بوريس كوستودييف: لوحات بالعناوين وأوصاف الأعمال والصور

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

بوريس كوستودييف من أشهر الرسامين الذين يمجدون الحياة الروسية. أحيانًا يُطلق على الفنان اسم رينوار الروسي ، وتكون لوحات كوستودييف التي تحمل أسماء "تاجر الشاي" أو "شروفيتايد" معروفة بصريًا حتى لأولئك الذين لم يسمعوا به من قبل. ما هي الأعمال الشهيرة الأخرى التي تنتمي إلى فرشاة بوريس ميخائيلوفيتش؟ أشهر وأهم لوحات Kustodiev مع الأسماء والأوصاف في مزيد من المقال.

سيرة ذاتية مختصرة

ولد بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف في 7 مارس (23 فبراير وفقًا للأسلوب القديم) ، 1878 ، في عائلة أستراخان من مدرس المنطق ، أستاذ الفلسفة والأدب. بدأ الفنان العظيم المستقبلي في إبداء الاهتمام بالرسم أثناء الدراسة في مدرسة ضيقة ، ومن سن 15 عامًا ، أخذ دروسًا احترافية من الفنان بافيل ألكسيفيتش فلاسوف. في سن 18 ، أصبح بوريس ميخائيلوفيتش طالبًا في الأكاديمية الإمبراطورية للفنون فيبطرسبورغ ، حيث كان فاسيلي سافينسكي وإيليا ريبين مرشدين له.

في عام 1900 ، ذهب الفنان إلى مقاطعة كوستروما - كان يبحث عن الطبيعة لأطروحته ، ووجد حب حياته ، يوليا إفستافيفنا. تزوجا في نفس العام. في عام 1903 ، بعد تخرجه من الأكاديمية مع مرتبة الشرف والميدالية الذهبية ، انتقل Kustodiev إلى باريس مع زوجته وابنه الصغير كيريل. هنا درس بوريس ميخائيلوفيتش في استوديو الفنان رينيه جوزيف مينار ، وسافر كثيرًا في جميع أنحاء أوروبا ، ودرس ونسخ أعمال الرسامين الكلاسيكيين لإيطاليا وألمانيا وفرنسا.

في عام 1904 ، عاد كوستودييف إلى روسيا ، بعد فترة وجيزة من ولادة ابنته إيرينا. عمل الفنان كثيرًا كرسام ، في عام 1907 أصبح عضوًا في اتحاد الفنانين الروس ، وفي عام 1909 - عضوًا في أكاديمية الفنون بفضل رعاية ريبين.

أدناه يمكنك أن ترى نسخة طبق الأصل من لوحة بوريس كوستودييف بعنوان "على الشرفة" ، والتي رسمها عام 1906. يُصوَّر هنا إفطار الفنان وعائلته: ينظر ابنه كيريل مباشرة إلى المشاهد ، في المنتصف مع فنجان - أخته الكبرى. على اليسار زوجها وعلى اليمين كوستودييف نفسه. وفرت زوجة الفنانة جوليا مكانًا على المنضدة حتى تتمكن المربية من جلوس إيرينا الصغيرة على كرسي.

في عام 1909 ، تم تشخيص إصابة بوريس ميخائيلوفيتش بورم خطير في النخاع الشوكي. على مدار عدة سنوات ، خضع لأكثر من عملية جراحية ، ونتيجة لهذه الأخيرة ، تمت إزالة الورم ، لكن ساقيه ظلت مشلولة. منذ حوالي عام 1912 ، تحرك الفنان حصريًا على كرسي متحرك ، ورسم فيهفي الغالب مستلقي - كرسي غير مريح سرعان ما أتعبه. على الرغم من ذلك ، في عام 1913 بدأ التدريس في ورشة سانت بطرسبرغ للفنون الجديدة ، وأشهر لوحات للفنان كوستودييف تحمل أسماء "تاجر الشاي" و "شروفيتايد" و "بورتريه شاليابين" و "الزهرة الروسية" "رسمت خلال هذه الفترة الصعبة.

