أساسيات الرسم: علم الألوان ، التكوين ، المنظور

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

يكاد يكون من المستحيل إنشاء رسم جيد يبهج الجماهير دون معرفة أساسيات الرسم. بالطبع ، يثبت الفن المعاصر خلاف ذلك: تُباع الأعمال التي صنعها فيل بمئات الآلاف من الدولارات ، أو بضربتي فرشاة تشبهان السماء المرصعة بالنجوم بالنسبة للبعض. لكن هل هذا الفن أبدي؟ على الاغلب لا. لكن "الموناليزا" أو "مادونا والطفل" - تم إنشاء هذه اللوحات منذ وقت طويل جدًا ، لكنها ما زالت تبهج المشاهد. ما الذي يجب فعله لتعلم أساسيات الرسم

من أين تبدأ

قبل أن تجلس لإنشاء تحفة فنية ، تحتاج إلى دراسة بعض النظريات. من المهم أيضًا أن تمسك بإلهامك أو تفكر مسبقًا في ما سيتم تصويره على القماش. لكن أولاً وقبل كل شيء ، يجب على كل فنان أن يعتني بمكان عمله.

بالطبع ، يوجد في العالم الحديث كمية هائلة من المواد التي يمكنك إنشاءها- يبدأ بورقة عادية وينتهي بلوح رسومات. ويجب على كل شخص أن يختار لنفسه طريقة أو طريقتين لإنشاء اللوحات التي يحبها أكثر من غيرها. إذا كان هذا هو الحامل ، فيجب أن يكون هناك مساحة كافية في الغرفة للقماش نفسه ومرفقه.

نصيحة: لا ترسم على سطح أفقي. سيكون الوضع الرأسي أكثر صحة ، وستساعد الزاوية التي لا تقل عن 30-40 درجة على الطلاء بشكل أفضل.

أواني فنية

بالإضافة إلى المساحة الكافية والحامل ، سيحتاج الشخص مجموعة متنوعة من الدهانات وأقلام الرصاص والباستيل والفرش والماء. بشكل عام ، كل ما يمكن أن يكون مفيدًا لإنشاء صورة. كل هذا يجب أن يكون في متناول اليد ، لكن ليس قريبًا جدًا بحيث يمكنك بسهولة لمس مرفقك.

في المرحلة الأولى من إنشاء صورة ، يمكنك فقط الاحتفاظ بأقلام رصاص ذات نعومة مختلفة في مكان قريب. حتى إذا تمكنت من إنشاء رسومات تخطيطية في يوم واحد ، فسيكون من المفيد أن تمشي قليلاً بحثًا عن مواد وأدوات للرسم. سيؤدي هذا إلى مسح رأسك وربما ينظر شخص ما إلى عملهم من زاوية مختلفة ، مما سيسمح لك برؤية بعض أوجه القصور حتى قبل تطبيق الطلاء.

اضاءة في الورشة

بدراسة أساسيات الرسم ، يمكنك أن تفهم أنه في بعض الأحيان قد يختلف لون بضع ظلال فقط عن اللون المثالي ويبدو سخيفًا تمامًا. هذا هو السبب في أنه من الضروري العمل على الصورة فقط تحت الضوء الطبيعي. من الأفضل أن تكون في الشمس. ولكن إذا لم تكن هناك طريقة للإبداع أثناء النهار ، فيمكنك ذلكوضع مصابيح قوية تحاكي ضوء الشمس

على الرغم من أن هذه التركيبات لا تحتوي فعليًا على أي تشوه في اللون ، إلا أن صيانتها باهظة الثمن للغاية. لذلك ، سيكون العمل في النهار بالقرب من النافذة أكثر ميزانية. هذا من أولى الدروس في أساسيات الرسم

الممارسة والخيال

بالإضافة إلى اكتساب المعرفة ، من الضروري تطوير الصفات الإبداعية في النفس. لا تضمن دراسة أساسيات الرسم خلق روائع في المستقبل. في كثير من الأحيان في هذه المهنة الإبداعية ، هناك أزمة للفنان بسبب حقيقة أنه ببساطة لا يعرف ماذا يرسم.

