الفنان أوليج كوليك: سيرة ذاتية ، لوحات ، حقائق مثيرة للاهتمام من الحياة ، صور

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

في وسط مدينة نيويورك ، منذ 22 عامًا ، ألقى رجل عارٍ مقيدًا نفسه على المارة. بعد بضع سنوات ، في التسعينيات ، حاول أيضًا أن يصبح نائبًا للحكومة والمشاركة في الانتخابات من حزب الحيوان. صحيح أن المستندات الموقعة بمخالب الحيوانات والحشرات الذابلة غير مقبولة لسبب ما. هذا الشخص المتميز هو الفنان أوليج كوليك الذي يتلقى دعوات لمعارض في أوروبا وأمريكا بسبب أدائه الأصيل للغاية.

الطفولة

كييف. 1961 15 أبريل الساعة الثالثة صباحًا ، كما ولد ليوناردو دافنشي ، أوليج كوليك.

حضر الصبيكان والديه صارمين ، والأقسام التعليمية والدوائر. تم تقليص الاتصالات مع الأقران خارج المدرسة ، وتم استبعاد المشي تقريبًا. حتى الآن ، يتذكر أوليغ دروس اللغة الإنجليزية على أنها أسوأ شيء في الحياة ، على الرغم من حقيقة أن والدته كانت معلمة لهذا التخصص واللغة الفرنسية. حتى ذلك الحين ، ولدت روح متمردة في أوليغ ، وكان يتوق لمغادرة منزل والديه في أقرب وقت ممكن.

شباب

تلقى أوليغ كوليك تعليمه الثانوي المتخصص في كلية الاستكشاف الجيولوجي وتخرج منها بمرتبة الشرف. بعد الانتهاء من دراسته ، ذهب إلى كامتشاتكا ، ثم إلى سيبيريا. علاوة على ذلك ، بناءً على نصيحة الرفيق ميخائيل شتيخمان ، ذهب إلى Torzhok. بالمعنى الإبداعي ، رأى أوليغ نفسه في ذلك الوقت كشخصية أدبية. بعد أن تعذبته حلم كتابة قصة عن الحياة في قرية نائية ، استقر في قرية تسمى كونوباد. عاش أوليغ في هذا المكان لمدة عامين. خلال هذا الوقت ، كتب واحدة ، في رأيه ، قصة جيدة عن والده ، أحرق الباقي. هناك أصبح مهتمًا بالنمذجة ، واختار اتجاه التكعيب وتطور فيه.

المعلم

بناءً على نصيحة أحد أفراد أسرته ، أحضر أوليغ نحاتين بارزين إلى موسكو لمحاكمتهم. كان ذلك في عام 1981 ، في القرية التي عاش فيها كوليك ، استقر الشاعر ستراخوف وزوجته. عملت كعارضة أزياء ولديها اتصالات في عالم الفن. بناءً على توصيتها ، ظهر أوليغ بوريسوفيتش ، مسلحًا بحقيبة من المنحوتات ، أمام رئيس دار الفنون الشعبية. ثم كان فاسيلي باتسيوكوف مسؤولاً عنها. كان هو الذي قدمه إلى بوريس أورلوف. وفقًا لباتسيوكوف ، كان أفضل نحات في موسكو في ذلك الوقت. عندما زار أوليغ ورشة النحات لأول مرة ، اندهش من موهبته ، الورشة مليئة بأعمال غير مفهومة في شكل علب وقطع وشظايا وجذوع. هذه هي الطريقة التي التقيا بها. كثيرا ما تحدث كوليك وبوريسوف. خلال هذه الفترة ، راجع أوليغ نظرته للإبداع بشكل عام. وبدأ التشكيل كشخصية للفن المعاصر. الشيء الرئيسي ، في رأيه ، في أي عمل هو حالة الفنان أثناء العملية.خلق عمل فني. نسخ الكلاسيكيات هراء. يكمن مستقبل الإبداع في خلق شيء جديد ، من خلال التعبير الفردي عن الذات. كانت هذه الفترة نقطة تحول في سيرة أوليغ كوليك.

