مساحة الفن: ميزات وأنواع وأشكال
مساحة الفن: ميزات وأنواع وأشكال

فيديو: مساحة الفن: ميزات وأنواع وأشكال

فيديو: مساحة الفن: ميزات وأنواع وأشكال
فيديو: ازاي تختار البانيو الصح؟؟ وايه هي اصغر مساحة مناسبة للبانيو؟؟ م ديكور/ احمد هلال 2024, سبتمبر
Anonim

السمة المميزة للغطاء العلوي ، والتي تجعل هذا الاتجاه الفني مرتبطًا بالسينما والمسرح ، هو إعادة إنتاج محددة للعمليات التي تحدث في الوقت المناسب. ممثل هؤلاء هو حياة الشخص ، وكذلك جميع التجارب التي تميز الشخص. في الفضاء الفني يوجد مكان لأفكار الشخص ونواياه. Hoodlit مكرس لحياة الشخص ، بما في ذلك الأحداث التي تجري بناءً على طلب البطل وشخصيات الطرف الثالث. ما لا يقل عن الاهتمام بالنوايا

لفترة طويلة

حول المكان والزمان الفني ، حول العلاقة بين المكان ومعنى العمل ، كان الناس يفكرون منذ العصور القديمة. من المعروف ، على وجه الخصوص ، أن أرسطو فكر في كيفية ربط هذه الفئات بدقة أكبر. مع مرور الوقت ، توسعت الأفكار حولهم ، وتناولت شخصيات بارزة في الدراسات الثقافية والفلسفة والأدب أكثر من مرة مع القضية المحددة. على وجه الخصوص ، قدم Likhachev مساهمة كبيرة. لا تقل أهمية أعمال باختين ، الذي اعتبر أيضًا الفئات المحددة ، يحاول توسيع وتعميق فهمها. بسببأعمال هؤلاء المؤلفين اليوم ، يُنظر إلى الخصائص المكانية على أنها فئات رئيسية في مجال النقد الأدبي. يتضمن أي عمل فني دائمًا انعكاسًا للتدفق الحقيقي للوقت وأفكار الشخص حول الفضاء الحقيقي. يتم تكوين نظام معقد من العلاقات من الفئات المعينة داخل الخلق.

يعد الزمان والمكان الفنيان جزءًا لا يتجزأ من طبيعة الصورة ككل. بفضل هذه الفئات ، يمكن تصور شامل للواقع الموصوف في العمل. بالإضافة إلى ذلك ، باستخدام إمكانيات هذه الفئات ، يتلقى المؤلف أدوات لتنظيم تكوين الخلق. كل من الزمان والمكان رموز. العلامات الرئيسية المرتبطة بالفضاء هي منزل مرتبط بمنطقة مغلقة معينة ، ومساحة ، تُفهم على أنها شيء مفتوح ، وتعبر عن حدود الباب ، والنوافذ ، والعتبات. من الشائع أن تشتمل الأعمال الحديثة على موانئ مختلفة (بحرية ، جوية ، برية) كرموز في العمل. إنها ترمز إلى اجتماع يقلب مسار الحبكة.

الأدب الفني الزمان والمكان
الأدب الفني الزمان والمكان

حول الميزات

لفهم الفروق الدقيقة في الفضاء الفني في الأدب بشكل أفضل ، يجدر بنا أن ننتقل إلى الأعمال الكلاسيكية لأشهر المؤلفين. يتحدث النقاد تقليديًا عن إمكانية تكوين مساحة فنية حجمية ومنقط. المساحة الفنية التي وصفها دوستويفسكي في رواياته واضحة جدًا. إنه أشبه بمنطقة المسرح. في إبداعاته ، الوقت هو فئة تتقدم بسرعة إلى الأمام. للمقارنة،إذا لجأت إلى أعمال تشيخوف ، يمكنك أن ترى أن الوقت قد تجمد فيها بالفعل.