إحدى طرق تطوير الخيال هي حضور دروس يدرسها فنانون مشهورون. على سبيل المثال ، يمكنك الاشتراك في أشهر فصل دراسي في الرسم الزيتي ، والذي يقام في موسكو. هناك أيضا ندوات عن بعد. لكن لا يزال من الأفضل حضور الأحداث مباشرة ، فهذا سيسمح لك بالتواصل مع فنانين آخرين.

وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن قدرًا كبيرًا من الممارسة يحسن الخيال. إذا كان الشخص لا يعرف ماذا يرسم ، فيمكنك رسم كل ما يلفت انتباهك. أو حتى محاولة إعادة إنتاج روائع العالم. كما تأتي الشهية أثناء العشاء ، هكذا يظهر مصدر إلهام الفنان أثناء العملية الإبداعية.

نصيحة: لا يريد الجميع إعادة كتابة لوحات الآخرين ، في هذه الحالة ، يمكنك محاولة إعادة إنشاء نفس الحبكة ، ولكن في نوع مختلف.

الأسس النظرية للرسم

على الرغم من أن الممارسة مهمة جدًا ، إلا أنه بدون نظرية يمكن للفردقضاء عقود للوصول إلى الكمال. ولكن لماذا نقدم مثل هذه التضحيات ، إذا كان هناك في العالم الحديث العديد من المصادر المجانية بأساسيات الرسم والرسم. بادئ ذي بدء ، من المفيد دراسة النقاط الرسومية.

خطوط مستقيمة ، دوائر ، أشكال بيضاوية ناعمة للوجه - كل هذا يجب أن يكون الفنان قادرًا على الرسم بدون وسائل مرتجلة. بالطبع ، يمكنك استخدام بوصلة لتصوير لوحة ، ولكن بعد ذلك لن يكون لها الفردية والواقعية. ربما لم يكن ماليفيتش ليصبح مشهوراً إلى هذا الحد لو لم يرسم مربعاته الشهيرة باليد.

يتطلب الأمر تدريبًا لمعرفة كيفية إنشاء أشكال هندسية. من الأفضل أن تأخذ الحامل كل يوم وترسم الخطوط والدوائر. إذا لم يستطع الفنان إحضار نفسه للدراسة ، فمن الأفضل أن يذهب إلى أي مدرسة للرسم.

رسم بالأبيض والأسود

بعد أن يتقن الطالب الأشكال الهندسية ، يمكنك المتابعة إلى أساسيات أكثر تعقيدًا. يخطط كل فنان مستقبلي تقريبًا لإنشاء روائعه ليس في مساحة مسطحة. وهذا يتطلب تعلم رؤية الضوء والظل.

بالطبع ، حتى الطفل يعرف أن أي كائن يُنظر إليه بشكل مختلف ، اعتمادًا على مدى موقعه ومقدار الضوء الذي يضربه. لنقل الحجم على القماش أثناء الرسم ، من الضروري استخدام تقنيات مثل التظليل والحشو. بالمناسبة ، يتم تدريس هذا أيضًا في أي مدرسة فنية.

لا تقضي الكثير من الوقت في المسودة. أهم شيء هو تصوير الأشياء بشكل تخطيطي والتقاطهارسم بالأبيض والأسود للصورة كاملة

ما هو التكوين في الرسم؟

يجب أن يكون الجزء التالي من المعرفة للفنان أسئلة حول المنظور. بادئ ذي بدء ، عليك أن تتعلم كيفية إنشاء ما يسمى بئر. بمساعدة ضغط قلم رصاص مختلف ، ارسم دوائر متشابكة بأقطار عشوائية. يجب أن يشبه الهيكل بأكمله منظرًا علويًا جيدًا. أي أن أكبر وأكبر الدوائر الساطعة تقع في الأعلى ، وكلما كان النمط أعمق ، كان الضغط أضعف وصغر حجم الدائرة. من خلال هذا التمرين البسيط ، سيتعلم الفنان رسم المنظور.