الشفافية

في الثمانينيات ، ذهب أوليغ بوريسوفيتش لسداد ديونه لوطنه. هو نفسه يسمي هذه الفترة من الحياة العزلة. تظهر في رأس الخالق فكرة رسمية عن زوال الزمن. ترك الجيش ، بأخلاقه القاسية وقذارته الداخلية ، بصمة على عمل كوليك. في عام 1989 ، بدأ جولة جديدة من أنشطته. سقط البرسبيكس بطريق الخطأ في يد الفنان. لمدة عشر سنوات بعد ذلك ، ابتكر شخصيات شفافة. ولدت الأشكال المنحوتة ، ودُرس انكسار الضوء. بفضل عمله مع الزجاج ، أدرك أوليغ بوريسوفيتش أنه حتى المادة الشفافة ، كما لو كانت مادة غير مرئية ، تغير الفضاء المحيط ، لكنها لا تغير رؤية العالم. سيطرت هذه الفكرة على عمله لفترة طويلة. لمدة عشر سنوات ، كان الفنان Kulik يبحث عن أشكال زجاجية مثالية ، ويخلق أشكالًا وتركيبات.

أحد الأعمال الشهيرة في تلك الفترة هو "Life Death ، أو The Lush Funeral of the Avant-Garde". كان هذا العمل تابوت زجاجي. داخلها كان هناك تابوت خشبي أصغر. وهي بدورها مليئة بأوراق من الوصايا الكتابية. رش الفنانة التكوين بالصراصير الميتة

بعد فترة ، يعود كوليك إلى الواقع معتقدًا أنه لم يجد الشكل الصحيح للتعبير عن الذات. كانت البلاد في دوامة بيريسترويكا ، وكان الفنان بالفعل في الثلاثين من عمره.

أول أداء

جاء المجد لأوليغ بوريسوفيتش كوليك بعد أول عرض "كلب". موسكو ، 1994. في الاستوديو الإبداعي لمارات جيلمان ، يفتح الباب الأمامي ، ويطير رجل عارٍ على مقود إلى المارة المفاجئين ، ويمسك الطرف الآخر من المقود الزميل ألكسندر برينر. كان الأداء يستهدف الرجل العادي كتذكير بالطبيعة البرية المخبأة بداخله. قفز أوليغ على غطاء محرك السيارة المارة وأخاف السائقين. "مهاجم" صحفي سويدي نشر مقالاً عن روسيا باعتبارها "دولة ذات أخلاق جامحة" (أوليغ عضها في فورة إبداعية). على الرغم من وحشية الموقف ، يتركز انتباه الجمهور على حقيقة أن الشخص العاري (مثل الحيوان) لا حول له ولا قوة. انقسم النقاد. لاحظ أنصار كوليك أنه كان أول من دمج الوحش والإنسان بهذه الطريقة. لم يتم ترتيب مثل هذه الإجراءات من قبل ، وكان يُطلق على أوليغ بوريسوفيتش اسم مبتكر عصري ورائع. مع الفنان "الرجل والكلب" الذي سافره الفنان كوليك في جميع أنحاء أوروبا وأمريكا ، فإن الموضوع لم يتركه يذهب منذ ثلاثة عشر عامًا.

زيورخ

ذات يوم ، قرر الأصدقاء لعب نكتة على الفنان. تم العثور على نموذج في مكان ما من Kunsthaus في زيورخ. قاموا بعمل نسخة من الدعوة مع طلب لإظهار "الرجل الكلب" في سويسرا. تم نسخ توقيع بايس كوريجر المسئول عن المعرض بنجاح ولم يسبب أي شكوك في كوليك

عند وصوله إلى سويسرا ، بعد أن زار المتحف ، خمن أوليغ بالطبع أنه قد تم لعبه. لم يسمعوا عنه ولم يستعدوا لوصوله. بعد أن ضحك مع أصدقائه في مقلب ممتاز ، قرر مع ذلك إظهار "الرجل-الكلب" هناك أيضًا.