في 26 مايو 1927 ، توفي بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف البالغ من العمر 49 عامًا. قام برسم صورته الأخيرة قبل عام من وفاته ، متغلبًا على الألم الرهيب ، وبذلك أظهر عمل فنان حقيقي مكرس للفن.

تاجر الشاي

في الصورة أعلاه هي اللوحة الأكثر شهرة التي رسمها كوستودييف بعنوان "تاجر الشاي" ، والتي رسمها في عام 1918. مع هذه اللوحة القماشية ، غالبًا ما ترتبط عبارة "سيدة شابة Kustodian" ، والتي تعني امرأة منتفخة ذات بشرة بيضاء وممتلئة الجسم وفاخرة.

كتب بوريس كوستودييف زوجة تاجره الأكثر شهرة من مواطنته أستراخان البارونة غالينا أدركاس. في وسط المؤامرة - جالينا في صورة زوجة تاجر ، ترتدي فستانًا مخمليًا وعمامة عصرية ، في مزاج مبهج تشرب الشاي من صحن على طاولة غنية على الشرفة أو الشرفة.

كان مركز المؤامرة هو ما يسمى بجنة المنزل - وجبة وفيرة ، وامرأة رائعة وثرية في الوسط ، وقطة حنون ، ومناظر طبيعية رائعة خلفها. زوجة التاجر هادئة وراضية عن نفسها مما يعطي الانطباع بأنها حقاً سيدة العالم. تبدو الشخصية الرئيسية للوحة القماشية قليلاً إلى الجانب - إماالتفكير ، أو الاستماع باهتمام إلى المحاور الذي لم يكن على القماش. الصورة مرسومة بالزيت على قماش بأسلوب الانطباعية ، مما يتيح لك الشعور باللحظة. تستطيع أن ترى هذه الصورة في متحف سانت بطرسبرغ الروسي الحكومي.

تجار آخرون في كوستودييف

في الصورة السفلية لوحات ل Kustodiev (يمكن العثور على الأسماء أدناه) ، والتي تصور أيضًا نساء من هذه الفئة:

• "التاجر" ، 1915 ، متحف الدولة الروسية.
• "Merchant Drinking Tea" ، 1923 ، متحف ولاية نيجني نوفغورود للفنون.
• "تاجر بمرآة" ، 1923 ، متحف الدولة الروسية.

هذه ليست مؤامرات شائعة مع التجار ، لكنها بالتأكيد تستحق الاهتمام. تمتلئ اللوحات الثلاث بنفس المعنى الذي تحمله "The Merchant at Tea": فهي تصور "عشيقات الحياة" ، ممتلئات الجسم ، وأنيقة ، ومُعتنى بها جيدًا ممن اعتادوا العيش بشكل جميل ولا يحرمون أنفسهم من أي شيء. على اللوحة الثالثة الشيء الأكثر إثارة للاهتمام هو وجه تاجر دخل لتوه الغرفة وتجمد في الإعجاب أمام مرأى زوجته الجميلة.

المؤامرات مع Maslenitsa

على حساب بوريس كوستودييف - 3 لوحات باسم "أسبوع الفطيرة". يمكن رؤية نسخة من أشهرها أدناه.

تم رسم هذه اللوحة الرائعة - سواء من حيث الحبكة أو من حيث التنفيذ - في عام 1916. هذا هو واحد من أول الأعمال الكبيرة ل Kustodiev بعد العمليات ذات الخبرة.على العمود الفقري. في جميع لوحات الفنان ، يظهر حب مستهلك لروسيا وحياة الفلاحين والتجار ، لكن في هذه الصورة ، يتفوق الفنان طريح الفراش على نفسه ، كما لو كان يحاول التعويض عن استحالة التواجد في عطلة ممتعة. تستطيع أن ترى هذه اللوحة الجميلة في متحف الدولة الروسية في سانت بطرسبرغ.

هناك لوحتان أخريان بنفس الاسم ، تم رسمهما لاحقًا:

• "Maslenitsa" ، 1919 ، متحف شقة جوزيف برودسكي.
• "Maslenitsa" ، 1920 ، متحف نيجني تاجيل للفنون.

