ارتفاع التمثال 32 مترا. عمل تشارز ، وهو طالب في ليسيبوس ، على ذلك لمدة 12 عامًا بلا كلل. احتل هذا العمل الفني مكانه الصحيح في قائمة عجائب الدنيا

تم إخراج العديد من التماثيل بعد الاستيلاء على اليونان القديمة من قبل الفاتحين الرومان من هذا البلد. ليس فقط المنحوتات ، ولكن أيضًا روائع الرسم ومجموعات المكتبات الإمبراطورية وغيرها من الأشياء الثقافية عانت من هذا المصير. تم القبض على العديد من الأشخاص الذين عملوا في مجال التعليم والعلوم. وهكذا ، تم نسج عناصر مختلفة من اليونانية في ثقافة روما القديمة ، مما كان له تأثير كبير على تطورها.

الخلاصة

بالطبع ، أدت فترات التطور المختلفة التي مرت بها اليونان القديمة إلى إجراء تعديلات خاصة بها على عملية تشكيل النحت ، ولكن هناك شيء واحد وحد السادة الذين ينتمون إلى عصور مختلفة - الرغبة في فهم المكانية في الفن ، والحب التعبير باستخدام تقنيات التجميل المختلفة لجسم الإنسان. لسوء الحظ ، نجا النحت اليوناني القديم ، الذي تم عرض صورته أعلاه ، جزئيًا فقط حتى يومنا هذا. غالبًا ما كان الرخام بمثابة مادة للأشكال ، على الرغم من هشاشته. بهذه الطريقة فقط يمكن نقل جمال وأناقة جسم الإنسان. على الرغم من أن البرونز مادة أكثر موثوقية ونبيلة ، فقد تم استخدامها بشكل أقل تكرارًا.

النحت والرسم اليوناني القديم غريب وممتع. مختلفأمثلة فنية تعطي فكرة عن الحياة الروحية لهذا البلد