رقصات الجاز الحديثة. تاريخ الرقص الحديث

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

ظهر (رقص) حديث في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين في الولايات المتحدة وألمانيا. في أمريكا ، كان الاسم مرتبطًا بكوريغرافيا المسرح التي عارضت الأشكال القياسية للباليه. بالنسبة لأولئك الذين مارسوا الرقص الحديث ، كان من المهم تقديم الكوريغرافيا لنظام جديد يتوافق مع رجل القرن الجديد واحتياجاته الروحية. يمكن اعتبار مبادئ هذا الفن إنكارًا للتقاليد ونقل قصص جديدة من خلال عناصر فريدة للرقص والمرونة. في حربهم الطويلة مع الكليشيهات ، لم يتمكن راقصو الحداثة من التخلي تمامًا عن أشكال الباليه التقليدية. لقد تحملوا بعض الجوانب الفنية.

صعود

يُعتقد أن الرقصات الحديثة هي رقصات أسستها إيزادورا دنكان. كانت مستوحاة من الطبيعة وعززت حرية الحركة وعفويتها. كانت رقصة إيسادورا ارتجالاً بدون أزياء وأحذية خاصة مع الموسيقى الحية.

مصدر آخر لظهور الرقص الحديث هو الإيقاع ، نظام جاك دالكروز. قام المربي والملحن السويسري بترجمة الموسيقى بشكل تحليلي وتجاوز العاطفيالمعرفة. كانت الرقصة بمثابة نوع من المقابلة. بالفعل في إنتاجاته الأولى ، انغمس Dalcroze في التبعية الكاملة للرقص للموسيقى.

ردًا عليه ، في عام 1928 ، تم نشر عمل مصمم الرقصات النمساوي R. أساس الموسيقى.

مزيد من التطوير: كورت جوس وماري ويجمان

عمل كيرت جوس ، الذي كان على معرفة وثيقة باللبان ، على إنشاء مسرح جديد للرقص. شاركت في ترسانته الموسيقى والسينوغرافيا وتلاوة الكورال. كان مهتمًا بمسارح التصوف والعبادة. كل هذا كان يهدف إلى الكشف عن طاقة حركة الجسم. قدم جوس موضوعات جديدة ، مثل الباليه السياسي. واصلت الطالبة ماري ويجمان عمله. وجدت المرأة تعبيرًا في التعبيرية ، حيث أدخلت الرهيب والقبيح في (الرقص) الحديث ، وقدمت إنتاجات متوترة وديناميكية ، تميل نحو التعبير عن المشاعر الإنسانية العالمية.

بعد ويجمان ، بفضل طلابها ، تم تشكيل فرعين رئيسيين لتطوير الرقص. أظهر المرء إدراكًا تعبيريًا ، والانطباعات الذاتية للراقصة ، والرغبة في كشف اللاوعي ، والحقيقة في الشخص. تمكن ممثلو هذا الاتجاه من التعبير عن أنفسهم في ما يسمى بالرقص المطلق. المجموعة الثانية تأثرت بشكل كبير بالتجريد والبناء. بالنسبة للراقصين لم يكن النموذج مجرد وسيلة تعبيرية بل محتوى الصورة.

موسيقى الجاز الحديثة: رقص العصر الجديد

في وقت لاحقاتجاه جديد آخذ في الظهور - موسيقى الجاز الحديثة ، التي تأسر اليوم بتباينها الفريد بين الكلاسيكيات البيضاء والجاز الأسود.

يستخدم الراقصون خطوات من الباليه الكلاسيكي والحركات المكسورة من الموجات الحديثة من الرقصات اللاتينية والقفزات من عناصر الهيب هوب والكسر. هذا لا يخلق تأثيراً انتقائياً ، بل على العكس من ذلك ، فهو يساعد الراقص على التعبير عن نفسه بشكل كامل بتكوين حيوي وبلاستيكي.

Jazz-modern هي رقصة بها مجموعة واسعة من وسائل التعبير في ترسانتها. ونتيجة لذلك ، فهو حر ومذهل ، ولا يحد بأي حال من الأحوال من الراقص. يعتبر الجاز الحديث رقصة صعبة ، لأنه بالإضافة إلى التقنية يحتاج المؤدي إلى القوة والقدرة على التحمل والإلهام والتفكير الواضح.

من المهم تعلم تقنيات التوتر / الاسترخاء والعزلة أثناء الفصل. العزلة هي تقنية تؤدي فيها أجزاء الجسم حركات دون التداخل مع بعضها البعض. يتطلب تدريبًا إضافيًا ، فهو يبدو رائعًا وممتعًا بشكل خاص. تقنية العزل تدور حول القدرة على شد جزء من الجسم وفي نفس الوقت إرخاء الجزء الآخر.

في رقص الجاز الحديث ، الارتجال مهم. تتشابك شهوانية الحداثة مع اللدونة في الكلاسيكيات ؛ بالاقتران مع إيقاعات موسيقى الجاز ، تنشأ إبداعات فريدة مصدرها روح مصمم الرقصات. لهذا السبب اكتسبت موسيقى الجاز الحديثة (الرقص) اسم الرقص للأفراد المميزين.

شعبية اليوم

يوجد في كوبا مدرستها الخاصة حيث يدرسون الرقص الحديث. الفرق الحديثة هي الأكثر شيوعًا في البرازيل وكولومبيا وغواتيمالا والأرجنتين.

تاريخ الرقصكان للفن الحديث تأثير كبير على التصاميم الكلاسيكية. لم يستطع العديد من مصممي الرقصات في القرن العشرين إلا إدخال عناصر من الحداثة في أعمالهم.