2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26
"الموسيقى الكلاسيكية" و "الكلاسيكيات الموسيقية" صيغتان متكافئتان تمامًا ، خالية من إطار المصطلحات ، وتعكسان طبقة واسعة من الثقافة الموسيقية وأهميتها التاريخية وآفاقها لمزيد من التطوير. غالبًا ما يتم استبدال مصطلح "الموسيقى الكلاسيكية" بعبارة "الموسيقى الأكاديمية".
تاريخ المظهر
بغض النظر عن المصطلحات ، للموسيقى الكلاسيكية أصل تاريخي واضح المعالم مرتبط بفترة التنوير المتأخرة لعصر الكلاسيكية. استند شعر ذلك الوقت والدراما إلى أعمال المؤلفين القدماء ، كما أثرت هذه التقنية على الثقافة الموسيقية. وقد لوحظ الثالوث - الزمان والحركة والمكان - في نوع الأوبرا والاتجاهات الموسيقية الأخرى المرتبطة بالمصادر الأدبية. أوراتوريوس ، كانتاتا تحمل طابع الكلاسيكية ، نوع من معايير القرنين السابع عشر والتاسع عشر. سيطر النص على عروض الأوبرا ،مكتوب على أساس فترة العصور القديمة.
أن تصبح
تقريبًا جميع أنواع الموسيقى الكلاسيكية مرتبطة بطريقة أو بأخرى بعصر الكلاسيكية. كان الملحن غلوك أحد أبرز أتباع الثقافة القديمة في الموسيقى ، وقد تمكن من مراقبة جميع شرائع ذلك الوقت في أعماله. تميز حقبة الماضي بمنطق متوازن واضح ، وفكرة واضحة ، وتناغم ، والأهم من ذلك اكتمال العمل الموسيقي الكلاسيكي. في الوقت نفسه ، كان هناك تحديد للأنواع ، عندما تم رفض تعدد الأصوات بلطف ولكن بإصرار ، وحل مكانه تعريف تم التحقق منه رياضياً تقريبًا للنوع. بمرور الوقت ، أصبحت أنواع الموسيقى الكلاسيكية أكاديمية للغاية.
في الأوبرا ، بدأت الأجزاء المنفردة تسود بشكل ملحوظ على الأصوات المصاحبة ، بينما في السابق كان كل من شارك في الأداء متساويًا. أثرى مبدأ الهيمنة الصوت ، واتخذ النص المكتوب شكلاً مختلفًا تمامًا ، وأصبح الأداء مسرحيًا وأوبراليًا. تغيرت الفرق الموسيقية أيضًا ، انتقلت الآلات المنفردة للأمام ، والآلات المصاحبة لها في الخلفية.
الأنواع الموسيقية والاتجاهات والأنماط
خلال فترة الكلاسيكية المتأخرة ، تم إنشاء "أنماط" موسيقية جديدة. انتشرت أنواع الموسيقى الكلاسيكية في أواخر القرن الثامن عشر. الأوركسترالية ، والفرقة ، والصوت المنفرد ، وخاصة المجموعات السمفونية ، اتبعت الشرائع الجديدة في الموسيقى ، بينما تم الإبقاء على الارتجال إلى أدنى حد.
ماذاما هي أنواع الموسيقى الكلاسيكية؟ قائمتهم هي كما يلي:
- الاختلافات ؛
- سيمفونيات ؛
- أوبرا ؛
- حفلات موسيقية
- cantatas ؛
- الخطابات ؛
- مقدمات وفوجات ؛
- سوناتات
- أجنحة ؛
- توكاتا ؛
- خيال ؛
- موسيقى الجهاز
- الليالي ؛
- سمفونيات صوتية ؛
- موسيقى الرياح ؛
- مفاتحات ؛
- الجماهير الموسيقية ؛
- مزامير
- مرثية
- ادوات ؛
- الكورس كشكل موسيقي
تطوير
بحلول منتصف القرن الثامن عشر ، تم تجميع الأوركسترا بشكل عشوائي ، وكان تكوينها هو الذي حدد عمل الملحن. كان على مؤلف الموسيقى أن يبني عمله لآلات معينة ، وغالبًا ما كانت عبارة عن أوتار وعدد صغير من آلات النفخ. في وقت لاحق ، ظهرت الأوركسترا على أساس دائم وموحدة تمامًا ، مما ساهم في تطوير نوع الموسيقى السيمفونية والموسيقى الآلية. كان لهذه الأوركسترات اسم بالفعل ، وتم تحسينها باستمرار وتجولها في أقرب المناطق.
