تمارا لمبيكا - الرمز الفاتن لآرت ديكو

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

أصبحت اللوحة بواسطة Tamara Lempitskaya أحد رموز عصر الآرت ديكو. غالبًا ما يذهب كتاب السيرة إلى أقصى الحدود ، ويركزون على حياة الفنان الاجتماعية المضطربة. لا تنسَ أنها كانت خدعة عبقرية وعاملة اجتماعية ، ولكن أولاً وقبل كل شيء ، كرست تمارا لمبيكا حياتها بالكامل للرسم. على الرغم من كثرة الروايات مع النساء والرجال ، إلا أن الفن كان دائمًا أكثر شغفها شغفًا.

شباب

قصة حياة الفنانة مليئة بالبقع البيضاء ، وتمارا لمبيكا نفسها مسؤولة جزئياً عن هذا. أعيد رسم السيرة الذاتية بحرية لتظهر في الضوء الأكثر فائدة. على سبيل المثال ، في البداية ، لإخفاء عمرها الحقيقي ، مثلت ابنتها على أنها أختها الصغرى. ولدت إما في موسكو أو ، حسب الفنانة نفسها ، في وارسو. واسمها لم يكن تمارا على الإطلاق: عند الولادة ، تم تعميد الفتاة ماريا. Lempitsky هو لقب الزوج الأول للفنان. وهنا تناقض آخر: إذا كنت تؤمن بالسنة الرسمية للميلاد (1898) ، فقد اتضح أن تاديوس لمبيكي كان مفتونًا بفتاة تبلغ من العمر أربعة عشر عامًا. ومن الممكن ، بالطبع ، أن يفعل ذلك البولنديونكان المحامي جشعًا للحوريات ، ولكن مع نفس الاحتمال ، يمكن افتراض أن تمارا تخلت عن عدة سنوات لنفسها ، ووفقًا لبعض الإصدارات ، فإن سنة ولادتها الحقيقية هي 1895.

مهما كان الأمر ، تظل بعض المعلومات موثوقة. كانت والدة الفنانة ، مالفينا ديكلر ، من يُطلق عليها اسم `` اجتماعية '' ، وكان والدها ، بوريس غورسكي ، مصرفيًا روسيًا من أصل يهودي. بعد سنوات قليلة من ولادة ابنته ، اختفى دون أن يترك أثرا ، بحسب بعض الروايات ، انتحر.

حدث التعارف الأول بالرسم عندما طلبت مالفينا ديكلر صورة لابنتها البالغة من العمر اثني عشر عامًا من أحد الفنانين. لم تعجب تمارا بالصورة على الإطلاق وقالت إنها تستطيع أن تفعل ما هو أفضل. في نفس العام ، ذهبت هي وجدتها إلى إيطاليا ، حيث تعرفت الفتاة على روائع الفن الكلاسيكي. في سن الرابعة عشرة ، تم إرسال تمارا للدراسة في سويسرا ، وبعد ذلك انتهى بها المطاف في سانت بطرسبرغ.

النجاحات الأولى

في سانت بطرسبرغ ، التقت تمارا بزوجها الأول ، تاديوس ليمبيتسكي ، الذي أنجبت منه الفنانة ابنتها الوحيدة ، كيسيتا. بالنظر إلى المستقبل ، يجب أن يقال إن الفتاة كانت مهتمة بوالدتها كعارضة أكثر من كونها ابنة. عادة ما تعيش الفتاة مع جدتها ونادرا ما ترى والدتها. لكن الفنانة رسمت العديد من صورها

خلال الثورة ، نجا تاديوس بأعجوبة من الإعدام ، وهاجرت العائلة إلى فرنسا. هنا تبدأ تمارا لمبيكا في أخذ دروس الرسم من أ. لوت وم. دينيس. ربما موروث منموهبة والدها في ريادة الأعمال ، سرعان ما تعلمت بيع لوحاتها بربح كبير وتنظيم المعارض. في عام 1922 ، كان الفنان بالفعل يتعاون بنشاط مع Salon d'Automne و Salon des Indépendants. لأول مرة ، على اللوحات الفنية والكتالوجات ، توقع اسم مستعار من الذكور Lempitsky.