تبدو لوحة عام 1919 استمرارًا للأسلوب والمؤامرة للوحة الأولى. نفس عمق اللون ، رسم تفصيلي لجميع الشخصيات ، إحساس بالحضور. الصورة الثانية أشبه بالتوضيح وهي ألمع مثال لما بعد الانطباعية الروسية.

صورة شاليابين

اسم آخر للوحة أخرى شهيرة للفنان - "F. I. Chaliapin في المعرض". تم تقديم مغني الأوبرا والفنان لبعضهما البعض من قبل الكاتب مكسيم غوركي ، وعملوا معًا على أوبرا "Enemy Force" (رسم Kustodiev مناظر طبيعية وتصميمات أزياء).

من 1920 إلى 1922 ، في وضع الاستلقاء وبمساعدة حامل خاص مائل فوق السرير ، رسم بوريس ميخائيلوفيتش هذه الصورة الضخمة بحجم 200 × 100 سم. أصبحت الصورة مفضلة في مجموعة المغني اشتراها وأخذها إلى باريس ،تمشيا معه باستمرار ، لذلك ابتكر الفنان نسخة أخرى من الصورة - صورة أصغر حجمها 99 × 81 سم. حاليًا ، تُعرض الصورة الأولى في متحف منزل سانت بطرسبرغ في شاليابين ، والثانية - في الولاية المتحف الروسي.

خلفية الصورة مشابهة جدًا لأعمال Kustodiev "Shrovetide" لدرجة أنها قد تبدو كقطعة مكبرة من صورة مماثلة.

ستيبان رازين

لوحة ممتازة لكوستودييف تسمى "ستيبان رازين" ، كتبت عام 1918 ، مشهورة جدا.

من المعروف أن ستيبان رازين ، كزعيم لانتفاضة الفلاحين ، كان الشخصية المفضلة في ثقافة ما بعد الثورة. لم يكن بوريس كوستودييف مؤيدًا متحمسًا للثورة ، لكنه لم يكن لديه أي شيء ضده أيضًا: أحب الفنان روسيا ، وكان مفتونًا بحداثة ما كان يحدث ، وبالتالي كتب العمل ، وأراد الترحيب بالتغييرات في البلاد بهذه الطريقة

الصورة شيقة جدا لبنائها - المركز مليء بغروب الشمس والشخصية الرئيسية - ستيبان رازين يقف بفخر في قاربه وكأنه على وشك الإبحار بعيدا عن الصورة. هنا ، انعكست موهبة الفنان في تصوير اللحظة بشكل أكثر وضوحًا - بدا وكأنه يصور لحظة عشوائية ، ينتزعها إلى الأبد من الحياة بكل الأوضاع الطبيعية وغياب التماثل المتعمد.

الزهرة الروسية

منذ أن اشتهرت الفنانة بتصويرها الكامل ، المليء بالصحة والفرح ، لوحة كوستودييف تحتيبدو أن اسم "الزهرة الروسية" هو الأخير في حياته الإبداعية. على قماش كبير ، تم عرض جزء منه أعلاه ، تم تصوير ابنة الفنانة إيرينا في لحظة الاستحمام في الحمام - شكلها وعريها وصدمة شعرها الذهبي تشبه فينوس بوتيتشيلي ، وعند قدميها على شكل ورقة من علبة صابون هي نوع من خرطوش "الزهرة الروسية" ، والتي أصبحت لطيفة السخرية على العنوان.

أبرز ما في اللوحة هو قصة إنشائها - في عام 1926 كاد الفنان أن لا ينهض من الفراش. عندما وُلد في رأسه حبكة مشابهة ، لم يستطع الانتظار حتى تحضير اللوحة القماشية ، وبالتالي أخذ لوحته الخاصة "على الشرفة" ، والتي سبق ذكرها أعلاه ، وبدأ في الكتابة مباشرة على ظهرها. من الغريب أن إيرينا كوستوديفا تم تصويرها لأول مرة على قماش "على الشرفة" في حوالي عامين من العمر ، وظهرت صورتها الأخيرة على ظهرها بعد عشرين عامًا.