1995، كونستهاوس. على ذلكفي الوقت نفسه ، أقيم معرض "لافتات وعجائب" في قاعات المتحف. وصل الخبراء الأوروبيون. قام الفنان العاري أوليغ كوليك بتقييد نفسه بالسلاسل عند مدخل الوردة ولم يسمح للناس بالدخول إلى المعرض. قام مرة أخرى بعض المرأة (تبين أنها زوجة أحد السفراء) ، وارتكب عدة أعمال تخريب ، نموذجية لكلب في نزهة على الأقدام. غادر أوليغ المتحف في سيارة شرطة

كان رد فعل الجمهور الأوروبي غامضًا على الأداء. كان يسمى الوحيد سيربيروس. تم تداول صورة لأوليغ بوريسوفيتش كوليك في دور رباعي الأرجل في وسائل الإعلام. في لقاء صحفي أجنبي ، لُقّب كوليك بكلب مجنون.

حزب الحيوان

بين المبدعين والنشطين ، تم إطلاق مشروع Turnkey Party. في إطاره ، أنشأ الفنان الطليعي حزب الحيوان وعين نفسه ممثلاً له. الرسالة الرئيسية لحزب الحيوان هي وقف الفظائع البشرية. في المناقشة التي سبقت الانتخابات بين الأحزاب ، تمتم المؤلف بدلاً من الكلام البشري. أعلن الوحوش مساوٍ للإنسان.

الانتربول

1996، ستوكهولم. تم إنشاء برنامج "Dog House". دعي مؤلف العروض الفنان كوليك إلى جميع الدول الأوروبية بأعماله. السويد ، كدولة خالية من العنف ، صدمت من سلوك كوليك في المعرض. اقتادته الشرطة بعيدًا ، وقام الفنان مرة أخرى بعض شخص ما. أجبروني على كتابة شرح للعنف الذي تعرض له زوار المعرض. كما أضر بجزء من معرض المتحف.

ليس بكلمة بل بجسم

1996 ، موسكو. أصبح العمل الجديد لأوليغ كوليك جزءًا من الحملة الانتخابية. جمعت التواقيع من الناخبين لدعم المرشح للنواب والرضاعة الطبيعية في نفس الوقت. تم تثبيت مشد بستة تقليد لثدي الخنزير على جسد الفنانة ، وتم إعطاء الناس الفودكا من خلالها.

خلال هذه الفترة ، تطلع المثقفون المبدعون في روسيا إلى الغرب ، وحاولوا العمل بناءً على طلبات المتخصصين الأجانب. كان العمل ذو قيمة عالمية ، وليس له خلفية وطنية. أصبح الفنان كوليك بفضل أدائه من أشهر الفنانين في روسيا. على الرغم من أن أوليغ خطط في البداية لإنهاء مسيرته بأداء. عمل الفنان أصلي وأصلي ، وقد حقق إظهار المساواة بين الإنسان والحيوان النجاح. جاءت نهاية "حقبة zoophrenia" في عمل Kulik عندما جاء بفكرة أخذ إصبعه وإطعامه للكلب في الأماكن العامة. لم يكن لديه الشجاعة لفعل هذا ، لذلك تقرر إنهاء الرجل الكلب.

متحف الحيوان

2002 ، موسكو. أثار معرض كوليك داخل مشروع المتحف مرة أخرى إعجاب الجمهور بأصالته. الفنان خلق الناس المحنطة. المكعبات الزجاجية تضم لاعب تنس وفنان ورائد فضاء

تم إنشاء لاعب التنس المحشو لتذكير المشاهد بالأنوثة الأبدية. يلاحظ الكثير تشابهًا واضحًا مع آنا كورنيكوفا. الرقم متحرك وواضح بشكل مدهش ويمكن تصديقه. شعر وأسنان الحيوان المحشو حقيقيان ، والجلد مصنوع من الشمع ، لذا فهو يتمتع بمظهر شفاف وجيد التهوية. يجسد العمل الهشاشة والصلابة في نفس الوقت ، معاناة الرياضي. تتجلى الطبيعة المزدوجة للمرأة: الجمال والعدوانية (ندوب على الجسم).

بدا رائد الفضاء وكأنه طفل معحبل سري. نظرته منفتحة وساذجة كنظرة طفل

ريجينا

بعد فترة طويلة ، بعد انقطاع طويل ، افتتح الفنان أوليج كوليك معرض "إطارات". تضمن هذا المشروع خمسة أعمال للفنان. المعرض الأول عبارة عن إطارين خشبيين عند مدخل المعرض. لديهم مرايا مدمجة فيها. يصبح من يدخل إلى الداخل كممر يراقب من الداخل. المعنى المقدس لهذا العمل هو إفراغ الفراغ داخل النفس. تتكرر الانعكاسات في المرآة إلى ما لا نهاية. شخص يرى نفسه فقط داخل المرايا ولا يرى غيره

المعرض التالي عبارة عن رجل محاط بمصابيح زجاجية بها شموع بنيران حية. يوجد ظل داخل الخلفية النارية ، اليد مرفوعة وكأنها تقوم برمي. معنى العمل أن الإنسان ملطخ بأهوائه. بداخلها سواد ، وإن كان كل ما حولها مشرقًا وجميلًا ومليئًا بالدين.

المعرض المركزي للمعرض هو "المربع الأسود". يكرر هذا العمل ساحة ماليفيتش ، لكنه مؤطر في إطار أبيض. الشيء الرئيسي ، حسب أوليغ كوليك ، هو الإطار في الصورة. الداخل خواء وسواد ، وما حولها نقي وأبيض. يرمز الإطار إلى الأمل وخلاص الناس داخل الساحة. تم إنشاء المعرض بالكامل ليكشف عن معنى هذا الإطار.

مادونا

عمل الفنان على هذه القطعة لفترة طويلة. تم تشكيل أكثر من ستمائة دمية صغيرة برؤوس وفساتين وأقنعة وتنانير مختلفة. توقف أوليغ بوريسوفيتش في النهاية على أمر بسيطالمثلث والكرة. تشكل شخصيات الدمى الصغيرة الخطوط العريضة لمادونا والطفل. فن كوليك ينقل للجمهور رسالة الخفة والطفولة. الفنانة تتحدث هنا عن الشباب الذين سيأتون إلى الهاوية السوداء ليعكسوا بنية العالم.

من الواضح أن التماثيل الصغيرة حول مادونا ترسل رسالة إلى Pussy Riot. وبحسب الفنان فهو لم يحاول إثارة فضيحة ، فهذه أداة وصورة وليست جوهر.

قبة

هندسة القبة تكرر معبد القرن الثاني في كابادوكيا. كرر الفنان بدقة مكان الأشكال داخل القبة. التقط كوليك صورة للقبة داخل المعبد بوميض وتلقى صورة بدون وجوه القديسين. وهكذا تم محو العذاب والمعاناة باسم الإيمان ، ولم يبق سوى الهندسة النقية.

الفكرة الرئيسية للعمل هي الدين في العالم الحديث. لا دم ، عيون دامعة. يوجد فراغ أسود في وسط المعرض. المربع المحيط يرمز إلى الأرض. الدائرة هي رمز السماء. وفقًا للمؤلف ، بقيت قذيفة واحدة فقط من المسيحية الروحية السابقة. تسحب الثريا من خلفها ، ويبدو أنها كانت دائما في وسط الصالة.

