موشالوف بافيل ستيبانوفيتش ، ممثل مسرح مالي: سيرة ذاتية ، إبداع

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

بافيل ستيبانوفيتش موشالوف ، الذي كانت سيرته الذاتية موضوع هذه المراجعة ، هو أكبر ممثل للاتجاه الرومانسي في الفن المسرحي الروسي في النصف الأول من القرن التاسع عشر. ترك إبداعه وإتقانه في انتحال الهوية انطباعًا قويًا لدى معاصريه وحدد إلى حد كبير تطور الاتجاه الرومانسي في ذلك الوقت.

سيرة

وُلد موشالوف بافيل ستيبانوفيتش في عائلة من فناني الأقنان في موسكو عام 1800. لعب والديه في المسرح المنزلي لـ N. Demidov ، ثم بدأ والده في الأداء في مسرح موسكو ، حيث دخلت الفرقة بعد فترة إلى مجموعة المسارح الإمبراطورية. ساهم الظرف الأخير في حقيقة أنه بعد ست سنوات تم استرداد الأسرة وحصلت على مجانًا. تلقى الفنان المشهور المستقبلي تعليمًا جيدًا ، حيث درس في مدرسة داخلية خاصة ، كما درس اللغة الفرنسية. كانت لديه ذاكرة جيدة منذ الطفولة. وفقًا لابنته ، درس بافيل ستيبانوفيتش موشالوف في جامعة موسكو لبعض الوقت ، لكن لم يتم العثور على اسمه في قوائم الطلاب.

بداية المسار الوظيفي

بدأ العزف في عام 1817 في مسرح Mokhovaya ، ولكن بعد ذلك على مسرحه الدائمأصبحت مرحلة مسرح مالي. أصبحت نهاية ثلاثينيات القرن التاسع عشر حاسمة في حياة الممثل ، حيث لعب دوره المتوج لهاملت في هذا الوقت ، والذي خلد أهميته في.جي.بيلينسكي في مقالته الشهيرة المخصصة لتحليل لعبة الممثل. ولكن في منتصف الأربعينيات من القرن التاسع عشر ، تبين أن موشالوف بافيل ستيبانوفيتش لم يطالب به أحد بسبب التغيير في الاتجاه في الثقافة. تم استبدال الرومانسية بالواقعية ، حيث كان اللعب العاطفي المندفع للفنان في غير محله. توفي الفنان عام 1848 من نزلة برد في موسكو.

ميزات اللعبة

سبق أن قيل أعلاه أن ذروة نشاط الفنان المسرحي جاءت في عهد الرومانسية. وفقًا لهذا الاتجاه ، تم بناء لعبة الممثل. قام موشالوف بافيل ستيبانوفيتش ببناء لعبته على التناقضات التي جلبت الجمهور إلى بهجة عاطفية. لقد ابتكر انتقالات حادة من الانفعالات العاطفية العنيفة إلى ما يسمى بـ "دقائق Mochalovsky" ، حيث قاطع حديثه فجأة ، وبعد ذلك بدأ مرة أخرى في نطق خطوطه ، مما أسعد الجمهور بمثل هذا التغيير غير المتوقع والمذهل. لعب موشالوف بافيل ستيبانوفيتش بشكل رئيسي في الذخيرة الرومانسية ، على الرغم من أنه في بداية مسيرته الإبداعية أشاد بالكلاسيكية ، ولعب عدة أدوار من المآسي القديمة.

صور

ابتكر الفنان على خشبة المسرح سلسلة كاملة من الأبطال المنفردين ، المتمردون بطبيعتهم ، الذين يعارضون المجتمع ويتحدون الرذائل الاجتماعية والأخلاقية. موشالوف (ممثل) يجسد الناس على خشبة المسرحشخصيات وعواطف قوية. على سبيل المثال ، لعب دور Georges de Germani في مسرحية "The Life of a Player" ، حيث أظهر رجلاً قضى حياته كلها في اللعبة. هذه الشخصية تمتصها بالكامل ولم تعد قادرة على التوقف. ثم لعب دور هاملت للمرة الأولى ، لكنه حتى الآن لم يحقق الانتصار الذي سيحققه خلال عقد من الزمان. ومع ذلك ، بالفعل في هذا الوقت ، تم تحديد المبادئ الأساسية لتمثيله: صورة التمرد ، والاحتجاج ، ورفض البطل للظلم ، والكذب والخداع. وفقًا لمذكرات المعاصرين ، فسر بافيل ستيبانوفيتش موشالوف (1800-1848) صوره وأدواره ، بما يتناسب مع مزاجه.

