2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26
الإيقاع في الموسيقى مفهوم مذهل ، مثل هذا الشكل الفني نفسه. دعنا نتحدث في هذا المقال عن أحد مكوناته العديدة - وتيرة "andante". سنقوم بتحليل كل من ذلك نفسه والأعمال التي يمكن تتبعها فيها ، والأصناف ، وتاريخ ظهور الإيقاع في الموسيقى.
ما هو andante في الموسيقى: التعريف
Andante (من الإيطالية andante) هي السرعة التي يتم بها تشغيل هذه القطعة الموسيقية أو تلك ، في هذه الحالة تساوي 76-108 نبضة مسرع. Andante هي تسمية تقع بين adagio و moderato في تدرج الإيقاع الموسيقي.
هذا أيضًا اسم لحن معين ، أو جزء من سيمفونية ، أو سوناتا ، أو أي عمل موسيقي آخر ليس له اسم خاص به ، والذي يتم عزفه بهذه الإيقاع. في بعض الأحيان يكون موضوعًا موسيقيًا به اختلافات.
الأصل
كلمة andante (الإيطالية andante - "current" ، "go") تأتي من اللغة الإيطالية. الفعل andare ، والذي يعني "الذهاب". والسبب في ذلك هو أنه قبل اختراع المسرع (جهاز يميز فترات زمنية قصيرة بالدقات) ، كان andanteيساوي إيقاع المشي العادي ، أي ما يعادل إيقاع 69-84 نبضة. هذا جعل من الممكن أن يعزى ذلك إلى وتيرة بطيئة إلى حد ما. كانت سرعة Andante قريبة من adagio.
ثم ، على مر القرون ، تغير استخدام هذا الإيقاع حتى أصبح ما نراه اليوم.
مثال على موسيقى Andante
Andante هي واحدة من أكثر الوتائر شيوعًا ، إلى جانب اليجرو ، في الموسيقى. هذه أعمال غنائية متوسطة السرعة بطبيعتها - مكونات السوناتات ، الرباعية ، الدورات السمفونية بأكملها. على سبيل المثال:
- "Singing Andante" ("Andante Cantabile") هو الجزء البطيء من الرباعية التي ألفها العظيم بيوتر إيليتش تشايكوفسكي. تم ضبط العمل على الأغنية الشعبية الروسية "فانيا كانت جالسة".
- سيمفونية موزارت رقم 1.
- "Andante Favori" ("المفضلة Andante") لبيتهوفن. إن تاريخ هذا العمل مثير للاهتمام: فقد تمت كتابته كجزء بطيء من سوناتا أبيشوناتا المشهورة عالميًا. بمجرد الانتهاء من العمل على التكوين بأكمله ، لاحظ الملحن أن "Favourite Andante" تبين أنه مهم للغاية وثقل ، ولهذا السبب فإن تضمينه في الدورة من شأنه أن "يثقل" السوناتا العميقة والطويلة بالفعل. لذلك ، استبدل بيتهوفن "Andante favouri" (يُطلق عليه أحيانًا "Andante in F major" بالمفتاح الذي يتم تنفيذ العمل به) بجزء أصغر. أصبحت "المفضلة Andante" قطعة منفصلة.
يقوم عدد كبير من المؤلفين بتسمية ملفاتالقطع غير البرامجية هي ببساطة "Andante". يتم إعطاء هذا الاسم وفقًا لإيقاع القطعة التي تم إنشاؤها.
الآن دعنا ننتقل إلى مفهوم "الإيقاع".
ما هو الوتيرة في الموسيقى؟
لفهم ما هو Andante في الموسيقى بشكل أعمق ، سيساعدنا القليل من التعرف على الإيقاع في الموسيقى بشكل عام. الكلمة تأتي من اللات. تيمبوس - "الوقت". يعني مقياس الوقت في الموسيقى
منذ العصر الكلاسيكي الرومانسي التاريخي (القرنان الثامن عشر والتاسع عشر) ، لطالما ارتبط الإيقاع موسيقيًا بالمقياس - وهو مقياس يحدد حجم الهياكل الإيقاعية. وبالتالي ، غالبًا ما يُنظر إلى الإيقاع في الموسيقى على أنه سرعة الحركة ، والتي يتم تحديدها بواسطة عدد النبضات المترية لكل وحدة زمنية.
