2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26
بوريس باسترناك "هاملت" ، قصيدته الخاصة ، كتبت عام 1946. رواية عن مصير المثقفين الروس ، سيرة ذاتية للطبيب الشاعر ، تم إنشاؤها في عام 1957. الجزء السابع عشر ، الأخير من العمل الرئيسي لبوريس باسترناك عبارة عن قصائد ينسبها المؤلف بسخاء إلى بطله. يهدف هذا التحليل لقصيدة باسترناك "هاملت" إلى معرفة سبب افتتاحها لمجموعة شعر يوري زيفاجو.
تعقيد التحليل هو ما يجب قوله عن البطل الغنائي الذي أنشأته شخصية أدبية. يمكن رؤية موقف باسترناك نفسه من خلال منظور مواقف هذا المؤلف التقليدي. يدعي ديمتري بيكوف ، الذي يدرس السيرة الذاتية والتراث الإبداعي للشاعر ، أن الرواية تدين بمخططها لفكرة الحياة المثالية التي يود باسترناك نفسه أن يعيشها. وهكذا ، فإن تحليل قصيدة باسترناك "هاملت" يمكن أن يساعد القارئ الشاب على التعرف على مُثُل الحياة.شاعر
موضوع القصيدة معقد: يحاول المؤلف فهم عمله الأدبي ، لتحديد أهميته في حياته الخاصة ودوره الاجتماعي وهدفه. نظرًا لأن العرض التقديمي بصيغة المتكلم ، يمكن الافتراض أن الطبيب الشاعر يقارن حياته الخاصة بالمصير الدرامي لأبطال شكسبير الأكثر إثارة للجدل.
يصطحب بطله الغنائي إلى المسرح ، مما يوحي بأن حياته الخاصة معروضة ، ويشعر أنه يلعب دورًا ، ويتحكم فيه مخرج ذو خبرة. تؤكد المفردات المسرحية على شرطية ما يحدث. بعبارة "سقالة" تعني الحياة ، دعامة الباب المزيف في نفس الوقت تعني "الدخول" - الدخول إلى الحياة ، و "الخروج" - تركه.
المناظير المسرحية متفرجون: "الجمهور" السوفياتي ، والرقابة وما إلى ذلك ، والذين "لم يقرؤوا ، لكنهم لا يوافقون". إضافة إلى ذلك ، يشعر البطل بالطبيعة العدائية لهذا الاهتمام الموجه إليه ، ويعبر عنها بصفات "الليل" ، "الغسق".
يتطلب تحليل قصيدة باسترناك "هاملت" تسليط الضوء على موضوع آخر - دافع الموقف المسيحي من الحياة ، المعبر عنه في طلب "الممثل" الموجه إلى "المخرج". شكل العنوان يشير إلى أن خالق كل ما هو مقصود ، وعلى الرغم من أن البطل يصلي ويطلب أن يحمل كأس التجارب المريرة والاختيارات الصعبة الماضية ، ولكن كمسيحي حقيقي ، فإنه يوافق على خطة الخالق له وهو جاهز لكل ما هو مقدر له
تحليل قصيدة باسترناك "هاملت" يجعل من الممكن فهم معنى العبارة"دراما أخرى" (الكلمات التي أخذها الشاعر من الكتاب المقدس تصف حادثة خيانة تلميذه ليسوع). على ما يبدو يقولون إن الدراما لم تعد مرتبطة بالمسرح ولا بالتاريخ الإنجيلي بل بالحياة.
يشعر البطل أن مصيره قد تم تحديده سلفًا ، بغض النظر عما يفعله - فالنهاية مأساوية: الوحدة واللامبالاة المنافقة بالآخرين. لكن وفقًا لمُثُل كاتب الرواية نفسه ، فإن البطل ، كمفكر حقيقي ومسيحي ، مستعد للقيام بمهمته التي تتمثل في مواجهة الأكاذيب والعداء المحيطين به ، بمسؤولية ومتوازنة حتى النهاية. العبارة الأخيرة هي مثل شعبي شائع وغالبًا ما يكون من الغريب سماعه من شفاه بطل غنائي مثقف. لكنه رجل روسي ، وفلسفة الحكمة الشعبية ليست غريبة عليه. من الصعب جدًا على من لا يملكها البقاء في روسيا اليوم.
الشاعر بوريس باسترناك (تحليل لقصيدة "هاملت" دليل على ذلك) يبدأ بهذا العمل مجموعة من قصائد يوري زيفاجو لأنه برنامج. يحتوي بشكل موجز على أهم المواقف الحياتية لكل من المؤلف الشرطي والحقيقي.
موصى به:
"هاملت" في مسرح يرمولوفا. ساشا بيتروف بدور هاملت
"القصة المأساوية لهاملت ، أمير الدنمارك" ، والمعروفة باسم "هاملت" ، هي عمل عبادة حقًا. أصبحت الدراما أساس العديد من الأعمال المسرحية. مؤامرة شكسبير العظيم لم تمر بمسرح موسكو يرمولوفا
تحليل قصيدة تيوتشيف "الحب الأخير" ، "مساء الخريف". تيوتشيف: تحليل قصيدة "عاصفة رعدية"
كرست الكلاسيكيات الروسية عددًا كبيرًا من أعمالها لموضوع الحب ، ولم يقف تيوتشيف جانبًا. ويظهر تحليل لقصائده أن الشاعر نقل هذا الشعور اللامع بدقة شديدة وعاطفيا
تحليل قصيدة باسترناك: صورة الروح
يسمح لك تحليل قصيدة باسترناك بالتغلغل في العالم الداخلي للشاعر ، ورميه ، وعذابه ، وشكوكه ومخاوفه ، لترى كيف تولد سطور تبدو بسيطة وموجزة
ظل والد هاملت شخصية في مأساة ويليام شكسبير "هاملت"
ظل والد هاملت هو أحد الأعمال الرئيسية لمأساة شكسبير. ما هو معناها سنقول في هذا المقال
تحليل "أوراق" قصيدة تيوتشيف. تحليل قصيدة تيوتشيف الغنائية "أوراق"
منظر الخريف ، عندما يمكنك مشاهدة أوراق الشجر وهي تدور في مهب الريح ، يتحول الشاعر إلى مونولوج عاطفي ، يتخلل الفكرة الفلسفية القائلة بأن التدهور البطيء غير المرئي والدمار والموت دون إقلاع شجاع وجريء أمر غير مقبول ، رهيب ، مأساوي للغاية