مسرح بوكروفسكي. المسرح الموسيقي التابع للغرفة الأكاديمية بموسكو الذي يحمل اسم B. A. Pokrovsky

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

تقدم مسارح موسكو للمشاهد مجموعة كبيرة من أنواع الفن المختلفة. الأعمال الكلاسيكية أو العروض الحديثة الطليعية تجمع العديد من المنازل المباعة في العاصمة. تستند العديد من الحركات الإبداعية على المدارس الخالدة لستانيسلافسكي وجنيسينا وشخصيات أخرى لا تقل أهمية.

الأشخاص الذين يعشقون مهنتهم ، منغمسين تمامًا في ميلبومين ، يقيمون معابد فنية. يحتل مسرح بوكروفسكي ، بفضل مبتكره ، مكانة مرموقة في البيئة الإبداعية في موسكو.

تاريخ الخلق

بدأ بوريس ألكساندروفيتش بوكروفسكي العمل على أوبرا قصيرة ليس فقط الحب في عام 1972. أرست أعمال الملحن الموهوب Shchedrin ، والتي حققت النجاح ، الأساس لوجود مسرح غرفة Pokrovsky.

حماس المخرج الرئيسي لا يعرف حدودا. يشعر ببراعة بالعالم المحيط من خلال الفن ، وهو طالب من E. Gnesina ، تعاون Boris Aleksandrovich مع جميع "نجوم" العصر أو كان مكتشفهم. كانت طاقة السيد كافية للتدريس فيGITIS ، لتقديم عروض في مسرح البولشوي ، وأخيرًا ، لإنشاء نسل خاص بهم ، أحرار ، لا يخضعون لضغط الرقابة ، حيث يمكن للممثلين الشباب تجسيد أفكار إبداعية جريئة.

لكن لم تكن كل الطرق مفتوحة حتى للمخرج الفخري البارز بمناسبة ولادة مشروع جديد. استقبلت مسارح موسكو الفريق الشاب بإنتاجاته ، إلى أن استقر رسمياً في عام 1974 في قبو مبنى سكني بفضل جهود T. Khrennikov و D.

طريق شائك للنجاح

بعد احتلاله للمبنى السابق لسينما سوكول ، واجه المخرج الكثير من المشاكل اليومية. في ملجأ سابق للقنابل لم يمتثل لأي معايير حكومية للصحة والنار ، لا يزال مسرح بوكروفسكي الجديد يعيش بصعوبة كبيرة. سمح الذوق الموسيقي الفريد للسيد للكائن الإبداعي بالفوز بسرعة بحب الجمهور. ساعدت الشعبية في عام 1997 على تغيير المسرح ، واليوم تقع قلعة فن الأوبرا في شارع. نيكولسكايا ، 17.

العروض المفضلة

واحدة من بطاقات الزيارة هي العرض الأول لد. شوستاكوفيتش "الأنف". تم الكشف عن مفارقة Gogol الأصلية المشرقة بفضل أعمال "Dead Souls" و "Notes of a Madman" و "The Overcoat" و "Wedding" المدرجة في الإنتاج. اعترض ديمتري شوستاكوفيتش نفسه بشكل قاطع على الأوبرا ، ولم يعرف نقده الذاتي أي حدود. بفضل مشاركة Gennady Nikolaevich Rozhdestvensky ، لم يشاهد فيلم "The Nose" موسكو فحسب ، بل شاهده العالم بأسره. حتى بعد وفاة مؤلف العبادة ، يحافظ مسرح بوكروفسكي على العمل في شكله الأصلي.

لا يزال إنتاج "دون جوان ، أو الفاسق المعاقب" ، حيث شارك فيه أيضًا قائد الأوركسترا العظيم ليف أوسوفسكي ، يجمع منزلًا كاملاً. تخلق موسيقى موتسارت الخالدة مجموعة من الحالات المزاجية من الفكاهة المتلألئة إلى المأساة اليائسة. بعد أن غيرت بالفعل العديد من أعضاء فريق التمثيل لأكثر من ربع قرن ، احتفظ العمل بالنوايا الأيديولوجية للمؤسس.