Ukhtomsky ، تحليل الفضاء الفني في الأدب ، مرور الوقت في مختلف الأعمال المعروفة ، صاغ مصطلحًا جديدًا - "كرونوتوب". يتكون من كلمتين يونانيتين تدلان على المكان والزمان. تقرر استخدام هذا المصطلح لتسمية نظام الزمكان. في وقت لاحق نشر باختين عملاً رأى النور تحت عنوان أشكال الزمن والكرونوتوب. يتركز الاهتمام هنا على الكرونوتوب فيما يتعلق بالأعمال المختلفة. قام العالم بتحليل أعمال معاصريه ، الروايات التي نزلت من العصور السابقة ، بما في ذلك الأعمال التي تم إنشاؤها في الفترة القديمة. كان من الممكن إثبات أن التسلسل الزمني يختلف اختلافًا كبيرًا من حالة إلى أخرى ، ومن كاتب إلى آخر. على الرغم من أنه ، إذا كنت ترغب في ذلك ، يمكنك تحديد بعض أوجه التشابه بين إبداعات مؤلفين مختلفين من نفس العصر ، غالبًا ما يكون العامل الوحيد المحدد هو فكرة المؤلف.

فن الأدب الفضاء
فن الأدب الفضاء

Chronotope: حول المصطلح

باختين ، درس الزمن والمكان الفني في الأدب ، توصل إلى استنتاج مفاده استحالة الفصل بين هاتين الفئتين. تتميز بالوحدة والتوليف. الكرونوتوب هو اتصال مهم للطرفين يربط العلاقة بين المكان والزمان. هذا ينطبق فقط على العلاقات المتقنة في إطار عمل فني. اقترح باختين فهم الكرونوتوب كجودة نموذجية ، خاصية مميزة لعمل معين. تم اقتراح هذه الفئة ليتم اعتبارها مهمة وذات مغزى أساسي للمؤامرة. يتكون الهيكل المكانيتناقضات العلوي والسفلي ، الأرض والسماء ، مملكة الناس والعالم السفلي. نفس القدر من الأهمية هي الأضداد من الفضاء المفتوح والمغلق ، وكذلك اليسار واليمين. يتم تحديد الهيكل الزمني من خلال نقيض الضوء والظلام ، مواسم وفترات مختلفة من اليوم.

من خلال تحليل الزمان والمكان الفني في الأدب ، صاغ باختين الوظيفة الكامنة في الكرونوتوب. لقد تقرر أن هذه الفئة ضرورية من أجل صياغة مكان العمل فيما يتعلق بما يحدث في العالم الحقيقي. يساعد الكرونوتوب على تنظيم المساحة داخل الخلق. من خلال هذه الفئة ، يعرّف المؤلف المشاهد على العمل. باستخدام الكرونوتوب ، يمكنك ربط المكان والزمان ، حتى لو كانا مختلفين ولا يتوافقان مع بعضهما البعض في الوقت الفعلي. يتم استخدام نفس الأداة لصياغة سلسلة ترابطية في ذهن القارئ. تعمل هذه السلسلة كأساس للعلاقة بين الخلق وفكرة العالم الحقيقي. يتم توسيع هذا الأخير بشكل كبير من خلال تطبيق فئة كرونوتوب.

الوقت ، مساحة الثقافة الفنية يمكن أن تكون ملموسة ، ولكن يمكن أن تكون مجردة أيضًا. إذا كانت الفئة الزمنية مجردة ، فإن الفئة المكانية تصبح هي نفسها تلقائيًا. هذا الاتصال المتبادل يعمل أيضًا في الاتجاه المعاكس.

ملامح الفضاء الفني
ملامح الفضاء الفني

كرونوتوبات خاصة

باختين الذي حلل ظاهرة الفضاء الفني للعمل ، حدد عدة كرونوتوبات معينة. على سبيل المثال ، مرتبطة بصورة الطريق. دافعه الرئيسي هواجتماع لا يمكن التنبؤ به. إذا لوحظ مثل هذا الدافع في نص العمل ، فهذه عادة ما تصبح لحظة الفعل. تم تعيين هذا الكرونوتوب كموقع مفتوح. لكن يحدث اجتماع غير عشوائي إذا لوحظ الاتصال الزماني المكاني في سياق صالون خاص. بحكم طبيعتها هذه المنطقة مغلقة (على غرار المنزل المذكور سابقاً)

الصورة الأدبية المميزة إلى حد ما هي القلعة. صحيح أنه يوجد في الغالب في الكتب الأجنبية. مثل هذا الشيء ليس متأصلًا في الأعمال الروسية الكلاسيكية. كرونوتوب مماثل في وصف باختين هو رمز يشير إلى أن التاريخ ، ماضي العشيرة يسيطر على أحداث العمل. هذا الكرونوتوب هو مساحة ذات حدود وإطارات وجدران صارمة. كرونوتوب خاص آخر هو العتبة. يتحدث عن أزمة ، يشير إلى نقطة تحول ، لا ترافقه سيرة ذاتية ، يعكس لحظة معينة.

