2025 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2025-01-24 17:47
شخصية فريدة حقًا كانت الفنانة الروسية الشهيرة كوزما سيرجيفيتش بتروف-فودكين. صور ، قصص ، مذكرات ، تقنيات جديدة في الرسم ، ثمار نشاط تربوي ثري ، ترك لنا إرثاً. تطور مصيره بنفس التباين الذي ظهرت به أعماله الرائعة للعالم.
إرث الماجستير
أشهر لوحات الفنانة هي "بورتريه آنا أخماتوفا" ، "1918 في بتروغراد" ، "الاستحمام على الحصان الأحمر" ، "موت المفوض" ، "أ. إس. بوشكين في سانت بطرسبرغ "،" كمان "،" شباب "،" عطشان المحارب "،" ابنة الصياد "،" صباح لا تزال حية "،" كوست ". هذه ، بالطبع ، ليست القائمة الكاملة للوحات الفنان. ابتكر Petrov-Vodkin لوحات في جميع الأنواع المعروفة - الصور الشخصية ، والأرواح الثابتة ، والمناظر الطبيعية ، والموضوعات اليومية والتاريخية والاستعارية. يتنفس كل عمل من أعماله تصورًا أصليًا للعالم والاستقلال الروحي.
أصول الفردية الإبداعية
بين المعاصرين الذين عملوا "في مطلع" قرنين من الزمان - حقبة كانت مختلفة بشكل مذهل عن بعضها البعض ،تتميز Kuzma Petrov-Vodkin بخط يد خاص وجرأة فنية مبهجة. لا يكتمل وصف اللوحات التي رسمها السيد دون ذكر المبادئ والتقنيات المبتكرة التي ولدت على طريقة الفنان ، والغريب ، من دراسة متحيزة للرسم من العصور القديمة البعيدة.
الصدمة المذهلة الأولى للفنان ، الذي كان لا يزال صبيًا تقريبًا ، كانت أيقونات نوفغورود التي رآها في منزل المؤمنين القدامى الذين عرفهم. حدث ذلك في الوقت الذي كانت تعيش فيه الأسرة في خفالنسك ، وهي مدينة دافئة وخضراء على نهر الفولغا. وانضمت إلى هذه الانطباعات صور خرافية مبهجة ، تم رسمها في حضور كوزما من قبل جار وصديق العائلة أندريه كوندراتيتش. حاول الصبي نفسه الرسم ، فاجأ والديه بالرسومات الماهرة. في البيئة التي ولد فيها بيتروف فودكين وترعرع ، لم تكن اللوحات ذات قيمة كبيرة ، وكان يُنظر إلى عمل الفنان على أنه مزحة. جاء من عائلة صانع أحذية وخادمة ، ذكر كوزما سيرجيفيتش أكثر من مرة أنه أثناء الرسم ، شعر وكأنه نوع من الباشوك البوهيمي. هل اعتقد أقاربه في ذلك الوقت أن اسم ذريتهم سيُدرج في سجلات التاريخ ويزين مجموعات المتاحف الشهيرة ، مثل معرض تريتياكوف الشهير ، الذي عُرفت لوحاته بالعالم المتحضر كله!
العثور على المسار الخاص بك
في تلك السنوات التي لم ينظر فيها مصير الفنان من خلال المسار المعد للصبي من الطبقات الدنيا من المجتمع ، دفعت العناية الإلهية الشاب بإصرار إلى إتقان الرسم. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، بدأ كوزما العمل في ورش تصليح السفن.وكانت ورش العمل تستعد لدخول مدرسة السكة الحديد. في الخريف ، غادر إلى سامارا ، ولم ينجح في الامتحان ، ثم كرس نفسه تمامًا لهوايته. نجا من وظائف غريبة ، قرر كوزما دراسة الرسم في صفوف الرسم في فيودور بوروف. لقد كانت تجربة مفيدة ، لكنه لم يقدم معرفة كبيرة. انخرط الطلاب في الغالب في النظرية الأكاديمية ولم يتبنوا الطبيعة أبدًا. بعد وفاة معلمه ، حاول بيتروف فودكين الحصول على وظيفة كرسام أيقونات. جنبا إلى جنب مع زملائه ، قام بتنظيم مجموعة من الموقعين. ومع ذلك ، لم تكن أي من هذه المشاريع ناجحة. هذا لم ينتقص من عزم الشاب على الرسم. من سامارا ، انتقل إلى مسقط رأسه خفالنسك للصيف.
