2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26
Viktor Dmitrievich Pivovarov هو فنان روسي وسوفيتي يمكن اعتباره أحد مؤسسي المفاهيم في موسكو. في الوقت الحالي ، تم عرض عدة دورات من لوحاته ، التي اكتسبت شهرة واسعة ، في العديد من المدن ، بما في ذلك في الخارج.
سيرة ذاتية عامة
Viktor Pivovarov هو شخص جرب نفسه في أنواع مختلفة من الفن ، لكن كل منها ارتبط بالتعبير عن الذات. بحث عن نفسه في كل مكان ، لكنه لم يجد الرضا في كل مكان: الكتابة لم تدفئ روح الرجل ، بل صورة أفكاره على القماش …
بالطلاء والفرشاة ، يخلق Pivovarov عالمًا مختلفًا تمامًا ، ويجعله مفهومًا ليس فقط لنفسه ، ولكن أيضًا لأي شخص آخر ، وهو غالبًا ما يكون مفقودًا من العديد من الفنانين المشهورين. يعكس مزاج كل صورة الخطة العاطفية للمؤلف في فترات مختلفة من حياته أو في لحظات مختلفة. لكن حبكات الأعمال تجد دائمًا استجابة وتفهمًا في قلوب الجمهور. باختصار ، في قرننا هذا ، تحظى أعماله بشعبية كبيرة ، وبين الناس من جميع الأعمار.
الطفولة
ولد فنان المستقبل عام 1937 ليلة 14 يناير. قامت الأم بتربية الولد بمفردها ، لكن عدم وجود يد قوية للذكور لم يمنعها من غرس قوة الشخصية في ابنها. عندما كان فيكتور يبلغ من العمر 4 سنوات ، اندلعت الحرب في البلاد. تم إجلائهم مع والدتهم إلى أبعد ركن في تتارستان ، حيث لم يكن هناك اتصال ولا كهرباء أو حتى أطفال آخرون. كل يوم كانوا يتوقعون شيئًا فظيعًا ، وهذا هو السبب في أن البالغين بالكاد يتواصلون مع الطفل على الإطلاق. يتحدث بيفوفاروف نفسه عن تلك الأحداث بابتسامة مريرة ، لأنه حتى ذلك الحين استيقظ فيه خالق صغير. في أحد أيام إقامته في ذلك المكان الفارغ ، وجد فيتيا الصغير بضع قطع من الخرق المتسخة في الفناء الخلفي. قام الصبي بجمعهم معًا ، وغسلهم ، ثم صنع صديقًا من هذه الخرق والسد الخشبي - هذه الدمية أصبحت المنقذ الصغير للصبي من الشعور بالوحدة.
السنوات المبكرة
بعد أن نجا من الحرب ، قرر الشاب أن يكرس نفسه بالكامل للإبداع. أنا فقط لا أستطيع معرفة أي واحد. في عام 1957 ، تخرج بيفوفاروف من مدرسة كالينين موسكو للفنون الصناعية. الآن حلمه جامعة أخرى ، لكن القدر يربك كل الأوراق. يقدم فيكتور المستندات إلى معهد موسكو الحكومي الأكاديمي للفنون الذي يحمل اسم سوريكوف ، لكنه فشل فقط في جميع امتحانات القبول. نظرًا لعدم وجود خيارات أخرى ، لا يزال الرجل يذهب إلى مكان يمكن أن يكون فيه مبدعًا - إلى معهد موسكو للكشف عن الكذب ، حيث تخرج في عام 1962.
خلال دراسته يلتقي فيكتور بيفوفاروف بافيل ديميتريفيتش كورين ،الذي يصبح سرا مدرس فنان المستقبل. يتم تثبيت التواصل بشكل تلقائي ، وكذلك بشكل تلقائي تتباعد مسارات الشخصيات الإبداعية الشابة.
