2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26
عملاق عصر النهضة في أوروبا الغربية ، عبقرية عصر النهضة ألبريشت دورر كان من ألمع النجوم في سماء الرسم الألماني. اشتهر أعظم فنان في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر بنقوشه على الخشب والنحاس ؛ مناظر طبيعية مصنوعة بالألوان المائية والغواش ، صور حية واقعية. أصبح أول منظّر فني في التاريخ. كونه شخصًا متنوعًا ، لم يخلق ألبريشت دورر أعمالًا رائعة فحسب ، بل روائع فكرية. ومن بينها نقش "Melancholia" بمربعها السحري.
اشتهر الفنان اللامع بصوره الذاتية التي تضمنت المهارة والفكرة الفريدة للمؤلف. خلال حياته ، ابتكر ألبريشت دورر ما لا يقل عن 50 عملاً من هذا القبيل ، لكن القليل منها نجا حتى يومنا هذا. ما المميز في صور دورر الشخصية؟ لماذا ما زالوا يرتجفون المعجبين المتحمسين لعمله؟
صور ذاتية كسيرة ذاتية لألبريشت دورر
يقول كتاب السير أن السيدكان ألبريشت دورر شابًا جذابًا للغاية ، وكان حب الصور الذاتية يرجع جزئيًا إلى الرغبة الباطلة في إرضاء الناس. ومع ذلك ، لم يكن هذا هو هدفهم الحقيقي. صور دورر الذاتية هي انعكاس لعالمه الداخلي ووجهات نظره حول الفن وتاريخ تطور الفكر وتطور الذوق الفني. يمكنك تتبع حياة الفنان بأكملها عليها. كل مرحلة من مراحلها عبارة عن عمل جديد ، يختلف بشكل لافت للنظر عن سابقتها. جعل Durer الصورة الذاتية نوعًا منفصلاً في الفنون البصرية ، وأصبحت أعماله ككل سيرة ذاتية حية للفنان. يمكنهم أحيانًا معرفة أكثر من أي كتاب.
أول صورة ذاتية للفنان العظيم
تم إنشاء أول صورة ذاتية لألبريشت دورر في عام 1484. ثم كان الفنان يبلغ من العمر ثلاثة عشر عامًا فقط ، لكنه كان يعرف بالفعل كيف ينقل النسب بشكل صحيح ويتقن الدبوس الفضي تمامًا. استنتج الشاب ألبريشت لأول مرة ملامح وجهه. تترك هذه الأداة أثرًا فضيًا على ورق مُجهز. بمرور الوقت ، تكتسب صبغة بنية. يكاد يكون من المستحيل محوه من الورقة دون إتلاف التربة. ومع ذلك ، رسم ألبريشت البالغ من العمر ثلاثة عشر عامًا صورة لهم ، والتي كان من الممكن أن يتسبب إنشاؤها في صعوبات حتى بالنسبة للفنان المتمرس في ذلك الوقت.
في الصورة ، يبدو الشاب Durer مدروسًا وفي الوقت نفسه صارمًا. بصره مليء بالحزن والعزم. تتحدث إيماءة اليد عن رغبة لا يمكن التوفيق بينها لتحقيق هدف المرء - أن يصبح سيدًا عظيمًا لمهنته. ذات يوم رأى والد ألبريشت عمل ابنه. ضربت أول صورة ذاتية لدوررصائغ موهوب. لطالما أراد الأب أن يسير ابنه على خطاه ، لكن تقديره لعمل ألبريشت ، أرسله للدراسة في استوديو الفنان مايكل وولجموث. هناك تعلم الشاب دورر أساسيات الرسم والنقش.
صورة شخصية للقلم في وقت مبكر
في نهاية التدريب ، ذهب كل فنان ، وفقًا لتقاليد ذلك الوقت ، في رحلة. أثناء السفر ، كان عليه أن يكتسب خبرة من أساتذة من بلدان بعيدة. اتبع ألبريشت دورر أيضًا هذا المسار. تم رسم الصورة الذاتية ، التي كتبها أثناء رحلة إلى أوروبا ، بطريقة مختلفة تمامًا. يُظهر قدرة الفنان الشاب على التفكير على الورق في الحالة الداخلية لروح الشخص. هذه المرة استخدم دورر قلمًا ، وكان مزاجه مختلفًا. في الرسم "صورة شخصية مع ضمادة" ، وجه ألبريشت مليء بالعذاب والألم غير المقنع. إنه مغطى بالتجاعيد ، مما يجعل الصورة أكثر قتامة. سبب العذاب غير معروف على وجه اليقين ولكن لا شك في وقوعه.
