لوحات ما قبل الرفائيلية بأسماء. موضوعات لوحات ما قبل الرفائيلية

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

منذ خمسينيات القرن التاسع عشر ، بدأ اتجاه جديد في الشعر والرسم في التطور في إنجلترا. كان يطلق عليه "Pre-Raphaelites". يقدم هذا المقال الأفكار الرئيسية للمجتمع الفني ، وموضوعات النشاط الإبداعي ، ولوحات ما قبل الرفائيلية مع الأسماء.

من هم Pre-Raphaelites؟

في محاولة للابتعاد عن التقاليد الأكاديمية المملة والجماليات الواقعية للعصر الفيكتوري ، ابتكرت مجموعة من الفنانين حركتهم الفنية الخاصة. اخترقت جميع مجالات الحياة تقريبًا ، وشكلت سلوك وتواصل مبدعيها. يحمل كل من اتجاه الفن وممثليه الرسامين نفس الاسم - Pre-Raphaelites. أظهرت لوحاتهم علاقة روحية مع أوائل عصر النهضة. في الواقع ، اسم الأخوة يتحدث عن نفسه. كان الرسامون مهتمين بالمبدعين الذين عملوا قبل ذروة رافائيل ومايكل أنجلو. من بينهم بيليني ، بيروجينو ، أنجيليكو.

تطور الاتجاه خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر.

صعود

قبل خمسينيات القرن التاسع عشر كان كل شيء إنجليزيًاكان الفن تحت جناح الأكاديمية الملكية للفنون. رئيسها ، السير جوشوا رينولدز ، مثل أي ممثل آخر لمؤسسة رسمية ، كان مترددًا في قبول الابتكارات ولم يشجع تجارب طلابه.

في النهاية ، أجبر مثل هذا الإطار الضيق العديد من الرسامين الذين لديهم وجهات نظر متشابهة حول الفن بشكل عام على الاتحاد في الأخوة. كان أول ممثلين لها هولمان هانت ودانتي روسيتي. التقيا في معرض في الأكاديمية وخلال المحادثة أدركا أن وجهات نظرهما متشابهة إلى حد كبير.

روسيتي كان يرسم "شباب العذراء مريم" في ذلك الوقت ، وساعده هانت في إكمالها ليس بفعل ، بل بكلمة. بالفعل في عام 1849 ، تم عرض اللوحة في المعرض. اتفق الشباب على أن الرسم الإنجليزي الحديث لا يمر بأفضل فترة في تاريخه. من أجل إحياء هذا الشكل الفني بطريقة ما ، كان من الضروري العودة إلى أصول ما قبل الأكاديمية ، إلى البساطة والشهوانية.

الممثلون الرئيسيون

في البداية ، تألفت جماعة الإخوان المسلمين ما قبل الرفائيلية ، الذين بثت لوحاتهم حياة جديدة في الثقافة البريطانية ، من سبعة أشخاص.

1. هولمان هانت. عاش حياة طويلة ، وظل متمسكًا بآرائه في الفن حتى وفاته. أصبح مؤلفًا للعديد من المنشورات التي تحكي عن أعضاء الإخوان وتصف لوحات ما قبل الرفائيلية. من بين اللوحات الشهيرة للرسام نفسه "ظل الموت" (لوحة دينية تصور يسوع) ، "إيزابيلا ووعاء الريحان" (استنادًا إلى قصيدة جون كيتس) ، "كبش الفداء" (مكتوب باللغةبناء على قصص الكتاب المقدس).

2. جون ميل. يُعرف بأنه أصغر طالب في أكاديمية الفنون ، والذي أصبح فيما بعد رئيسًا لها. جون ، بعد فترة طويلة من العمل بأسلوب ما قبل الرفائيلية ، تخلى عن الأخوة. لإطعام أسرته ، بدأ في رسم صور حسب الطلب ونجح في ذلك. من أبرز الأعمال "المسيح في بيت الوالدين" (لوحة دينية مليئة برموز حياة المسيح المستقبلية وموته) ، "أوفيليا" (مكتوبة على أساس حلقة من "هاملت") ، "فقاعات الصابون" (لوحة من أواخر فترة الإبداع ، اشتهرت كصابون إعلاني).