لست محظوظًا بالمال ، أنا محظوظ بالحب
بعد عام من التخرج ، يلتقي فيكتور بيفوفاروف ، الذي تأخذ سيرته الذاتية منعطفًا مثيرًا للاهتمام ، بزوجته المستقبلية ، إيرينا. بمرور الوقت ، يشكل الزوجان ترادفًا رائعًا ، لأن إيرينا ، كما اتضح ، كاتبة طموحة تمارس كتابة حكايات الأطفال الخيالية ، وبالصدفة ليس لديها رسامة. يأخذ Pivovarov Victor هذا المنصب بسرور ويقضي الآن كل وقته تقريبًا مع حبيبته ، للتعرف على مواهبها بشكل أفضل. بالتعاون ، ولدت العديد من كتب الأطفال ، وفي كل منها أرست إيرينا معنى إرشاديًا ، وأكملها فيكتور بصورة.
تستمر قصة حب موهبتين بقوة متجددة ، والآن ، في عام 1966 ، ولدت إيرينا ونجل فيكتور بافيل. يتلاشى الآباء السعداء في رعاية الطفل والوفاء بالأوامر ، ولم يعودوا مشتركين. نتيجة لذلك ، لديهم وقت أقل وأقل لبعضهم البعض ، بدأوا يفقدون لغة مشتركة ، وفي عام 1974 ، من أجل عدم تعذيب أنفسهم أو ابنهم ، قرروا الحصول على الطلاق.
لكن الوقت الأسود لـ Pivovarov ينتهي بسرعة بعد 4 سنوات. في بداية الصيف ، في أحد المعارض ، قابل ناقدًا فنيًا ساحرًا يدعى ميلينا سلافيتسكايا. الفتاة من جمهورية التشيك ، وقد أتت إلى موسكو كجزء من عملها ، لذلك على أي حال ، سيتعين عليها العودة إلى وطنها. لكن هذه المرة فيكتور بيفوفاروف بسيط للغايةلا تترك سعادتك تذهب. عام 1982 انتقل الفنان من روسيا إلى جمهورية التشيك ليكون أقرب إلى حبه الجديد.
ورشة عمل خاصة
في عام 1967 ، تحقق حلم الفنان الرئيسي - افتتح الاستوديو الخاص به بمساعدة أحد أصدقائه المقربين ، ديفيد كوغان. ومع الاستحواذ على الاستوديو الإبداعي الخاص به ، أصبح فيكتور بيفوفاروف ، الذي لا يمكن اعتبار لوحاته حتى تلك اللحظة لوحة حقيقية ، الآن حقًا فنانًا.
في عام 1967 ، بدأ عمله المبكر في الرسم الجاد ، دورة النماذج الفردية "The Temptation of St. أنتوني ". يكتب فيكتور بيفوفاروف (فنان ، بالمعنى الكامل للكلمة الآن) لوحاته الأولى بنكران الذات والاجتهاد. هذه هي الطريقة التي يولد بها أسلوبه الخاص ، والذي أعطى دفعة لولادة حركة كاملة - المفاهيمية.
عصر المفاهيم
من عام 1972 إلى عام 1976 ، وُلد أسلوب مختلف تمامًا للرسم في موسكو ، والذي لم يؤخذ على محمل الجد. بعد بيفوفاروف ، قام إريك بولاتوف وإيليا كاباكوف بأداء أعمالهم الشهيرة بنفس الأسلوب ، وكان كل عمل مميزًا لدرجة أنه كان من المستحيل تخصيص أي نوع آخر للوحات.
سيرسم الفنان فيكتور بيفوفاروف بنفس النوع من الآن فصاعدًا.
وبهذه الوتيرة ، في عام 1979 ، أقيم أول معرض للفنان ، الذي أصبح الآن مفاهيميًا. حصل المعرض على الاسم الإبداعي "اللون ، الشكل ، الفضاء" ، وهو سمة من سمات الفنانين. ولأول مرة في هذا الحدث ، يعرض بيفوفاروف اسمًا جديدًا تمامًادورة "سبع محادثات". عُرض الجزء الرئيسي من أعمال الفنان في ذلك الوقت في جمهورية التشيك. في روسيا ، اكتسب الفنان شعبية بعد ذلك بكثير.