صورة شخصية ، 1493
قرب نهاية تجوال ألبريشت ، انتشر خبر زواجه الوشيك. ثم ، في القرن الخامس عشر ، اختار الآباء أنفسهم زوجين لأطفالهم. وجد والد ألبريشت عروسًا من عائلة نبيلة في نورمبرغ. الفنانة الشابة لم تعترض على الزواج من أغنيس فراي. هناك وجهة نظر مفادها أنه بمناسبة حدث كهذا كتب دورر صورة ذاتية مع شوك. في تلك الأيام ، كان من المعتاد أن يلتقي أزواج المستقبل في حفل الزفاف ، لذلك قرر الفنان الشاب أن يمنح زوجته المستقبلية هدية خاصة.
ألبريشت 22 سنة في الصورة. وضع الشاب عينيه على المسافة. إنه مركز ومدروس. تحدق عينا ألبريشت قليلاً بسبب حقيقة أنه عمل على الصورة ، وهو ينظر إلى نفسه في المرآة. الفنان يحمل شوكًا في يديه. أصبح موضع جدل بين محبي Durer
الجدل حول بورتريه ذاتي مع الأشواك
مرادف كلمة "thistle" في اللغة الألمانية männertreu ، والتي تُترجم حرفيًا إلى "الإخلاص الذكوري". يشير هذا بوضوح إلى أن الصورة الذاتية كانت مخصصة لأجنيس فراي. ومع ذلك ، يجادل معارضو وجهة النظر هذه بأن الشوك هو رمز لآلام المسيح ، وأن أشواك النبات تجسد عذاب المسيح. بالإضافة إلى ذلك ، كتب دورر على صورة ذاتية: "القدير يدير أموري". وهذا يشير أيضًا بوضوح إلى أن هذه الصورة هي تعبير عن تواضع الفنان وإخلاصه لله ، وليس هدية لزوجته المستقبلية. ومع ذلك ، فقط دورر نفسه يعرف الحقيقة.
عمل إيطالي ، 1498
تم صنع العمل التالي للسيد ألبريشت في هذا النوع من التصوير الذاتي بالفعل في إيطاليا. أراد الفنان دائمًا الذهاب إلى هذا البلد والتعرف على التقليد الفريد للرسم الإيطالي. لم تؤيد الزوجة الشابة وعائلتها فكرة السفر ، لكن وباء الطاعون الذي اجتاح نورمبرغ جعل الرحلة المرجوة ممكنة. تأثر Durer بأحداث الشغب المشرقة لألوان المناظر الطبيعية الإيطالية. لقد صور الطبيعة بوضوح لا يُصدق في ذلك الوقت. أصبح دورر أول رسام للمناظر الطبيعية في تاريخ الفن. كانت صورته المثالية الآن هي الصورة الصحيحة التي تتوافق مع الطبيعة والهندسة. مبدعساعدته أجواء إيطاليا على قبول نفسه كفنان مبتكر. وينعكس هذا تمامًا في صورته الذاتية الإيطالية.
يصور شخصًا واثقًا من نفسه أدرك دعوته ، ورسالة خالق الجميل وعقيدة المفكر. كان ذلك دورر. أصبحت الصورة الذاتية ، التي يتيح وصفها الحكم على التغييرات في وعيه الذاتي ، واحدة من أشهر أعمال الفنان. دورر مليء بالكرامة عليه. وضعيته مستقيمة ونظرته تعبر عن الثقة. ألبريشت يرتدي ملابس غنية. شعره المجعد بعناية يتساقط على كتفيه. وفي خلفية الصورة الذاتية يمكن للمرء أن يرى المناظر الطبيعية الإيطالية - الإلهام الخالص للفنان.
أربعة مزاجات
يعكس عمل دورر التالي تمامًا طبيعته كمفكر ، وكذلك رغبته في معرفة الذات. الصورة الذاتية مكرسة للعقيدة اليونانية للمزاجات الأربعة. ووفقًا له ، ينقسم الناس إلى متفائل ، كولي ، حزن ، بلغم. على نقش "حمام الرجال" ، جسّد الفنان العظيم كل نوع من أنواع المزاج في شخص فردي. اعتبر دورر نفسه حزينًا. أخبره منجم غير معروف ذات مرة عن هذا. يمكن افتراض أنه في هذا الدور يصور في النقش. الفنان يصور نفسه على أنه عازف الفلوت يسلي أصدقائه.