ازدهار

في عام 1925 ، وخاصة في معرضها الفردي الأول ، رسمت تمارا لمبيكا 28 لوحة. استغرقت إحدى الوظائف في ذلك الوقت حوالي ثلاثة أسابيع. وبالمثل ، أحب الفنان الفن الراقي والمجتمع الراقي. كانت أبواب الصالونات والحفلات الأنيقة تفتح أمامها دائمًا. إنها بكل سرور تمنح نفسها للترفيه العلماني ، وتبدأ العديد من الروايات للإلهام ، وقد لا تظهر في المنزل لأسابيع. سئم تاديوس من طريقة الحياة هذه ، وفي عام 1927 هرب من زوجته إلى بولندا. انفصلا بعد 4 سنوات رغم محاولات الفنانة استعادته

بحلول نهاية العشرينيات من القرن الماضي ، كانت تمارا لمبيكا تتقاضى أكثر من 50000 فرنك لصورة شخصية. من حيث سعر الصرف اليوم ، هذا هو حوالي 20000 دولار. في هذا الوقت ، تمت كتابة "الربيع" ، "كيزيت على الشرفة" ، "الصيف العالي" ، "الفتاة ذات القفازات" ، "سانت موريتز" ، "جميلة رافاييلا". هذا هو ذروة شهرتها ، بعد ثلاثين أمرًا تضاءلت ، وازدادت الانتقادات. كان آرت ديكو يفقد شعبيته ، ومعه لمبيكا كفنانة. كانت لا تزال ضيفة مرحب بها في المناسبات الاجتماعية ، لكن الفشل في الإبداع أزعجها بشكل خطير.

المرأة في البوجاتي الخضراء

يصف الكثيرون هذا العمل بأنه صورة ذاتية ، فالفنانة نفسها لديها الكثير من القواسم المشتركة مع الصورة. Lempicka يكتبها1929. بعد ذلك بقليل ، سيتم عرض هذا العمل على غلاف Die Dame. من الآن فصاعدًا ، ستُعتبر الصورة تجسيدًا للعصر والمرأة العصرية - قوية ومستقلة وحرة وحسية. التركيبة مبنية بشكل مائل ، مما يعطي ديناميكيات قماشية. يهيمن على مخطط الألوان مزيج من اللون الأخضر والفولاذ مع لمسات من اللون الأصفر. ألوان اللوحة مشعة ونقية للغاية.

الحياة في أمريكا

بعد زواجها من البارون راؤول دي كوفنر عام 1933 ، تركت الفنانة تمارا لمبيكا لقب زوجها الأول ، آخذة البادئة الرنانة من الثانية. تبدأ مرحلة جديدة من حياتها ، هذه المرة في أمريكا. إذا كانت الرحلات في بداية العقد عرضية ، فعند بداية الحرب العالمية الثانية ، استقرت العائلة أخيرًا في نيويورك. وصفت Lempicka نفسها الولايات المتحدة بأنها بلد الاحتمالات اللانهائية ، لكنها تبين أنها قاسية معها. في أمريكا ، التصق بها لقب "البارونة ذات الشرابة" ، وحطم النقد الموجه إلى الحدادين عملها ، وأصبحت الطلبات أقل فأقل كل عام. تشمل الثلاثينيات أعمال "العمامة الخضراء" ، "بورتريه إيرا ب." ، "بورتريه مارجوري فيري" ، "قبعة القش" ، "امرأة ذات حمامة". تعاني الفنانة من الاكتئاب وقلة الإقبال. في أواخر الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي ، قامت بشكل متزايد بصنع لوحات على موضوع ديني. أكثر الحافز شيوعًا هو والدة الله الحزينة والدموع في عينيها. في عام 1930 ، كتب Lempicka أحد أعماله الرئيسية Teresa of Avila.