الصورة كادت أن تدمر: أثناء الفيضان في متحف غوركي للفنون ، تم غسل معظم الصورة. تمكن بافيل بارانوف من استعادة آخر أعمال كوستودييف. كما صنع إطارًا خاصًا للوحة القماشية ، بحيث تكون "الزهرة الروسية" و "على الشرفة" متاحة للمشاهد. اللوحة محفوظة حاليًا في متحف نيجني نوفغورود للفنون.

البلشفية

اللوحة التي رسمها ب. كوستودييف ، واسمها "بلشفي" ، تربك أحيانًا أولئك الذين يحاولون تحديد وجهات النظر السياسية للفنان بأنفسهم. في عام 1915رسمت "صورة الإمبراطور نيكولاس الثاني" ، وبالفعل في عام 1919 - كان بلشفيًا ضخمًا يسير في الشارع مع العلم الأحمر يرفرف. في الواقع ، بالنسبة لأولئك الذين يعرفون شخصية بوريس ميخائيلوفيتش ، فإن هذا ليس مفاجئًا على الإطلاق. الحقيقة هي أنه أحب وطنه الأم في جميع المظاهر ، واعتبر الأحداث التاريخية أمرًا مفروغًا منه. لهذا السبب ، في عهد الملك ، رسم صورته ، وبعد تغيير السلطة - صورة مجازية لرجل جديد.

اللوحة معروضة حاليًا في معرض تريتياكوف.

البحار و الحبيب

الصور المعروفة تمامًا لأشخاص جدد في رؤية Kustodiev هي لوحات مماثلة لعام 1920 و 1921. بنفس الاسم "بحار وحبيب". إنهم يصورون نفس الأشخاص: بحار قوي وشجاع مع سيجار في فمه وفتاته اللطيفة والذكية في أفعى من الفرو ، وقبعة ساحرة ، وحذاء عصري وردة ثابتة.

هذه اللوحات مرسومة بالألوان المائية على الورق. لا يوجد إجماع على هذه الأعمال: يعتقد شخص ما أنه في شخص مصمم أزياء وبحار ، وجد كوستودييف نفسه بديلاً عن قطعة أرض للتجار والتجار الذين لم تتم الموافقة عليهم الآن. شخص ما ، على العكس من ذلك ، يعتقد أن اللوحات تثير السخرية حول الشباب المعاصر الذين تفاعلوا مع التغييرات بطريقة غريبة.

دمية يابانية

رُسمت صورة الفنانة كوستودييف "الدمية اليابانية" عام 1908 ، وهي تصور إيرينا كوستودييفا الصغيرة.أثناء اللعب بدمية يابانية غريبة. التناقض المثير للاهتمام مع اللعبة الخارجية هو النمط المعماري الروسي الجديد للمنزل ، والذي يمكن رؤيته من خلال النافذة الكبيرة.

هذه اللوحة هي مثال حي على انطباعية Kustodiev ، وكما ذكرنا سابقًا ، موهبته ، كما هو مذكور أعلاه ، لتصوير ما يحدث. لا تحتوي الصورة على حبكة عميقة أو نص فرعي ، لكنها تأسر المشاهد بحيويتها وبساطتها وصدقها اليومي. يمكنك رؤية اللوحة في متحف الدولة الروسية.

صور شخصية

في النسخ أعلاه وعلى الصورة الرئيسية للمقال يمكنك مشاهدة لوحات Kustodiev ، وأسمائها على النحو التالي:

• "صورة شخصية في النافذة" ، 1899 ، معرض الفنون بيرم.
• "صورة ذاتية" 1904 ، متحف الدولة للفنون في كازاخستان.
• "صورة ذاتية في الصيد" (الصورة الرئيسية للمقال) ، 1905 ، متحف الدولة الروسية.
• "صورة شخصية مع ابن سيريل" ، 1909 ، مجموعة خاصة.
• صورة شخصية ، 1912 ، معرض أوفيزي ، فلورنسا.

على هذه اللوحات رسم الفنان نفسه.