لقاء مصيري
جاء الحظ من الجانب الآخر: في المنزل حيث كانت والدة الفنانة في خدمة السادة ، جاءت سيدة ، أخت العشيقة ، من سانت بطرسبرغ ، بقصد بناء داتشا في خفالنسك. لهذا الغرض ، تمت دعوة مهندس البلاط ، الذي صُدم برسومات كوزما. عرض أن يرتب لشاب للدراسة في العاصمة. في نفس العام ، التحق بيتروف-فودكين بالمدرسة المركزية للرسم الفني للبارون ستيغليتز ، والتي أنتجت أساتذة الفن التطبيقي من جدرانها. تم تقدير المثابرة والدقة هنا ، بينما لم يتم تدريس الرسم عمليًا. كان من الممكن أن يصل الطالب الدؤوب والمهتم كوزما بيتروف فودكين إلى ارتفاعات كبيرة في الحرفة ، لكن موهبته جذبت إليه أكثر - كان الشاب يفتقر إلى الألوان الغنية والحرة للرسم. إذا كان قد بقي في إطار المركبة ، لما رأيناه أبدًاتحفة "الاستحمام على الحصان الأحمر" ولا اللوحات التعبيرية الأخرى.
اهتمام جشع بالعلم والفن
صفحة جديدة في حياة فنان طموح - الانتقال إلى مدرسة موسكو للرسم ، حيث بدأت أصنام الشباب بالتدريس - فالنتين سيروف ، وإسحاق ليفيتان ، وكونستانتين كوروفين ، ومارتيروس ساريان. بعد خفالنسك الإقليمي والأكاديمي في سانت بطرسبرغ ، انغمس بتروف-فودكين في الحياة الديمقراطية والنابضة بالحياة لموسكو. يريد بشغف أن يحتضن كل شيء ، لمعرفة قوانين الكون. يتعلم الفنان العزف على الكمان ، ويدرك أساسيات الفيزياء والكيمياء ، ويكتب القصص والمسرحيات.
رحلة مثيرة للعقل
في بداية القرن الجديد ، استولى الشاب على الرغبة في السفر حول العالم. يركب الدراجة والطريق في رأسه: وارسو - ميونخ - إيطاليا. تمكن كوزما من الوصول إلى ألمانيا فقط. هنا الشاب يدخل مدرسة انطون آشبي ، التي تحظى بتقدير كبير من قبل الفنانين الروس. الأماكن الجديدة ، أسلوب الحياة ، الأعمال الفنية أعطت الرسام الشاب الكثير من الانطباعات المثمرة. كل هذا ينكسر بشكل غريب وسعادة في لوحة بتروف-فودكين.
جاءت الفنانة إلى إيطاليا بعد خمس سنوات تقريبًا. كان يحلم بشغف برؤية فيزوف. عناصر قوية أسرت خياله. ارتقى الفنان الشاب بتروف-فودكين إلى فتحة تنفيس النار المهتزة والمتنفسه ، والتي ، حسب قوله ، غيرت فهمه للحياة والفن إلى الأبد ، وهزت عقله الإبداعي.
لوحة "الاستحمام على الحصان الأحمر"
رسم هذه اللوحة الفنان عام 1912 ، عندما كان يبلغ من العمر 34 عامًا تقريبًا. وبحسب الباحثين ، جاءت فكرة اللوحة من الفنان بعد أن رسم تلميذه سيرجي كالميكوف خيولا حمراء كجزء من عمله الأكاديمي. هناك رأي مفاده أن النسخة الأولى من لوحة "الاستحمام على حصان أحمر" (لم يتم الاحتفاظ بها) تم إنشاؤها في ملكية أحد معارف الجنرال ، حيث دعا المضيفون المضيافون الفنان وزوجته. كان النموذج الأولي للحيوان في الجزء الأوسط من اللوحة هو حصان حقيقي اسمه بوي. في وقت لاحق ، في سانت بطرسبرغ ، أعاد بيتروف فودكين طلاء الصورة. ألهم سيرجي كالميكوف السيد كنموذج للشخصية الرئيسية. في وجه شاب نحيف يجلس على حصان ، ملامح تلميذ الفنان محسوسة.