"صورة شخصية للمسيح" ، 1500
من إيطاليا ، لم يعد دورر طالبًا خجولًا ، ولكن بصفته أستاذًا في حرفته. في المنزل ، تلقى ألبريشت العديد من الأوامر التي جلبت له الشهرة. كان عمله معروفًا بالفعل خارج موطنه الأصلي نورمبرغ ، وقد بدأ الفنان بنفسه عملهأسس تجارية. في الوقت نفسه ، كان قرن جديد يقترب ، كان من المقرر أن يكون بدايته نهاية العالم. الفترة المتوترة من التوقعات الأخروية كان لها تأثير كبير على الأستاذ ألبريشت. وفي عام 1500 ، ظهر أشهر عمل أنشأه دورر - "بورتريه ذاتي في صورة المسيح".
استولى على نفسه من الأمام ، والتي كانت جرأة لا يمكن تصورها في القرن السادس عشر. كانت جميع الصور في ذلك الوقت تشترك في شيء واحد: كان الناس العاديون يصورون دائمًا نصف الوجه ، وكان يسوع وحده استثناءً. أصبح دورر أول فنان ينتهك هذا الحظر غير المعلن. نظرة ثاقبة ، وشعر مموج ، ونسب مثالية للوجه تجعله يشبه المسيح حقًا. حتى اليد المرسومة في أسفل اللوحة مطوية في إيماءة نموذجية للأب المقدس. الألوان في الصورة خافتة. على خلفية ظلال الأسود والأحمر والأبيض والبني ، يبرز وجه الفنان بشكل مشرق. مرتديًا أردية مزينة بالفراء ، بدا أن الأستاذ ألبريشت يقارن نفسه بالمبدع الذي ابتكر عالمه الخاص الغامض والفريد بإزميل وفرشاة.
صور ذاتيةدينية
صور شخصية دورر اللاحقة لها طابع ديني واضح. كان القرن السادس عشر مليئًا بالاضطرابات المرتبطة بإدراك دور الله في حياة الإنسان العادي. قدم مارتن لوثر مساهمة مجدية في هذه القضية ، الذي حاول نقل جوهر التعليم المسيحي إلى الناس. وكتب دورر العديد من المؤلفات الدينية. من بينها عيد الوردية وعبادة الثالوث الأقدس. عليهم ، دورر ليس فقط سيدًا ، ولكن أيضًامشارك في الأنشطة المقدسة. وبهذه الطريقة أشاد بالولاء لله
الصورة الذاتية الأكثر صراحة
الإيحاءات الدينية هي واحدة من أكثر أعمال الفنان إثارة للجدل والغموض - "Nude Self-Portrait". صور ألبريشت دورر نفسه على أنه المسيح الشهيد. يتضح هذا من خلال الوجه النحيف ، والجسد الهزيل ، في وضع يذكرنا بيسوع أثناء الجلد. حتى طية الجلد التي رسمها الفنان فوق الفخذ الأيمن يمكن أن يكون لها معنى رمزي. كان هناك جراح من جروح المسيح
الرسم بالقلم والفرشاة على ورق أخضر ملون. الوقت المحدد لإنشاء الصورة الذاتية غير معروف ، ومع ذلك ، بناءً على عمر الفنان في الصورة ، يمكن افتراض أنه رسمها في العقد الأول من القرن السادس عشر. من المعروف أصلاً أن المؤلف احتفظ بالعمل في المنزل ولم يعرضه على عامة الناس. لم يصور فنان واحد قبله أو بعده نفسه عارياً تماماً. الرسم الصادم بصراحته لا يكاد يوجد في المنشورات المخصصة للفن.