قمة الإبداع

أهم وأفضل دور للممثل هو دور هاملت لشكسبير في الترجمة الجديدة ، التي قام بها ن. أ. بوليف. تتوافق هذه الصورة تمامًا مع المبادئ والمواقف الإبداعية للممثل ، بالإضافة إلى مزاجه. بالإضافة إلى ذلك ، كانت هذه الشخصية هي أفضل تعبير عن البداية المتمردة التي جذبه كثيرًا. هذا العمل ، كما ذكر أعلاه ، هو موضوع مقال خاص بقلم Belinsky. وفقًا للناقد ، نقل موشالوف القصة الدرامية للأمير الدنماركي بطاقة غير عادية.

يجب أن يقال أن مسرح مالي هو المكان الذي يمجد الفنان. من بين أعماله المهمة دور شاتسكي. لقد كان حدثًا حقيقيًا في الحياة الثقافية لموسكو. وفقًا لكلمات ومذكرات المعاصرين ، لعب الممثل دور هذا البطل باعتباره ثائرًا وحيدًا تحدىللمجتمع الشهير بأكمله. ألقى العبارة الأخيرة بازدراء ، وكأنه يتحدى الدوائر المحافظة في البيئة الحديثة.

أعمال أخرى

كانت أدوار الفنان متعددة الأوجه ، لكنهم جميعًا متحدون بخاصية مشتركة واحدة - هذه هي صورة الاحتجاج ، بداية متمردة في شخص يعارض وحده المجتمع بأسره. بهذه الروح جسد موخالوف صورًا شكسبيرية أخرى: عطيل وريتشارد الثالث وآخرين. في هذه الحفلات ، تمكن الممثل ، أكثر من أي وقت مضى ، من إظهار شخصيته متعددة الأوجه وموهبة سيد التنكر المتميز. كان مهتمًا أيضًا بشخصيات تاريخية أخرى. لذلك ، ظهر في صورة دون كارلوس ، بطل مسرحية تحمل نفس الاسم من قبل ف.شيلر. تتوافق الروح المتمردة لأعمال هذا الكاتب المسرحي الشهير مع طبيعة الفنان تمامًا. كما لعب دورًا رئيسيًا في مسرحية المؤلف الأكثر شهرة ، The Robbers. هذا العمل له شخصية متمردة بشكل علني ، لذلك تركت عروض موخالوف انطباعًا ثوريًا.

كما جذبت أعمال الشعراء الممثل الشهير: فقد لعب دور أليكو في إنتاج مسرحية "الغجر" ، وكذلك في المسرحية التي تعتمد على قصيدة "نافورة بخشيساراي". من المرجع السابق ، يمكن ملاحظة أن الممثل كان مهتمًا بشكل أساسي بالأدوار الرومانسية. نجت الأخبار عن رغبته حقًا في لعب الدور الرئيسي في دراما Lermontov "Masquerade" ، لكن بسبب الشعبية الصاخبة والصاخبة التي سببتها الروح المتمردة ، لم يتم الأداء ، ولم تسمح الرقابة.

سبب النجاح

سر الهائلتكمن شعبية أعمال الممثل في أهميتها وتوافقها مع الوقت. الحقيقة هي أن موخالوف قام بتكييف مؤامرات المسرحيات مع متطلبات وتطلعات الناس في عصره ودائرته. في عشرينيات وأربعينيات القرن التاسع عشر ، كانت الأفكار المتمردة والاحتجاج على الواقع الاجتماعي الروسي رائجة بين الشباب والدوائر المثقفة ، لذا جاءت هجمات موشالوف العاطفية ، وحتى الجريئة جزئيًا في الوقت والمكان المناسبين. كما كان للفنان ، بالإضافة إلى الموهبة ، قدرة مذهلة على جذب اهتمامات الجمهور الذي كان ينتظر صورة الشخصيات الدرامية القوية. في كل صورة ، لعب الفنان ، في الواقع ، دور معاصريه ، في مجموعة متنوعة من الشخصيات ، تعرف الجمهور على أنفسهم حرفيًا. كان مثل هذا الموقف متسقًا تمامًا مع مزاج موشالوف نفسه ، الذي لم يستطع لعب الناس العاديين من بين الحشود مع اهتماماتهم واهتماماتهم اليومية. كان مهتمًا بالشخصيات المشرقة القوية ، والتي كان التناسخ دائمًا يجد جمهورها في النصف الأول من القرن التاسع عشر. غالبًا ما يتذكر الأدب مسرح مالي على وجه التحديد فيما يتعلق بعمله.