تيريزا أفيلا

يعتمد هذا العمل على تمثال برنيني الباروكي "نشوة سانت تيريزا". يتم عرض وجه المرأة في صورة مقربة جدًا ، وهي تحتل المرتبة الرئيسيةمنطقة العمل. يقرأ الانفصال التام عن العالم الدنيوي ، والانغماس في أمور أخرى. تتم قراءة كل من المعاناة والنعيم على حد سواء. عيون القديس المظللة تتناقض مع الشفاه الكاملة الحسية الترابية.

اللافت للنظر على الفور هو الطبيعة النحتية للصورة. جميع ملامح الوجه - العيون والحواجب والأنف وطي الشفة - محددة بدقة ووضوح. ربما تكون الصورة أكثر نحتًا من التمثال الذي كان بمثابة النموذج الأولي. طيات الحجاب على رأس القديسة تيريزا مزخرفة. الحرملة ضخمة لدرجة أنها تبرز من سطح القماش

هناك لونان رئيسيان في تلوين الصورة: الفولاذ والمغرة. ومع ذلك ، فإنه لا يبدو سيئًا بسبب وفرة الألوان النصفية في العمل البارع باستخدام chiaroscuro. الألوان مشرقة ونقية ، كما هو الحال في لوحات Lempicka الأخرى ، يبدو أنها لا تتوهج. الصورة معبرة من الناحية العاطفية ، فهي لا تظهر فقط إتقان جيد للتقنية ، ولكن أيضًا مشاركة عاطفية عميقة للفنان.

غروب الشمس الوظيفي

أمضى Lempicka 29 عامًا سعيدًا متزوجًا من البارون. كان المعجب الأكثر شغفًا بعمل الفنانة ، فقد كان يعبدها هي ولوحاتها. عندما توفي بنوبة قلبية عام 1962 ، كتبت لمبيكا أنها فقدت كل شيء. قامت ببناء قصر فاخر في المقاطعة المكسيكية وانتقلت هناك بشكل دائم. حتى أيامها الأخيرة ، كانت محاطة بالرفاهية والشباب. بجانبها كانت ابنتها كيزيتا ، التي غفرت عن إهمال والدتها ، وحفيدتها. ومن بين أحدث أعمال الفنانة "اليد السريالية" ، "بورتريه فرانسواز ساجان" ، "وعاء مع عنب".

في عام 1972 ، أقيم معرض كبير للفنان في لوكسمبورغ. هنا تم عرض أفضل لوحاتها المكتوبة في أوج. بشكل غير متوقع للجميع وللفنانة نفسها ، حقق المعرض نجاحًا باهرًا بين جيل الشباب. تلقت تمارا لمبيكا العجوز العديد من الطلبات لتكرار اللوحات الشهيرة. كانت اللوحات المصنوعة كنسخ طبق الأصل ، للأسف ، أدنى بكثير من النسخ الأصلية. على مر السنين ، فقدت الفنانة ثقة يدها السابقة ووضوح إدراك اللون.

توفيت Lempicka عن عمر يناهز 81 عامًا ، في عام 1980. مما لا شك فيه ، سيكون من دواعي سرورها أن تعرف أنها اليوم مرة أخرى من بين أغلى الفنانين. تقام المعارض بأثر رجعي بانتظام. أعمالها موجودة في مجموعات خاصة للعديد من الأشخاص المؤثرين. مادونا هي واحدة من أكثر الخبراء تفانيًا في عملها. تناثر رماد الفنانة ، كما ورثتها ، فوق البركان المكسيكي Popocatepetl. ستبقى Lempicka إلى الأبد رمزًا لآرت ديكو وأوائل القرن العشرين الصاخبة للأجيال القادمة.