في بعض الأحيان يمكن تمييز مساحة ووقت العمل الفني من خلال كرونوتوب غريب إلى حد ما - مستوطنة إقليمية. هذه الصورة تميز وقتًا غير مليء بالأحداث ، موقع محدود. يرتبط الكرونوتوب بمفهوم الاكتفاء الذاتي. الكائن المرسوم في العمل يعيش حياته الخاصة ، وليس مرتبطًا بأشياء خارجية. على الرغم من أن الوقت الحالي ليس مقدسًا ، إلا أنه يتميز بدورة واضحة.

Chronotopes: كبير وليس فقط

تحليل ملامح الفضاء الفني ، يمكن للمرء أن يرى هيمنة قانون الانعكاس. في هذه الحالة ، يتحدث المرء عن كرونوتوب شاعري. هذا كافيعلاقة تبادلية رئيسية للوقت والمكان. أحيانا يطلق عليه الفولكلور.

يظهر تحليل الأعمال الحديثة ميولاً معينة متأصلة في تأليف معاصرينا. تعتبر الرغبة في الرمزية ، وكذلك الميل إلى تكوين الأساطير ، كلاسيكية. الميزات النموذجية تتضاعف ، والتواصل مع الذكريات. من الملاحظ أن المؤلفين في كثير من الأحيان يصنعون أعمالًا فنية يكون فيها الوقت أحد أبطال ما يحدث ، وبالنسبة للبعض فهو الشخصية الرئيسية. تتميز الإبداعات الحديثة بزيادة أهمية التثبيت. في الوقت نفسه ، ينظر المؤلفون إلى الوقت والمكان على أنهما أهم إحداثيات العالم. والتي بدونها يستحيل بناء عملك.

مدقق مساحة الفن
مدقق مساحة الفن

الصلة: ما سبب أهمية الاتصال؟

من المستحيل إنشاء عمل بطريقة تجعله في فراغ سواء من حيث الموقع أو المرجع الزمني. دائمًا ما يكون أي إنشاء كائنًا له بعض السمات والعلامات الزمنية لمكان مكاني معين. في الوقت نفسه ، من الضروري أن ندرك ، ونحلل ، ما هي سمات الزمان والمكان الفني ، وكيف تختلف عن التجريد البسيط. من المهم ملاحظة أن هذه الفئات ليست مادية. ومع ذلك ، يشير العديد من المؤلفين عن حق إلى أنه حتى علماء الفيزياء اليوم لا يمكنهم التركيز بشكل واضح وواضح على ماهية الزمان والمكان. بالنسبة للفن ، تعمل هذه الفئات كظاهرة محددة بشكل استثنائي ، نظام إحداثيات. لأول مرة عن أهمية هذه الظواهر للفن كمجالتحدث ليسينغ. على مدار القرنين التاليين ، ظهر الكثير من المنظرين الذين أثبتوا بعناية أن الوقت ، والموقع الخاص بغطاء الرأس ليس مجرد عنصر مهم ، ولكنه في كثير من الحالات يحدد الخلق بأكمله.

يختار المؤلف أشكال الفضاء الفني لسبب ما. إنها من أهم جوانب تكوين جو العمل ، الكشف عن الحبكة. يتضح هذا بشكل خاص عند تحليل ، على سبيل المثال ، الجرائم والعقوبات. المساحة التي تُجبر الشخصيات على العيش فيها تضرب القارئ بضيقها. جميع الشوارع الموصوفة في العمل ضيقة ، وجميع الغرف صغيرة جدًا. يعيش البطل في غرفة تشبه التابوت أكثر من كونها مأوى للإنسان. لم يتم اختيار كل هذه الميزات والمواقع من قبل المؤلف عن طريق الصدفة. يهتم الشخص المبدع بمن يجدون أنفسهم في مأزق في حياتهم. يستخدم المؤلف كل الوسائل المتاحة له للتأكيد مرارًا وتكرارًا على مدى ميؤوس الموقف الموصوف. في الختام ، عندما يكتسب البطل الإيمان أخيرًا ، يشعر بالحب ، يتزايد الانتباه إلى هذا من خلال الكشف عن الفضاء الذي تتكشف فيه الأحداث.