3. دانتي روسيتي. تمتلئ اللوحات بعبادة الجمال والإثارة الجنسية للمرأة. أصبحت زوجته إليزابيث الملهمة الرئيسية للرسام. أدى موتها إلى سقوط دانتي. وضع كل مخطوطاته مع القصائد في نعشها ، لكن بعد سنوات قليلة ، وبعد أن عاد إلى رشده ، تمكن من إخراج الجثث من القبر. أعمال شهيرة: "المباركة بياتريس" (تصور زوجة دانتي ، بين الحياة والموت) ، "بروسربينا" (إلهة رومانية قديمة تحمل في يديها ثمرة رمان) ، "فيرونيكا فيرونيزي" (لوحة رمزية تعكس العملية الإبداعية).

4. مايكل روسيتي. شقيق دانتي الذي درس أيضًا في الأكاديمية. لكنه في النهاية اختار لنفسه طريق الناقد والكاتب. تم تحليل لوحات Pre-Raphaelites مرارًا وتكرارًا من قبله. كان كاتب سيرة أخيه. صاغ المفاهيم الأساسية للاتجاه.

5. توماس وولنر. كان نحاتا وشاعرا. في عمله المبكر أيد أفكار Pre-Raphaelites ،تحولت إلى الطبيعة وأخذت في الاعتبار التفاصيل الصغيرة. نشر قصائده في مجلة الأخوة ثم ابتعد عن أفكارهم العامة وركز على الأشكال الكلاسيكية.

6. فريدريك ستيفنز. فنان وناقد فني. في وقت مبكر جدًا ، أصيب بخيبة أمل من موهبته كرسام وركز على النقد. واعتبر أن مهمته هي أن يشرح للجمهور أهداف الأخوة وتمجيد لوحات ما قبل الرفائيلية. نجت العديد من لوحاته: "الماركيز وجريسيلدا" ، "الأم والطفل" ، "موت الملك آرثر".

7. جيمس كولينسون. كان مؤمنا فكان يرسم صورا في مواضيع دينية. غادر المجتمع بعد أن تعرضت لوحة ميليت لانتقادات في الصحافة ووصفها بالتجديف. من بين أعماله "العائلة المقدسة" ، "تنازل إليزابيث المجرية" ، "الأخوات".

Pre-Raphaelites ، التي أثارت لوحاتها الكثير من الجدل ، كان لديها عدد من الأشخاص المتشابهين في التفكير. لم يكونوا جزءًا من الأخوة ، لكنهم كانوا متمسكين بالأفكار الأساسية. ومن بين هؤلاء الفنانة إل ألما تاديما ، والمصمم إف إم براون ، والرسام دبليو ديفيريل ، والمطرز إم موريس ، والرسام إيه هيوز وغيرهم.

نقد في البداية

في البداية ، استقبل النقاد لوحات ما قبل الرفائيلية بحرارة. كانوا مثل نسمة من الهواء النقي. إلا أن الموقف تصاعد بعد التقديم على ضوء عدة لوحات دينية مكتوبة بما يتعارض مع الشرائع.

على وجه الخصوص ، لوحة "المسيح في بيت الوالدين" لميليت. تصور اللوحة مكانًا زاهدًا ، حظيرة ، بالقرب من قطيع من الأغنام يرعى. والدة الله تقفراكعًا أمام يسوع الصغير الذي آذى كفه بمسمار. ملأ الدخن هذه الصورة بالرموز. اليد النازفة هي علامة على صلب مستقبلي ، وعاء ماء يحمله يوحنا المعمدان هو رمز لمعمودية الرب ، حمامة جالسة على سلم يتم تحديدها بالروح القدس ، خروف مع ضحية بريئة.

وصف النقاد هذه اللوحة بأنها تجديفية. ووصفت صحيفة التايمز اللوحة بأنها تمرد في الفن. آخرون ، في إشارة إلى مقارنة العائلة المقدسة مع عامة الناس ، وصفوا عمل ميليت بأنه شائن ومثير للاشمئزاز.

