2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:27
"الرقص قصيدة ، كل حركة فيه كلمة" (ماتا هاري).
الأحداث التي تحدث في الحياة تثير مشاعر معينة لدى الناس. على سبيل المثال ، الفرح ، والخوف ، والغضب ، والحزن ، والحب ، والكراهية ، وما إلى ذلك. يمكن التعبير عنها بطرق مختلفة. في بعض الأحيان على حساب الذات أو الآخرين. طرق "التجنيب" للتعبير عن المشاعر هي انتقالها من خلال أنواع مختلفة من الفن: الشعر ، والرسم ، والنحت ، والمسرح ، والسينما. في هذا الصف بالطبع هي الرقصة التي سيتم مناقشتها في المقالة أدناه.
العواطف البلاستيكية في الحركة
اعتبر الإغريق القدماء هذا الفن هدية من الآلهة.
هناك الكثير من الرقصات. هذا هو الكون كله! كل شعب ، بلد له تقاليده الخاصة في فن الرقص وثقافته الخاصة.
بمرور الوقت ، تتخطى بعض الرقصات المستوى المحلي وتصبح مشهورة في جميع أنحاء العالم ، ويبقى بعضها داخل حدود أراضيها.
على سبيل المثال ، الفالس الفييني معروف على نطاق واسع. لطالما كانت سمة إلزامية لجميع مسابقات الرقص.
آه ، هذا الفالس
رقص زوج أنيق ، جميل جدا ولطيف. أناقة الخطوط ونعومة في كل حركة! تقنية معينة من الخطوات ويتطلب الدوران زوجًا من التماسك والثقة والتفاعل الدقيق مع بعضهما البعض.
الصدر الضيق والتنورة الفاخرة المنتفخة على السيدة ، البدلة الصارمة على الشريك تجعل الرقص أكثر جمالا.
جدل تاريخي
الرقص الشعبي النمساوي ، الاسم هو "الفالس". يبدو أنه لا يوجد شيء أبسط وأكثر قابلية للفهم. ولكن ، على الرغم من الإشارة المباشرة إلى مدينة فيينا باسم الرقصة ، فإن الخلافات حول متى وأين نشأت رقصة الفالس لا تزال مستمرة حتى يومنا هذا. هناك نوعان من وجهات النظر الرئيسية. لا علاقة لأي منهم بالنمسا.
النسخة الألمانية الأولى. في القرنين الثاني عشر والثالث عشر ، كانت هناك رقصتان في بافاريا: "W altzen" (تُرجمت كـ "دائري على الإيقاع") و "Nachtanz". اتحدوا وولد الفالس
النسخة الثانية تأخذنا إلى فرنسا وإيطاليا. اتضح أن هذه الرقصة كانت في الأصل رقصة فلاحية. تم تأديتها على الموسيقى الشعبية البروفنسية "فولتا". تعني "انعطف". نفس الرقصة كانت في ايطاليا
تدريجيا ، بدأ الفالس يكتسب شعبية في أوروبا ، وخاصة بين الشباب. لقد أحبوا الرقص ببعض الرخاوة والخفة. ولهذه الأسباب كان بقية الجمهور حذرين في البداية من موسيقى الفالس. حتى أنهم حاولوا حظره ، معتبرين أنه مبتذل! في الواقع ، في القرن الثامن عشر ، كان أخذ سيدة من الخصر يعتبر أمرًا غير لائق. ثم بدأوا في التنظيم الصارم ، وسمح لهم بالرقص لمدة لا تزيد عن 10 دقائق!
على الرغم من الحرب المعلنة ، لم يعد من الممكن إيقاف التطور السريع للرقص
فليكن ، الفالس ليس كذلكرقصة فولكلورية نمساوية ، لكن موسيقى شتراوس هي التي حسنت وعززت تصميم الرقصات. ازدهرت موسيقى الفالس بفضل الملحنين والقادة الموسيقيين في فيينا. أصبحت النمسا دولة ساهمت في تشكيل هذه الرقصة. وحصل شتراوس على اللقب الفخري إلى الأبد - "ملك الفالس".
أي نوع من هذه البلاد ، ما هي الرقصات الأخرى التي تمثلها؟
القلب الثقافي لأوروبا
يمكن أن يطلق على النمسا بحق واحدة من أجمل البلدان في أوروبا الوسطى.
إلى جانب الجبال والسلاسل الخلابة والبحيرات النظيفة الجميلة والقرى الصغيرة المريحة ، فإنها تجذب أيضًا كمركز ثقافي. هذا بلد عالمي للموسيقى والرقص والرسم.