مساحة الثقافة الفنية
مساحة الثقافة الفنية

الأوقات والأخلاق

في عصور مختلفة ، كان لأنواع المساحات الفنية معاني مختلفة. كل عصر جديد يتميز بسماته الفريدة من نوعها للعلاقة بين المكان والزمان. تتميز الفترة التالية في تطور الفن بفروقها الدقيقة في أنظمة الإحداثيات. هناك بعض القوانين العامة للتنمية التي تجعل من الممكن تقييم كيفية القيام بذلكالاتجاه يتحرك الفن. حتى القرن الثامن عشر ، حرمت الجماليات أساسًا المؤلف من حق التدخل في بنية الخلق في فئة الوقت. لم يكن للمؤلف الحق في البدء بوفاة شخصية ، والتخلص تدريجياً من الأحداث في الاتجاه المعاكس والعودة إلى ولادته. في ذلك الوقت ، كان يجب أن تكون القصة حقيقية. كان ممنوعًا تمامًا تعطيل مسار تصرفات شخصية ما من خلال تضمين كتل مخصصة لبطل آخر. تسبب هذا في تناقضات زمنية ، وهي سمة نموذجية تمامًا للكتب القديمة.

يوضح تحليل المساحة الفنية في الأعمال القديمة أن هناك الكثير من القصص المخصصة لنفس البطل. انتهى البعض بعودته الناجحة من المغامرات ، وبدأ التالي بصور معاناة الأحباء بسبب غياب الشخصية. ومن الأمثلة النموذجية على ذلك ملحمة هوميروس. في القرن الثامن عشر ، تغير الوضع بشكل كبير. من هذه اللحظة فصاعدًا ، تتاح للمؤلف الفرصة لنمذجة الخلق كما يشاء. يختفي شرط الاستيعاب في منطق الحياة. من هذه النقطة فصاعدًا ، يمكنك رؤية إدخالات إضافية واستطرادات وتناقضات في الكتب. في الوقت الحاضر ، يحق للمؤلف تكوين تركيبة ، وترتيب العناصر الفردية على النحو الذي يراه مناسبًا. للفنان الحرية الكاملة

مساحة فنية
مساحة فنية

تسميات ، فهم ، تطوير المصطلحات

"إنه على عتبة الباب …" … الأمر يستحق قراءة هذه الصياغة ، وسيتضح على الفور: سيحصل البطل على شيء مهم ، كبير ، شيء ربما يكون قويًاسيغير حياته. العتبة هي واحدة من كرونوتوبات المذكورة سابقًا. وفقًا لبعض الباحثين في الفضاء الفني ، فإن هذا الكرونوتوب هو الأكثر شيوعًا في الثقافة. إذا قام المؤلف بتضمينها في عمله ، فإنه يجعل معنى القصة أعمق بكثير. لكن دعونا ننتقل إلى الكرونوتوبات. تقليديا ، من المعتاد النظر إلى هذه الفئة على أنها عالمية. يتم استخدامه لتعيين نموذج يتضمن ميزات زمنية وفئة موقع. ومع ذلك ، اقترح مؤلف المصطلح فهم هذه الظاهرة كنمط مستقر لوحظ في إبداعات مختلفة.

