فيكتور فاساريلي. السيرة الذاتية والإبداع

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

فيكتور فاساريلي فنان فرنسي غير عادي حاول طوال حياته مفاجأة المشاهد وخداع دماغه. أعماله فريدة حقًا ، والمبدع نفسه يعتبر مؤسس اتجاه فن "أوب آرت" في العالم.

فيكتور فاساريلي. السيرة الذاتية

ولد الفنان في بداية القرن العشرين في المجر ، في بلدة بيكس الصغيرة. سقط شبابه في ذروة تطور الإبداع الطليعي وحرية التعبير. ربما ، بفضل هذا ، وجد نفسه في اتجاه غير عادي في ذلك الوقت. في البداية ، أصر والديه على أن يصبح فيكتور مسعفًا ، لكن عامين من الدراسة في إحدى الجامعات الطبية أقنعته بالعكس. في عام 1927 ، ترك جامعة مرموقة وذهب للدراسة في أكاديمية فنية خاصة. بعد عام ، دخل استوديو "Mukheli" ، الذي كان فرعًا من Bauhaus Sandor Bortnik و L. Moholy-Nagy.

في عام 1930 ، التقى فيكتور فاساريلي بامرأة أحلامه وانتقل معها إلى باريس. بدأ حياته المهنية بالعمل في وكالات الإعلان ورسم الملصقات وإجراء التجاربالحلي والمنظور الرسومي.

أولى خطوات الإبداع

كان فيكتور فاساريلي يبحث عن نفسه في مجالات فنية مختلفة لفترة طويلة جدًا. تجمع صور الفترة المبكرة من الإبداع بين المستقبل والتعبيرية والسريالية والطليعة. لقد جرب كثيرًا مع المنظور ، وجمع الضوء والظل ، وغير القوام. فقط في أواخر الأربعينيات من القرن الماضي ، تمكن من العثور على أسلوبه الفريد ، والذي بفضله أصبح معروفًا في العالم.

أقيم المعرض الفردي الأول خلال الحرب العالمية الثانية ، ثم أحدث ضجة كبيرة. ظهرت التأثيرات البصرية والأشكال المجردة والأشكال المختلفة على اللوحات وجعل الناس يرون مساحة ديناميكية في صورة ثابتة.

في الخمسينيات من القرن الماضي ، ذهب الفنان إلى أبعد من ذلك. من اللوحة ، ينتقل إلى المنحوتات ثلاثية الأبعاد ، مما يجبرها على التحرك أيضًا. لقد استخدم المرايا على نطاق واسع ، وقام بترتيبها في مثل هذه الزاوية ورسمها بطريقة تخدع العين.

طريقة المؤلف

لعبة الأوهام جذبت الفنان. واصل تجاربه حتى حصل على براءة اختراع طريقته الخاصة في إنشاء عمل فني. حدث ذلك في عام 1955 ، منذ ذلك الوقت يمكن إنشاء الأوهام الرسومية بدون مشاركة المؤلف ، ولكن بشرط واحد فقط: مجموعة الإبداع كانت محدودة بعدد محدد من الأشكال الهندسية الملونة. كان من الممكن استخدام: ثلاثة أشكال من الأحمر والأخضر والأزرق ؛ اثنين من الأصفر والأرجواني. واحدا تلو الآخرأسود وأبيض ورمادي ؛ كانت هناك ثلاث دوائر متاحة ، مربعتان ومعينان لكل منهما ، ولا يزال هناك زوجان من المستطيلات والمثلثات ؛ من الأشكال المستديرة ، تم استخدام الأشكال البيضاوية والدوائر المقطوعة في قطعتين.

الاتجاه الجديد اكتسب شعبية بسرعة. تم استخدام الأيديولوجيا في الأزياء والتعبئة والتصميم. تم تجسيد صور غير عادية في الهندسة المعمارية والبناء الضخم. ومن الأمثلة الحية على ذلك أرضية مبنى كلية العلوم الطبيعية في باريس ، والتي كان تكوينها يسمى "Para-vista".

Op art

أصبحت الأوهام الجرافيكية بالنسبة لفيكتور عمل طوال حياته. وفقًا للتفسير ، يتضمن هذا النمط المشاهد في وهم بصري ، تم إنشاؤه بمساعدة الترتيب الصحيح للأشكال المسطحة والمكانية والزخارف الثابتة والديناميكية. انتشر الفن التشكيلي في الستينيات من القرن الماضي ، وتزامن ذروته مع فترة انتشار "فن البوب \".

الآن يمكن رؤية أصول الفنان في صندوقه الخاص (الذي تم إنشاؤه خلال حياته) في Aix-en-Provence ، في مركز الفنون. J. Pompidou في عاصمة فرنسا وفي البلد الذي يأتي منه فيكتور فاساريلي. اللوحات التي تحمل اسمائها مخزنة في مدينة الطفولة - في بيك.

حمار وحشي

كما قال فيكتور فاساريلي عن عمله ، لم يركز على قلب المشاهد ، بل على شبكية عينه. "الفن التشكيلي" هو فن خادع وفلسفة للوجود واختبار للخصائص النفسية للفرد.النظر في لوحات فيكتور فاساريلي (الصورة أدناه) بمزيد من التفصيل. هنا ، على سبيل المثال ، هي الحمير الوحشية الشهيرة.

إذا كنت محظوظًا بما يكفي لرؤية صورة "حمار وحشي" بأم عينيك ، فلاحظ أن الحيوانات تتحرك بالتوازي مع حركتك. تذهب إلى اليمين ويتبعونك ، يستديرون في الاتجاه المعاكس ويذهبون أيضًا. هذا رائع!

يقدم علماء النفس اختبارًا آخر. انظر بعناية إلى الصورة وأخبرني ما هو النمط الموجود على جلد الحصان؟ خطوط بيضاء على خلفية سوداء أم العكس؟ إذا أجبت بأن الخلفية سوداء فأنت متشائم ، وإذا كانت بيضاء فأنت متفائل

كولاج "كوزموس"

لم يقم فيكتور فاساريلي تقريبًا برسم الصور بالعناوين. تظل العديد من أعماله مجرد لوحات ثلاثية الأبعاد مذهلة. ولكن من بين الجميع هناك كولاج مشهور عالميًا يسمى "Cosmos".

هذه صورة اسطوانة حمراء مثل المجرة. لكن الصورة ملفتة للنظر ليس فقط في شكلها. هذا هو العمل الفني الوحيد الذي كان خارج مدار الأرض. في عام 1982 ، تم اصطحابها على متن مركبتين فضائيتين - الأولى Soyuz T-6 ثم Salyut 7.

الاتجاهات الحديثة

يمكن ملاحظة عرض الأفكار الأساسية لإنشاء لوحات ثلاثية الأبعاد في العالم الحديث. يتم استخدامها بشكل متزايد في الهندسة المعمارية ، والبناء الضخم ، ورسومات الكمبيوتر ، والتصميم ، وبالطبع في الفن. الآن لا أحد مندهش لرؤية 3Dصورة على الرصيف ولكن احرص فقط على التقاط صورة فوتوغرافية والتعجب من مهارة الفنانين