في بداية القرن التاسع عشر ، تمت إضافة العديد من الاتجاهات الجديدة إلى قائمة الأنواع الموسيقية. كانت هذه الكونشيرتو للكلارينيت والأوركسترا ، والأوركسترا والأوركسترا ، ومجموعات أخرى. ظهرت أيضًا ما يسمى سيمفونييتا ، وهي مقطوعة موسيقية قصيرة بمشاركة الأوركسترا بأكملها. ثم أصبح قداسًا أنيقًا.
مؤلفو عصر الكلاسيكية ، يوهان سيباستيان باخ مع أبنائه ، كريستوف غلوك ، وممثلو أوبرا إيطاليا ومانهايم شكلوا فييناالمدرسة الكلاسيكية ، والتي تضمنت أيضًا هايدن وموتسارت وبيتهوفن. ظهرت الأشكال الكلاسيكية من السيمفونية والسوناتا والقطع الآلية في أعمال هؤلاء الأساتذة. في وقت لاحق ، ظهرت فرق الغرفة ، وثلاثية بيانو ، ورباعيات وترية مختلفة وخماسيات.
انتقلت الموسيقى الكلاسيكية الفيينية في نهاية العصر الكلاسيكي بسلاسة إلى الفترة التالية ، زمن الرومانسية. بدأ العديد من الملحنين في التأليف بطريقة أكثر حرية ، وتجاوز عملهم بين الحين والآخر الشرائع الأكاديمية في الماضي. تدريجيًا ، تم الاعتراف بالطموحات المبتكرة للسادة بأنها "نموذجية".
اختبار الزمن
استمرت أنواع الموسيقى الكلاسيكية في التطور ، وفي النهاية ، لتحديدها ، ظهرت معايير التقييم ، والتي تم بموجبها اشتقاق درجة البراعة في العمل ، وقيمته في المستقبل. تم تضمين الموسيقى التي صمدت أمام اختبار الزمن في مجموعة الحفلات الموسيقية لجميع الأوركسترات تقريبًا. هكذا كان الأمر مع أعمال ديمتري شوستاكوفيتش.
في القرن التاسع عشر ، كانت هناك محاولة لتصنيف فئات معينة مما يسمى بالموسيقى الخفيفة كأنواع موسيقى كلاسيكية. كان الأمر يتعلق بالأوبريت الذي سارع إلى تسميته بـ "شبه الكلاسيكيات". ومع ذلك ، سرعان ما أصبح هذا النوع مستقلاً تمامًا ، ولم تكن هناك حاجة للاستيعاب الاصطناعي.
موصى به:
الرسم: أنواع الفنون الجميلة الكلاسيكية
الرسم كشكل فني يعني صورة العالم الحقيقي ، مرسومة بمساعدة مواد مرتجلة (أقلام الرصاص ، الدهانات ، البلاستيسين ، إلخ) على الأسطح المستوية. يمكننا القول أن إسقاط العالم الحقيقي من خلال منظور خيال الفنان هو الرسم
ما هي أنواع الصور الموجودة؟ تاريخ النوع والحداثة
كلمة "بورتريه" شائعة جدًا في مفرداتنا. نحن نستخدمه فيما يتعلق بالرسم والأدب والإجرام وأيضًا في الحياة اليومية فقط. في هذا الصدد ، هناك أنواع مختلفة من الصور التي تتعلق بمنطقة معينة من الحياة أو الفن
أنواع الموسيقى الصوتية. أنواع الموسيقى الآلية والصوتية
تشكلت أنواع الموسيقى الصوتية ، وكذلك موسيقى الآلات ، التي مرت شوطًا طويلاً من التطور ، تحت تأثير الوظائف الاجتماعية للفن. لذلك كانت هناك ترانيم عبادة وطقوس وعمالة وهتافات يومية. بمرور الوقت ، بدأ تطبيق هذا المفهوم على نطاق أوسع وبشكل عام. في هذه المقالة ، سنلقي نظرة على أنواع الموسيقى
علامات الكلاسيكية في الأدب. مثال على الكلاسيكية الروسية في الكوميديا "Undergrowth"
بدأت الكلاسيكية في روسيا تتشكل في نهاية القرن السابع عشر وتستمر في التقاليد القديمة. نشر بطرس الأكبر أفكارًا إنسانية عالية ، وحدد الشعراء والكتاب السمات المميزة لهذا الاتجاه ، والتي ستتم مناقشتها في المقال
الكلاسيكية: التعريف. الكلاسيكية في الأدب
ظهرت الكلاسيكية في الفن الأوروبي في القرن السابع عشر. كانت موجودة ، وتتطور باستمرار ، حتى القرن التاسع عشر. كان تعريف الكلاسيكية يتعلق في البداية بالهندسة المعمارية ، ولكنه أثر لاحقًا أيضًا على مجالات الأدب والرسم والنحت وغيرها من مجالات الفن