فرانس هالس رسام بورتريه عظيم

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:27

Frans Hals (1582-1666) هو أحد أعظم رسامي البورتريه في العصر الذهبي للفن الهولندي. كان يتمتع بشعبية كبيرة ، وكان لديه العديد من الطلبات والطلاب ، لكن الفنان مات في فقر مدقع في ملجأ فقير. هكذا حدثت حياة العبقري

فرانس هالس: السيرة الذاتية

أقل بقليل من أربعمائة عام تفصلنا عن حياة فنان عظيم. لكن القليل معروف عنه شخصيًا. كان والده حائكًا في أنتويرب ، وتزوج بزواج ثان ، ولد فيه فرانس هالس. انتقلت العائلة بعد ذلك إلى هارلم ، التي تبعد حوالي عشرين كيلومترًا عن أنتويرب. وقت ولادته لم يكن هناك سلام في وطنه. حاصرت القوات الإسبانية المدينة ، واجتاحت العاصفة ، ودمرتها. وفر المهاجرون إلى هارلم من جميع الجهات. أصبحت المدينة غنية وبدأت في إظهار اهتمام كبير بالفن. لذلك ، من المحتمل أن فرانس هالس لم يغادر هارلم أبدًا. بعد أن تعلمت المهنة ، قُبلت في نقابة القديس لوقا ، والتي كانت في ذلك الوقت نظيرًا لأكاديمية الرسم ، أصبح هالز الصغير مرممًا لتبدأ.

بعد ست سنوات ، اشتهر كرسام بورتريه. وسوف يتزوج بعد عام. سينتج الزواج خمسة أبناء ، وسيتبع الجميع خطى والدهم - سيصبحون رسامين بورتريه. تقع ذروة شعبية وازدهار إبداع العبقري في الأعوام 1620-1640. ولكن بعد ذلك يبدأ في النسيان. هكذا تمر شهرة الرسام فرانس هالس. لا يتم طلب اللوحات تقريبًا. يقترب الفقر ، الأمر الذي يقود السيد إلى البيت الخشبي. فيه مات. في هيرميتاج يمكنك رؤية صورتين ذكوريتين رسمهما الفنان العظيم

صورة شخص مجهول (1650-1652)

نظام الألوان البخل ، الذي أتى إليه فرانس هالس في هذه السنوات ، يتيح لك التركيز بشكل كامل على وجه الشخص المصور. يلفت الياقة البيضاء العريضة للنموذج الانتباه إلى تعابير الوجه. رجل مهذب ذو شعر طويل مجعد وشارب ينظر بهدوء وثقة نحو المشاهد

هو ثري ومستقل ، ساخر وربما مليء بالثقة. وضعه طبيعي ومريح. لا توجد اضطرابات في الحياة تهدده. من الواضح أنه يعرف كيف يتعامل مع أي مواقف في الحياة. لا تعطي الصورة انطباعًا بأنها ثابتة ومجمدة. يحصل الفنان على تأثير الديناميكيات هذا نظرًا لحقيقة أن النموذج قريب من المشاهد ، والنظرة موجهة إليه مباشرة ، ومرفق اليد التي يتكئ عليها الشخص يتم دفعها للأمام. انها "مزقت" قماش مسطح. كانت خطوة للأمام إلى المستقبل من صور عصره.

صورة لشاب بيده قفاز (1650)

النموذج يعطي الانطباع بالهدوء والثقة بالنفس والبهجة. النظرة الموجهة نحو المشاهد مليئة بالاهتمام والاهتمام والنية الحسنة

ابتسامة طفيفة تلعب على الشفاه. السكتات الدماغية السميكة الملحوظة للطلاء غير المخفف ببساطة "نحتت" وجه النموذج. تتم كتابة ياقة دانتيل بيضاء وشعر مضيء وقفاز بنفس الأسلوب. لكن الخلفية والظلال مطلية بطلاء شبه شفاف. وهكذا ، يبرز الشكل من القماش بارتياح ويقترب من المشاهد. تحسب بدقة ومهارة جميع حركات الفرشاة. هذا يحقق تكوين صورة كاملة.

صورة إيزابيلا كوييمانز (1689)

دون التعمق في علم النفس ، يرسم الفنان فرانس هالس امرأة شابة ، سمينة ، جميلة ، كريمة ، وماكرة. هذا عميل ثري ، والرسام يستخدم كل المهارات لعرض المجوهرات والملابس الخصبة باهظة الثمن. مع الاجتهاد غير العادي ، يتم كتابة أربطة الياقة والأصفاد. فيونكة وأشرطة من الساتان تزين خصر العارضة والياقة ، بالإضافة إلى شرائط شفافة في شعرها ، يلمع.

عقد من اللؤلؤ المتلألئ على رقبة رفيعة وسوار على يد رشيقة تحمل وردة. من المستحيل النظر بعيدًا عن الساتان في الفستان المزين بإدراج خفيف مع الدانتيل على الحافة. الصورة مصنوعة بألوان بنية ذهبية. الفروق الدقيقة الغنية في لون الفستان الداكن والخلفية الفاتحة ، وتلاعب الظلال تجعل من الممكن جعل النموذج محدبًا ، بارزًا من مستوى الصورة. على الرغم من كل الروعة ، لم تفقد اللوحة طابعها الديمقراطي. إنه في مجموعة خاصة.

رأس صبي بالقبعة (1640)

يتم وضع الرأس في دائرة على خلفية ذهبية فاتحةطفل. الدائرة تكمل الصورة على الفور.

نظرة اليقظة لطفل بني العينين تتحول إلى شيء فضولي إلى أعلى وإلى اليمين. الفنانة تعكس اللحظة ، لحظة الحياة الحية. يتم التقاطها من قبله ونقلها إلى اللوحة القماشية. الجانب الأيسر من الوجه مظلل ، مما يجعل من الممكن تشكيل الشكل البيضاوي للوجه الشاب والذقن بشكل أكثر وضوحًا. الحق ، المضاء بالضوء ، يلعب مع أحمر الخدود. يتم ضغط الشفاه المشرقة ذات النمط الجميل بإحكام. الوجه محاط بموجات ذهبية فاتحة ذات شعر قصير. تسقط تجعيد الشعر الكبير على الجبهة ، مما يدل على جمال شكل الحاجبين. ياقة منخفضة مزرقة وكشكشة بيضاء تكشف عن رقبة رفيعة. يكرر الشعر والقبعة شكل الدائرة المحدد في الأصل. العمل ضمن مجموعة خاصة في لندن.

في هذه المقالة حاولنا وضع أعمال السيد معروفة وغير مألوفة للجمهور. المشاعر والعواطف والفكر وليس الزي الاحتفالي ، قبل كل شيء ، حاول الرسام نقلها. وبالتالي وجه الفنان انتباهه إلى تعابير الوجه والإيماءات والموقف. تراثه الفني ، الذي يقع أساسًا في وطنه ، تجاوز حدوده كثيرًا.