تعرضت لوحة روسيتي "البشارة" للهجوم أيضا. ابتعد الرسام عن شرائع الكتاب المقدس ولبس العذراء ثياباً بيضاء. على القماش ، تم تصويرها على أنها خائفة. قارن الناقد ف.ستون عمل ما قبل رافائيل مع علم الآثار عديم الفائدة.

من يدري كيف كان مصير الإخوان سيتطور لو لم يكن الناقد جون روسكين ، الذي نظر الجميع في رأيه ، إلى جانبه.

تأثير شخص موثوق

كان John Ruskin مؤرخًا فنيًا وكتب أكثر من عمل علمي قبل أن يتعرف على أعمال Pre-Raphaelites. ما كانت دهشته عندما أدرك أن كل الأفكار والأفكار التي انعكست في مقالاته وجدت مكانها على لوحات الأخوة.

دعا روسكين إلى التغلغل في جوهر الطبيعة ، والاهتمام بالتفاصيل ، والانفصال عن القوانين المفروضة وتصوير المشاهد كما ينبغي. كل هذا تم تضمينه في برنامج Pre-Raphaelites.

كتب ناقد عدة مقالات لهصحيفة التايمز حيث أشاد بعمل الفنانين. اشترى بعض لوحاتهم داعمًا المبدعين معنويًا وماليًا. أحب روسكين الطريقة الجديدة وغير العادية في رسم اللوحات الزيتية. أنشأ Pre-Raphaelites بعد ذلك عدة صور لحاميهم وراعيهم.

قطع من اللوحات

في البداية ، لجأ الفنانون حصريًا إلى مواضيع الإنجيل ، مع التركيز على تجربة المبدعين في أوائل عصر النهضة. لم يسعوا إلى تنفيذ الصورة وفقًا لقوانين الكنيسة. كان الهدف الرئيسي هو نقل الفكر الفلسفي إلى اللوحة القماشية. هذا هو السبب في أن لوحات Pre-Raphaelites مفصلة للغاية ورمزية.

"شباب مريم العذراء" لروسيتي كان متماشيا تماما مع متطلبات العصر الفيكتوري. صورت فتاة متواضعة تحت إشراف والدتها. عادة كانت تُصوَّر وهي تقرأ ، لكن دانتي وضع إبرة في يد العذراء. قامت بتطريز زنبق على القماش - رمز النقاء والنقاء. الزهور الثلاثة على الجذع هي الآب والابن والروح القدس. أوراق النخيل والأشواك مع الأشواك - أفراح مريم وأحزانها. لا توجد أشياء وألوان وأفعال لا معنى لها في الصورة - كل شيء مصمم للإشارة إلى معنى فلسفي.

بعد ذلك بقليل ، بدأ فنانون ما قبل الرفائيلية ، الذين جذبت لوحاتهم انتباه الجمهور ، يتحولون إلى مواضيع عدم المساواة بين البشر ("ليدي ليليث") ، واستغلال النساء ("أيقظ العار") ، والهجرة ("الوداع" إلى إنجلترا ").

دور مهم في عمل الإخوان لعبته اللوحات القائمة على أعمال الشعراء والكتاب الإنجليز. استلهم الرسامون أعمال شكسبير وكيتس والإيطالي دانتي أليغيري

صور انثى

موضوع اللوحات ذات الشخصيات النسائية بين Pre-Raphaelites متنوع تمامًا. لقد اتحدوا في شيء واحد فقط - جمال الأنثى يسود على لوحاتهم. تم تصوير السيدات على أنهن جميلات وهادئات مع لمسة من الغموض. هناك حبكات مختلفة: لعنة ، موت ، حب بلا مقابل ، نقاء روحي.

في كثير من الأحيان يتم إثارة موضوع الزنا ، حيث تتعرض المرأة في ضوء غير لائق. طبعا تترتب عليها عقوبة شديدة على فعلها

غالبًا ما تخضع النساء للإغراء والشهوانية في لوحات ما قبل الرفائيلية ("Proserpina"). لكن هناك أيضًا حبكة عكسية ، حيث يكون الرجل هو الجاني في سقوط المرأة (كما في لوحات "ماريان" ، "استيقظ التواضع").