"مغامرات الخليع" في العهد السوفياتي كان لها صدى هائل. تطرق الإنتاج إلى مسائل الروح ووجود لوسيفر ، الأمر الذي كان مخالفًا للميل المسرحي إلى خلق صور حقيقية فقط. حقق التعاون مع Iosif Sumbatashvili و Gennady Rozhdestvensky نجاحًا كبيرًا وحبًا للجمهور. واليوم ، من خلال زيارة الأداء ، يمكنك التقاط اليد الخفية للسيد ، والتي لا تزال تحدد الاتجاه الصحيح لمسرحية الممثلين.

يمكن لمسرح Pokrovsky الموسيقي أن يفخر بحق بإنتاج V. A. موزارت. وراء كواليس ورشة العمل الإبداعية ينكشف للمشاهد بألوان زاهية. يتم نقل آداب الفنانين المتقلبين ، المتورطين في مؤامرات لا نهاية لها في النضال من أجل أفضل مكان تحت الأضواء ، بشكل مثالي من خلال الحوارات المبهجة والفكرة الموسيقية الخفيفة.

نهج مبتكر

اختلف مسرح بوكروفسكي بشكل حاد في اتجاه إنتاجاته. أراد المخرج الرئيسي أن ينغمس المشاهد الذي جاء لمشاهدة عمله في روعة رائعة ، وهي بعيدة كل البعد عن واقع مشاكل الحياة.

كان من الصعب على المقياس تنفيذ أفكاره المبتكرة مع ذوي الخبرةالفنانين ، وبفضل أنشطته التعليمية ، قام بتجنيد فريق من طلابه في GITIS. يتمتع جميع طلاب Pokrovsky بقدرات ممتازة ، وساعدت الخبرة التي لا تقدر بثمن في العمل تحت إشراف السيد العظيم على صقل مواهبهم ومواصلة حياتهم المهنية الناجحة. تم تنفيذ كل عمل مع التركيز ليس على المناظر الطبيعية أو الأزياء أو حتى القدرات الصوتية. الشيء الرئيسي هو قدرة الممثل على نقل المشاعر إلى المشاهد ، الذي أصبح دون قصد مشاركًا في الحدث.

المواد المبتذلة منذ فترة طويلة ، التي بدت من كل مرحلة في موسكو ، لم تكن مثيرة للاهتمام لبوريس ألكساندروفيتش. بفضل شركائه الموهوبين ، Gennady Nikolaevich Rozhdestvensky و Dmitrievich Shostakovich ، كان قادرًا على تجسيد كل أفكاره وخططه. عمل فريق العمل بإلهام على إنتاجات معقدة ومثيرة للاهتمام ، ونقلوا لعبة درامية من خلال الموسيقى.

إتقان التحول

أصبحت الغرفة غير الواضحة في ملجأ القنابل القديم ، حيث كان يقع مسرح بوكروفسكي ، مركزًا للحياة الثقافية ليس فقط في موسكو أو الاتحاد. حتى الجماهير الأجنبية المتطورة كانت مسرورة بالأعمال التي أنشأها التحالف الإبداعي الموهوب.

أصغر التفاصيل ، والإيماءات ، والموقف ، والتأكيد - كل شيء عضوي. يلعب الممثل بثقة على المسرح ، وينقل بمهارة العالم الداخلي لبطله. سيتمكن عشاق الفن الموسيقي ، بعد أن زاروا عرضًا واحدًا فقط ، من تقدير المساهمة الهائلة للمخرج ، الذي يشحذ أدنى حركة لكل شخصية على خشبة المسرح إلى الكمال.

كان لدى بوريس ألكساندروفيتش موهبة معلم قام ، بحب أبوي ، بنقل المعرفة إلى "طفله" لمواصلة تطوير حرفة الأوبرا.مرة أخرى ، يمر بعمل جديد من خلال من منظور عبقريته ، تمكن المخرج الأسطوري من إنشاء تحفة جديدة تمامًا ، ذات صلة ومطلوبة اليوم.

مواكبة الحياة

يعمل مسرح غرفة بوكروفسكي الأكاديمي في موسكو الحكومي اليوم بدون مخرجه المحبوب. ولكن ، بعد أن أعطى الكثير من القوة لمشاهد مختلفة ، محلية وأجنبية ، لا يزال عملاق فن الأوبرا يعيش في الجدران الأصلية لنسله. يسمح المعيار العالي الذي حدده المعلم لطلابه بإعداد الأعمال التي تعمل كدليل للإتقان ، سواء بالنسبة للممثلين أو المتفرجين. لا تزال عبقرية Pokrovsky تتجسد في ما لا يقل عن إنتاجات موهوبة لطلابه حول العالم.