ما هي النقوش؟ نقوش عتيقة (صور)

2024 مؤلف: Leah Sherlock | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 05:26

ما هي النقوش؟ هذا السؤال يثير اهتمام الكثيرين. بالنسبة للبعض ، ترتبط الكلمة الأجنبية الرنانة بصورة قصة توراتية على لوح معدني أو حجر ، بينما يعتقد البعض الآخر أن هذا مجرد رسم منحوت بسكين على سطح الطاولة.

لا يزال السؤال: "ما هو النقش؟" - من المستحيل الإجابة بشكل لا لبس فيه ، لأن تقنيات إنشاء الرسومات معقدة للغاية. ولكن شيء واحد مؤكد. النقش هو نوع خاص من فن الجرافيك ، له فنانون متميزون وأساتذة غير مسبوقين.

تقنية النقش

فن الرسم لا يتضمن أي وسيلة تقنية ، باستثناء مجموعة من الفرش الفنية ، لوحة وحامل. تعتبر النقوش التي تتطلب إعدادًا تقنيًا متعدد المراحل ، مع العديد من المحاولات التجريبية ، أمرًا آخر. ولكن بعد ذلك لماذا هو مطلوب؟ أليس من الأسهل رسم صورة واحدة وعدم إضاعة الوقت والجهد في نسخها عدة مرات. علاوة على ذلك ، فإن الفنون الجميلة الأصيلة لا تتسامح مع التكرار. ومع ذلك ، فإن هذا المبدأ لا يعمل هنا. يكمن تأثير النقش في غرابة ، بنية الرسم رائعة.

الصور الرسومية التي تم الحصول عليها عن طريق الطباعة تسمى "طباعة". ومع ذلك ، فإن الطباعة هي انطباع من أي نسخة أصلية ، في حين أن النقش هو انطباع من لوحة منقوشة. ما هي النقوش من حيث تكنولوجيا التصنيع؟ معالجات بسيطة ، من الضروري خلالها الضغط على ورقة على لوح تم تطبيق الطلاء عليه مسبقًا. ثم يتم فصل هذه الورقة بعناية عن السبورة - والنقش جاهز.

المعدن والخشب

فن النقش ليس طباعة ، بل صنع نسخة أصلية ، يمكن من خلالها عمل أي عدد من النسخ. كلما كانت المادة التي يتم تصنيع "اللوحة" منها أقوى ، يمكن الحصول على المزيد من المطبوعات. هناك نوعان من النقوش: الحروف المطبوعة والحفر. الطريقة الأولى هي قطع الأصل بشكل فني في صورة معكوسة ، بحيث ينتقل الحبر إلى الورق من السطح الخارجي للصورة المقطوعة. والطريقة الثانية تنص على أن الطلاء سينتقل إلى الورقة الورقية من التجاويف المملوءة به على "السبورة".

الفن نشأ في القرن الخامس عشر ، ومنذ ذلك الحين تم تعديله بشكل متكرر. كانت ألواح النقش تُصنع في الأصل من صفائح النحاس ، أنعم المعادن. في وقت لاحق ، ظهرت تقنيات قطع الخشب ، والتي تم بموجبها قطع اللوح من الخشب الصلب. كانت هذه الطريقة أقل كثافة في العمل ، وكان من الممكن أيضًا إنشاء مطبوعات متعددة الألوان. للقيام بذلك ، كان من الضروري عمل عدة لوحات بترتيبات مختلفة لعناصر الرسم. تم تطبيق الورقة بدوره على كل منهمالوح ، مع تجفيف متوسط ، ينتج عنه صورة ملونة.

نقوش عتيقة

أصبحت المطبوعات منتشرة في القرن الخامس عشر. تم إنشاء النقوش الأكثر قيمة في نفس الوقت ، في ورش عمل الفنانين الألمان Martin Schongauer و Albrecht Dürer. الإيطاليان أندريا مانتيجنا وأنطونيو بولايولو لم يتخلفا عنهم

في القرن السادس عشر ، كان فن النقش معروفًا على نطاق واسع ، وارتقى النقش في أوروبا إلى مرتبة الفن الرفيع ، ويرجع ذلك أساسًا إلى روائع دورر مثل "فرسان نهاية العالم الأربعة" ، "معطف أسلحة الموت "،" حزن ".

تميزت نهاية القرن السادس عشر باختراق في النقش الفني ، وأصبحت الرسومات البسيطة شيئًا من الماضي ، وظهر البلاستيك المعبّر ، وأصبحت تقنيات القطع أكثر تعقيدًا ، وأصبحت الفقس المتوازي والمتقاطع من الممكن تحقيق رائعة يؤدي إلى تحقيق تأثير ثلاثي الأبعاد وفي مسرحية chiaroscuro. اكتسب الرسم علامات التطور ، والتي كانت بمثابة حافز لمزيد من التحسين في التقنيات.