Chronotope ليس تنسيق النموذج الوحيد. هناك أيضًا أكثر عمومية ، بناءً على خصائص ثقافة معينة. تعتبر هذه النماذج مرتبطة بالتاريخ. يستبدلون بعضهم البعض. الشخص لا يختفي نموذجًا قديمًا ، ولا يزال يثير القارئ ويثيره - مما يعني أنه الأساس لإنشاء عمل فني. الاختلافات في النماذج في مختلف الثقافات لا تعد ولا تحصى. يعتبر العديد منها أساسيًا ، وأبسطها هو العد التنازلي الصفري للزمان والمكان. هذا نموذج ثابت. لا معنى للوقت والموقع لمثل هذا البناء. لا توجد فروق بين الأماكن المختلفة ، نفس الأحداث تحدث دائمًا. يعتبر هذا النموذج الأكثر عفا عليها الزمن ، على الرغم من أنه لا يفقد أهميته في عصرنا. إنه أساس الأفكار حول الممالك السماوية والعالم السفلي ، وغالبًا ما يتم تنشيطه عند محاولة تخيل ما يحدث بعد الموت. يستخدم هذا النموذج لصياغة "العصر الذهبي". تم التعبير عنه بوضوح شديد في ختام رواية السيد ومارجريتا.

كل شيء في دائرة

غالبًا ما يتم بناء مساحة Gogol الفنية على نموذج دائري. ويسمى أيضًا دوري. يعتبر هذا النموذج من أكثر الأشكال انتشارًا. كتعزيز خارجي ممتاز للتصميم ، تتغير دورات الطبيعة باستمرار من حولنا. السمة الرئيسية لهذا النموذج هي فكرة أن كل شيء سيعود عاجلاً أم آجلاً إلى نقطة البداية ، إلى موقع ثابت. الوقت والمكان - كل هذا مسموح به في مثل هذا النموذج ، ومع ذلك ، فهذه الفئات مشروطة ، لأن البطل يأتي عاجلاً أو آجلاً إلى نقطة البداية ، ولن تحدث أي تغييرات.

ليس فقط المساحة الفنية للمفتش العام وأعمال غوغول الأخرى مبنية وفقًا للنموذج الدوري. هناك أيضًا أمثلة قديمة يعتبرها النقاد كاشفة بشكل خاص. على سبيل المثال ، ملحمة هوميروس. يقضي بطل الرواية سنوات عديدة في السفر وخوض عددًا كبيرًا من المغامرات المذهلة. بالعودة إلى موطنه ، يلتقي بزوجته ؛ لا تزال جميلة وتحبه مثل يوم إبحارها. يعتبر بعض النقاد أن هذا وقت مغامرة لا يوجد إلا حول الشخصية الرئيسية. وفي نفس الوقت لا تغير الصنف المؤقت أي شيء سواء في الأبطال أو في الوصلات بينهم.

مساحة الفن
مساحة الفن

هذا مثير للاهتمام

المساحة الفنية المبنية وفقًا للمنظر الدوري هي جزء من النموذج القديم. إن توقعات مثل هذا النظام هي سمة مميزة لثقافة أيامنا هذه. يمكن رؤيتها في أعمال Yesenin. هذا ملحوظ بشكل خاص في الأعمالابتكرها الشاعر العظيم في سنوات نضجه. التفت إلى موضوع دورة الحياة وحولها إلى موضوع مركزي لعمله. حتى سطوره الأكثر شهرة ، المكتوبة قبل وفاته مباشرة ، تتميز بمثل هذا النمط وهي إشارة إلى مواد توراتية ، مبنية أيضًا على فكرة الدائرة.

لكن الواقعية تفترض أساسًا نموذجًا خطيًا. في نفس الوقت ، تكون المساحة واسعة ومفتوحة قدر الإمكان. لمثل هذه الأعمال ، الصورة الممتازة هي سهم موجه نحو الهدف. أطلقه الماضي ، يطير في المستقبل. هذا النموذج هو مفتاح الوعي البشري في عصرنا. يهيمن على معظم الأعمال الفنية التي تم إنشاؤها في القرون القليلة الماضية. الأمثلة الكلاسيكية هي نصوص تولستوي. يصبح أي حدث في إطار مثل هذا النموذج فريدًا ، ويحدث مرة واحدة فقط ، لأن التغييرات هي سمة للشخص. النموذج الخطي هو رائد علم النفس ، القائم على فكرة التغيير ، وهو أمر غير مسموح به في الأنظمة الدورية والصفر. يتم الجمع بين النموذج الخطي والتاريخية كمبدأ إبداعي. إنه يفترض أن نفهم الشخص على أنه نتاج عصر معين ، ولا يعتبر الشخص مجرد شخص خارج الزمن.

موصى به: