"الصباح الساكن" بتروف-فودكين: وصف اللوحة والتواصل مع الواقع

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:27

إذا نظرت عن كثب ، يمكنك رؤية قطة في إبريق شاي لامع ، وتنعكس بيضة واحدة فقط فيه. كأس ذو أوجه مع شاي طازج ومظهر أنيق للكلب. ما القصة التي كان بتروف-فودكين يحاول نقلها في لوحة "صباح لا تزال حية"؟ سيتم إعطاء وصف اللوحة أدناه.

سيرة قصيرة للفنان

ولد كوزما سيرجيفيتش بتروف فودكين عام 1878 في مقاطعة ساراتوف. في سن السابعة والعشرين تخرج من مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة ، وكان من بين معلميه في. إيه. سيروف. بعد ذلك سافر كثيرًا وزار استوديوهات الفن في أوروبا.

تتم أعماله المبكرة بروح الرمزية (على سبيل المثال ، الحلم ، 1911). ترتبط لوحة "الاستحمام على الحصان الأحمر" (1912) ، التي جلبت للفنان شهرة عالمية ، بمصير روسيا. في عام 1910 ، ابتكر المؤلف نظامه الفني والنظري ، والذي حاول أن ينقل من خلاله"العيش" في العالم من حوله. يحاول هذا الاتجاه أن ينقل في حياته الساكنة "الرنجة" و "الصباح الساكنة" بتروف-فودكين. يوضح وصف لوحة "بعد المعركة" عام 1923 للمشاهد أن الفنان يحاول إضفاء صورة مثالية على الحرب الأهلية. في لوحة "القلق" عام 1934 ، يمكن للمرء أن يتتبع "هاجس" سياسة ستالين المتمثلة في "الرعب العظيم" ، ويبدو أن فيلم "هووسورمينغ" في عام 1937 يسخر من البرجوازية السابقة. أحب Petrov-Vodkin أن يلجأ إلى الأدب في أعماله اللاحقة (Euclid's Space ، 1933) وخلق "سير ذاتية خيالية" فيها.

توفي الفنان في لينينغراد عام 1939.

وصف لوحة كوزما بيتروف فودكين “Morning Still Life”

في فترة معينة من عمله ، ركز بتروف فودكين على الحياة الساكنة. لذا ، يمكن وصف "Morning Still Life" بأنه نوع من "القصيدة" حول الفضاء والأشياء الموجودة فيه. يستخدم الفنان ألوانًا فاتحة ودقيقة: أجراس مزرقة متناقضة مع نباتات الهندباء الصفراء ، وطاولة ريفية خشبية وردية اللون. تُنشئ الكائنات الموجودة في هذا الجدول منظورًا في نفس الوقت وتكون قريبة بشكل متساوٍ من العارض. شكل الأشياء محدد وواضح. يصنع الفنان عن قصد انعكاسًا غير صحيح في إبريق القهوة المطلي بالنيكل ويشوه الملعقة الموجودة خلف كأس الشاي أيضًا. بهذا ، يحاول Petrov-Vodkin التأكيد على أن ما تراه أعيننا يعتمد على الخصائص الحقيقية للأشياء نفسها.

يقدم الفنان عمدًا كائنات حية في الصورة - كلب يختلس النظر من خلف الطاولة وقطةينعكس في وعاء القهوة. وهذا بدوره يرمز إلى وجود شخص. يمكنك أيضًا ملاحظة أن "التواجد" قد تم تعزيزه من خلال جميع العناصر الموجودة على الطاولة. من ، إن لم يكن رجلاً ، أحضر الأزهار البرية الطازجة؟ من هو الكلب الذي ينظر إليه ومبارياته على الطاولة؟ رسم الفنان خصيصًا حياة ثابتة من الجانب الذي يجب أن يجلس فيه الشخص. وهكذا ، قد يشعر المشاهد بتأثير الحضور ، والذي كان واضحًا في لوحته "Morning Still Life" لـ Petrov-Vodkin.

وصف لوحة "الرنجة" ومقارنتها بـ "مورنينغ ستيل لايف"

شهد بيتروف-فودكين نقاط تحول في التاريخ: الحرب العالمية الأولى والحرب الأهلية. في عام 1918 ، عندما تم رسم هاتين اللوحتين ، عاش الفنان في سانت بطرسبرغ ودرّس في مدرسة فنية.

في الصورة "Herring" يمكنك أن ترى أنه بدلاً من الطاولة توجد لوحة قماشية بالأحرف الأولى للفنان. وهي مغطاة بورق وردي (بديل لمفرش المائدة). هناك أشياء قليلة: بطاطس ، وقطعة خبز أسود وسمكة رنجة على ورق أزرق غامق. في "Morning Still Life" تكون المائدة هزيلة (شاي ، بيض) ، لكن جو اللوحات متشابه. كلاهما يثير مشاعر مشرقة ويعكس البساطة اليومية.

يرسم الفنان شدة الوقت في هذه اللوحات ، فالطعام في تلك الأيام كان نادرًا ومملًا. هذا هو السبب في أن اللوحات تصور على الرغم من ضآلتها ، إلا أن الطعام كان يسعد الناس في ذلك الوقت الصعب. كلتا اللوحتين مليئة بالحزن الخفيف وفي نفس الوقت الفرح.

هكذا يصورالحياة اليومية ، المليئة بالأفراح البسيطة ، في لوحته "صباح لا تزال الحياة" لبيتروف - فودكين. يفتح وصف اللوحة الوارد في المقالة مجالًا كبيرًا للتفكير في كيفية عيش الفنان ، وكيف رأى العالم من حوله وكيف حاول نقله إلى مشاهدي اليوم.