رموز العصر الفضي
كان موضوع تحميم الخيول ، ومعظمها عارية ، شائعًا للغاية في الرسم في أوائل القرن العشرين. كتب بين المواطنين الذين يستحمون الخيول والناس أركادي بلاستوف وبيوتر كونشالوفسكي وفالنتين سيروف وغيرهم من الرسامين. تجسيدًا للطاقة التي لا تقهر ، والشجاعة والنعمة الساحرة ، كان الفحل مع الفارس الجالس عليه يمثل قوة العناصر ، مسترشدًا بقوة الروح والعقل. الجسد الرياضي العضلي العاري للصبي ، الذي نراه في لوحة "الاستحمام على الحصان الأحمر" ، يتماشى أيضًا مع التفضيلات الفنية لبداية القرن الماضي. إن ترنيمة اللدونة والتطور لجسد ذكوري جيد البناء بدا ليس فقط في أعمال الرسامين الموهوبين ، ولكن أيضًا في عروض باليه دياجيليف التي رعدت في جميع أنحاء العالم.
لا توجد مثل هذه الخيوليحدث
كان هذا هو اللوم الرئيسي الذي سمعه بتروف فودكين. من الواضح أن "الاستحمام على الحصان الأحمر" ، وهو عمل أثار الكثير من الجدل مثل ردود الإعجاب ، مستوحى من الانطباعات المبكرة التي تلقاها الفنان ذات مرة في ورشة رسم الأيقونات. يظهر الحصان القرمزي الرمزي في الأيقونة الروسية القديمة ، على سبيل المثال ، في صورة رئيس الملائكة ميخائيل ، والقديسين بوريس وجليب ، إلخ. في اللوحة التي رسمها بيتروف-فودكين ، هذا اللون هو أيضًا استعاري. إنه يجسد الإرادة والسرعة وعدم المساومة والعطش لشيء جديد ، كانت روسيا ما قبل الثورة حريصة جدًا عليه. في رسم الأيقونات ، يرمز اللون الأحمر إلى القوة المتوجة والنشطة ، نفس القوة التي وهبها مواطنونا الذين عاشوا قبل مائة عام لبلد مستيقظ وجاهز للتغيير.
الميزات الفنية للقماش
صورة رائعة تتكشف أمام العارض على القماش في منظور كروي ، ساحرة بخطوط مستديرة. وفقًا للفنان ، فإن مثل هذه الصورة للمنظور تنقل بدقة أكبر المشاعر الإيديولوجية لدور الإنسان في الكون. في المقدمة يوجد حصان أحمر مع راكب يجلس بثقة ورشاقة. في الجزء الأوسط من القماش - في الماء - توجد أشكال لحصان أبيض يسحبها اللجام بواسطة راكبها الراكب ، وفحل قرمزي فاتح به متسابق ، نراه من الخلف. هذه المجموعة بأكملها ، بما في ذلك الصبي المركزي على ظهور الخيل ، تخلق حركة دوامية يبرزها التدوير البطيء لمياه البحيرة. تمثل خلفية الصورة الساحل ، كما أنها مصنوعة من خطوط دائرية منتظمة.
القوةالألوان
يمزج ويتناقض بشكل رائع مع اللون في الصورة. يظهر بيتروف-فودكين هنا كخبير كبير في لوحة الألوان الرائعة. "الاستحمام على الحصان الأحمر" هو مثال على كيفية التعبير عن الحل الدلالي للصورة بلغة اللون. النغمات الباردة ذات اللون الأزرق والأخضر لسطح البحيرة التي تعكس السماء ، والتي تتباعد على طولها الدوائر المتدفقة في نفاثات مرنة ، بالإضافة إلى شريط نصف دائري للساحل الوردي مع بقع خضراء من الشجيرات تصبح خلفية مثالية لفحل قرمزي لامع ودرجات داكنة ، فتى ذهبي تقريبًا ، وهي مركز الصورة التركيبي والهادف.
ما تتحدث عنه مادونا
عمل آخر ليس أقل ملونًا ورمزيًا للسيد كان قماش "1918 في بتروغراد" ، الذي تم إنشاؤه عام 1920 ، الملقب بـ "بتروغراد مادونا". تكمل هذه اللوحة أيضًا لوحات معرض تريتياكوف (الصورة أدناه).