نماذج

بشكل أساسي ، اختار الفنانون الأقارب والأصدقاء كنماذج للوحاتهم. غالبًا ما كتب روسيتي مع والدته وأخته ("شباب السيدة العذراء") ، ولكنه لجأ أيضًا إلى خدمات عشيقته فاني ("لوكريتيا بورجيا"). طالما بقيت زوجته الحبيبة إليزابيث على قيد الحياة ، كان وجهها يلتقط صوراً نسائية.

إيفي جراي ، زوجة Millais والزوج السابق لـ Ruskin ، ظهرت في اللوحة Release Order وصور John.

آني ميلر ، خطيبة هانت ، طرحت أمام كل فنان تقريبًا في الأخوة. صورت على اللوحات "هيلين طروادة" ، "استيقظ التواضع" ، "امرأة باللون الأصفر".

مناظر طبيعية

رسم المناظر الطبيعية فقط من قبل بعض الفنانين من هذاالاتجاهات. تركوا جدران المكاتب وعملوا في الهواء الطلق. ساعد هذا الرسامين على التقاط كل التفاصيل الأخيرة ، وأصبحت لوحاتهم مثالية.

أمضى Pre-Raphaelites ساعات في الطبيعة ، حتى لا يفوتك أي تفاصيل. تطلب هذا العمل الصبر الجبار والقدرة على الإبداع. ربما ، نظرًا لخصائص برنامج التوجيه ، لم ينتشر المشهد مثل الأنواع الأخرى.

تنعكس مبادئ رسم الطبيعة بشكل كامل في "الشواطئ الإنجليزية" لهانت و "أوراق الخريف" لدخن.

التحلل

بعد عدة معارض ناجحة ، بدأت الأخوة ما قبل الرفائيلية في الانهيار. لم يكن حبهما المشترك للعصور الوسطى كافياً. كان الجميع يبحثون عن طريقتهم الخاصة. بقي هانت فقط وفيا لمبادئ هذا الاتجاه حتى النهاية.

جاء اليقين في عام 1853 ، عندما حصل ميليه على عضوية الأكاديمية الملكية. تم تفكيك الأخوة أخيرًا. ابتعد البعض عن الرسم لفترة طويلة (على سبيل المثال ، تولى روسيتي الكتابة).

على الرغم من التوقف الفعلي للوجود ، إلا أن ما قبل الرفائيلية كان بمثابة اتجاه تصرف لبعض الوقت. لكن طريقة كتابة الصور والمبادئ العامة كانت مشوهة نوعا ما.

الرافايليت المتأخرون

يشمل فناني المرحلة المتأخرة سيمون سليمان (يعكس العمل جوهر الحركة الجمالية والزخارف الجنسية المثلية) ، إيفلين دي مورغان (مرسومة على موضوعات أسطورية ، على سبيل المثال ، "أريادن أوف ناكسوس") ، الرسام هنريفورد

هناك عدد من الفنانين الآخرين الذين تأثروا بلوحات ما قبل الرفائيلية. غالبًا ما ظهرت صور بعضهم في الصحافة البريطانية. هؤلاء هم صوفي أندرسون وفرانك ديكسي وجون جودوارد وإدموند لايتون وآخرين.

المعنى

يسمى ما قبل الرفائيلية تقريبًا الاتجاه الفني الأول في إنجلترا ، والذي اشتهر في جميع أنحاء العالم. لكل ناقد أو عادي رأيه وله الحق في تقييم أعمال الرسامين. مما لا شك فيه شيء واحد فقط - لقد اخترق هذا الاتجاه جميع مجالات المجتمع.

يتم إعادة التفكير في الكثير من الأشياء الآن. يتم كتابة أعمال علمية جديدة ، على سبيل المثال ، "Pre-Raphaelites. الحياة والعمل في 500 لوحة." توصل شخص ما إلى استنتاج مفاده أن ممثلي هذا الاتجاه أصبحوا رواد الرموز. شخص ما يتحدث عن تأثير Pre-Raphaelites على الهيبيين وحتى جون تولكين.

لوحات لفنانين معروضة في متاحف رائدة في بريطانيا. خلافًا للاعتقاد الشائع ، لا يتم الاحتفاظ بلوحات ما قبل الرفائيلية في متحف الإرميتاج. تم عرض معرض اللوحات لأول مرة في روسيا عام 2008 في معرض تريتياكوف