تطوير النقش

بدأ الفنانون في استخدام نقش القاعدة المعدنية وتلقوا تقنية الحفر التي ازدهرت بكامل قوتها فقط في القرن السابع عشر. التقط رسام الصور اللامع رامبرانت أيضًا النقوش وحقق نجاحًا كبيرًا في هذا المجال. كرس الفنان جان كالوت حياته بالكامل لفن النقش وأنشأ معرضًا كاملاً لصور معاصريه. أصبح كلود لورين مهتمًا بترجمة لوحاته إلى نقوش. روبنزنظم ورشة عمل خاصة أعيد فيها إنتاج لوحاته.

شعبية

كان القرن السابع عشر وقتًا ذهبيًا لتطوير فن جديد - النقش والنقش. قائمة الأنواع التي عمل فيها الفنانون آخذة في التوسع. كانت هذه صورًا ومناظر طبيعية ، ورعاة ، ومشاهد معارك ، وأرواح لا تزال حية ، وحيوانات وسكان أعماق البحار. اعتبر العديد من الفنانين في ذلك الوقت أنه لشرف كبير أن يجربوا أيديهم في فن النقش. ظهرت ألبومات كاملة وموحدة موضوعيًا حسب الحبكة والسمات الفنية. أصبحت رسومات هوغارث الساخرة ومنمنمات خودوفيتسكي وسلسلة من النقوش التي رسمها فرانسيسكو غويا مشهورة على الفور.

فن الطباعة اليابانية

أرض الشمس المشرقة ، المعروفة بتقاليدها الفنية ، لم تقف جانباً. النقش الياباني هو طبقة كاملة من ثقافة البلاد ، وجزء من الفنون الجميلة الوطنية. يعود تاريخ ظهور الطبعات الأولى لـ "ukiyo-e" إلى القرن السابع عشر. في ذلك الوقت ، كانت المطبوعات اليابانية تُطبع بالأبيض والأسود. في أوائل القرن الثامن عشر ، قدم الفنانون الطباعة الملونة وتحولت أوكييو-إي.

كانت المطبوعات في اليابان غير مكلفة ومتطلبة بثبات. لقد صوروا مشاهد من حياة عامة الناس. هؤلاء أولاً وقبل كل شيء الغيشا الجميلات (كان هذا هو الموضوع الرئيسي) ، ثم كان هناك مصارعو السومو ، وفي المرتبة الثالثة كانوا ممثلين مشهورين في مسرح الكابوكي. بعد مرور بعض الوقت ، ظهر نقش المناظر الطبيعية في الموضة.

حماية العينات ذات القيمة الخاصة

أشهر النقوش القديمة والحديثةالوقت المنظم. النقش ، الصورة المتاحة للجمهور ، له رقم تسجيل خاص به ، وكقاعدة عامة ، يتم تسجيله. هذا ضروري حتى تظل قيمته الفنية مصونة. العينات النادرة ، مثل روائع ألبريشت دورر ، تخضع لحماية اليونسكو. إن النقش المشهور عالميًا أو ذو القيمة الخاصة ، والصور والنسخ الموضوعة في أدلة الإنتربول الخاصة ، محمية بواسطة خدمات خاصة.

الحداثة

في أوائل القرن العشرين ، استمر تطور النقش كشكل فني. في ظل الحكم السوفيتي ، ظهر جيل كامل من الفنانين الموهوبين الذين عملوا بنجاح في مجال الحفر والمطبوعات. خلال هذه الفترة ، شهد النقش انطلاقه التالي ، وأصبح الرسم أكثر تعقيدًا ، واقترب تعبيره من ذروته. في الثلاثينيات من القرن الماضي ، تم تشكيل مدرسة النقش الروسية ثم السوفيتية ، ممثلة بفنانين موهوبين وطلابهم. كان احتمال مزيد من التطوير لفن النقش يلوح في الأفق. ثم ، في سنوات ما قبل الحرب بالفعل ، أصبح النقش ملصقًا ، وانخفضت شعبيته بشكل ملحوظ.

بعد الحرب الوطنية العظمى لما يقرب من 20 عامًا ، تم إنتاج المطبوعات فقط كوسيلة للدعاية السوفيتية الرخيصة والفعالة. حاليًا ، فن النقش في حالة من الركود ، ولا يوجد متحمسون جدد ، والفنانين الأكبر سنًا مشغولون بالمشاريع التجارية. على الرغم من أنه حتى اليوم ، بالنسبة لمسألة ماهية النقوش ، فإن أي روسي قادر على تقديم إجابة شاملة.ربما في المستقبل ، ستظهر أنواع جديدة من النقوش ، لأن الفن يميل إلى أن يولد من جديد بأشكال جديدة.