نشاط أدبي
خلال سنوات البحث عن نفسه ، جرب فيكتور بيفوفاروف ، الذي يمكن رؤية صورته أدناه ، العديد من المسارات الإبداعية المختلفة ، واثنان منهم أثراه حقًا في جوهره: الرسم ، الذي أصبح عمل حياته ، والكتابة. مع هذا الأخير ، لم يستطع فيكتور بيفوفاروف ، فنان وليس كاتبًا ، ربط نفسه لفترة طويلة. ومع ذلك ، حقق الرجل بعض النجاح في هذا المجال: فقد نُشرت عدة روايات تحت تأليفه ، مثل "الوكيل في الحب" و "الدفاتر الرمادية" و "حول حب الكلمات والصور".
الأنشطة الحالية
حاليًا ، فيكتور بيفوفاروف هو فنان يعرض بنشاط في أفضل المعارض في روسيا.
أقيم معرضان متنوعان في عام 2016 في أماكن مختلفة تمامًا: أحدهما في متحف الفن الحديث والآخر في متحف بوشكين الحكومي الشهير للفنون الجميلة. لكن كل واحدة قوبلت بترحيب حار من قبل الجمهور.
موصى به:
الفنان Egon Schiele: لوحات ، سيرة ذاتية
Egon Schiele هو فنان بارز وأفضل معلم في الفن النمساوي الحديث. لسوء الحظ ، لا يعرف الكثير في بلدنا. وبشكل عام ، ظل الفن النمساوي لفترة طويلة في الظل بالنسبة للروس. في بداية القرن العشرين ، اهتم الجميع بباريس فقط ، ولم يكن أحد مهتمًا بما يحدث في فيينا أو كوبنهاغن أو برلين. أصبح كليمت أول رسام نمساوي معروف في روسيا. اعتبر إيغون خليفته ، لكن الموت المبكر منع شيلا من الوصول إلى مرتفعات معبودها
الفنان أوليج كوليك: سيرة ذاتية ، لوحات ، حقائق مثيرة للاهتمام من الحياة ، صور
ربما لا يعني اسم هذا الشخص أي شيء للشخص العادي. لكن من المؤكد أن الجميع في حياتهم سمعوا أو شاهدوا أفعال فناني الأداء الذين يحتجون على الحكومة أو الدين. كان أوليغ بوريسوفيتش كوليك من أوائل الممثلين لهذا الاتجاه في الفن. ساد موضوع تكامل الإنسان والحيوان في عمله
الفنان فالنتين جوباريف: سيرة ذاتية ، لوحات ، صور
الفنان فالنتين جوباريف معروف في جميع أنحاء العالم. أسلوب لوحاته هو فن اشتراكي ساخر. تم التعرف على أعماله على نطاق واسع في أوروبا - تحتل اللوحات مكانًا جيدًا في مجموعات خبراء هذا النوع من الرسم الساذج
برونين فيكتور الكسيفيتش: سيرة ذاتية ، كتب ، صور
برونين فيكتور أليكسيفيتش هو أحد أشهر الكتاب الروس في هذا النوع البوليسي. حظيت أعماله بتقدير كبير من قبل القراء السوفييت والروس المعاصرين
أنينكوف يوري بافلوفيتش: صور ، سيرة ذاتية ، لوحات ، صور
في عام 1889 ، أضاء نجم أحد أبرز الفنانين التقدميين في القرن التاسع عشر. ولد هذا العام أنينكوف يوري بافلوفيتش - فنان روسي ، رسام بورتريه ، كاتب. ولد السيد الشهير في عائلة نارودنايا فوليا الروسية. قضى يوري أنينكوف طفولته المبكرة مع والديه في إقليم كامتشاتكا. والده ، الذي نُفي بسبب مشاركته في منظمة نارودنايا فوليا ، كان ويعمل هناك