أساس مهم بنفس القدر في التكوين هو "قاعدة الأثلاث". بشكل تقليدي ، يتم تقسيم الصورة إلى ثلاثة أجزاء من نفس الحجم عموديًا وأفقيًا. في المرات الأولى لإنشاء الصورة ، يمكن رسم هذه الشبكة بضغط خفيف. تلك النقاط التي تم الحصول عليها بسبب التقاطع مثالية لموقع الكائن.

معنى هذه القاعدة هو أنه في هذه الأماكن يبدو الشخص قسريًا أولاً وقبل كل شيء.

رسم لوحة من الطبيعة

قبل البدء في إنشاء عمل كامل ، يجب أن تقرر نوع الصورة. من الأفضل استخدام الفواكه والخضروات والزهور وغيرها من الوسائل المرتجلة في أول تحف.

بعد أن يقرر الفنان النوع ، يمكنك البدء في العرض. من الضروري على الفور ترتيب المخزون بشكل جيد ودقيق ، حيث سيؤدي ذلك إلى تبسيط العمل إلى حد كبير. هنا تجدر الإشارة إلى أنه من المستحسن وضع الأشياء مع مراعاة الإضاءة الحالية. رغميمكنك استخدام مصادر إضافية ، على سبيل المثال ، لإنشاء ظلال ناعمة أو ، على العكس من ذلك ، متناقضة.

نصيحة: من أجل استيعاب أفضل للمواد ، سيكون من الجيد الذهاب إلى المحاضرات المفتوحة ، حيث يظهر الفنانون المشهورون بوضوح كيفية الترتيب والاستفادة من الحياة. سيكون الخيار الممتاز للزيارة هو فصل دراسي في الرسم الزيتي ، والذي يقام سنويًا في موسكو. بالمناسبة ، يمكنك زيارته عبر الإنترنت.

خصائص اللون المكاني

بعد رسم المخطط ، يمكنك المتابعة مباشرة إلى إنشاء الصورة نفسها. قبل تلوين الرسم ، يجدر تقديم النتيجة النهائية بعناية واختيار النطاق الضروري. في المستقبل ، سيكون الأمر أسهل بكثير إذا تم إنشاء جميع الظلال اللازمة مسبقًا.

يجب أن يكون كل فنان قادرًا على الجمع بين الألوان ، لكن هذه المهارة لا تتطور إلا بعد عدة سنوات من العمل المتواصل. من أجل تجنب الأخطاء الأكثر شيوعًا ، مثل الجمع بين اللون الأخضر الحمضي واللؤلؤي البني ، يمكنك استخدام عجلات الألوان. لإنشاء أفضل أشكال التعاون ، يتم أخذ درجتين متعاكستين. ولكن إذا كان من الضروري الجمع بين ثلاثة أو أربعة ألوان ، فسيتم تحديد العدد المطلوب من الظلال ، والموجودة بجانب بعضها البعض ، على نفس الشريط.

بينما يعتبر خلط الألوان في الرسم موضوعًا فرديًا إلى حد ما ، إلا أنه لا يزال من المفيد التعامل مع اختيار الظلال بكل مسؤولية.

أنواع المنظورات

على الرغم من حقيقة أن موضع الكائن يؤثر على نمطه وحجمه بالأبيض والأسود ،يتغير لون الكائن أيضًا. يميز الجميع نوعين رئيسيين من المنظور. بعد إنشاء الرسومات ، سيفهم الفنان بالفعل طريقة إنشاء صورة للاختيار.