آخر صور ذاتية لألبريشت دورر
تنبأت صور Dürer اللاحقة بموته الوشيك. في هولندا ، أصيب بمرض غريب لم يكن لدى أحد أي فكرة عنه في ذلك الوقت. يمكن للمؤرخين الآن التكهن فقط بأنها كانت ملاريا. كان الفنان يعاني من مشاكل في الطحال ، والتي أشار إليها بوضوح في الصورة الذاتية "Dürer the Sick" مع بقعة صفراء. أرسل هذا الرسم إلى طبيبه وكتب له رسالة قصيرة. قيل أن المكان الذي صورت فيهبقعة صفراء تسبب الألم. انعكاس الحالة الجسدية للفنان واستمرار الموضوع الديني كان "تصوير الذات في صورة المسيح المتألم". يصور دورر ، المعذب بمرض مجهول وخلاف روحي ، ربما كان سبب ذلك الإصلاح والأحداث ذات الصلة.
سرعان ما مات ، تاركًا لأحفاده الإرث الأعظم في عصره. صور دورر الذاتية ، المحفوظة في أشهر صالات العرض في العالم ، مثل متحف اللوفر في باريس وبرادو في مدريد ، لا تزال تدهش بقوتها الداخلية وجمالها الغامض تقريبًا.
موصى به:
الكسندر ياكوفليفيتش روزنباوم: السيرة الذاتية ، وتاريخ ومكان الميلاد ، والألبومات ، والإبداع ، والحياة الشخصية ، والحقائق والقصص المثيرة للاهتمام من الحياة
الكسندر ياكوفليفيتش روزنباوم هو شخصية بارزة في مجال الأعمال الاستعراضية الروسية ، في فترة ما بعد الاتحاد السوفيتي ، لاحظه المشجعون كمؤلف ومؤدي للعديد من الأغاني من النوع الإجرامي ، والآن اشتهر باسم الشاعر. موسيقى وكلمات كتبها وأداها بنفسه
Eshchenko Svyatoslav: السيرة الذاتية ، وتاريخ ومكان الميلاد ، والحفلات الموسيقية ، والإبداع ، والحياة الشخصية ، والحقائق والقصص المثيرة للاهتمام من الحياة
Eshchenko Svyatoslav Igorevich - ممثل كوميدي ، ممثل مسرحي وفيلم ، فنان محادثة. يقدم هذا المقال سيرته الذاتية ، حقائق مثيرة للاهتمام وقصص الحياة. وكذلك معلومات عن أسرة الفنان وزوجته وآرائه الدينية
مسرح الدمى (روستوف أون دون): الوصف والتاريخ والذخيرة والحقائق والمراجعات المثيرة للاهتمام
مسرح الدمى (روستوف أون دون) هو مكان رائع يلتقي فيه الأطفال وأولياء أمورهم بالجميلة. تشمل مجموعته عروضاً للجمهور من جميع الأعمار. مسرح روستوف للعرائس هو مجموعة محترفة صغيرة ولكنها مشهورة
فاتسلاف نيجينسكي: السيرة الذاتية ، وتاريخ ومكان الميلاد ، والباليه ، والإبداع ، والحياة الشخصية ، والحقائق والقصص المثيرة للاهتمام ، وتاريخ وسبب الوفاة
يجب أن تكون سيرة Vaslav Nijinsky معروفة جيدًا لجميع محبي الفن ، وخاصة الباليه الروسي. هذا هو أحد أشهر الراقصين الروس وأكثرهم موهبة في أوائل القرن العشرين ، والذي أصبح مبتكرًا حقيقيًا للرقص. كان نيجينسكي هو راقصة الباليه الرئيسية في فرقة دياجيليف الروسية ، حيث قام بتصميم رقصات مثل "بعد الظهر من Faun" و "Til Ulenspiegel" و "The Rite of Spring" و "Games". ودّع روسيا عام 1913 ، ومنذ ذلك الحين يعيش في المنفى
العمارة السوفيتية: الوصف والتاريخ والحقائق المثيرة للاهتمام
بناء مجتمع جديد لا يمكن إلا أن يؤثر على ثقافة الدولة بشكل عام والعمارة بشكل خاص. مرت العمارة السوفيتية بعدة مراحل من التطور ، فقد عرفت تقلباتها ، لكنها على أي حال أصبحت حدثًا محددًا في العمارة العالمية. كان هناك العديد من المهندسين المعماريين على أعلى مستوى في الاتحاد السوفياتي ، واليوم في مساحات ما بعد الاتحاد السوفيتي ، يمكنك رؤية العديد من الروائع ذات المستوى العالمي. لنتحدث عن كيفية تشكل أنماط العمارة السوفيتية وكيف تطورت