دعونا نحجز أنه لا يمكن اعتبار كل الموسيقى بسهولة من جانب الإيقاع والمقاييس كاتحاد. الاستثناءات هي مثل هذه الأعمال في تدوين الجسد والوسائط: مادريجال مونتيفيردي ، أورغنوم بيروتين ، متوالية ديس إيراي الغريغورية ، جماهير دوفاي ، إلخ.
نلاحظ أيضًا أنه على الرغم من أنه من الممكن الحفاظ على سرعة الموسيقى بمساعدة نفس المسرع ، إلا أن الإيقاع لا يتم الحفاظ عليه دائمًا في الحفلات "الحية". اعتمادًا على إحساسه الفردي بالعمل ، يمكن للفنان تسريع أو إبطاء سرعة العزف على الآلة أو صوته ، أو اللعب بشكل غير متساو. ولكن إذا كان التركيب ، على سبيل المثال ، إلكترونيًا ميكانيكيًا ، فسيتم تحديد عدد النبضات في فترة زمنية معينة بشكل فريد.
الخطوات الرئيسية
قمنا بتحليل الإيقاع في موسيقى Andante بالتفصيل. ضع في اعتبارك والأكثر شيوعًا الأخرى:
-
سريع:
- الجسم الحي ؛
- اليجرو ؛
- animato ؛
- المعزوفة.
-
متوسط:
- معتدل ؛
- andante.
-
بطيئة:
- شريط ؛
- خطير ؛
- لارجو (لارجو) ؛
- أداجيو
لا يتم أداء جميع المقطوعات الموسيقية بنفس الإيقاع. البعض ، على سبيل المثال ، رقصة الفالس ، مسيرة ، يمكن أن تتميز بالأداء بسرعات مختلفة.
أصناف Andante
الكلمة نفسها تدل على أداء معتدل ، يتوافق مع خطوة هادئة ، ومشي. بالإضافة إلى ذلك ، فإنها تبرز أيضًا:
- Andante Assai (56-66 نبضة مسرع) - يتم إجراؤها في إيقاع نزهة هادئة للغاية.
- Andante Maestoso (60-69 نبضة بندول) - مقارنة بخطوة رسمية.
- Andante mosso (63-76 نبضة المسرع) - الأداء في هذا الإيقاع يمكننا بسهولة مقارنته بخطوة بشرية حية.
- Andante non troppo (66-88 إيقاع مسرع) - تشير أدلة الموسيقى إلى أن توصيف هذا الإيقاع ليس خطوة سريعة.
- Andante con moto (69-84 نبضة مسرع) - يُقارن اللعب أو الأداء الصوتي بهذه الوتيرة بالمشي الهادئ والمريح.
في ختام موضوع andante كمصطلح موسيقي ، سندعوك للتعرف على ظهور مثل هذا المفهوم والكمية مثل الإيقاع في الموسيقى.
تاريخ الموسيقيةوتيرة
تم العثور على المؤشرات الأولى للملحنين على وتيرة أداء أعمالهم بالفعل في القرن السادس عشر في أعمال مؤيدي vihuelalists (vihuela - آلة موسيقية وترية منتفخة تنتمي إلى عائلة الكمان) بواسطة لويس دي نارفايز و لويس دي ميلان
وابتداءً من القرن التالي ، يفضل الملحنون تزويد الموسيقى التي ينشئونها باستمرار بنوع من التعليمات المبتذلة التي تحذر المؤدي من وتيرة اللعبة. في البداية لم يكن هناك الكثير منهم: "الرسم" و "الإيقاع المبهج" و "اللعبة المعتدلة" وما إلى ذلك. بل من الأصح أن نسميها إشارة إلى طبيعة (روح) العمل الموسيقي ، وليس وصفة طبية لسرعة معينة في العزف أو الأداء.