الصورة تضرب بالدراما وتناغم ملامس لطيف. تمتلئ ملامح الشابة البلشفية ، وهي تحمل طفلها بحذر بين ذراعيها ، بالسلام الهادئ والأنوثة في عالم غارق في التغيرات الجوهرية. كل شيء في حركة سريعة ، ولكن لا مفر من الحب الأبدي للأمومة والجمال.
لماذا مات المفوض
لا يملك معرض موسكو تريتياكوف أعمال بيتروف فودكين فحسب ، بل تُعرض لوحات الرسام في متحف الدولة الروسي في سانت بطرسبرغ. هناك ، على وجه الخصوص ، لوحة "موت المفوض" ، التي تم إنشاؤها عام 1928 ، معروضة. موضوعها هو وفاة القائد الأحمر في الحقولالحرب الأهلية - تتعدى حبكة تاريخية محددة وتصبح رمزًا خالدًا للتضحية باسم فكرة نبيلة. تمثل هذه الصورة مرة أخرى المؤلف ، أولاً وقبل كل شيء ، كفيلسوف ، يسعى جاهداً لاحتضان وربط مظاهر العالم المادي وغير المادي في الفضاء الفني.
لوحات الفنان معروضة أيضًا في متحف Voloshin House في Koktebel ، في متحف Saratov للفنون. راديشيف. كتالوج شامل لما يقرب من 900 عمل للسيد متاح في متحف الفنان في موطنه في خفالنسك.
موصى به:
أي الفنانين رسموا اللوحات التاريخية؟ اللوحات التاريخية واليومية في أعمال الفنانين الروس في القرن التاسع عشر
لا تعرف اللوحات التاريخية حدودًا في كل تنوع نوعها. تتمثل المهمة الرئيسية للفنان في أن ينقل لخبراء الفن الإيمان بواقعية القصص الأسطورية
"الصباح الساكن" بتروف-فودكين: وصف اللوحة والتواصل مع الواقع
إذا نظرت عن كثب ، يمكنك رؤية قطة في إبريق شاي لامع وبيض واحد فقط ينعكس فيه. كأس ذو أوجه مع شاي طازج ومظهر أنيق للكلب. ما القصة التي كان بتروف-فودكين يحاول نقلها في لوحة "صباح لا تزال حية"؟ سيتم إعطاء وصف اللوحة أدناه
لوحة "صباح التنفيذ ستريلتسي". وصف لوحة فاسيلي سوريكوف "صباح إعدام الرماية"
لوحة "صباح إعدام Streltsy" لفاسيلي سوريكوف تربك المشاهد غير المستعد. ماذا يظهر هنا؟ من الواضح أن المأساة الوطنية: الحدة العامة للعواطف لا تدع مجالاً للشك في ذلك. أيضًا في الصورة يمكنك أن ترى - وتتعرف على - القيصر بطرس الأكبر. ربما يكون الجمهور الروسي على دراية بالحدث من التاريخ الروسي ، عندما ثارت أفواج الرماية في موسكو ، مستفيدة من إقامة الملك في الخارج. لكن ما الذي دفعهم إلى هذا التمرد؟ وماذا أراد الفنان أن يقول
وتر Dm7. وصف ووضع الأصابع على لوحة الفريتس
يعتبر الجيتار من أكثر الآلات الموسيقية تعقيدًا كما أنه جميل بنفس القدر في صوته. مثل أي آلة أخرى ، تحتوي هذه الآلة على ملاحظاتها الخاصة ، والتي تسمى في الترجمة إلى لغة الجيتار الأوتار. كل وتر له صوته الخاص ، والذي يمكن الحصول عليه من خلال الضغط على الحنق على لوحة الفريتس ، واستخراج اللحن بضرب الأوتار. اليوم علينا معرفة ما هو وتر Dm7
"ببساطة الأحمر" - إبداع اللون الأحمر
ما اسم الفرقة؟ يطرح هذا السؤال أمام موسيقيي كل فرقة مبتدئين. في بعض الأحيان ، تقوم الفرق بتغيير أسمائها عدة مرات قبل أن تصل إلى الخيار الأمثل ، في رأيهم. اتضح أن حل هذه المشكلة أسهل بكثير لموسيقيي مجموعة "سيمبلي ريد"