مستقيم خطي. تم تصميم هذا النوع من المنظور لإصلاح الرؤية عند نقطة واحدة. مثال على ذلك هو زقاق على طول الطريق. ستظهر الأشجار الأقرب إلى الفنان أطول وأقوى من تلك الموجودة في مكان ما بعيدًا. المنظور يعمل بنفس الطريقة على الورق. لكن إلى جانب ذلك ، من الضروري تصوير غموض الأشياء. وهذا يعني أنه كلما كانت الشجرة أبعد ، كانت أفتح / أغمق. وأيضًا من الضروري تغيير التباين ، كتم الأشياء البعيدة.

منظور نغمي. في هذا الإصدار من إنشاء صورة ، يتم أخذ الدائرة كأساس. بعد تصوير الكائن الرئيسي ، عليك أن تتخيل عقليًا دائرة حوله ، ستحدث التغييرات خلفها. كلما ابتعدت التفاصيل ، قل تباينها. يشبه هذا النوع من المنظور نفس البئر الموصوفة أعلاه.

علم الألوان في الرسم

بعد أن يفهم الفنان جميع الأساسيات ، يمكنك المتابعة إلى دراسة أكثر تعمقًا. في الوقت نفسه ، يجدر بنا أن نتذكر أن كل نظرية يتم إصلاحها عن طريق الممارسة. وكلما زاد رسم الشخص زادت سرعة وصوله إلى الكمال.

علم الألوان في الرسم هو أولاً وقبل كل شيء الدائرة التي تمت مناقشتها أعلاه. يتضمن أطياف الظلال ، حيث يتم تسجيل انتقالات قوس قزح بأكمله. أي عجلة ألوان تحتوي على اللون الرمادي في المنتصف. هذا لأنه هذا الظلتعتبر محايدة في الرسم

هناك ثلاثة ألوان أساسية - الأحمر والأصفر والأزرق بالطبع. إنها ضرورية لخلق أي ظل. لكن هذا من الناحية النظرية فقط ، ومن الناحية العملية ، من الصعب جدًا العثور على النسب اللازمة لكل منها لتوليفة مثالية. ولكن مع ذلك ، يمكن إنشاء ثلاثة ألوان جديدة ، باستخدام القاعدة فقط ، بسهولة - وهي البرتقالي والأرجواني والأخضر. وبالتالي ، لا يضطر الفنان المبتدئ إلى إنفاق الكثير من المال لشراء جميع أنواع الظلال.

ألوان باردة ودافئة

أيضًا ، من أجل مزيج ناجح من الألوان واستخدامها في الرسم ، من الضروري التمييز بينها حسب درجة الحرارة. يتم ذلك بسهولة بالغة. بادئ ذي بدء ، يتم أخذ دائرة مألوفة بالفعل بحيث يوجد لون أصفر لامع في الأعلى. الآن أمام الفنان على الجانب الأيمن سيكون هناك ألوان دافئة فقط ، وعلى اليسار - ألوان باردة. علاوة على ذلك ، يتم دمج جميع الظلال من هذه الأطياف جيدًا مع بعضها البعض.

لاختيار اللونين الأكثر تناغمًا ، يمكنك إجراء تجربة صغيرة. بعد اختيار ألوان معاكسة ، من الضروري إعادة إنشائها بأكبر قدر ممكن من الدقة في الواقع. بعد ذلك ، يتم خلط كمية صغيرة من الطلاء من كل ظل مع بعضها البعض. إذا تحول اللون إلى اللون الرمادي ، فإن الفنان اختار اللوحة بشكل مثالي.

بالطبع ، من الناحية العملية يكاد يكون من المستحيل تحقيق مثل هذا التأثير ، ولكن إذا كانت النتيجة ظلًا تقريبيًا ، فيمكن اعتبار هذا بالفعل نجاحًا.

لرسم تحفة ، على الأرجح ، عليك قضاء سنوات عديدة. لكن هذا لا يعني أنه عليك الاستسلام والاستسلام. يمكن،الصور التي سيتم رسمها خلال الدراسات ستسعد الجمهور بالفعل. على كل حال يجب التركيز على قلبك وليس على رأي الجمهور