لاحقًا ، لم ينس الملحنون أيضًا ترك تعليمات مماثلة في مؤلفاتهم: ملاحظات القياس في أعمال بيتهوفن اللاحقة ، عدد كبير من التوضيحات في المخطوطات فيما يتعلق بالإيقاع الذي قدمه سترافينسكي. وهكذا ، منذ القرن الثامن عشر ، أصبح من التقاليد لمبدعي الموسيقى أن يشيروا في أعمالهم إلى المؤدي إلى أن اللعبة تتوافق مع الإيقاع المحدد.
ومع ذلك ، منذ ذلك الوقت وحتى يومنا هذا ، كانت مسألة الحفاظ على الإيقاع الصحيح موضوعًا مفضلاً للخلاف بين المستمعين والنقاد وفناني الأداء أنفسهم. ليس من غير المألوف أن لا يقدم الملحن أي توصيات بخصوص الإيقاع. في بعض الأحيان تظهر حقيقة أن هناك تعليمات للإيقاع ، لكنها غير دقيقة بشكل متعمد ، فهي تشير إلى روح اللعبة وطبيعة اللعبة وليس السرعة على وجه التحديد. وخير مثال على ذلك موسيقى باخ وأعمال أخرى من عصر الباروك.
وهكذا ، فقد أثبتنا أن andante هي إيقاع الموسيقى ، أي لعبة أو أداء متوسط السرعة ، والذي يمكن مقارنته بخطوة الشخص التي يمشي هادئة. تاريخ الوتيرة الموسيقية نفسها له أكثر من قرن ، ولكن بالرغم من ذلك ، لا تزال هناك خلافات حول بعض القضايا المتعلقة بسرعة الأداء.
موصى به:
رواد البيانو: تاريخ الموسيقى ، أدوات لوحة المفاتيح الأولى ، الأصناف ، هيكل الآلة ، مراحل التطور ، الشكل الحديث والصوت
أول ما يتبادر إلى الذهن عند الحديث عن الآلات الموسيقية هو البيانو. حقًا هو أساس كل الأساسيات ، لكن متى ظهر البيانو؟ هل لم يكن هناك أي اختلاف آخر قبل ذلك؟
فيل كولينز: أسطورة في عالم الموسيقى
من هو فيل كولينز؟ لمحبي موسيقى الروك ، قد يكون معروفًا كعضو في مجموعة Genesis ، التي اشتهرت في السبعينيات من القرن الماضي. حول كيفية انضمامه إلى المجموعة ، وكيف تطورت مسيرته المهنية ، بالإضافة إلى الحياة الشخصية للمغني - في هذه المقالة
أنواع الموسيقى الصوتية. أنواع الموسيقى الآلية والصوتية
تشكلت أنواع الموسيقى الصوتية ، وكذلك موسيقى الآلات ، التي مرت شوطًا طويلاً من التطور ، تحت تأثير الوظائف الاجتماعية للفن. لذلك كانت هناك ترانيم عبادة وطقوس وعمالة وهتافات يومية. بمرور الوقت ، بدأ تطبيق هذا المفهوم على نطاق أوسع وبشكل عام. في هذه المقالة ، سنلقي نظرة على أنواع الموسيقى
ما هو دور الموسيقى في حياة الانسان؟ دور الموسيقى في حياة الإنسان (حجج من الأدب)
الموسيقى من زمن سحيق تتبع الإنسان بإخلاص. لا يوجد دعم معنوي أفضل من الموسيقى. من الصعب المبالغة في تقدير دوره في حياة الإنسان ، لأنه لا يؤثر فقط على الوعي واللاوعي ، بل يؤثر أيضًا على الحالة الجسدية للإنسان. سيتم مناقشة هذا في المقالة
الملمس في الموسيقى هو تعريف وأنواع النسيج في الموسيقى
المقطوعة الموسيقية ، مثل القماش تقريبًا ، لها ملمس يسمى. الصوت ، عدد الأصوات ، تصور المستمع - كل هذا ينظمه قرار تركيبي. من أجل إنشاء موسيقى مختلفة ومتعددة الأوجه من حيث الأسلوب ، تم اختراع "رسومات" معينة وتصنيفها