متابعين

في عام 2007 ، ظهرت المجموعة الفنية "الحرب". جنبا إلى جنب مع فريق بومبيلا آخر ، قاموا بالكثير من الإجراءات. الموضوع الرئيسي الذي ، على عكس أوليغ كوليك ، هو السياسة. بعض عروض هذه الفرق صادمة وتذكرنا بمشاهد من أفلام الكبار. أقيمت معظم الأحداث في استوديو الطابق السفلي في Podmoskovny Lane. يحسبهم كوليكموهوب بشكل غير عادي وفخور بوجود فرق تتبعه

قصة الرجل الذي سمّر نفسه بأعضائه التناسلية على الساحة الحمراء لا تهدأ أيضًا. اسمه بيتر بافلينسكي ، وهو فنان أيضًا من كييف. الإجراء الأول كان يسمى "شوف". قام بافلينسكي بخياطة فمه بخيوط قاسية. جرى الحدث على خلفية كاتدرائية كازان في سانت بطرسبرغ. من خلال أفعاله ، احتج بيتر على اعتقال بوسي ريوت. أظهر تخويف المجتمع وإظهارًا لمكانة الفنان في روسيا الحديثة. بعد الإجراء ، تم أخذ بافلينسكي لرؤية طبيب نفسي ، والذي سمح له بالرحيل بعد التأكد من أن المريض سليم عقليًا.

عائلة

كانت طفولة أوليغ بوريسوفيتش كوليك مزدهرة ، ولم تكن الأسرة فقيرة. شغل الآباء مناصب جيدة في العهد السوفياتي. كان الشغف بالفن متأصلاً فيه منذ الطفولة. استخدمت التركيبات أثاث جديد اشتراه الآباء ومجلات الأم الأجنبية.

كانت زوجة كوليك الأولى ليودميلا بريديكينا. التقيا عندما كان أوليغ يعيش في القرية. سافرت ليودميلا عبر البرية مع زوجها الأول ، ولديهما بالفعل ابن يبلغ من العمر أربع سنوات. عندما أخذها أوليغ بعيدًا ، كان عمره 20 عامًا. شارك ميلا اهتمامات الفنان في مجال الفن المعاصر ، وساعد في الانضمام إلى حشد مترو أنفاق موسكو. كانت هي التي أقنعتني بتغيير الأدب إلى النحت في بداية مسيرتي المهنية. شاركت الزوجة في جميع عروض الفنانة

في السنوات الأخيرة ، أصبح الفنان المشاكس أكثر هدوءًا. أصبحت لوحات أوليغ كوليك أعمق في المعنى. في السنوات الأخيرة ، سافر كثيرًا ، وزار التبت ، وكان مصدر إلهامالثقافة الشرقية والتأمل. اليوم ، يقضي هذا الفنان الكثير من الوقت في المنزل مع عائلة تغير تكوينها. وتتكون من زوجته أناستاسيا وابنته فروسيا ، التي ستبلغ السابعة هذا العام.

في الختام

لطالما تسبب الفن الحديث في الكثير من الجدل حول نفسه. الصراخ ، غير المتوقع ، والانفتاح على كل شيء غير عادي ، يصدم الناس أكثر مما يجعلهم معجبين. ومع ذلك ، يستمر الناس في الذهاب إلى معارض أوليغ كوليك ، والنقاد معجبون بالأعمال أو ، على العكس من ذلك ، سلبية. يستمر عرض لوحات كوليك في جميع أنحاء العالم.

في التسعينيات ، عندما كانت البلاد تنهار تدريجيًا ، تمكن أوليغ بوريسوفيتش من تحقيق طفرة في الفن وأصبح نجمًا عالميًا. خلال البيريسترويكا والتسعينيات من القرن الماضي ، لم تكن أفكار كوليك مطلوبة بشدة ، وكان الناس مشغولين بالبقاء على قيد الحياة. لكن الفنان اكتسب اسمًا لنفسه ويتمتع بنجاح كبير في عالم الفن الحديث. بدأ افتتاح Winzavod الأكثر شهرة بمعرضه. أوليغ بوريسوفيتش هو أحد مديري الحدث الفني السنوي "Archstoyanie" ، وهو مصمم ملصق الحملة لـ Ksenia Sobchak.