ثقافة النمسا متعددة الأوجه. قام كل من بيتهوفن ، شتراوس ، شوبرت ، موتسارت ، هايدن بالخلق والإلهام هناك. منذ العصور القديمة وحتى يومنا هذا ، أقيمت العديد من المهرجانات والأعياد في النمسا والعديد من المقاطعات. عنصر إلزامي في أي حدث هو الرقص الشعبي النمساوي. هكذا تستمر تقاليد القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. وأيضًا أوبرا فيينا الشهيرة ، والأوركسترا الفيلهارمونية ، والكرة التي تحمل الاسم نفسه ، ومهرجان سالزبورغ وغيرها من أحداث الموسيقى والرقص.
رقص نمساوي شعبي
كما اتضح ، هذه ليست رقصة الفالس ، على الرغم من أن الكثيرين اعتقدوا ذلك.
عندما نتحدث عن الرقص الشعبي النمساوي ، سيكون هناك أكثر من اسم واحد: Landler و Schuchplattler و Counterdance و sprachenseltanze وغيرها.
يجمع السكان المحليون كل هذه الأسماء في اسم واحد - Folkloretänze.
للرقص الشعبي النمساوي قواعد عامة:
- من يريد المشاركة فيها يذهب إلى دائرة موجودة بالفعل من الأشخاص ؛
- الكل يرحب بالوافد الجديد ؛
- الرقص "يذهب" في كتل مع فواصل بينهما.
- في النهاية هناك رقصة وأغنية منفصلة
غالبًا ما تكون هناك أربع فترات ، وفواصل طويلة بينها ، تستمر فيها الرقصات المميزة.
عادة ما تكون المرافقة في المهرجانات والأعياد هي الآلات التالية: الفلوت ، الكلارينيت ، الهارمونيكا ، ستيريا هارمونيكا (نوع الأكورديون) ، الجيتار ، الباص المزدوج.
دعونا نلقي نظرة فاحصة على رقصة مثل Schuhplattler.
في أغلب الأحيان كان يؤديها الرجال. وقفوا في دائرة ، يصفعون بعضهم البعض وأنفسهم على الركبتين والأخمصين والفخذين. هذه الرقصة عمرها أكثر من ألف عام! في نسخة أكثر حداثة ، اختار هذه الرقصة ليس فقط الرجال ، ولكن أيضًا النساء ، أو بالأحرى المتزوجون. يُعتقد أنه يقلد سلوك طيهوج أسود عندما يرعى دجاجة.
موصى به:
"كارمن" في مسرح ماريانسكي: التاريخ والحداثة
هناك عدد قليل من الناس في روسيا الذين لم يروا أو على الأقل لم يسمعوا عن "كارمن" التي تؤديها مايا بليستسكايا. صدم العرض الأول لهذه الأوبرا في عام 1967 الجمهور والنقاد. كانت وزيرة الثقافة إي. فورتسيفا غاضبة: فالحياة الجنسية للشخصية الرئيسية والموضوع الفرعي للأداء كانا واضحين. لكن العرض توقف. في عام 2010 في مسرح Mariinsky تلقى "كارمن" ولادة جديدة. هذه ليست نسخة من أداء بمشاركة راقصة الباليه السوفيتية ، بل رؤية حديثة
كرنفال البندقية: التاريخ والحداثة
كرنفال البندقية هو حدث رائع وفخم وغير مسبوق في إيطاليا ، وهي مشهورة في جميع أنحاء العالم! هذه الكرة التنكرية هي الأقدم بين جميع الكرنفالات في العالم! يقام كل عام في البندقية ، ويأتي إلى هنا أناس من جميع البلدان ومن جميع أنحاء العالم
مسرح غرودنو دراما: التاريخ والحداثة
إذا كنت من محبي الترفيه الثقافي ، فعليك بالتأكيد زيارة مسرح Grodno Drama. ابتعد عن الهموم الدنيوية وانغمس في قصة خيالية جميلة! تعال إلى العروض واشعر بمجموعة كاملة من المشاعر. نحن نضمن أنك ستحبه هنا
دار أوبرا برلين - التاريخ والحداثة
تعتبر دار الأوبرا في برلين بحق واحدة من أفضل المسارح في العالم. عزف أهم الموسيقيين على مسرحها ، أقيمت هنا العروض الأولى للأوبرا العظيمة. لقد مر المسرح بالكثير من الصعوبات ، لكنه عاد دائمًا إلى أفضل صوره
الرقص الشعبي الروسي - التاريخ والحقائق
السعادة والحزن والبهجة والحزن والشجاعة والشجاعة جوانب مختلفة من حياة الشعب الروسي ، والتي تنعكس بدقة شديدة في الرقص الشعبي الروسي. اقرأ المزيد عن تاريخ وميزات الرقص الوطني في هذه المقالة